あなたのキャラクターを改善するためのファッションデザインのヒント

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oolenetea

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1.ファッションデザイン入門

私たちは日常的にその機能性のためだけでなく、自己表現の形としても衣服を使用しています。服装は、気分、何をしているのか、どのように見たいのかによって変わる可能性があります。これが、ファッションデザインが、バランスの取れた信頼できるキャラクターを作成するための重要な要素である理由です。服はキャラクターが誰であるかについて多くの情報を私たちに与えることができ、それは彼らの外見を通して物語を語ることができます。あなたがファッションデザインのプロセスに圧倒されると思うなら、私はあなたが始めるためにあなたが取ることができるいくつかの秘訣とステップを概説しました!

2.服を描くための紹介

キャラクターのデザインを作成するときは、服の描き方の基本を理解しておくとよいでしょう。服がどのように機能するかを研究することで、自信を持ってさまざまなスタイルを探求することができます。ここにあなたが始めるためのいくつかのヒントがあります!

 

2.1フォーム

服は最初は複雑に見えるかもしれませんが、基本的な形に単純化することができます。衣類によく見られる主な形は、円柱、円錐、球です。

シリンダー:袖、パンツの脚

コーン:スカート、ワイドスリーブ

球体:丸いふくらんでいる袖

 

シンプルなフォームをブロックすることで、より精巧で複雑なデザインを作成できます。

2.2折り目

使用できる一般的な折り目もあります。パイプ折り目、おむつ折り目、ジグザグ折り目です。折り目を使用することで、生地の動作を表現できます。それは柔らかくて流動的ですか、それとも硬くて硬いですか?これらの折り目を使って面白い形を作る練習をしてください!

パイプの折り目は、生地が上部に集まって流れ落ちるときに発生します。パイプの折り目を描くときは、フォーム全体にパイプが配置されていると想像してください。

おむつ折りは、2つのテンションポイントがあり、生地が中央で緩んでぶら下がっているときに発生します。折り目は2つのポイントの間を行ったり来たりし、下に行くにつれて互いに遠くに広がります。

ジグザグフォールドは、生地に折り目が付いたり圧縮されたりするとよく発生します。それらを描くために、フォームを包む文字Zを想像してください。

2.3動き

衣服も私たちの動きの影響を受けます。ひじやひざのように動きやすい場所は、生地が硬い場合に折り目が付きやすくなります。

ストレッチ:折り目と折り目が1点の張力からファンアウトします。

曲げ:これは、衣類が曲げの外側で伸ばされ、内側で圧縮されたときに発生します。

ねじれ:これは、衣服の一部が一方向に回転し、他の部分が反対方向に回転しているときに発生します。これにより、一連のSカーブが作成され、折り目はらせんのように見えます。

 

3.キャラクター特性を使用してデザインを構築する

デザインを始める前に、まずキャラクターが誰であるか、そして彼らが住んでいる世界を確立する必要があります。さまざまな種類の服は、観客にキャラクターの特定の印象を与えることができます。衣服は、シンボルとして、またはシステム内のキャラクターのステータスを示すために使用することもできます。ファッションがキャラクターの性格、年齢、職業、興味、社会階級、ライフスタイルをどのように反映できるかを考えてください。ファッションや衣類も、彼らが住む世界や環境に大きく依存しています。気候、期間、文化は、キャラクターが衣服を使用する方法に影響を与えます。デザインのインスピレーションを得るための最良の方法は、さまざまな種類の衣類とその使用方法を調査して研究することです。

キャラクター特性のリスト

 

年齢

職業

興味

ライフスタイル

ソーシャルクラス

文化

期間

気候

 

4.形状

服の形やシルエットはキャラクターの印象に大きな影響を与え、キャラクターの特定の特徴を強調するのに役立ちます。さまざまな形をさまざまな意味に関連付けるため、形には感情に影響を与える力があります。キャラクターデザインで使用される3つの主要な形状があり、それらは一般的にこれらのテーマに関連付けられています。

 

サークル:柔らかく、かわいい、完全性、統一性、無害

スクエア:強度、安定性、バランス、信頼性、サポート

三角形:鋭く、方向性があり、危険で、動的で、予測不可能

 

上記の3つのデザインでは、すべてユニフォームを着ていますが、形が異なります。形をデザインに取り入れることで、同じ種類の服のさまざまな印象を表現することができます。

