-Introduction-

Bonjour à tous ! Je suis Yoru et je reviens avec un autre tutoriel, cette fois-ci sur le dessin de personnages de différentes générations !

 

Les personnages sont une partie indispensable d'une histoire. Ils sont un élément essentiel de toute histoire, qu'il s'agisse d'enfants innocents, d'adolescents lunatiques, de jeunes adultes ambitieux ou d'aînés sophistiqués. Ils peuvent faire avancer l'intrigue ou simplement laisser une impression. Mais comment illustrer ces personnages ? Afin de mieux comprendre les traits des différents âges, j'ai séparé ces qualités en plusieurs étapes.

 

Commençons !

 

Visage

Les visages des personnages sont une partie intégrante de la conception d'un personnage. Le public se souvient le plus des visages des personnages, et nous recherchons fréquemment des caractéristiques visuelles distinctives, telles que leurs yeux, pour les identifier.

 

Commençons par apprendre à représenter les visages de nos personnages en fonction de leur groupe d'âge.

i. Enfants

Chez les enfants, les visages sont arrondis. Qu'il s'agisse des traits du visage ou des cheveux, les dessiner avec des lignes rondes donne une sensation de douceur.

 

Des contours plus ronds donnent au personnage un aspect plus jeune par rapport à des contours plus nets.

Tout d'abord, je commence par dessiner la tête. J'ai tendance à ne pas ajouter beaucoup de contour à la forme de leur visage et de leurs oreilles, car cela peut rendre le personnage moins doux.

 

Lorsque je dessine des enfants, j'aime dessiner leurs traits du visage sur la moitié inférieure de leur tête. Ainsi, le front semble relativement large, et lorsque j'ajoute les cheveux, il y a plus de volume, ce qui rend le personnage mignon.

 

En commençant par les yeux, dessinez-les ronds et grands ! J'aime rendre leur iris plus grand que la normale. Des yeux plus grands leur donnent une sensation plus innocente et honnête.

 

Ensuite, je dessine le pont du nez et la zone médiane courts. La distance du front à l'œil et au menton est égale.

 

Enfin, je dessine les sourcils finement et plus espacés pour donner l'impression que les cheveux n'ont pas encore beaucoup poussé.

 

Conseil : En ce qui concerne leur personnalité, les jeunes enfants ont tendance à avoir un processus de pensée plus simple. Cela les rend plus directs et honnêtes quant à leurs émotions, de sorte que leur visage a tendance à le montrer davantage. Dans la vie normale, les enfants n'adoptent généralement pas une attitude fixe car ils apprennent et expérimentent encore de nouvelles choses. Mais en dessin, nous pouvons ajouter certaines tendances en fonction de leurs histoires. Par exemple, faire agir un personnage enfant de manière mature peut donner l'impression qu'il est plus avancé ou qu'il est spécial.

 

ii. Adolescents

J'aime définir les adolescents comme des enfants de la fin du primaire au lycée, soit environ 12-18 ans.

 

Avec l'âge, les traits du visage s'ouvriront davantage et occuperont plus de zones du visage, de sorte que le rapport des traits du visage change beaucoup.

 

Les contours du visage deviennent plus visibles, et à mesure que le personnage vieillit, des angles plus nets commencent à être plus proéminents. Par exemple, le nez s'affine et le menton devient plus pointu.

 

Lorsque je dessine des personnages de cette tranche d'âge, j'aime mettre l'accent sur l'arête du nez et la largeur du front.

 

Outre l'arête du nez, il est important de prêter attention à la forme du visage car elle subira des changements subtils. Les adolescents plus jeunes ont tendance à être représentés avec une forme de visage plus ronde qui se profilera lentement avec l'âge.

 

Par exemple, lorsque l'on dessine un enfant de 12 ans, il n'est pas nécessaire d'accentuer l'arête du nez, mais lorsque l'on dessine un jeune de 18 ans, le nez devient plus fin pour donner au personnage un aspect plus âgé.

Une autre chose que j'aime changer est la distance entre l'œil et le sourcil. Les personnages dont la distance entre les sourcils et les yeux est plus courte ont tendance à paraître plus matures car leurs yeux semblent plus nets et plus petits.

 

Enfin, pour les personnages masculins, épaississez le cou et ajoutez plus de contours pour représenter un développement musculaire plus prononcé.

