Animation

Toutes les bases Créez une animation pour débutant comme un pro

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Ikhwalriza

Vous êtes-vous déjà demandé comment est créé l'anime ? Il faut beaucoup de compétences pour faire ça.

Dans ces conseils, je vais expliquer toutes les bases créer une animation dans Clip Studio Paint (EX) AUSSI SIMPLEMENT QUE POSSIBLE et je donne un exemple étape par étape pour créer une animation.

Surtout ceux qui apprennent l'animation à partir de zéro, ce conseil est pour vous.

C'est à vous de décider si vous préférez lire ou regarder. Mais je vous suggère également de regarder la vidéo ci-dessous pour obtenir des explications détaillées.

Je vous propose d'ouvrir l'application Clip Studio Paint pour pouvoir vous entraîner tout de suite.

SECTION 1

Créer un nouveau projet

Tout d'abord. Accédez au fichier, nouveau, animation. En moyenne, la production de films et d'animations utilise une fréquence d'images de 24. La durée de lecture signifie le nombre d'images que vous souhaitez dans ce fichier de projet. La lecture de 140 images signifie que vous souhaitez créer une animation d'environ six secondes (140 images : 24 = 5,8 secondes ou arrondir à 6 secondes).

Et je vous suggère de cocher la case "gérer les fichiers à l'aide de dossiers". Parce que la bonne nouvelle est que tous les fichiers ici sont synchronisés. Si l'un de ces fichiers est supprimé, le fichier du dossier sera également automatiquement supprimé.

Préparez la mise en page

Importez la mise en page de l'image. Ensuite, nous l'adaptons à cette ligne. Dans ce dossier, vous pouvez également ajouter votre propre logo pour lui donner un aspect professionnel.

Image HD que j'ai liée dans la vidéo de description.

Configuration de l'espace de travail

Gardez la fenêtre

Calques
Action automatique
Propriété de couche
Jeux de couleurs
Navigateur
Cellules d'animation
Outils
Chronologie
Propriétés de l'outil

Sous-outils, et
Barres d'outils.

Chronologie

Tout d’abord, nous devons créer un « nouveau dossier d’animation ». Ensuite, nous pointons sur l'image "1", puis cliquez sur une nouvelle cellule d'animation. Ensuite, nous pouvons nous appuyer sur cette partie.

Dans la vidéo, vous pouvez savoir comment déplacer cette ligne bleue, déplacer la cellule et comment l'étendre.

Ici, vous pouvez modifier la taille de la vignette en petite, moyenne ou selon vos besoins.

Je rassemble généralement ces cellules dans un dossier de groupe, car plus tard, il y aura beaucoup de calques pour des lignes de couleur rugueuses, propres, etc.

Et si vous cliquez sur "nouvelle cellule d'animation", cela créera automatiquement le même dossier que l'image précédente. Par conséquent, je prépare généralement toutes les couches nécessaires.

Attribuer une cellule à une image

Si vous avez créé un nouveau cellulo mais qu'il ne peut pas être dessiné, le problème est que cette chronologie n'a pas été attribuée.

Cette icône permet de répéter le cel que nous avons réalisé sans avoir à refaire la même image.

Pelures d'oignons

Cette icône affiche les images précédentes et suivantes.

Si vous souhaitez modifier les paramètres de la peau d'oignon, accédez à l'animation, affichez les cellules d'animation et les paramètres de la peau d'oignon.

Renommer dans l'ordre chronologique

Si vous voyez que ce n'est pas dans l'ordre ici, vous allez à l'animation, éditez la piste, renommez dans l'ordre de la chronologie. Cela a été à nouveau réglé.

Images clés

Je donne un exemple pratique en vidéo. Vous devez le surveiller pour d’autres conseils importants.

Cellules d'animation

Dans les cellules d'animation, nous n'avons pas besoin d'ouvrir ces dossiers un par un. Voyons l'exemple. Détail en vidéo.

Tables lumineuses

Cliquez sur le cadre intermédiaire, vérifiez les cellules du dossier que vous souhaitez utiliser comme référence, puis cliquez sur s'inscrire. Ici, il apparaîtra comme référence. Vous pouvez faire pivoter, changer de position à votre guise, sans détruire votre esquisse. Ne vous inquiétez pas, continuez à courir normalement.

La couleur de cette référence peut également être modifiée.

Propriétés des calques

Cette étape vous permet de dessiner plus facilement. Votre croquis sera de la couleur que vous avez choisie plus tôt. Très très facile. Détaillez-le en vidéo.

Action automatique

Il s'agit d'une fonctionnalité étonnante de Clip Studio Paint. Vous pouvez créer votre propre action automatique et postuler en un seul clic.

Mon action automatique "diminuer l'opacité", ce qui facilite grandement la création d'esquisses. Pour cette raison, vous n'avez pas besoin de diminuer l'opacité, de créer un nouveau calque, de le diminuer à nouveau, de créer un autre nouveau calque. C'est une perte de temps.

Maintenant, il vous suffit de cliquer dessus pour diminuer automatiquement l'opacité et vous pourrez dessiner directement sur le même calque. Cela vous fait gagner du temps.

Vous pouvez ajouter cette action automatique aux barres d'outils par glisser-déposer et modifier l'icône.

