導入

みなさんこんにちは！お元気ですか？

 

今日は、私がさまざまなタイプの空と雰囲気を描くために使っている方法を皆さんにシェアしたいと思います！

 

晴れた晴れた日から、最も激しい嵐まで！

 

結局、描きたい雰囲気はすべて同じ公式に従っていることがわかります。表現方法が違うだけです。

 

今回は、このブログまたは私の YouTube チャンネルのビデオで、2 つの異なるプレゼンテーションでチュートリアルをお届けします。

 

他に付け加えることは何もありません。私は Gaia です。このブログへようこそ。

事前に理解しておくべきこと

明確にしておくべき重要なことは、私たちが毎日見ている空に関連する非常に重要な特性、つまり大気についてです。大気は地球に付着しており、地球は球体です。

 

たとえば、ここにラリーがいます。

ラリーはあなたや私と同じように地面に釘付けになっていて、地平線を見たいと思っていますが、ラリーが地平線を遠く見れば見るほど、ラリーと見ているものの間にある大気が多くなります。

反対に、ラリーがもっと高いところを見ようとすればするほど、ラリーの目と太陽の間にある大気が少なくなります。

遅かれ早かれ、ラリーは太陽を直接見るのは得策ではないことを学ぶでしょう。

これを理解したら、すぐにチュートリアルに進むことができます!!

昼間の空を描く

さて、これから作りたい空すべてにグラデーション (またはぼかし) をつけると、すばらしい見た目になります。こうすると、空に個性が生まれ、時刻もわかりやすくなります。

 

昼間の空の場合は、次の色を使用します。

昼間の空には、基本色 (中央)、少し明るい色 (左側)、暗い色を使用します。

明るい色と基本色の違いはそれほど大きくありませんが、それでも違いがあることに注意してください。

これらの同じ色を自由に使用してください。

さて、キャンバスをこれらの色で塗りつぶします。ただし、異なるレイヤーで塗りつぶします。

最終的には次のようになります。ベースカラーは常に一番下になります。

グラデーションツール

レイヤーの順序が整ったら、グラデーションを作成します。グラデーションを作成するにはさまざまな方法とツールがありますが、これは個人的に最も気に入っている方法です。

このツールは「グラデーション消去」と呼ばれ、このセクションにあります。

前述したように、グラデーションを作成するためのツールやオプションは、「昼間の空」など、数多くあります。これらも自由に使用できますが、ここでは、カスタマイズをあまり必要としない非常に簡単な機能であるため、シンプルにするためにこのツールを使用します。

このツールは、選択したレイヤーにグラデーションを作成します。これにより、レイヤーの元のコンテンツが徐々にフェードアウトして透明になります。

色を別のレイヤーに配置するのはそのためです

さて、このツールについて（他のグラデーション ツールと同様に）注意すべき重要な点は、このツールを選択すると、最初にグラデーションの方向を示す線を引くことです。線が長いほど、グラデーションは滑らかになります。線が短いと、グラデーションは非常に硬くなります。

 

目的の結果が得られるまでこのツールを操作し、レイヤーの位置と彩度を調整することもできます。

 

私の空は、このようになりました

風景の色彩

このブログでは、ビーチの風景の詳細にはあまり焦点を当てません (空のブログなので)。ただし、使用する色に大気がどのように影響するかについて説明することは重要だと思います。

この場合、太陽が頭上にあるため、カラー パレットは鮮やかなものになります。

深さ

大気について見たものを覚えていますか? そうですね、それは風景を照らすときにも重要です。なぜなら、物体が遠くにあるほど、物体とカメラの間に大気が多くなり、空とより溶け合うからです。その効果を実現するには、まず深度を分割する必要があります。

この場合、カメラ（または前景）に最も近いヤシの木は深度 1 です。

 

前面の茂み、海、ビーチは深度 2 です。

 

残りの要素は深度 3 から 6 になります。

 

深度 1 はカメラがうまく焦点を合わせることができない要素なので、暗い色にすることをお勧めします。

 

深度 2 については、何も動かさないでください。選択した色で、信じられないほど美しくなります。

 

深度 3 以降は状況が変わります。そこを修正します。まず、その深度レベルで要素を選択することをお勧めします。

 

私はマジック ワンド ツールを使用して、以前に作成したアウトライン内のみを選択しました。

次に、深度内の要素を選択し、空に選択した基本色 (または明るい色) を使用して要素を塗りつぶします。

次に、色を置いたレイヤーの不透明度を下げると、この効果が得られます。

私の場合、不透明度は 25 のままにしました。

次に、次の深度の要素を選択して同じことを行います。ただし、そのレイヤーの不透明度を下げすぎないようにしてください。次に深度 4、深度 5 と、すべて完了するまで繰り返します。

すると、このような効果が得られます。

遠くにあるものが混ざり合っているのがわかりますか?

