Comment dessiner des bonbons
- Introduction
Les sucreries et les desserts sont non seulement délicieux, mais ils peuvent facilement attirer l'attention de votre public, qu'ils soient un accessoire ou la pièce maîtresse principale.
Dans ce tutoriel, je vais vous expliquer certaines des façons dont vous pouvez dessiner plusieurs bonbons alléchants !
- Textures
Quand il s’agit de dessiner des bonbons et des desserts, je dirais que la première chose à laquelle il faut faire attention est la texture des composants. Par exemple, les gâteaux sont moelleux et moelleux ; les glaces sont onctueuses ; les croissants sont feuilletés et friables.
Dans les dessins, les gens ne peuvent interagir avec ces pièces que par la vue. Il est donc important de pouvoir représenter les caractéristiques de chaque composant pour faire croire aux gens ce qu'ils voient. Surtout dans les desserts où la variété et l'équilibre des textures sont importants pour avoir une pièce accrocheuse et qui met l'eau à la bouche !
Regardez la photo de ce gâteau à titre d'exemple.
Si on y regarde de plus près, on voit immédiatement les textures contrastées de chaque couche du gâteau.
Immédiatement, nous pouvons voir la différence de chaque couche. Sur la couche supérieure (1) nous avons le glaçage au chocolat. Ensuite sur la couche (2) nous avons un gâteau qui a imbibé le sirop de café, (4) et (7) sont le même gâteau mais badigeonné de sirop (6) à la place. La couche (3) est une crème au beurre au café agréable et crémeuse et la couche (5) est une belle fine couche de chocolat.
Notez à quel point les couches (1), (2) et (3) sont différentes. La couche (1) est lisse et brillante, très réfléchissante de l'environnement. La couche (2) est humide et friable. La couche (3) est lisse et douce et laisse une coupe nette au bord.
Rien qu’en contrastant les différents composants les uns à côté des autres, il devient plus facile d’imaginer la texture même s’il n’est pas possible de la toucher directement.
Voyons ensuite les différentes façons dont vous pouvez reproduire ces textures dans vos dessins !
1. Gâteau
Commencez par dessiner la forme approximative du gâteau. Pour cela, je opte pour une part de gâteau triangulaire.
Mettez ensuite votre couleur de base. Je vais dessiner un gâteau au chocolat.
Colorez ensuite la couche supérieure du gâteau. Puisque je me concentre sur la texture du gâteau lui-même, je reste simple.
Étant donné que la couche supérieure du gâteau est la plus exposée à la source de chaleur pendant la cuisson, colorez-la d'une couleur plus foncée que la couleur de base.
La couche supérieure est la plus exposée à la source de chaleur lors de la cuisson, alors colorez-la d'une couleur plus foncée que la base. Ici j'utilise un [Soft Airbrush] et un [G-Pen] pour donner une impression de texture sur le gâteau
Ensuite, à l’aide d’un [Pinceau aquarelle], j’ajoute de grands traits horizontalement dans une couleur légèrement plus foncée.
Ensuite, nous ajoutons plus de dimensions au gâteau. En utilisant le même pinceau mais dans une taille plus petite, peignez plus de reflets et d'ombres tout au long de la ligne horizontale précédente. Gardez les formes rondes et dispersées, essayez d'éviter les formes et les lignes uniformes. Le contraste des couleurs et des formes doit donner l’impression de miettes de gâteau.
Enfin, nettoyez les détails. Pour cela, je préfère utiliser l'outil [Eyedropper] pour choisir les couleurs qui existent déjà sur la pièce et peindre par-dessus au lieu d'introduire de nouvelles couleurs.
Utilisez l'outil [G-pen] pour dessiner des points et des lignes inégales dans les coins du gâteau et près de l'intersection où se trouvaient les ombres et les rehauts précédents.
Et voilà ! Vous avez une part de gâteau !