 

Lorsque vous dessinez le même personnage à mesure qu'il grandit, les changements peuvent être moins perceptibles, il est donc préférable de garder une référence à l'esprit.

 

iii. Adultes

a. 20-30 ans

Par rapport à leurs années précédentes, les visages des personnages d'âge moyen ne subissent que de petits changements subtils. Cependant, ils ont un grand impact sur le visage du personnage.

 

Une différence est que leur orbite oculaire peut s'approfondir et les lignes de leur orbite inférieure peuvent être plus visibles.

 

Les pommettes sont plus proéminentes et le contour de la zone autour de leur bouche commence à être visible. Une façon de montrer que les pommettes commencent à être plus proéminentes est d'ajouter une légère ombre de la mâchoire.

Le menton et la zone de la mâchoire inférieure commencent également à changer. La forme du menton s'épaissit et devient plus carrée, et la connexion entre la mâchoire inférieure et l'oreille est plus évidente.

Le cou s'épaissit, et les structures du cou, telles que les muscles ou la pomme d'Adam, deviennent plus visibles

Il existe d'autres changements mineurs que vous pouvez apporter pour donner un sentiment de maturité. Par exemple, rendre les bords du visage plus nets et allonger la distance entre le menton et les sourcils peut donner l'impression que le personnage a légèrement vieilli par rapport à son adolescence tardive. Ou ajouter plus de lignes à l'ombre autour de la mâchoire et du cou pour donner l'impression que le muscle s'est approfondi.

 

b. 30-40 ans

C'est en passant de la fin de la vingtaine à la fin de la trentaine que les personnages subiront des changements plus évidents. Par rapport aux années plus jeunes, la peau se relâchera davantage, ce qui créera des rides plus visibles.

 

Parce que la peau perd de son élasticité, elle n'est plus aussi pulpeuse qu'avant, et il y a des contours plus évidents sur le visage. Les plis et les rides autour de la bouche deviennent plus visibles, et les lignes autour des pommettes devraient être plus visibles que dans les étapes précédentes.

De plus, les poches sous les yeux et les paupières supérieures s'affaisseront lentement et les pattes d'oie deviendront plus visibles.

 

En réalité, il y a des personnes âgées qui paraissent encore plus jeunes que leur âge. Les détails peuvent être déterminés en fonction du contexte et de la personnalité des personnages. Par exemple, les personnages qui prennent souvent soin de leur peau ou se maquillent peuvent paraître plus jeunes, tandis que les personnages qui mènent un mode de vie malsain peuvent paraître plus âgés. N'oubliez pas d'ajuster les détails en fonction du contexte de votre personnage.

 

c. Seniors (50 ans et plus)

Lorsque je dessine des personnages de plus de 50 ans, j'ai utilisé le design de la fin de la trentaine et j'ai simplement accentué le relâchement cutané et les rides.

 

Après avoir épaissi les lignes des pattes d'oie et accentué les poches sous les yeux, j'ai également ajouté quelques rides sur le front.

 

La ligne autour de la bouche devient également plus épaisse, et la peau aux coins de la bouche s'affaisse encore plus.

 

En ce qui concerne la conception des personnages, il est important de se concentrer sur la personnalité du personnage et de souligner ces caractéristiques lors du vieillissement, au lieu d'essayer d'être anatomiquement et réalistement correct. Par exemple, mettre l'accent sur des mâchoires épaisses pour des personnages forts et masculins.

 

Ou ajouter des pattes d'oie plus épaisses autour des yeux pour donner l'impression d'un personnage jovial et aimable qui a beaucoup ri.

 

La pilosité faciale peut également accentuer l'impression d'âge.

Corps

Maintenant que nous savons dessiner le visage, continuons avec le corps de notre personnage.

i. Enfants

Chez les jeunes enfants, le cou et les épaules sont fins. J'aime utiliser la pupille des yeux du personnage pour déterminer la largeur du cou.

 

Ensuite, les épaules ne devraient pas être trop larges. J'aime qu'elles soient égales à la taille d'une tête et demie.

 

Lorsque l'on relie le cou aux épaules, la ligne ne devrait pas avoir trop de contour, car cela pourrait donner l'impression que vous accentuez les muscles. Les enfants à ce stade n'ont pas encore entièrement développé leur corps, donc une ligne courte et fine pour montrer la clavicule est suffisante.