 

これらは形状言語に関する一般的な考え方ですが、目的を果たす限り、形状を好きなように使用できます。また、キャラクターごとに1つの形状に固執する必要はありません。それを変更し、さまざまな形状の組み合わせを試すことで、デザインに興味を持たせることができます。

4.1シルエット

シルエットは、デザインの全体的なバランスにとっても重要です。シンプルなフラットシェイプを使用してもデザインが見栄えがよい場合は、デザインが読みやすく、聴衆にわかりやすいものになります。

 

フラットな形状とシルエットを使用してデザインすることで、複数のデザインを作成し、形状をすばやく改善できます。

5.色

色は、キャラクターに関する多くの情報を提供することもできます。キャラクターの気分、性格、社会的地位を反映することができます。また、彼らが住んでいる環境や彼らの文化を反映することもできます。色は、非常に多くの色から選択できるため、設計プロセスで最も難しい部分の1つになることもあります。これは、色を選択してデザイン用のパレットを作成する方法のステップバイステップです!

5.1色相、彩度、値

色相:支配的な色の家族

彩度:色の強さ

値:色の明るさまたは暗さ

5.2カラーハーモニー

1.単色:このパレットは1つの色相を使用し、主に色の彩度と値を変更します

 

2.類似:カラーホイールで2色を並べて使用します。

 

3.補色:このパレットは、カラーホイールで2つの反対の色を使用します。

 

4.無料の分割:このパレットを作成するには、1色から始めて、カラーホイールで反対側の2色を選択します。

5.3色調

色調

ニュートラル:これらの色は彩度が低く、土っぽいです。彼らは通常、安全で落ち着いて素朴な気分になります。

パステル:これらの色は、多くの白を色に混ぜると作成されます。彼らは軽く、若々しく、そして幸せに感じます。

鮮やか:これらの色は非常に飽和していて明るいです。彼らは通常、外向的な性格に関連付けられており、多くの注目を集めています。

濃い:これらの色は飽和していて、暗い値を持っています。彼らは通常、不機嫌で深刻な性格に関連付けられています。

5.4色比

色の比率は、デザインで使用する各色の量を指します。従うべき一般的なルールは、使用する60-30-10ルールです。原色の60%、二次色の30%、アクセントカラーの10%です。これは常に従わなければならないルールではありませんが、開始するのに適した場所です。色の比率を考えることで、デザインのバランスが取れて読みやすくなります。

6.衣類用のCLIPTUDIOPAINTRICTS

デザインのフィギュアをすばやく作成する必要がある場合は、3Dモデルを使用するのが好きです。ウィンドウ>マテリアル>全身の下に多くのポーズがあります

フィギュアの線画を作成したら、移動ツールを使用してすばやくコピーを作成できます。 (K)を押して移動ツールを選択し、Altキーを押しながらラインレイヤーをクリックしてドラッグします。その後、そのコピーは独自の別のレイヤーで作成されます。

クリッピングレイヤーを使用すると、デザインにグラデーションやテクスチャをすばやく追加できます。クリッピングレイヤーを作成するには、デザインの上に新しいレイヤーを追加してから、[下のレイヤーにクリップ]を選択します。

クリッピングレイヤーを使用して、デザインに洋服のパターンを追加する方法は次のとおりです。まず、[マテリアル]の下の[服のパターン]ウィンドウを開きます。

次に、必要なパターンをキャンバスにドラッグします。それはそれ自身の層になります。

次に、パターンレイヤーを右クリックして、> [レイヤーのラスタライズ]を選択します。次に、[下のレイヤーにクリップ]を選択すると、その下のデザインの形になります。

CTRL-Uを押して色相/彩度/明度ウィンドウを開いて色を変更することもできます。

そして最後に、装飾ブラシを使用して装飾やパターンを追加できます。

さまざまなブラシを使用して、さまざまな効果を追加できます。ここでは、レース、ゴールドチェーン、フラワーブラシを使用しました。

ありがとうございました!

これらは私が今持っているすべてのヒントです。うまくいけば、私はあなたがあなたのキャラクターのためにあなた自身のデザインを作ることについて何かを学ぶのを手伝ったでしょう!チュートリアルの最後に到達していただきありがとうございます。

 

Instagramの@ooleneteaで私の作品のいくつかをチェックすることもできます:)

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