2. Pain
Pour le pain, les étapes sont similaires à celles d'un gâteau sauf que les trous sont plus gros que ceux d'un gâteau.
Commençons par la forme du pain. Pour cela, je pars avec un rond.
Ensuite, je vais d’abord colorer le pain en utilisant une couleur jaune doré.
La croûte ressemble à une coque un peu épaisse qui protège la pâte molle. La texture entre la croûte et le pain serait donc différente. Pour cela, j'aime mettre l'accent sur les différentes textures en utilisant différentes formes.
Commencez par utiliser un [Soft Airbrush] pour déposer différentes nuances de brun sur la croûte.
Ensuite, à l'aide d'un pinceau [Craie], choisissez les couleurs de la pièce existante et tracez des lignes horizontales à l'intersection où deux couleurs se rencontrent.
Maintenant, faites cela également dans les autres domaines.
Pour le rendre visuellement plus intéressant, j'utilise une combinaison de [Spray Airbrush] et [Chalk] dans certaines zones en utilisant la couleur blanche. Habituellement, de la farine est ajoutée avant la cuisson de certains pains pour éviter qu'elle ne colle aux choses, mais vous pouvez le faire pour donner un aspect plus rustique à votre pain.
Maintenant que la croûte est cuite, passons à la partie pain elle-même. J'utilise un jaune pâle pour ce pain, mais n'hésitez pas à choisir la couleur de votre choix, mais n'oubliez pas de vous assurer qu'il est plus clair que la couleur de la croûte.
En utilisant la même technique que pour la tranche de gâteau, j'utilise un [Pinceau aquarelle] pour dessiner de grands traits avec une teinte légèrement plus foncée.
Ensuite, en diminuant la taille du pinceau, dessinez des formes circulaires un peu grandes sur toute la pâte.
Assurez-vous de les dessiner de différentes tailles et de formes irrégulières.
Ensuite, choisissez une couleur légèrement plus foncée et parcourez certains des trous précédents que vous avez dessinés pour ajouter plus de variété aux formes. N'hésitez pas à ajouter également de petits points autour du pain pour ajouter plus de texture au pain.
Et maintenant vous avez un bon morceau de pain !
3. Tartelettes
Les deux composants principaux d'une tarte sont le fond de tarte et la garniture.
Pour bien montrer la différence entre les deux composants, je vais dessiner une tranche au lieu de la tarte entière.
Commencez par dessiner le croquis.
Je me concentrerai d'abord sur la coque avant le remplissage. Tout d’abord, mettez la couleur de base. Les fonds de tarte sont disponibles en différentes saveurs et couleurs alors n'hésitez pas à choisir la couleur que vous souhaitez, par exemple vous pouvez opter pour du marron foncé pour le chocolat ou du rose pour la fraise, pour cela je fais simple donc j'utilise une couleur légèrement dorée .
Avec les fonds de tarte, les couches extérieures sont plus foncées que la couche intérieure. Encore une fois, c’est parce qu’ils sont les plus exposés à la source de chaleur lors de la cuisson. Utilisez un [Soft Airbrush] pour appliquer une couleur plus foncée sur les coins. Cela indique la profondeur de la coque et lui ajoute également de la texture.
Parce que les fonds de tarte ont tendance à être cassants, n’hésitez pas à effacer certains coins pour ajouter plus de texture au fond de tarte. Cette étape est facultative mais les imperfections ajoutent plus de détails à la tranche.
Les fonds de tarte sont plutôt épais, donc à l'aide d'un outil [G-pen], choisissez une couleur plus claire que la couleur de base et tracez une ligne sur le bord où la tarte a été tranchée.
Parce que la pâte est friable, en utilisant la même couleur que les bords extérieurs de la coque, tracez quelques points et lignes inégales près des bords de la base. J'utilise une combinaison de [G-pen] et de [Watercolor brush].
Maintenant que vous avez la coquille, passons à la garniture. Les garnitures de tarte sont plutôt simples car elles ont tendance à être lisses et brillantes. Commencez donc par choisir la couleur de base de votre remplissage.
