みなさん、こんにちは。KKDRAWのKKです。

今日は「空気の風景」の描き方をお教えします

私が使用するブラシ：

1.厚手の印刷→ペイント不足ブラシ/フラット、まだらフラットブラシ/ドライ

2.スミア＆メルト

3.リアルな鉛筆

私の塗装プロセス：

★音楽を聴く→色調を決める→被写体を描く→遠近法を描く→明度に応じて明暗を描く→画像を微調整→仕上げ

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絵付けの習慣は人それぞれで、絵付けの順番も違います。こういう芸術的な絵を個人的に描くときは、まず音楽を聴いて音楽の世界にどっぷり浸かってから、描き始めます。音楽で描くと、意外と速く描くことができる場合があります。の感覚。

以下では、上記のペイントプロセスに従い、「風通しの良い」風景を完成させるために、レイヤーごとに全員に教えます↓

1.音楽を聴きます（主に好きなものを聴き、人々をリラックスさせます）：

《ハウルの動く城ヴァイオリン＆ピアノリピート1時間音楽》

ヴァイオリンとピアノのための「ハウルの動く城」のこの1時間バージョンは、私がこの絵を描いていたときに聞いた曲です。私がこの曲を選んだ理由は、これが「ホールの動く城」のアニメーションサウンドトラックだからです。通常、アニメーションサウンドトラックは、観客をできるだけ早くアニメーションに没頭させることであるため、サウンドトラックの処理は、プロットのさまざまな段階によって異なります。リズム、「絵を見ると音楽が聞こえる」、「音楽を聞くと絵を思い浮かべる」。これらの2つのポイントに到達する限り、これは絵を描く前に聞くのに適した曲です。

▲もちろん、好きな音楽があり、すぐにリラックスできるのが一番です。

2.色調（グラデーションの使用方法）を決定します。

すべての絵にはメインカラーがあり、メインカラーを使用して全体的な画像の一貫性を保つことも、画像内の主要なオブジェクトの位置を把握するのに役立ちます。例として次の写真を撮ってください↓

この作品の主なトーンはこれらの3つです。各色は、異なる領域のメイントーンに対応しています。

 

淡い黄色が空の主な色合い↑

山の主な色合いは水色↑

黒は木の主な色合いです↑

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ですから、私の絵では、主に次の3つの音色です↓

そこでまず、背景のグラデーション処理を行い、画像が空と地面を分離するようにします。使用色は2色がメインカラーです。

★グラデーション描画方法：

水色を選択し、「Alt + Delete」を押して、全体を水色で塗りつぶします↑

「グラデーションツール」→「補助ツールのコピー」→タスクアイコンの「グラデーション」を選択→OK↑を押す

グラデーションをコピーし、グラデーションの下部にある矢印の下にカーソルを置いて下にドラッグします→グラデーションを左右の2色のみにします

メインカラーのダークブルーを吸収→次に、グラデーションにダークブルーと透明色を追加します（段階的な透明度を生成します）↑

変更したグラデーションを今すぐ使用し、画面の左下から右上にカーソルを押したまま、最後に離して完成させます〜

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★グラデーションの透明度は非常に実用的な機能で、左側の色を入れ替えれば、広い範囲の色のグラデーションをすばやく実行できます。このグラデーションを透明にし、カラーブレンディングモードの機能と一致させると、下の図に示すように、より柔らかい色をより明るくまたはより暗くすることができます↓

1.左側の「ライトブルー」+「オーバーレイ」ブレンディングモードを使用します（右上から左下への段階的なレイヤー）

2.元の写真は真ん中にあります

3.右側の「ダークブルー」+「カラーエンハンスメント」の混合モードを使用します（左下から右上へのグラデーション）

 

 

3.主題を描きます（枯れ木を描く秘訣）：

この絵の本体は前景の枯れ木です。グラデーションの角度に応じて枯れ木もグラデーションの角度に応じて描画する必要があるため、枯れ木はわずかに傾斜しています。そうしないと、前景と背景の視点が一致していないように感じます（要するに） 、この絵のどのオブジェクトも、グラデーションの角度に従って描画するのが最適です）。

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メインツリーに使用するブラシを描画します：太いブラシキット→不十分なペイントペン/フラット

「ペイントペン/フラットが足りない」を使用する場合は、必ず「ベースカラーミキシング」機能をオンにして、ペイント時にカラーミキシング機能を利用できるようにしてください。

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最初にメインブランチを描画します。上の写真のように、幹と枝の間に接合点があるので、枝を描くときは線ではありませんが、外側に少し角度があります。

枯れ木の接合点に注意してください。ジョイントポイントをより突き出して描くことができるので、一目でジョイントポイントであることがわかります↑

主な枝が描かれた後、あなたはいくつかの小さな枝を描き始めることができます。小さな枝は本枝から自由に伸ばすことができ、伸展角度は通常比較的大きく、90度まで問題なく引くことができます↑

