Dans cette astuce, je partagerai quelques façons d'utiliser efficacement les calques vectoriels dans votre flux de travail.Lors de la création d'un nouveau fichier avec Clip Studio Paint, vous serez introduit dans le panneau [Calque], avec le papier qui sera utilisé comme arrière-plan par défaut de la toile et un calque raster appelé “calque 1”.

En gros, tout ce que vous voulez faire peut être réalisé à l'aide de calques raster, que vous travailliez sur des lignes ou sur des couleurs. Cependant, si vous souhaitez redimensionner votre travail, la qualité de vos lignes ne sera pas la même.C'est là que les calques vectoriels sont vraiment utiles car ils enregistrent beaucoup d'informations pendant que vous dessinez vos lignes. Grâce à cela, il est possible de redimensionner la ligne sans aucune perte de qualité et les informations stockées peuvent également être modifiées à l'aide de l'outil [Opération] et des outils [Correction de ligne].

Même si un calque vectoriel ne peut pas être rempli de couleur, ni flouté à l'aide de la fonction [Filtre], entre autres choses, son utilité réside ailleurs.Pour créer un calque vectoriel, vous pouvez soit aller dans le menu Calque, soit cliquer sur le bouton au-dessus du panneau [Calque].

1- Lors de l'esquisse

Évidemment, comme les calques vectoriels sont si utiles avec les lignes, ils sont principalement utilisés lors de la réalisation du line art.Je suggérerais cependant d'utiliser les calques vectoriels dès l'étape de l'esquisse.Bien sûr, selon votre flux de travail, il peut y avoir quelques étapes avant cela, comme la création de vignettes. Une fois que vous commencez à placer des lignes, envisagez d'utiliser des calques vectoriels car ils vous permettront de réaliser une esquisse plus propre et plus rapidement. Tous les pinceaux que vous connaissez lorsque vous travaillez avec des lignes sont toujours disponibles, et vous aurez accès à d'autres outils conçus spécifiquement pour les vecteurs, comme la gomme [Vectorielle].Lors de la réalisation d'une esquisse, la gomme vectorielle vous permet d'effacer une ligne entière directement ou la partie jusqu'à ce qu'elle intersecte une autre ligne. L'esquisse est alors plus amusante : puisque nous pouvons être aussi grossiers que nous le voulons, le nettoyage des lignes inutiles devient plus facile par la suite.

L'utilisation du sous-outil [Objet] dans l'outil [Opération] vous permettra d'ajuster la position et la forme de chaque ligne en déplaçant leurs points de contrôle.

💡 Remarque : Tous les autres outils, comme les stylos, les pinceaux, les aérographes et même les gommes, seront considérés de la même manière sur un calque vectoriel et auront des points de contrôle pour les ajuster. Par exemple, utiliser une gomme dure sur une ligne vectorielle dessinée avec un stylo ne l'effacera pas réellement, mais placera une autre ligne vectorielle, faite par la gomme, pour simplement cacher cette partie. Il en va de même si vous utilisez un stylo ou un pinceau avec une couleur transparente.Pour réellement effacer une partie de la ligne vectorielle, il est nécessaire d'utiliser la gomme vectorielle avec l'option [Effacer la zone touchée], par exemple. Cela diviserait la ligne en deux lignes différentes.

2- Lors de la réalisation du line art

Une fois l'esquisse terminée, il est temps de réaliser le line art. Voici quelques façons qui pourraient vous aider à le faire, mais avant de faire quoi que ce soit, commencez par dupliquer ce calque d'esquisse pour garder l'original en sécurité.

a- en ajustant l'esquisse

Si votre esquisse est satisfaisante mais que toutes les lignes ont des tailles confuses, ou que la pression n'était pas bonne sur certaines lignes, il est possible de modifier l'épaisseur de l'ensemble du calque ou des lignes individuelles en utilisant le sous-outil [Objet] dans l'outil [Opération]. En cliquant sur une ligne, vous pouvez voir tous les points de contrôle qui la composent. De plus, dans la [propriété de l'outil], vous pouvez changer la couleur, la taille et la forme du pinceau.

Faire glisser un point de contrôle modifiera la forme de la ligne. Des points de contrôle ronds se trouvent le long de la ligne et sont utilisés pour créer des courbes. Les points de contrôle carrés définissent les extrémités de la ligne, et s'ils sont traînés, augmenteront sa longueur. Ils sont également utilisés pour créer des bords. Un clic droit sur un point de contrôle donnera l'option de diviser la ligne, ainsi que d'ajouter ou de supprimer un point de contrôle.