Enfin, pour leur taille, je vise à ce que la hauteur totale se situe entre trois têtes et quatre têtes et demie.

ii. Adolescents et jeunes adultes

Pendant l'adolescence, il est important de se rappeler qu'ils n'ont généralement pas encore atteint leur croissance maximale. La taille du personnage est subjective, mais les adolescents approchant du sommet de leur croissance ont tendance à mesurer 7 à 8 têtes de haut.

 

La différence entre les adolescents et les jeunes adultes est subtile. La principale façon de les distinguer est par leurs muscles. Avoir des personnages adolescents avec une silhouette plus élancée les fait paraître plus jeunes, et la définition musculaire augmente lentement à mesure qu'ils grandissent.

Bien sûr, cela dépendrait aussi du personnage. Les personnages qui s'entraînent peuvent avoir des muscles plus définis et une silhouette plus grande, ce qui les rend plus matures même s'ils étaient plus jeunes.

iii. Adultes d'âge moyen

Les corps d'adultes d'âge moyen et plus âgés sont ceux où les contours doivent être pleinement accentués. En vieillissant, les os et les articulations deviennent plus proéminents, et le relâchement cutané apparaît également dans différentes zones du corps. Les muscles peuvent aussi s'affaiblir avec l'âge.

Il y aurait plus de rides et de plis dans des zones comme leurs genoux, et certains pourraient même avoir plus de graisse abdominale à mesure que la graisse s'accumule.

 

Contrairement à la forme corporelle des jeunes, le corps global est moins tonique et moins net.

 

Mains

Après le visage, les mains sont les parties les plus expressives d'une personne. La façon dont elles bougent et les poses qu'elles adoptent peuvent en dire long sur le personnage qui parle et sur le type de personne qu'il est.

La structure osseuse et musculaire des mains est complexe. En plus du visage, la façon dont les mains changent avec l'âge doit également être prise en compte.

i. Enfants

Les mains des enfants sont plus douces. Ils ont des doigts plus courts, des ongles plus petits et des articulations plus subtiles. La silhouette est également plus ronde et il n'y a pas autant de contours.

 

ii. Jeunes adolescents

Les jeunes adolescents (12-15 ans) ont une structure articulaire un peu plus prononcée. Leurs mains sont plus fines que celles des enfants, mais il y a encore un peu de graisse de bébé.

 

Astuce rapide : Créer des contours

Pour réaliser les contours des doigts, préparez d'abord le dessin de la main.

Ensuite, regardez vos mains. Remarquez les lignes de chaque doigt sur vos mains ? Si vous pliez vos doigts, ces lignes sont l'endroit où vos doigts se plient. Dessinez ces lignes sur votre main, nous les utiliserons pour indiquer l'emplacement des articulations.

Dessinez des cercles au-dessus de ces lignes, et à la base de vos doigts, dessinez une forme de losange pour les articulations.

Maintenant que vous avez vos repères, il ne reste plus qu'à les suivre.

 

Au niveau des articulations, gardez le doigt large et les lignes incurvées vers l'extérieur. Et sur les zones entre ces articulations, effacez les lignes et faites en sorte qu'elles soient incurvées vers l'intérieur. Le résultat final aura un aspect légèrement ondulé.

 

Dessinez des lignes dans la zone des phalanges, l'épaisseur et le nombre de lignes dépendront de la minceur et de l'âge que vous souhaitez donner à vos mains. Ajouter plus de lignes rendrait les mains plus fines et donnerait l'impression qu'elles perdent de leur élasticité.

Maintenant, nettoyez-le et vous avez des contours sur vos doigts !

iii. Adolescents plus âgés

Les adolescents plus âgés et les jeunes adultes ont des doigts plus longs. Leurs articulations sont plus définies. Les contours et les os commencent à être plus accentués.

iv. Adultes

Continuez à accentuer les articulations à mesure qu'elles vieillissent. Il y a un sens du détail plus riche, comme des articulations plus définies, des vaisseaux sanguins et même des poils. Des rides ont également commencé à apparaître.

 

J'aime utiliser ce pinceau pour ajouter les détails des poils :

Pour dessiner les veines, voici comment j'aime procéder. Tout d'abord, préparez le dessin de la main.

