Bonjour! Petit mignon

Je suis un arc-en-ciel noir comique

Pour les techniques de coloration

Beaucoup de gens ont du mal à appliquer une peinture épaisse

Parce que beaucoup de gens peignent des portraits et des paysages réalistes

La plupart d’entre eux utilisent la technique de l’empâtement pour peindre.

 

Et les gens qui aiment dessiner des anime

La plupart d’entre eux utilisent probablement la technique du cellophane pour la coloration.

Parce que comparé à un revêtement épais, le celluloïd semble plus simple.

Il est également plus conforme au style corporel simplifié de la peinture animée.

Tant de gens veulent essayer d'utiliser la technique de l'empâtement pour dessiner des dessins animés.

En réfléchissant à la façon de dessiner une animation simple de manière réaliste

Vous rencontrerez une situation difficile où vous ne savez pas par où commencer...

 

Mais ça va! Aujourd'hui, je vais partager avec vous

Quel est le principe de l’empâtement, comment le peindre et comment l’exprimer ?

Et démontrera également pleinement toutes les étapes d'un simple travail d'empâtement

Laissez-vous comprendre clairement tout le processus de peinture d'empâtement ~

Après avoir lu ce tutoriel, vous pouvez ouvrir Clip Studio Paint

Et j’ai pris le pinceau et j’ai commencé à peindre en couche épaisse !

Le principe du revêtement épais

Du point de vue des supports de peinture traditionnels, l'empâtement, comme son nom l'indique, consiste à empiler la peinture couche par couche, de sorte que la peinture devienne de plus en plus épaisse, ce qu'on appelle l'empâtement. En ce qui concerne les supports peints à la main, si la peinture a des propriétés opaques, comme la peinture à l'huile, l'acrylique, l'aquarelle opaque, etc., vous pouvez utiliser la technique de l'empâtement pour peindre, car les couleurs sont principalement superposées vers le haut. Empilement, donc généralement l'ordre de coloration sera du foncé au clair, les couleurs foncées d'abord, puis les couleurs claires.

Parce que le médium traditionnel de la peinture épaisse était principalement utilisé dans le passé pour dessiner des œuvres réalistes, beaucoup de gens pensent que l'expression de la peinture épaisse appartient au style de peinture réaliste, mais en fait ce n'est pas le cas, bien que les médiums et les techniques soient différents. . Il a ses propres caractéristiques, mais en termes de style de peinture, les supports et les techniques ne sont pas les facteurs absolus qui affectent le style, donc même s'il s'agit d'une peinture épaisse, il est possible d'utiliser de telles techniques de peinture pour dessiner des œuvres de différents styles. ! J'ai vu des peintres de différents styles utiliser l'empâtement pour exprimer leurs œuvres de manière nette, décontractée, réaliste ou à main levée. En fait, l'apparence et le style que l'empâtement peut exprimer sont principalement à pleine puissance. C'est sous le contrôle du peintre lui-même, donc l'empâtement ne sert pas uniquement à peindre des œuvres réalistes. Vous pouvez toujours utiliser la technique de l’empâtement pour dessiner votre propre style de peinture !

relation d'esquisse

Lorsqu’il s’agit de peindre des revêtements épais, certaines personnes voudront commencer à enseigner à partir de connaissances en peinture réaliste. Pour ceux qui veulent peindre dans un style de peinture réaliste, la relation avec les croquis est certainement la connaissance la plus importante en peinture pour peindre des œuvres réalistes. Cela doit être très clair. Ce n'est que si vous êtes très compétent que vous pourrez bien dessiner des œuvres réalistes. Par conséquent, en ce qui concerne la relation entre la lumière et l’ombre dans les croquis, nous pouvons connaître les détails de ces lumières et ombres à partir de l’image ci-dessus et voir l’expression d’une lumière et d’une ombre réalistes à travers la sphère. Lorsque nous dessinons des œuvres réalistes, nous pouvons dessiner sur la base de ces expressions de lumière et d’ombre.

À ce stade, vous pourriez vous demander : que devez-vous faire si vous n’envisagez pas de peindre des œuvres réalistes et souhaitez dessiner des œuvres d’animation relativement simples ? Nous pouvons également faire référence à des relations d'esquisse réalistes, et il suffit alors de simplifier ces relations d'esquisse ! Par exemple, pour la relation très délicate entre la lumière et l'ombre dans les œuvres réalistes, vous pouvez l'ajuster à la manière d'utiliser le cellophane pour dessiner les ombres. Il suffit d'utiliser la technique de l'enduit épais pour peindre. Ainsi, selon les différents styles de peinture, l’artiste peut toujours réaliser ses propres croquis. La délicatesse de la relation~

Utilisez Clip Studio Paint pour créer des œuvres en empâtement

Cette fois, nous utiliserons Clip Studio Paint pour dessiner des œuvres en empâtement. L'image ci-dessus vous montre les outils d'empâtement de Clip Studio Paint, ainsi que les zones de sélection des couleurs et d'ajustement des détails du pinceau. Vous pouvez utiliser ces outils en fonction de vos besoins en peinture. Effectuer des ajustements dans la liste

Essayez de commencer votre voyage d’empâtement avec un style simple !

