Introduction
Dans ce didacticiel, nous apprendrons les concepts de création de paysages, tels que la ligne d'horizon, la perspective du point de fuite, comment créer de la profondeur, ce qu'est la composition et comment gérer les proportions dans un paysage.
Nous utiliserons l'application Clip Studio Paint pour téléphones portables, qui propose 30 heures gratuites par mois avec toutes ses fonctions, vous pourrez également accéder à ses forfaits pour smartphones.
L'application Clip Studio Paint pour téléphones portables existe en deux versions : le mode simple et le mode studio.
Pour ce tutoriel, nous utiliserons le mode Studio, car il permet d'accéder à toutes les fonctionnalités de Clip Studio Paint, tout comme la version ordinateur.
Si l'application est en mode Accueil, vous pouvez le modifier en cliquant sur les trois points dans le coin supérieur droit et en sélectionnant l'option « Passer en mode Studio ».
Nous commencerons par une explication de quelques concepts pour créer des paysages
ligne d'horizon
La ligne d'horizon est une ligne imaginaire qui représente le niveau des yeux de l'observateur. Dans un dessin de paysage, cette ligne sert à établir la perspective et la profondeur de la scène.
Vous trouverez ci-dessous des exemples de ligne d'horizon avec le spectateur.
Nous éliminons le spectateur et pouvons observer comment le paysage présente différents points de vue et profondeurs.
Perspective d'un point de fuite
C'est un point sur la ligne d'horizon où toutes les lignes convergeront vers ce point, créant une illusion visuelle de perspective.
En créant la ligne d'horizon et le point de fuite, nous pouvons obtenir différentes vues des objets que nous voulons dessiner.
Si les objets sont au-dessus de la ligne, nous verrons le bas de l'objet, et si les objets que nous mettons sont en dessous de la ligne d'horizon, nous verrons le haut des objets.
Créer un point de fuite
Pour créer une perspective de point de fuite dans votre application :
Nous créons un calque, vectoriel ou raster, maintenons le calque enfoncé et recherchons l'option Règle/Vignette. Ensuite, nous cliquons sur Créer une règle de perspective.
Créer de la profondeur dans un paysage
Chevaucher
La superposition fonctionne en plaçant un objet sur un autre, créant ainsi l'illusion qu'un objet est plus proche et l'autre plus éloigné du spectateur.
Taille relative
Pour créer l'illusion de perspective et de profondeur, les objets les plus proches du spectateur sont dessinés plus grands, tandis que ceux qui sont plus éloignés sont dessinés plus petits.
Pour que la profondeur soit observée avec plus de précision, on peut réduire l'opacité de l'objet le plus éloigné.
Détails et textures
Les objets au premier plan ont tendance à avoir plus de détails et des textures plus nettes, tandis que les objets en arrière-plan sont moins détaillés et plus flous.
Couleurs chaudes et froides
Les couleurs chaudes (rouges, oranges, jaunes) ont tendance à apparaître plus proches, tandis que les couleurs froides (bleus, verts, violets) ont tendance à apparaître plus loin. Cela est dû à la façon dont nous percevons l’environnement.
Lorsque nous regardons un paysage, nous voyons au loin les couleurs les plus ternes et les plus froides, tandis que de près nous voyons des couleurs plus vives et plus chaudes.
Ensuite, nous observerons deux images : une qui suit la règle expliquée ci-dessus et une autre qui ne la suit pas. Ainsi, on peut voir la différence de perception de la profondeur simplement en changeant les couleurs.
Dégradé
Nous pouvons créer de la profondeur en étalonnant une seule couleur, car les objets plus proches semblent plus nets, tandis que les objets plus éloignés semblent plus ternes.
Proportions
Lorsqu'on crée plusieurs objets dans un paysage, il faut tenir compte des proportions de chaque objet pour savoir quel objet est le plus grand et lequel est le plus petit.
Composition
La composition dans un dessin fait référence à l'organisation des éléments observés dans le cadre de l'image.
Il en existe plusieurs comme :
Règle des tiers : Divisez l'image en une grille 3x3, créant neuf parties égales. Les points d'intersection des lignes sont des points d'intérêt naturel. Placer des éléments clés à ces points ou à proximité peut créer une composition équilibrée et attrayante.
Exemple de paysage étape par étape
Avant de commencer à réaliser votre paysage, il est bon de chercher des références et de l’inspiration. Avec cela, nous pouvons créer de petits croquis pour développer l’image. Pour réaliser ces croquis, on peut utiliser certains types de composition.
Nous pouvons créer ces petits croquis numériquement ou dans un cahier pour une plus grande liberté ; Choisissez celui que vous préférez.
1.- Nous créons la toile ; Pour cet exemple, nous utiliserons une taille de 740 x 480.
2.- Nous plaçons la couleur de base de l’image en arrière-plan.
3.- Nous dessinons le croquis en utilisant la ligne d'horizon et un point de fuite pour placer les objets en perspective. Dans cet exemple, nous dessinons une petite maison en perspective.
Nous perfectionnons le croquis jusqu'à ce qu'il corresponde à nos besoins.
4.-Nous commençons à détailler le dessin. Comme nous l'avons vu précédemment, les objets au premier plan ont tendance à être plus détaillés que ceux à l'arrière-plan. Dans cet exemple, l’arbre au premier plan aura plus de détails que les arbres en arrière-plan.
5.- Nous continuons à détailler et à organiser les arbres qui font partie du paysage, en ajoutant des textures et des feuilles pour lui donner une meilleure finition.
6.- À certaines occasions, comme dans ce dessin, vous pouvez changer d'avis sur la disposition de certains objets. Dans ce cas, la maison a été déplacée pour mieux être vue.
7.- Nous continuons à détailler jusqu'à ce que le résultat nous plaise
J'espère que ce tutoriel vous a été utile. Osez dessiner sur votre téléphone portable sans avoir besoin d'un stylet numérique ou d'une tablette ! Merci beaucoup d'avoir parcouru ce tutoriel.
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