Dans cette astuce, je parle de la façon dont je conceptualise et dessine des créatures, des personnages et des monstres anthropomorphes. Un personnage anthro est un hybride d'humain et de quelque chose d'autre - généralement un autre animal, bien que ce puisse aussi être une plante, une machine ou littéralement tout ce que vous pouvez imaginer.

 

Ceci n'est pas un tutoriel étape par étape sur la façon de dessiner. Au lieu de cela, je discute de mon processus de pensée derrière la création de créatures hybrides, avec plusieurs exemples. J'espère que c'est utile, divertissant, ou peut-être même les deux !

 

Voici une vidéo de cette astuce. Si vous préférez une version texte, vous la trouverez ci-dessous.

Idées générales

Alors, comment combine-t-on les traits humains et animaux ?

 

Voici plusieurs façons de combiner, par exemple, un humain et un chat.

Vous pourriez opter pour un look entièrement humain avec quelques traits ajoutés...

Une créature hybride avec un mélange des deux...

Ou avoir les traits séparés, de sorte que certaines parties du corps soient entièrement humaines et d'autres entièrement félines.

Votre personnage anthropomorphe peut être caricatural et expressif, comme un personnage furry...

Ou vous pouvez garder leurs proportions plus réalistes !

Oreilles

Commençons par un trope commun - ajouter des oreilles de chat à un personnage autrement humain.

Voici un humain et un chat domestique. Leurs oreilles sont attachées à des endroits très différents, vous avez donc plusieurs choix ici !

Vous pouvez les placer au même endroit que les oreilles humaines, ce qui leur donne une apparence plutôt elfique.

Les ajouter au sommet de la tête donne un aspect plus félin, mais peut paraître un peu étrange avec l'anatomie humaine.

 

Cependant, on le voit beaucoup dans les animes. C'est souvent dissimulé par de jolies coiffures qui le rendent plus naturel.

Vous pouvez aussi aller à peu près n'importe où entre les deux !

 

C'est une bonne idée de faire quelques croquis de concept pour voir ce qui fonctionne le mieux pour le personnage que vous dessinez. Les photos de référence aideront à garder votre anatomie réaliste. (Si vous le souhaitez, bien sûr !)

Queues

Ensuite - les queues !

Si vous examinez le squelette de divers animaux, vous remarquerez que les os de la queue sont une continuation de la colonne vertébrale.

 

Note : Je n'ai dessiné ici que quelques mammifères, mais cela est également vrai pour les oiseaux, les reptiles et les poissons - tout ce qui a une vertèbre !

Malheureusement, nous n'avons pas de queues.

 

Mais nous avons un coccyx. (Prononcé comme « kok-siks », si vous êtes curieux !)

La colonne vertébrale humaine commence à se courber vers l'extérieur à la base, juste au niveau de notre coccyx, ce qui nous donne un bon endroit pour attacher une queue à un personnage.

 

Continuez le flux de la colonne vertébrale vers le coccyx plutôt que de le laisser se recourber comme d'habitude.

Maintenant, vous avez une bonne base pour attacher le type de queue que vous voulez !

Crânes, têtes et museaux

Jusqu'à présent, nous sommes restés plutôt humains, mais si nous voulions aller plus loin ?

Voici une tête humaine et une tête de loup de profil.

Une fois de plus, le squelette est le meilleur point de départ.

Imaginons une créature à un point exactement à mi-chemin entre les deux.

Une fois que vous avez cette base, vous pouvez commencer à imaginer comment les muscles, la peau et la fourrure pourraient la recouvrir. Vous pouvez opter pour une hybridation directe - ou vous pouvez faire preuve de créativité !

Je trouve que les profils sont le moyen le plus facile de faire cet exercice, mais une fois que vous êtes plus à l'aise, vous pouvez commencer à explorer d'autres angles.

 

Ce type de créature constitue un excellent point intermédiaire dans une séquence de transformation, ou un monstre vraiment cool en soi !

Autres caractéristiques hybrides

Cette même technique peut être utilisée sur n'importe quelle partie de votre créature.

Voici un exemple avec un seul doigt.

Et voici un exemple avec une patte arrière.

Ceci prouve à quel point les références et l'anatomie sont importantes - beaucoup de gens pensent que les pattes de chien se plient vers l'arrière, mais ce n'est que leur cheville !

Parties séparées (Centaurs, Sirènes, et plus)

Une dernière forme de créature anthropomorphe que je souhaite aborder est le type le plus souvent rencontré dans les mythologies grecques et autres - des sections du corps entièrement humaines, attachées à des parties entièrement bestiales.

 

Les mêmes principes s'appliquent qu'avec l'attache d'une queue au coccyx - assurez-vous qu'il y a un flux naturel au corps !

Pour un centaure, le torse humain peut se fondre dans les épaules d'un cheval en comparant où l'anatomie est la plus logique. La colonne vertébrale humaine se prolonge dans celle du cheval, et le bas du torse prend la place du cou.

Vous pouvez faire la même chose avec un poisson (homme-poisson), une chèvre (faune), ou tout ce que vous voulez imaginer !

Conclusion

Il y a beaucoup de créativité amusante et d'essais et erreurs impliqués lorsqu'il s'agit de créer ce genre de créatures. Je sais qu'elles ne sont pas toujours techniquement anatomiquement possibles - mais parfois, il faut juste suivre la règle du "cool". Si ça a l'air bien, ça marche.

 

J'espère que cela vous a donné de bonnes idées pour commencer ! Sortez et dessinez des personnages hybrides. 😺

 

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