Parce que l'objectif principal de ce tutoriel est de vous permettre de dessiner des empâtements facilement et simplement, je dessinerai également les œuvres de démonstration dans le style de l'anime, afin que vous n'ayez pas à vous soucier du niveau avancé de vos compétences en peinture et du réalisme. votre style devrait l’être. Il sera également plus facile de démarrer ! Si vous estimez que le tutoriel avec images n'est pas si intuitif, vous pouvez aussi regarder directement la vidéo Youtube de ce tutoriel !

brouillon

Habituellement, lorsque vous dessinez un brouillon, vous n’avez pas à vous soucier du dessin compliqué. Vous pouvez d'abord dessiner une forme simple, puis dessiner lentement l'apparence générale. Ce à quoi vous devez faire attention à ce stade, c'est que si votre style de dessin est plus tridimensionnel. Lorsque vous travaillez sur une œuvre, la structure doit être bien dessinée, de sorte que lorsque vous utiliserez la technique de l'empâtement pour peindre plus tard, vous ne la retrouverez pas. difficile de dessiner la lumière et l'ombre, et vous devrez également être troublé par le processus de révision constante. De plus, si vous pouvez le faire au stade du brouillon, donnez une belle apparence à vos dessins au trait et les dessins ultérieurs seront beaucoup plus faciles !

Dessin au trait (cette étape est facultative)

De manière générale, lorsque vous peignez avec la technique de l'empâtement, vous n'avez pas besoin d'être limité par des dessins au trait. D'une manière générale, tant que l'artiste peut utiliser la technique de l'empâtement pour dessiner l'apparence générale, la nécessité d'ajouter des dessins au trait dépend entièrement de l'artiste. Cela est déterminé par le style de peinture et la manière dont le peintre veut l'exprimer. Par conséquent, si vous êtes déjà expérimenté dans la peinture épaisse, vous ne consacrerez généralement pas de temps à l’étape consistant à dessiner des dessins au trait épuré. Ils passeront directement de l'ébauche à la peinture épaisse. C'est l'étape de coloration

relation de couleur

Il y a en fait un avantage à utiliser la technique de l'empâtement pour dessiner des images, c'est-à-dire qu'elle vous oblige à prêter attention à l'image globale de l'image entière avant de peindre les détails. La raison pour laquelle beaucoup de gens dessinent bien des images est qu'ils peuvent bien dessiner certaines parties, mais l'image globale n'est pas bonne. , principalement à cause du processus de peinture consistant à accorder trop d'attention aux détails et à ignorer la situation globale. Mais lorsque nous peignons avec de la peinture épaisse, nous devons d'abord peindre grossièrement la couleur, la lumière et l'ombre, ainsi que l'impression générale que nous voulons peindre, afin de ne pas provoquer d'incertitude dans la peinture détaillée ultérieure. , il arrive que le dessin ne soit pas bon même après des modifications et des modifications constantes.

La relation entre la lumière et l'ombre (selon votre style de peinture, vous aurez besoin de cette étape)

Si l’image que vous souhaitez peindre est le genre de travail sans lumière ni ombre évidentes ni lumière ambiante, alors l’étape de relation entre la lumière et l’ombre peut en fait être omise. Quant à la relation entre la couleur, la lumière et l’ombre, il n’est pas nécessaire de la dessiner au préalable. Tant que vous pouvez résumer la couleur, la lumière et l'ombre de l'image globale à ce stade, vous pouvez même les dessiner et les ajuster ensemble ! Afin de démontrer ici les étapes plus détaillées du processus, même les étapes qui peuvent être omises sont démontrées ensemble ! (N'est-ce pas très prévenant ? XDD !)

Peinture détaillée → Complet

L'image de gauche montre l'apparition de l'empâtement après l'affinement du rapport entre la lumière et l'ombre sans lumière ambiante évidente. L'image de droite montre l'apparition de l'empâtement après que le rapport entre la lumière et l'ombre soit fortement affiné. En fait, au stade de la relation entre la couleur, la lumière et l'ombre, si vous savez bien dessiner, vous en aurez en gros réalisé 80 %. Bien qu'en général, le raffinement soit celui qui prend le plus de temps, et peut prendre 80 % du temps total. %, mais si la relation entre la couleur, la lumière et l'ombre est bien faite, en fait, la peinture détaillée n'est qu'un arrangement global d'image basé sur la relation entre la couleur, la lumière et l'ombre, et il n'est pas nécessaire d'apporter des changements ou des ajustements majeurs. .

Après avoir compris les principes, les techniques, l'utilisation et la démonstration de l'empâtement

Je pense que vous avez maintenant quelques concepts de base sur l'empâtement

Vous pouvez maintenant démarrer votre peinture Clip Studio

Récupérez votre stylo à peinture électrique

Exprimez votre style et votre création avec des techniques de revêtement épais