1.キャンバスの準備

キャンバスを準備するには、解像度を示すことから始めます。デフォルト（72）で画面に表示される画像には十分ですが、解像度300で、将来的に高品質で画像を印刷できる可能性が確保されます。

 

次に、画像のサイズを示し、構図に最適な形式を選択します。

 

最後に、背景色を選択します。グレーを選択します。これにより、白よりもリラックスしたコントラストを視覚化できます。

 

2.ワークスペース

ツール、ツールサイズ、画像の回転を常に変更するため、キーボードショートカットを使用して時間を最大限に効率化および最適化します。ショートカットにアクセスするには、「ファイル>ショートカット設定」に進みます。

水平回転は広く使用されている手法であり、その機能は作業中に組成物の欠陥を視覚化し、修正することです。また、特定の方向でより快適にブラシで描画するのに役立ちます。 「メインメニュー>表示>水平方向にフリップ」で水平方向のフリップを設定し、目的のキーを選択します。

必要なすべての機能を手元に置いてツールのサイズをすばやく変更するには、「オプション」>「ブラシサイズパレット」メニューにアクセスして「A」および「D」キーを指定します。このようにして、時間を無駄にすることなく、元に戻す機能（Ctrl + Z）、ツールの選択、その他多くの機能にアクセスします。

3.ツールとワークフロー

このチュートリアルでは、次のツールを使用します。

 

1）「四角ブラシ」ブラシ：https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1432120

2）「Fudepen」ブラシ：https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1404701

3）「あき酒」ブラシ：https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1702965

4）ソフトブラシ（デフォルト）。

5）消しゴム

*すべてのブラシの元の構成を使用します。ただし、次のパラメーターで構成する消しゴムは除きます。

 

ブラシをダウンロードし、消しゴムを設定したら、次を開始します。

ブラシ「四角ブラシ」（四角ブラシ）を使用して、後で開発される可能性のある方法を探してシルエットをペイントします。

濃い灰色から始めて、消しゴム（「E」）と背景色を使用し、Alt +クリックを押して、グラデーションと角度を生成します。

シルエットを作成したら、「Fudepen」（筆ペン）と「Aki sake」（秋鮭筆）を組み合わせて、デザインに詳細を定義して追加します。

プロセスは次のようになります。

 

1）「B」キーを使用して「四角ブラシ」ブラシ（四角ブラシ）を選択して、シルエットをスケッチします。

 

2）ブラシ（B）とラバー（E）および背景色（Alt +クリック）を同時に使用して、異なる値を追加します。

3）新しいレイヤーでは、ブラシ「四角」または「アキ日本酒」（秋鮭筆）を使用して、明るい値に暗い値のストロークを追加します。

4）後で、以前に構成したラバー（E）を使用して、数秒で品質勾配を生成します。

5）次のステップでは、グリッターを別のレイヤーに追加し、同じゴム技術を使用してエッジを劣化させます。

6）キラキラを追加します

7）そして、このテクニックをもう一度繰り返します

テクニックを習得すると、数分で示唆的なシルエットを多数生成できるようになります。

4.色

完成したシルエットで、私たちは色の世界に入ります。

色付けには、強力な「色の変更」ツール、消しゴム（E）、および「露出オーバーカラー」および「露出アンダーカラー」レイヤープロパティを組み合わせた手法を使用します。

「色の変更」ブラシ：

それはブラシ（B）の間にあり、その操作は強力であるのと同じくらい簡単です。基本的に、2つの色を組み合わせ、加えられる圧力に応じて各色の勾配と流れを制御します。

 

このようにして、1回のストロークで、パレットで以前に選択した2つの色の間にグラデーションができます。

 

次に、以前にグレースケールでマスターしたテクニックを適用しますが、今回は、ストロークが残した色を利用し、ピペットで選択します（Alt +クリック）。

 

グレーの場合と同様に、より暗いトーンで別のレイヤートレースに詳細を追加し続け、消しゴムでその3D深度効果を引き起こすグラデーションを生成します。

次の手順では、新しいレイヤーで、「Overexpose color」プロパティを選択し、次の2つのブラシのいずれかを使用します。

 

「四角ブラシ」

 

"Aki Sake"

オブジェクトがより多くの光を受け取るべき場所に線を引きます。このようにして、色はその領域で飽和します。消しゴムを使用すると、これらのストロークにグラデーションを生成して、光がより少ない、したがって彩度が低い最も彩度の高い領域の遷移を磨き、柔らかくすることができます。

次に、次のブラシを使用します。

最大の露光量の領域に明るさを追加します。

そして、消しゴムを使用すると、残りと見なされる明るさの量を削除します。

私たちが学んだことを適用して、最も好きなシルエットを選択して開始します。

「色の変更」ツールを使用した最初のストロークは、構造の基本的なジオメトリを定義します。後でデザインがどのように見えるかについて、おおよその考えを与えてくれます。

パレットにさらに情報を追加するために、「オーバーエクスポーズカラー」テクニックを続けます。

 

そして、構造を強化するいくつかのきらめきの後、次のようになります。

5.詳細

豊富なカラーベースを備えたデザインを使用して、詳細なレンダリングを開始できます。このプロセスは、チュートリアル全体で見てきたすべてのステップの混合です。ブラシ、レイヤーの重なりのストロークの消しゴム、レイヤープロパティの組み合わせ。

これは、角度、勾配、形状の追加に基づいてデザインの美学を簡単に変更できるため、多くの人がより楽しいと考える部分です。

スターツールである「色の変更」ブラシを使用すると、複雑なマテリアルを比較的簡単にシミュレートできます。たとえば、いくつかの排気マニホールドのチタン：

このテクニックの秘密は、消しゴムと「色の変更」ブラシを習得することにあり、これらはデザインの豊かさを与えるグラデーションを生成する役割を果たします。

 

数分後にプロセスを繰り返した後：

6.コンセプトから洗練された仕上げまで

フルカラーのデザインと許容可能な詳細レベルで、さらに一歩先を行くときです。詳細を行っていたブラシを使用して、選択したデザインの特異性を高める情報または効果を追加し続けます。

ツールのレパートリーに最終的なブラシを追加して、環境光や霧の効果を追加します。

このブラシを使用して、「overexpose color」「overexpose color add」でレイヤーにペイントすることにより、照明効果を追加します。

テクニックを使用した設計の時間の延長=詳細：

7.フィルターと最終的な修正

ほぼ完成したデザインができたので、可能な限りそれを強化するときが来ました。この目的のために、一見するとより注意を引く「シャキッとした」タッチを与えるフォーカスマスクを使用します。

[フィルター]メニューで、[フォーカス]> [フォーカスマスク]を表示します。

結果に満足いただけるまで、オプションを試してみます。これらのリソースを乱用しないように注意する必要があります。フォーカスの量を超えると、品質が失われ、探している目的が損なわれる可能性があるためです。

最終画像：

8.画像のエクスポート

すでに完成したデザインがあります。それをエクスポートする時が来ました。 [ファイル]メニューで[保存方法]をクリックし、名前を付けて、目的の形式を選択します。この時点で、セキュリティのために、以前に保存したデザインを* .clip形式で数回保存する必要があります。今回はJPEGで保存し、必要に応じてアップロード/送信する準備を整えます。

私について

私の名前はPaul Siratsです。YellowBearのコンセプトコンセプトアーティストであり、FactoryArte（ビルバオ）のコンセプトとイラストレーションの教授です。私の作品を見るには、私のネットワークで私をフォローできます：

 

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