手のジェスチャー入門

皆さん、こんにちは！趣味で絵を描いているレリーサです。手のポーズを硬くせず、手の描画スキルを大幅に向上させるために、手に生命、エネルギー、流れを与えるプロセスについて説明したいと思います！

 

そして、描画の多くの改善は多大な努力（あるいは、ええと、練習）にかかっていますが、手を描くのが好きになりたい人なら誰でも役立つ多くのヒントやコツがあります。というのも、手はユニークで多才であり、私たちの神のような芸術家の友人がどうしてあんなに美しい手のポーズや表情をすべて持っているのか、いつも不思議に思うからです！

それでは、基礎的な形から表現豊かなジェスチャーまで、私のチュートリアルに沿ってステップバイステップで進めましょう！

手の構造

チュートリアルの後半で手のジェスチャーという楽しい部分を扱いますが、自然で流れるような感覚を保ちつつ、手をリアルに見せるためには、比率と構造が非常に重要だと考えています。

 

手の平均的なプロポーションはシンプルで、手のひらと指の長さが1:1の比率です。リラックスしたポーズでは、指はわずかに広がり、弧を形成し、中指が最も長くなります。親指は手のひらの側面にある三角形の付け根から突き出ています。中立位置では、親指は手のひらを超えて伸びます！

迷ったら、まずブロックで表現しましょう！構造を追加するために、手のひらには少し上向きに湾曲した四角いブロックを、指には手袋やミトン（お腹が空いていたら、アイスキャンディーの形）から始めるのが好きです。

手を異なるパーツを持つおもちゃの手のように扱うと、描きやすくなります。パーツを具体的に分けることで、ぐにゃぐにゃした指やゼリーのような手のひらになるのを防げると感じています。

 

 

簡略化された形を使った流れの作成

当然のことながら、指はミトンのようにではなく、扇のように広がります。そのため、これを利用して原始的な形状で単純化して考えることができます。通常、頭の中で手を描くのは非常に難しいですが、ゆるい形を描くのは楽しいです！

 

そして、「ワイヤーフレーム」がすでに確立されているため、各指をレンダリングし、エッジを洗練し、しわを追加するのがより簡単になります。

人はそれぞれ異なる方法で手を使ってジェスチャーします。気分を表現するために、指の間の間隔を利用することができます。例えば、中指と薬指を一緒に束ねて美的（特に女性の場合）な外観を作成したり、小指を遠くに突き出したり、考えられるあらゆる組み合わせがあります！

 

手のポーズや表現を改善したい人には、写真の参考資料や、他の刺激的なアーティストの様式化された手を研究することをお勧めします。指の間に扇形を置いて、お気に入りのポーズを見つけてみてください！結局のところ、練習する最良の方法は実生活と最高の巨匠／プロのアーティストから学ぶことです。

 

人差し指が自然に群れのリーダーであり、手を握るときに最初に開き、最後に閉じる指であることに注目してください。多くの手のポーズでは、最も真っ直ぐな指です。

私はまた、五角形を作成して指の配置を直接マッピングし、全体的なポーズの中のジェスチャーを見つけるのが好きです。

力の示し方

力は、手のポーズにどれだけの圧力がかかっているかを示す上で重要です。

 

例えば、軽く握った拳の指の関節は一直線になりますが、力が入ると曲がった指にアーチができます。皮膚の圧縮を示すために、しわも増やすでしょう。さらに、モデルが腕で体を支えているような、指が表面に平らに押し付けられているポーズでは、手のひらと指の間に、より厳しく強い角度が形成され、「L」字型ができます。

曲がった指と真っ直ぐな指が混在していると、リラックスした手に見られる自然な指の広がりではなく、ダイナミックでアクションに焦点を当てたポーズ（ハサミの手のポーズ、指差しなど）が生まれます。

 