Ensuite, sur un nouveau calque, activez l'effet de bordure dans les propriétés du calque. J'aime le régler sur un gris foncé car la couleur noire pourrait rendre les veines trop épaisses.

Ensuite, commencez à dessiner des lignes avec un stylo de couleur blanche. N'oubliez pas de rendre les lignes imparfaites et tremblantes/ondulées. Une ligne droite aurait l'air trop artificielle.

Une fois que vous êtes satisfait de la forme que vous avez. Faites un clic droit sur le calque et cliquez sur 'Rasteriser'.

Une fois rasterisé, vous pouvez commencer à le nettoyer en ajoutant plus de lignes blanches À L'INTÉRIEUR pour élargir les veines, en EFFACANT L'EXTÉRIEUR pour les rendre plus petites, et en effaçant les bords pour qu'elles se fondent.

Ensuite, réduisez l'opacité pour qu'il ait l'air subtil.

Et c'est tout !

Ajouter de la personnalité

Maintenant que nous avons passé en revue les différences fondamentales, il est temps de commencer à ajouter de la personnalité à votre personnage. Pour moi, les deux choses les plus importantes pour faire ressortir un personnage sont ses cheveux et ses vêtements.

i. Cheveux

Les coiffures influencent également les premières impressions que les gens ont d'un personnage. Par exemple, les coiffures qui couvrent une grande partie du visage du personnage peuvent indiquer qu'il est plus introverti ou qu'il est plus mystérieux.

Les personnages aux cheveux plus courts peuvent sembler plus extravertis et sociables.

Et les personnages avec une coiffure plus soignée semblent plus sérieux et matures.

Il est préférable de penser aux coiffures qui conviendraient le mieux à votre personnage. Utiliser la même coiffure ne fonctionnerait pas pour les différents groupes d'âge.

Il est important de se référer au contexte et à la personnalité de votre personnage. Par exemple, les enfants peuvent mieux s'adapter aux coiffures désordonnées par rapport aux adultes dans un contexte professionnel.

Ou peut-être que les personnages âgés ont des problèmes de dextérité dus à l'âge. Dans ce cas, les coiffures compliquées pourraient ne pas leur convenir, il serait donc préférable d'utiliser une coiffure simple.

ii. Vêtements

Les vêtements peuvent être utilisés pour améliorer la première impression d'un personnage.

Par exemple, des personnages vêtus de vêtements de maison ou portant un tablier peuvent paraître chaleureux et accueillants.

 

Ou des personnages vêtus d'un costume soigné, ayant l'air plus « élite » et élégants.

 

Et porter un costume de manière négligée le fait paraître fatigué et surmené.

La chose la plus importante concernant les vêtements est de refléter l'identité et l'âge de celui qui les porte. Les vêtements pour enfants sont taillés différemment des vêtements pour adultes, non seulement en taille mais aussi en design.

 

Même les tenues décontractées, qui peuvent sembler similaires à celles d'un adulte à première vue, ont un aspect plus doux. Elles sont fabriquées avec des matériaux comme le coton pour être plus confortables, ce qui rend leur silhouette moins nette et plus lisse, moins rigide.

 

Avec les tenues décontractées des jeunes adultes, il y a beaucoup plus de diversité. Des sweats à capuche à la mode mais confortables, divers accessoires, des t-shirts graphiques. Il existe de nombreux articles et combinaisons uniques qui peuvent être utilisés pour mettre en valeur les personnages.

 

 

Pour donner un sentiment de maturité, vous pouvez faire porter aux personnages adultes des vêtements simples, tels que des T-shirts, des pulls, etc. Bien sûr, les adultes peuvent aussi porter des styles de vêtements similaires à ceux des jeunes adultes et avoir l'air branchés et à la mode, mais il est important de se souvenir du type de personnage que vous dessinez.

 

Par exemple, un homme âgé à l'air sérieux portant un T-shirt avec une jolie mascotte peut paraître étrange si cela ne correspond pas à son caractère. Bien sûr, cela peut au contraire être utilisé pour approfondir sa personnalité et ajouter des bizarreries qui le distinguent davantage.

 

-Conclusion-

Merci d'avoir lu jusqu'à la fin ! J'espère avoir bien tout expliqué ! N'oubliez pas qu'il existe de nombreuses façons de concevoir un personnage, et que ce n'est que la pointe de l'iceberg. Amusez-vous à concevoir vos personnages !