J'utilise une garniture au chocolat.
Puisque la garniture a une texture lisse, nous n’avons pas besoin d’en ajouter beaucoup. Tout d'abord, commencez avec un [Aérographe doux] avec une couleur plus foncée au bas du remplissage pour y ajouter de la profondeur.
Utilisez un [Pinceau aquarelle] pour ajouter une texture lisse mais imparfaite au remplissage.
Utilisez ensuite un outil [G-pen] pour ajouter des reflets aux coins et aux bords du remplissage.
Et utilisez l'outil [Mélange] pour lisser les bords et lui donner cet aspect doux et brillant.
4. Glace
Ensuite, nous avons de la glace. Bien sûr, la crème glacée peut se présenter sous différentes formes, mais comme je parlerai de la crème fouettée plus tard dans ce tutoriel, j'utiliserai pour cela la glace classique à la cuillère.
Tout d’abord, commencez par un cercle. J'aime dessiner cela à la main au lieu d'utiliser un outil pour mettre l'accent sur la texture.
Ensuite, sur un calque découpé, ajoutez l'ombre à l'aide de l'outil aérographe [Exécution de pulvérisation de couleur].
Cette étape est facultative, mais j'aime ajouter un peu de glace au fond pour indiquer que la glace est pressée lorsqu'elle est placée sur l'assiette. Bien sûr, si la glace est récupérée avec d’autres ustensiles comme une cuillère, elle n’est pas nécessairement là.
Ensuite, créez une ligne directrice qui suit la forme circulaire horizontalement, comme dans l'image ci-dessous.
Pour ajouter la texture légèrement rugueuse du grattage par la cuillère à glace. À l'aide de la ligne directrice, utilisez le pinceau [Craie] pour créer des rainures le long des lignes directrices. Utilisez une variété de nuances de la couleur de base pour ajouter de la variété aux rainures.
À l'aide du [G-pen], ajoutez du blanc le long des bords des rainures.
Étant donné que la crème glacée a tendance à fondre assez rapidement, utilisez l'outil [Mélange] pour mélanger les coins des rainures et les reflets afin de donner l'impression de glace fondante.
Et tu as fini!
5. Fruits confits
Il existe des centaines de fruits et beaucoup d’entre eux peuvent être incorporés d’une manière ou d’une autre dans des friandises. Pour ce tutoriel, j’ai choisi d’utiliser des oranges car la couleur orange vif est rafraîchissante et accrocheuse.
Tout d’abord, dessinez une forme semblable à un haricot.
Remplissez la couleur de base.
Ajoutez une ombre à l'aide du [Pinceau aquarelle]
Ensuite, sur un nouveau calque, utilisez un [G-pen] avec une opacité inférieure et tracez une grille en utilisant des lignes blanches pour diviser l'orange et une ligne sur le dessous de l'orange.
Nettoyez ces lignes et créez des formes en forme de diamant.
Ensuite, à l'aide de l'aérographe [Running color spray], choisissez une couleur jaune pâle et longez le bas de l'orange.
Utilisez un orange orange clair, peignez le centre des diamants avec un [Pinceau Aquarelle].
Pour les oranges coupées, la forme de la pulpe devient plus visible. Prenons l'orange ci-dessus et coupons-la en deux. Remplissez le centre d'une couleur orange plus foncée que la couche externe.
Ensuite, à l'aide du [Pinceau Aquarelle], créez des triangles en utilisant un orange clair en suivant le placement des diamants sur la couche externe.
Enfin, ajoutez les surbrillances à l'aide de l'outil [G-pen].
Maintenant que nous avons notre tranche d'orange, dupliquez le résultat final et empilez-les ensemble.
J'utilise un fond sombre pour que vous puissiez mieux voir la texture.
Ensuite, ajoutez une ombre entre les tranches.
Tracez un contour blanc autour des oranges.