Quels outils sont fréquemment utilisés

Le stylo et le crayon G ont au moins un anti-aliasing et une stabilisation. Si vous voulez savoir comment aborder ce sujet, vous pouvez regarder ma vidéo ci-dessus. Mon G Pen utilise l'anticrénelage pour faciliter la coloration ultérieure. Ensuite, la taille du pinceau est comprise entre trois ou quatre.

Liquéfier. Il y en a trois que j'utilise souvent : Pousser pour ranger, Développer pour agrandir et pincer pour réduire.

Seaux de peinture. J'utilise cet outil pour colorier. Et n'oubliez pas d'activer ceci, ceci et cela. Et j'utilise habituellement tel ou tel mode.

Raccourcis clavier

Cliquez sur P pour le crayon et le stylo G,

E pour gomme,

Option et cmd pour la taille du pinceau,

C pour la couleur alpha,

X pour changer de couleur entre votre sous-couleur,

Cmd pour faire pivoter,

Option pour les gouttes oculaires.

Paramètres des touches de modification

Pour changer de raccourci, vous cliquez sur le pinceau, par exemple le pinceau G pen. Ensuite, allez dans CSP, préférences, changez d'outil temporairement, sélectionnez rotation ou tout ce que vous voulez. Alors ok.

SECTION DEUX

Animation brute

J'ai fait un croquis pour créer l'animation clé. Vous pouvez regarder en vidéo pour le détail.

Animation de synchronisation

Dans la première partie initiale, nous dessinons une animation clé. Après avoir réalisé une esquisse ou une animation clé, que faisons-nous ? Nous devons connaître le bon timing d’animation. Je fais cela en utilisant un chronomètre. Vous pouvez taper Google ou autre. Ensuite, vous en êtes l'acteur vous-même.

Exemple.. Nous obtenons une seconde et dix, c'est la signification que nous estimons que le mouvement dure vingt-quatre vingt-six images, car une seconde équivaut à vingt-quatre images.

Après avoir obtenu les données, nous les appliquons à notre animation clé. Cette méthode rend la durée du mouvement plus naturelle.

Aide à signer

Et, dans certains cas, nous avons besoin d'une chose que j'appelle, c'est un signe d'aide. L'animation conceptuelle que je réalise, c'est lui qui parle en marchant. J'ai besoin de lignes d'aide. J'ai fait ces points comme référence lors de la création d'animations d'images clés.

Attacher

Dans la section d'arrimage, j'ai tracé une ligne directrice pour différencier ce qui était de l'ombre et ce qui était de la lumière. J'ai utilisé du bleu pour l'ombre et du rouge pour la lumière. Ensuite, j'ai coloré l'intérieur pour que ce soit clair. Les couleurs sont également différentes, vous pouvez suivre les couleurs que j'ai choisies ou voir d'autres références.

Nettoyer

Dans la partie nettoyage, j'utilise un stylo G et je n'oublie pas cet anti-aliasing.

Ensuite, n'oubliez pas de nettoyer également les lignes rouges et bleues. Ici je garde juste les 3 couleurs qui sont le noir, le bleu et le rouge. Et du violet en plus.

Synchronisation labiale

Je veux faire bouger ses lèvres avec la voix off. J'ai d'abord créé un nouveau dossier d'animation. Changez le nom en bouche. Ensuite, j'ai créé des éléments pour les mots "a, e, o et smile".

Et n'oubliez pas de supprimer le croquis de la bouche dans le dossier "A".

Ajouter du son

Allez d’abord à l’animation, au nouveau calque d’animation, à l’audio. Pointez ensuite sur l’image où le son sera ajouté. Allez ensuite dans fichier, importation, audio. L'audio prend en charge les fichiers au format WAV, les fichiers MP3 et les fichiers Ogg.

Correspondance avec le son

Ensuite, nous réalisons l'animation de la bouche que nous avons réalisée pour correspondre à la voix off.

Par exemple:

"Bro" veut dire qu'il faut ajouter la bouche "o",

"voir" pour "e", etc.

Coloration

Vous pouvez utiliser la sous-vue, car simple pour le collyre automatique.

Et n'oubliez pas de désactiver d'abord l'ombre et la lumière de la ligne. Et chaque fois que vous coloriez, rangez-le à nouveau, j'utilise un stylo G pour ranger les détails de la coloration.

Une fois que vous avez toute la couleur de base, vous activez à nouveau l’ombre et la lumière de la ligne et coloriez maintenant ces parties.

Ajouter un déplacement avec une image clé

Après avoir créé l’image clé auparavant, il s’est avéré que la bouche n’était pas impliquée. J'ai donc regroupé dans un nouveau dossier "A" les dossiers corps et bouche, comme celui-ci. Cliquez sur l'image clé et supprimez toutes les images clés précédentes. Maintenant, vous créez à nouveau une nouvelle image clé.

Ajouter une caméra

Accédez à l'animation, nouveau calque d'animation, caméra 2D.

Insérez ensuite le dossier A dans l'appareil photo.

Cliquez ensuite à nouveau sur l'image clé.

Contexte et effets

Dans cette partie, vous pouvez ajouter des arrière-plans et d'autres effets comme celui-ci. N'oubliez pas de le conserver dans le dossier de l'appareil photo.