D'autres ajustements de la ligne peuvent être effectués à l'aide de l'outil [Correction de ligne]. Voici quelques sous-outils qui pourraient être utiles.→ Le sous-outil [Ajuster l'épaisseur de ligne] vous permet d'épaissir, d'affiner, de mettre à l'échelle (agrandir ou réduire) et même de fixer la largeur d'une ligne avec une variable définie lors de l'application. Cocher l'option [Traiter la ligne entière] appliquera la modification à toute cette ligne individuelle;→ Lorsqu'il est appliqué près des extrémités de deux lignes, le sous-outil [Connecter des lignes vectorielles] les connectera en une seule ligne;→ Le sous-outil [Simplifier la ligne vectorielle] réduira le nombre de points de contrôle qui composent la ligne;→ Lors de la sélection d'une ligne, les sous-outils [Pincer la ligne vectorielle] et [Redessiner la ligne vectorielle] vous permettent de déplacer ou de modifier sa forme.→ Le sous-outil [Point de contrôle] peut être utilisé pour effectuer des opérations spécifiques sur les points de contrôle comme les déplacer, les ajouter et les supprimer. Il peut également diviser la ligne et même ajuster la largeur et l'opacité en glissant à gauche et à droite sur ce point spécifique.

Ces trois premiers outils sont les plus utiles dans mon processus de travail avec les lignes. Parce qu'elles ont tendance à avoir beaucoup de points de contrôle, j'utilise le sous-outil [Simplifier la ligne vectorielle] pour faciliter le changement de forme de la ligne par la suite. Le sous-outil [Ajuster l'épaisseur de ligne] aide à modifier la largeur de certaines parties, donnant l'illusion de pression. Enfin, le sous-outil [Connecter des lignes vectorielles] combinera les lignes pour qu'elles semblent couler sans discontinuité sur la toile comme une seule ligne.

b- en dessinant sur un nouveau calque

Une autre façon de réaliser le line art est de le dessiner sur un autre calque en utilisant l'esquisse comme référence. Pour cela, nous pouvons utiliser deux méthodes.Première méthode : si nous sommes d'une manière ou d'une autre satisfaits des lignes de notre esquisse vectorielle, nous pouvons créer une règle à partir de ce calque vectoriel en allant dans [Calque]>[Règle/Cadre]>[Règle à partir du vecteur]. Ensuite, nous créons un nouveau calque vectoriel. Une fois cela fait, nous cliquons avec le bouton droit sur l'icône de la règle à droite du calque vectoriel pour la sélectionner et nous la faisons glisser sur le nouveau calque.Enfin, nous cliquons à nouveau avec le bouton droit sur l'icône et sélectionnons l'option [Dessiner le long de la règle].Cette méthode nous donne un nouveau calque avec des lignes de taille égale. La règle peut également être utilisée pour redessiner chaque ligne avec une pression appliquée. Il est important de noter que le stylo ne peut s'accrocher qu'à une seule règle à la fois et que chaque règle correspond à une ligne vectorielle.

💡 Remarque : Si une ligne vectorielle se chevauche, la règle créée à partir d'elle fera probablement en sorte que Clip Studio remplisse automatiquement certains des tracés de la règle lors du dessin des lignes. Bien que ce ne soit pas un problème majeur, essayez de ne pas faire en sorte qu'une ligne vectorielle se chevauche.Deuxième méthode : si le calque d'esquisse est encore trop grossier pour en créer une règle, dessiner au-dessus de la référence à l'aide de l'outil [Figure] est également une option viable. L'outil que je recommande est le sous-outil [Courbe] car il peut suivre facilement les lignes et les courbes de votre référence. Les lignes peuvent être traitées ultérieurement avec l'outil [Correction de ligne].

💡 Remarque : Il existe une option dans la [propriété de l'outil] des sous-outils appelée [Aimant vectoriel]. Lorsqu'elle est activée, les extrémités de la ligne que vous dessinez se connecteront automatiquement pour former une ligne unique. Par conséquent, elle est vraiment utile pour créer des cercles, car avec le sous-outil [Courbe], nous devons, au moins, faire quatre lignes pour obtenir toutes les courbes correctement.Si l'option [Aimant vectoriel] n'est pas disponible, essayez de cliquer sur la clé pour ouvrir les détails du sous-outil et cherchez sous [Correction]. Activez le petit œil pour le faire apparaître dans la propriété du sous-outil.

3- Lors de l'utilisation d'effets

Jusqu'à présent, nous n'avons utilisé les calques vectoriels que pour les lignes, mais ils peuvent en fait aussi être utilisés plus tard dans votre processus lors de la création d'effets à l'aide de pinceaux. Lorsque vous utilisez l'outil [Aérographe] par exemple, le vecteur enregistrera les mêmes informations qu'avec les lignes, de sorte que de nombreuses modifications pourront être effectuées ultérieurement.

Lorsque vous utilisez le sous-outil [Gouttelette] par exemple, sur un calque raster, il est nécessaire de définir tous les paramètres dans la propriété de l'outil avant d'appliquer la ligne, puis, si ce n'était pas ce à quoi nous nous attendions, nous pouvons effacer et répéter.Sur un calque vectoriel, une fois la ligne sur la toile, vous pouvez modifier toutes ses parties en utilisant les points de contrôle et tous les outils présentés précédemment. De plus, lors de l'utilisation du sous-outil [Objet] dans l'outil [Opération], en cliquant sur la clé et en ouvrant les détails du sous-outil, il est possible de modifier différents aspects du pinceau. La quantité de particules et même la texture peuvent y être modifiées.