ジェスチャードローイングに活気を与えるのと同様に、手はねじれ、つまみ、伸ばす動きによって誇張できることも覚えておきましょう。手のひらのしわも、この動きに沿って「アクションライン」のように続きます。

 

最初の手はつまみ、2番目の手は伸ばしと少しつまみを、3番目の手もつまみを、4番目の手は昔ながらの「ねじり」を示しています。手の前後両方が見えるため、指の間でねじれる動きが起こっていることがわかります。

短縮法とオーバーラップ

このセクションでは、遠近法でポーズを統合する方法について説明します。これには、基本的な立体である円柱が空間でどのように操作できるかを理解する必要があります。指の各関節の長さが徐々に長くなることと、「オーバーラップ」を利用して、ある立体が別の立体よりも近く、手前にあることを示すことができます。

 

これをマスターするのは決して簡単ではありませんし、私自身もこの分野で最も熟練しているわけではないことをご了承ください！

円柱や楕円の遠近法は、オンラインビデオや美術書で学ぶことができます。

各指の周りに円や輪ゴムのような輪郭を描くことは、3Dの形で考えるのに非常に役立ち、平坦に見えるポーズの罠にはまらないようにするのに役立ちます。

また、オーバーラップの重要性も過小評価できません。オーバーラップとは、ある立体のエッジが、その背後にある、または視覚から遠く離れた別の立体を見る能力を遮ることです。たとえば、駐車場の最初の車はすべて見えますが、その後ろの残りの車は部分的にしか見えません。

あなたに向かって伸びる手を想像してみてください。円（楕円）の角度と幅は、距離に応じて変化します。

指の爪も指に巻き付いており、特に短縮されたポーズでは「平坦化」された形で影響を受けます。

 

さらに、指は角度が全く変わらない円柱というわけではなく、「バナナ」のような形をしており、手の上下両方を同時に見ることができます。これは最初描くのが間違いなく混乱します。

 

指はあまり後ろに曲がりませんが、親指の柔軟性は過小評価できません！その驚くべき曲げ能力で、文字通り何かを引っ掛けることができます。

 

 

私は、短縮法が強く効いたポーズを始める際に、回転させた楕円形や丸みを帯びた三角形を使用するのが好きです。その後、親指を描き、最後に、光が届かない指の付け根を強調するために、丸みのある線幅を使用して指を手のひらに戻してつなげます。

物体やアイテムを持たせた手のポーズ

物体を持っている手を描く際、手のひらが物体を支えているのであれば、手がその物体に沿って形作られている感覚を作り出すことが重要です。電話が今にも滑り落ちて割れそうな見た目にはしたくありません！キャラクターが親指と人差し指だけで何かを持っている場合、他の指を広げたり、束ねたりして、優雅さや独特な雰囲気を作り出すことができます。

 

形状言語は魅力のために依然として使用でき、女性の手は三角形を形成する傾向がありますが、男性の手はより長方形または正方形であり、指もより太いです。

力を示すのは簡単です！力を込めた指は、横方向への柔軟性が高いです。言い換えれば、握力に応じて、指は持っている物体に対して垂直に留まるのではなく、斜めの角度を形成することができます。

 

横方向への「プッシュプル」の動きが起こります。斜線は、画像や構図に自然にダイナミックなアクションの感覚を与えるため、手をより自然で魅力的に見せることもできます。

CLIP STUDIO PAINTでの制作プロセス

最後に、Clip Studio Paintで手の絵をレイアウトするための私の完全なプロセスとツールをお見せします。手の「ジェスチャー」とは完全には関係ありませんが、私のペイントと着色のタイムラプスも共有します。ここまで読んでいただき、本当にありがとうございます！

>>> 大まかな形をブロックアウトする

 

私は通常、シンプルな形から始め、手のひらをブロックアウトし、指の主要な角度と位置を描きます。細部に深く入り込まないように、薄い灰色で大きなサイズの鉛筆を使用します。

 