Ensuite, en utilisant une couleur jaune clair, remplissez le contour en un calque sous les tranches d'orange. Réduisez l’opacité du calque pour créer un aspect transparent.
Créez un nouveau calque et réduisez l'opacité. Utilisez un [G-pen] pour dessiner où se trouvent la lumière et les ombres. Les bonbons sont durs et lisses, il n’y a donc pas beaucoup de textures à ajouter.
Mélangez les couleurs ensemble.
Effacez le centre des grands espaces entre les oranges pour créer un aspect transparent.
Vous avez maintenant un fruit confit !
6. Garnitures
je. Crème fouettée
La crème fouettée est un ajout courant à toutes les sucreries, qu'il s'agisse de tartes, de gâteaux ou même de boissons ! Ils se présentent sous différentes formes selon les outils utilisés pour les ajouter sur le dessert. Puisque nous avons déjà abordé la glace à la cuillère dans la section précédente, nous aurons ici une chantilly classique.
Tout d’abord, dessinez grossièrement la zone crème.
Ensuite, tracez des lignes diagonales autour et divisez-les en rectangles.
Créez un nouveau calque et appliquez votre couleur de base.
Avec la crème fouettée, il est important de se rappeler l’emplacement des lumières et des ombres.
Les bords extérieurs recevront le plus de lumière et la partie en dessous sera la plus sombre. Placez les couleurs là où elles devraient être, puis [Mélanger] ensemble.
À l’aide d’un calque découpé, suivez le croquis que vous avez réalisé auparavant pour placer les ombres.
Mélangez les bords.
Utilisez à nouveau l'esquisse pour ajouter une autre couche d'ombres.
Mélangez-les à nouveau.
Ajoutez enfin quelques reflets blancs dans le coin pour lui donner un aspect brillant.
ii. Sirop
Pour les sauces, il y a une chose à considérer avant de tirer : le sirop contient-il de la crème ou pas ?
Il est important d’y penser car l’ajout de crème dans un sirop peut modifier la texture et la couleur du sirop.
Par exemple, les sirops sont généralement une solution de sucre et d’eau. Ces deux choses sont translucides. Cependant, la crème est opaque, donc ajouter de la crème au sirop le rendrait trouble au lieu de transparent.
Pour cela, reprenons le pain que nous avons dessiné plus tôt. A gauche, je dessinerai un sirop rouge clair translucide et à droite, un sirop de chocolat crémeux.
Tout d’abord, la couleur de base. Pour le sirop rouge, je baisse l'opacité du calque pour imiter la transparence du sirop.
Les sirops et les sauces étant liquides, ils épouseront naturellement la forme de l’article sur lequel ils se trouvent. Dans ce cas donc, il est important de noter où se trouvent les trous profonds du pain et d’ajouter des ombres là où les sirops les recouvrent.
Les sirops sont plutôt épais, les trous ne seront pas aussi profonds que ceux du pain. À l’aide d’un [Pinceau aquarelle], choisissez une couleur plus foncée que la couleur de base et ajoutez légèrement les rainures.
Ensuite, choisissez une couleur plus claire qui n’est pas blanche et peignez-la sur les zones proches des rainures et sur les endroits ayant une grande surface.
Mélangez les bords pour créer une surface lisse.
Enfin, ajoutez quelques lignes blanches sur les parties présentant les gros reflets pour créer une finition brillante.
- Conclusion
Il existe encore de nombreuses douceurs et desserts différents que je n’ai pas abordés dans ce tutoriel, mais beaucoup de ces techniques leur sont toujours applicables. Par exemple, la technique des fonds de tarte peut être utilisée pour les biscuits et la technique du pain et du sirop peut être utilisée pour dessiner des beignets.
Il existe de nombreuses friandises à expérimenter et de nombreuses combinaisons différentes parmi lesquelles choisir, alors n'hésitez pas à vous amuser et à dessiner toutes les friandises alléchantes que vous souhaitez !
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