 

これで晴れた空は完成ですが、もちろん、とても平坦に見えます...

雲を追加しましょう!!

雲

これを行うには、ソフトミキサーブラシを使用することをお勧めします。

また、雲を別のレイヤーで作成することをお勧めします。空の上、風景の下に配置することで、他のレイヤーに影響を与えずに興味深い作業を行うことができます。

 

 

さて、選択したブラシを使って、ランダムな形を作り始めます。雲は（通常）平らなベースがあり、その上にふわふわした部分があることを覚えておいてください。雲の色については、白または非常に明るい青を選ぶことをお勧めします。

次に、同じブラシを使用して、空のベースカラーで雲に陰影を付けます（光は上から来ることを忘れないでください）

形や形状をいじることを恐れないでください。影をいじることも恐れないでください。あちこちに影を置くと、空にボリュームが生まれます。

 

最後に、空に選んだ暗い色を使って、雲に影とテクスチャの別のレイヤーを配置します。素晴らしい仕上がりになることを保証します。

これで、ステージの昼間の空が完成します。

 

このチュートリアルの実用的な理由から、空以外の要素に対してはレンダリングを行わないことをお伝えしておくことが重要だと思います。今日の目的は空であり、ステージの残りの部分ではないからです。

夜空を描く

さて、夜空を描くために、同じ公式を適用します。

ベースカラー 1 つ、暗い色 1 つ、明るい色 1 つ。ただし、今回は、暗い青と紫を選択します。面白いタッチになります。

シーンのベースカラーには、日中に使用する色を使用する人が多いですが、もっと落ち着いた黒に近い色を使用するのも 1 つの方法です。

(空と同じように) 紫と濃い青の範囲を使用することをお勧めします。心配しないでください。シーンのコンテキストに応じて、人々はそれが何であるかを理解してもらえます =)

ここで、ドロップレット ブラシ (私のお気に入りの 1 つ) と楕円ツールを使用して、星と月を作成します。

ここで興味深い点があります。星と月には白ではなく、非常に明るい空色を使用しました。また、星にはさまざまな色があるため、飽和した赤色と同程度の飽和した空色も使用しました。これで素敵なタッチが生まれると思います。

 

その後、月または円形選択ツールで半円を消去して、驚異的なディテールを加えることができます。また、空のベースカラーでグラデーションを追加することもできます。これでタッチが生まれます。

雲

雲を描くには、昼間のシナリオで使用したのと同じ方式をランダムな形で使用します。ただし、今回は白の代わりに、空に選択した明るい色をベースカラーとして使用します。雲の影には空の暗い色を使用し、ハイライトや輝きは星や月に使用した色で作成します。

夜の深さ

ここで奥行き感を出すために、空の暗い色を使用し、昼のセクションで見たテクニックも使用します。

夜空を撮るのはこんなに簡単です！

中級

気付いたかもしれませんが、シーンの雰囲気を作るための公式は非常にシンプルで繰り返しの多いものです。

 

1) 空の色を選択してブレンドします。

 

2) 空に合わせてシーンの色を選択します。

 

3) 空の色を使用して、雲に色を付け、陰影を付け、明るくします。

 

4) 空のベース (または暗い) 色を使用して、シーンに深みを加えます。

 

その通りです!

この 4 つの簡単な手順で、想像できるほぼすべての空を作成できます。ただし、状況によっては、まだ複雑であったり、確立された標準から少し外れたりする場合があります。

曇り空

次に、曇り空の作り方を紹介します。いつものように、色の選択から始めますが、今回は 3 色ではなく 2 色にします。曇りのシーンは平坦に感じる傾向があるためです。これが私の色です。

そして今回は、色については、曇りの日を特徴付けるくすんだ効果を与えるグレーに非常に近い色にすることをお勧めします。

私のステージはこんな感じでした

今回は、奥行き感を出すために、空に選んだ暗い色を使うことをお勧めします。

雲については、これまでやってきたことをそのままやります。空全体にのみ（曇りの日なので :P）

今回は、雲に空に使用した色よりも追加の色を使用したので、少し深みと質感が加わりました。

通常、ここで終わりですが、このシナリオを利用してさらに多くのものを追加できます。

 