私が使用している鉛筆は、プロのアーティストRedjuiceによって作成され、CLIP STUDIO ASSETSで無料で入手できます。こちらからダウンロードできます>>>

 

>>> アウトライン / 線画

 

スケッチレイヤーの不透明度を約20%に下げ、その上に新しい線画レイヤーを作成します。次に、ペンを選択し、詳細を追加したり、エッジを洗練したりします。複雑さによっては、このステップの前にスケッチレイヤーをもう1つ追加することもあります。

 

>>> 色を塗りつぶす

 

大まかなスケッチを非表示にします。着色ステップでは、線画レイヤーの下にレイヤーを作成します。次に、彩度の高いピンクなど、見やすい色を選択します。一貫した不透明度100%のペンを使用して手の輪郭を描き、次に「塗りつぶしツール」を使用して手を塗りつぶしますが、すべての隙間を埋めていることを確認してください！

 

 

CLIP STUDIO PAINTの透明ピクセル保護ツールを使用すると、すでに描画したピクセルにのみペイントできます。次に、やや彩度を落としたピーチスキンカラーで塗りつぶしツールを使用します。

 

>>> グラデーション

 

柔らかいエアブラシ（デフォルトのもの）を使用して、爪、指の先端、関節、およびその周辺領域に、より暗く彩度の高いピンクを慎重に追加します。これらの領域は、手の他の部分と比較してより暖かみのあるトーンになる傾向があります。

さて、線画の色を変更します。ついに味気ない黒から解放されました！線画レイヤーのピクセルの不透明度を保持しながら、線画の色を変更したり、グラデーションカラーを作成したりできます。より大きな効果を得るために、レイヤーモードを「乗算」に設定しています。

 

 

>>> 主要な光源へのレンダリング

 

私は、水彩ブラシを使用し、不透明度を低く設定して、手の甲など、主要な正面光が届かない主要なボリュームをブロックアウトします。ここでは、彩度の低い色を使用します。

 

>>> 影と暗い部分の描画

 

細いペイントブラシと暗い肌色のブラシを使用して影を描き、光から遠ざかる指と手のひらの平面に暗い値を追加して、奥行き感を表現します。ベースカラーの上にクリッピングツールを使用すると、ブラシストロークがすでに下地に描かれた部分の外にはみ出さないようにできます！

 

 

>>> 光を少し戻す

一部を暗くしすぎましたが、大丈夫です。ここで追加のステップとして、柔らかいエアブラシと非常に明るい肌色を使用して主要な領域を明るくすることにしました。レイヤーモードは「オーバーレイ」に設定しています。

 

>>> ハイライトとバックライト

 

絵をより面白くするために、見る人から遠ざかる手の後ろから来る二次的な光源を使用します。レイヤーモードを「覆い焼きカラー」に設定し、光には黄緑色の色を使用します。次に、この光源に向いている平面に光を当てます。

 

それから、さらにレンダリングして…

．．．完了！！ :)

ありがとうございます！

うわー、私の手の描き方チュートリアルの最後までたどり着きましたね、おめでとうございます！٩(｡•́‿•̀｡)۶

 

あなたの注意と時間に心から感謝します。このチュートリアルが、より多くの手のポーズや表情を描きたいというあなたの心に火をつけ、私の手の描画プロセスが役立ったことを願っています！

 

これは私がCLIP STUDIO PAINTを使って初めて作成した詳細なチュートリアルです。チュートリアルを作成すること、特に解剖学について daunting (気が遠くなるような) に思えることを心配していましたが、このプロセスを本当に楽しみました！それに、手は私が描くのが大好きなものの1つなので、これまでに集めたアイデアや知識を皆さんと共有する機会を持てたことにとても感謝しています。

私のコンテンツを気に入っていただけたら、ぜひサポートをお願いします！(´｡• ᵕ •｡`) ♡

 

下のコメントであなたの提案を聞かせてもらえると嬉しいです。

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