コンセプトアートへの一つのアプローチ、リッキー著

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Rickysdrawer

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こんにちは、私はRickyです。今日はコンセプトアートについてのいくつかのヒントを共有したいと思います。最初から最後の部分まで、それを行うにはさまざまな方法があり、考え方はその過程で大いに役立ちます。このテーマについても学んでいますが、これらのヒントが何らかの形で役立つことを願っています。

私にとって、最初にそして最も重要なことは自由です。すべての絵に素晴らしいものを作るように自分自身に圧力をかけないでください。私たちの絵が私たちが望んでいたものとは非常に異なるものになってしまった多くの状況があり、それは大丈夫です!あなたがそれをやり続けてそれを流させるならば、あなたは自分自身を驚かせるでしょう。それでは、一緒に学びましょう、準備はできていますか。

 

ドキュメントのサイズは、現時点では重要ではありません。後で変更することができるからです。そのため、私は通常、作成するすべての新しい文書に対して300 dpiのA5サイズでロールします。自分に合ったサイズを選択でき、300 dpiは必要ありません。 72にすることができます。

ブラシについては、スケッチをするときには、本当にゆるくしたいのですが、テクスチャブラシはこれに最適です。ここにブラシのいくつかの例があります。 deviantartのようなサイトやclipstudioライブラリで見つけることができます。ブラウザで「clipstudioブラシ」を検索してください。

マーキーツールを使用すると、キャンバスに特定のスペースを定義できます。この背景にある考えは、全ページのイラストを模したものですが、サイズは小さいです。垂直にすることもできます。実際、あなたはあなたが望むどんな形でも使うことができます。今日、我々は長方形のものに固執するつもりです。形状を作成したら、バケツツールまたはブラシを使用してスペースを埋めます。ショートカットのALT + TABを使うのが好きです。前景の色で塗りつぶします。

必要に応じて、キャンバス全体を四角形のコピーで塗りつぶして、それぞれに異なる描画をすることができます。とりあえず、コンポジションを構築するための1つの方法を示したいので、私は1つを使って固執するつもりです。

描画を開始する準備がほぼ整いました。覚えておくべきことは2つだけです! 1つ目はナビゲータウィンドウです。メニューをクリックして下にドラッグすると拡大できます。私が絵を描いているとき、私は焦点をキャンバスとナビゲーターの間で交互にします。小さいサイズで見栄えが良ければ、大きいキャンバスでもいいでしょう。

 

最後に注意しなければならないのが、クリッピングマスクとロック透明度です。これらは、作成した最初の図形から描画を離れないようにするための2つの方法です。私の場合は長方形です。クリッピングマスクは、さまざまな要素やフィルタを受け取ることができる、あなたの図形の上のレイヤーです。ロックされた透明度はほとんど同じですが、同じレイヤー上にあります。どちらの場合も、図形の外側をペイントすることはできません。

さて、描画時間! (yay lol)ミディアムトーンから、あなたはより暗いものとより明るいものも追加するでしょう。黒や白に深くなるのを避けるようにしてください。あなたは暗く、中程度に明るく、そして明るくなるパターンを安定させるでしょう。この時点であなたの心を明確にしてください。そのままで。描いているものについて心配する必要はありません。単に図形について考えてください。

今面白い部分です。あなたはこれらの孤立した領域を互いに浸透させ始めます。この時点で、いくつかの形状は木、雲、山などのオブジェクトに似たものになります。私がこの絵を描いていたとき、私は何も頭に入れていませんでした。参照を使用してください。彼らは大いに役立つことができます!短いクリップをいくつかリンクしますので、動画でもその過程を見ることができます。

私にとって、これはあなたが何かを正確に知らない何かをスケッチしているときに起こる最も驚くべきことです。描画中に自由度を増し、トーン間のブレンドを制御することで、あなたの作品は次のステップを教え始めます。この段階では元に戻すとやり直しを避けます。ここには正しいことも悪いこともありません。ただ形。

イメージが形になるにつれて、私はより多くのトーンを適用し始めます。ブラシを使うことを恐れないでください。それらは現実の世界のデジタル表現であり、あなたがあなたの絵を通り抜けるときに役立ちます。デジタルアートのトリックの多くは、マスク、ブラシ、さらには元に戻すなど、伝統的なアートに存在します。

このテクニックはオブジェクトやキャラクターにも有効です。あなたはあなたの好きなところにあなたの最初のトーンを置くことができます、そして最終的なイメージがより暗いかより明るいなら、それぞれのトーンの量はあなたにあなたにヒントを与えるでしょう。

あなたはこれらのステップを通過することによって、色調補正で遊ぶことができます:編集 - 色調補正。ここにはたくさんのオプションがあります。明るさとコントラストを使用しています。あなたはイメージの違いを見ることができます、そしてこれは私たちのトーンを暗すぎるまたは明るすぎるトーンから遠ざける理由の一つです。

グレーの画像から、色を追加する方が少し簡単です。必要に応じて、この段階でクリッピングマスクを使用できます。それらが互いに対話することができるので、層モードで遊んでください。とても役に立ちます。私のお気に入りは、マルチプライ、カラーダッジ、グローの追加、オーバーレイ、カラー、そしてリニアライトです。混ぜてみてください:)

このヒントの始めに、長方形のコピーを作成することについて話しました。私はそれの異なる色をテストするためにここで一つをしました。使用される色調補正は色相彩度です。 Ctrl + U

そして、あなたはそれを持っています!私はこのヒントがあなたがあなた自身の芸術をするのを助けて、そして常に前向きな態度を保つのを覚えていることを望みます。あなたはあなたが動くにつれて良くなるでしょう、そして私も自分自身を改善したいと思っています。コメントを残してお友達と共有してください。素晴らしい日をお過ごしください、後でまたお会いしましょう:D

 

 

ああ、ところで、ここでそれはプロセスを示すビデオです:)

私は新しいチャンネルを持っています、あなたもそれをチェックアウトするように招待されています。

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