硬くて細いブラシと非常に明るい青を使用して、細くて揺れる線を描いて稲妻を作成できます。

この効果は、3 つの簡単な手順で実現できます。

1) まず、稲妻の本体を作成します。線の密度を変えることを忘れないでください。一部の部分を他の部分よりも太くしてもかまいません。

2) 本体からさらに細い枝を作ります。これらの枝は他の稲妻と接続できます。

3) 本体の一部を消去します。これにより、稲妻が途切れたように見えるため、稲妻の前に雲があるような錯覚が生じ、空に深みが増します =D

 

また、雲を作成したのと同じブラシを使用し、稲妻と同じ色を使用すると、特徴的な輝きを与えることができます。

太くなればなるほど、より多くの輝きを放つことになるので、希望しても稲妻の薄い部分に輝きを加えることはできないことに注意してください。

雨

曇りの日を締めくくるには、雨も加えます。私の場合は、豪雨にします >:)

 

そのためには、細いブラシと明るい青色を使用して、同じ方向を向くさまざまな線を描き、各線の太さと長さを変えてみます。

でも、それほど激しい雨には見えません…レイヤーを複製して、何度か移動させます。

 

後で必要になるので、異なる雨レイヤーを保存するように注意してください。

次に、雨の密度が大きくなるまで（または好みに応じて）再度コピーして貼り付けます。

雨の層を分けておくように言ったのを覚えていますか? さて、それが重要なところです...

 

Clip Studio のペイン フィルター オプションの 1 つを使用します。これは「ガウスぼかし」と呼ばれ、この部分にあります =)

フィルターを選択すると、次のようなバーが表示されます。

これで、レイヤーにどの程度の効果を加えたいかを指定できます。次に、選択した雨のレイヤーごとに、異なる量のぼかしを加えます。これにより、次の効果が得られます。

1) スピード感

2) 奥行き感

 

最終的に、空は次のようになりました。

雨がどれだけ激しいか穏やかかは、いくつかの要因によって決まります。

A) 雨の密度、つまりキャンバスに描く線の数。

B) 描く線の長さと太さ。線が細く短いほど、雨は穏やかになります。

 

雨が環境とどのように相互作用するかについては、別のブログで取り上げます。

日没

さて、今日一日で最も魔法のような瞬間の 1 つをやってみましょう。夕日です。他の瞬間と同様に、夕日にもいくつか課題があります。

 

まず、今回は 2 色や 3 色ではなく、オレンジと紫の間で踊る 4 色を選びます。これが私の色です =)

さて、今回は、色の数が多いため、空に与えるグラデーションは少し難しくなりますが、私の意見では、それが特別なタッチを与えます。

夕焼けの空では、濃い紫が上に、濃いオレンジが下になり、明るい色が地平線の中央に残ります。

ステージの色彩は、とても幻想的なものにしたいので、空にマッチする紫やオレンジも使います。皆さんもぜひ試してみてください！

次に、深みを出すために、選択したオレンジ色または黄色を試してみましょう。

ここで、雲にはベースとして選択した明るい色を使用し、影には空の紫色を使用します。

素晴らしいですね！

 

さて、夕焼けで最も重要なのは太陽です。楕円形ツールを使用して、円の内側をメインカラーで塗りつぶすオプションを有効にします。

次に、Shift キーを押しながら完全な円を作成し、非常に薄い黄色で太陽を雲の後ろに配置します。

まだもう 1 つ詳細を追加できます。

 

同じツールを別のレイヤーで使用して、さらに大きな円を追加できます。このレイヤーの不透明度を大幅に下げます。

次に、同じグラデーション ツールを使用して、円の上端から太陽の中心までグラデーションを適用します。これにより、非常に美しい仕上がりになります。

これで夕焼けの空は完成です =)

アマンサー

最後に日の出を描きます。今回はこれまで見てきたのと同じテクニックを多く使います。

 

まず、今回も 4 色、ライトブルー 2 色と紫 2 色を用意します。

再び濃い紫が上になりますが、今回は薄い青が下になります。

 

シーンの色には、パステル調をお勧めします。

さて、太陽については、夕焼けで使用したのと同じテクニックを使用しますが、今回はほぼ白のライトブルーの色にして、紫色がある上部に、夜のセクションで見たように星をいくつか配置します。

 

雲については、ベースカラーとして、選択した紫色の 1 つを使用することをお勧めします。照明には、空に配置した最も明るい青を使用することをお勧めします。

ステージのグラデーションには、空で選択した青色のいずれかを使用します。すでに知っている同じテクニックを使用します =)

これで夜明けの準備は完了です！

結論