Les modes de fusion fonctionnent toujours sur les calques vectoriels également. Si d'autres ajustements sont nécessaires, comme le flou, il est possible de pixelliser le calque puis d'appliquer le filtre.

4- Lors de la création d'œuvres de petite taille

En tirant parti de la capacité des calques vectoriels à être redimensionnés, nous pouvons dessiner le sujet à une résolution plus élevée, puis réduire sa taille à celle désirée.Cette fonctionnalité fait des merveilles pour les petits personnages utilisés dans les jeux.Tout d'abord, nous dessinons les lignes à une résolution plus élevée, puis nous les réduisons à une taille de 60 par 60 pixels. Nous pouvons ensuite ajuster les lignes à une taille plus appropriée et les colorier à l'intérieur.En suivant cette idée, nous pouvons également réaliser confortablement des détails sur la toile en utilisant cette méthode.

💡 Remarque : Les calques vectoriels peuvent être pixellisés, mais les calques raster ne peuvent pas devenir des calques vectoriels. (En fait, ils le peuvent, mais le résultat n'est pas terrible.)

5- Lors du travail sur des formes géométriques

Lorsque vous réalisez l'arrière-plan, des objets, des maisons et des voitures, entre autres choses, je recommande d'utiliser des calques vectoriels. L'outil [Figure] et la [Gomme vectorielle] sont tout simplement incroyables pour ce type de tâche.Ces formes peuvent être obtenues via une référence photo ou un objet 3D. Le traçage à partir d'un objet 3D peut être assez fastidieux si vous utilisez un stylo/pinceau normal, mais l'outil [Figure] peut le tracer beaucoup plus rapidement. De plus, si vous avez besoin que les lignes montrent la pression, vous pouvez utiliser les techniques précédentes, créer une règle à partir du calque vectoriel et la suivre avec la pression nécessaire.

6- Lors du travail sur des bandes dessinées

Le temps est l'une des ressources les plus précieuses lors de la création de bandes dessinées. L'utilisation de vecteurs accélérera non seulement la production de personnages et d'arrière-plans, mais améliorera également vos cases et bulles.Clip Studio Paint propose des outils pour créer des bulles, des cases et des lignes d'effet créés par défaut sur des calques vectoriels. Comme pour tout calque vectoriel, tous les outils précédents peuvent être utilisés pour les modifier et les ajuster.

7- Autres astuces utiles

Si vous travaillez sur de nombreux calques vectoriels et que vous souhaitez les fusionner, assurez-vous d'abord de les dupliquer et de placer les originaux dans un dossier sécurisé. Je ne recommande pas vraiment de fusionner les calques vectoriels, car ils peuvent être placés dans un dossier et référencés tels quels.

Quelques problèmes peuvent survenir lors de la fusion, par exemple, certaines lignes pourraient disparaître. Cela signifie que l'un des calques a peut-être enregistré une gomme autre que celle vectorielle, ou qu'un trait transparent a été utilisé. Si le calque problématique est difficile à trouver, essayez de les fusionner un par un jusqu'à ce qu'il soit trouvé. Utilisez le sous-outil [Objet] pour sélectionner la ligne transparente et l'effacer, puis ajustez vos autres lignes en conséquence.Un autre problème qui pourrait apparaître lors de la fusion est que certains traits pourraient soudainement augmenter leur largeur. Une façon de corriger cela est de trouver le calque et d'ajuster la largeur pour qu'elle corresponde aux autres et de ne l'augmenter à nouveau qu'une fois fusionné.

Il est également possible, pour ceux qui en ont besoin, de travailler sur des fichiers SVG. Clip Studio Paint peut importer ces fichiers et exporter les calques vectoriels dans ce format. Toutes les fonctionnalités expliquées précédemment peuvent être utilisées sur le fichier SVG importé.

💡 Remarque : Les fichiers SVG n'enregistreront que les lignes vectorielles, tout ce qui est fait sur un calque raster ne sera pas inclus dans le fichier.

Lors de la coloration, référencez le calque vectoriel ou le calque vectoriel en cliquant sur le bouton phare au-dessus du panneau des calques. Ensuite, créez un calque raster en dessous et choisissez un outil [Remplir]. Réglez-le pour utiliser des références ; ici, c'est notre calque vectoriel. Ajustez d'autres paramètres dans la propriété de l'outil comme l'option [Fermer les espaces] qui permettra à la couleur de ne pas déborder des petits espaces et activez [Remplir jusqu'au tracé vectoriel] pour que la couleur s'arrête juste au milieu de votre ligne.Certains pinceaux ont également cette option et une autre appelée [Ne pas traverser les lignes du calque de référence] qui limitera les couleurs appliquées à l'intérieur ou à l'extérieur du line art référencé.

Voici d'autres astuces que j'ai réalisées l'année dernière et qui pourraient être utiles et approfondir un peu plus les spécificités de ce sujet.

Il existe également quelques astuces officielles qui pourraient être utiles.

Merci de votre lecture et à bientôt pour la prochaine astuce.