最後に、ブランチの終わりにいくつかの小さな分岐がある可能性があります。上の写真に示されているように、ほとんどの場合2つの分岐があります。長さは長めでも短めでも構いませんが、枝の先なので太くなりすぎないようにしてください↑

葉の部分は、丁寧に描く必要はありません。結局のところ、それは枯れ木です。葉は比較的まれで壊れています。カラー部分は水色をメインカラーとし、葉がはっきり見えるように↑

4.遠近法を描きます（自由変形ツールの使用）：

広いシーンの感覚を表現するために、まず、写真のシーンが遠近法であり（シーン全体が中央の場所に集まる）、クローズアップが通常は暗いことを確認することです。遠景は、ペイントする限り、通常は明るくなります。これらの点に注意してください。そうすれば、素敵で広いシーンを描くことができるはずです。

4-1風景画

山を描くために使用されるブラシ：厚いブラシキット→不十分なペイントペン/フラット

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初心者は正確な遠近法に慣れていないかもしれないので、ここで方法をお教えします。

まず、CSPの「自由変形」機能を使用してペアの視点を調整するため、最初に川の上面図を描画します。したがって、最初にシーンの上面図を描画する必要があります。川の上面図はとてもシンプルです。下図のように、曲がりくねった感じを描くだけです↓

次は山の上面図を描くことです〜それから実際の絵の上面図を参照することができます。山のトップビューには、実際には非常に明白なトップラインがあることがわかります。この線は主に山の影を通して表現されています。絵が暗くて反対側が明るいと、山を見下ろすような感覚が描きやすくなります。 ↓

山の線をはっきりと描いた後、実際の絵を見ることができます。山々がすべてつながっているわけではありません。真ん中にいくつかのギャップがあります。これらの隙間は平らな部分なので、平らな部分を軽く描くことができます。山全体をもう少し水平にするために来てください↓

次に、「自由変形」機能を使用して調整を開始できます。

★ファイル→変形→自由変形↓

次に、視点に合わせて調整します。両面が露出しても大丈夫です。後で埋めます。少なくとも、最初に「自由変形」機能を使用して正しい遠近法を調整し、後で描画するときの遠近法がより正確になるようにする必要があります↓

最後に、両側を埋めると、基本的な山と川が描かれます。雲も塗ったら、最後に一緒に修理してください↓

4-2クラウドペインティング方法

出雲のような刷毛印刷：厚手の刷毛→まだらの平筆/乾式

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実際の画像から、空の下部は一般的に明るく、上部は暗いことがわかります。そのため、雲の輪郭を描くときは、「明暗」の方法で背景の空の色を着色する必要があります↓

この作品の雲は比較的大きいので、背景の空を描く方法を使って雲の形をキャプチャすることにしました。これは、雲を直接描くよりも便利で高速です↑

次に、明るい紫を使用して、雲の明るい面を追加します。光は右から来るようにプリセットされているので、明るい側の位置は雲全体の右側よりも高くなります↑

最後に、雲の影の表面の形状とグラデーションをもう少し作るために、暗い部分の色を吸収し、明るい上部にさらに数ストロークを描くことができます。 「まだら平笔/干」は色を重ねていくと雲の質感が出るので、何層にも重ねて雲の質感を上げることができます↑

5.光に応じて明るい部分と暗い部分を描きます。

このステップの後、基本的に各オブジェクトの位置が決定されたので、次のステップは、以下に示すように、光の方向に応じて明るい部分を明るくし、暗い部分を暗くすることです↓

5-1視力は明るさと暗さを増加させます

1.明るい表面を増やします。

山の輪郭をつかむために、より明確な線を引くことができます。その他の部分は遠近感があるので、光の位置に合わせて明るい面を描いていれば、少しずさんな絵でも構いません↓

2.ダークサイドを増やします。

暗い側の色は木の黒に近くすることができますが、暗すぎないようにしてください。増やすと、広い範囲の暗い色（右下隅）を変えることができます。もちろん、局所的に深くすることで、山をより層状にすることもできます（左半分）↓

5-2近距離で明るさと暗さを上げる

1.明るい表面を増やします。

背景の山々に比べて、枯れ木の明るい面がより細かく、枯れ木の右側にはっきりとした明るい表面の線を描くことができます。これは、光が右側から来ているため、右側になります。右側の胴体に明るい表面が生まれます↓

2.ダークサイドを増やします。

枯れ木の暗い面は、枯れ木が前景であることを強調すると同時に、枯れ木の質感を高めるために、画像全体で最も暗い黒で描画する必要があります。枝の端はすべて黒に交換する必要があります。トランクは1つのように見えます↓

6.詳細な画面修復：

最後に、遠くの光が雲に遮られているかのように、かすかな光を遠方に追加して、1本ずつ光を放ちました↓

光に加えて、下の川の横にある家のようなものも追加しましたが、はっきりしていませんが...はは↓

7.終了：

いよいよ完成です~~

絵を描いた後、あなたの名前に署名し、絵を描いた時間を記録することを忘れないでください。自分のものであることを示すだけでなく、他人が自分の作品をどこでも処理できないようにすることもできます〜

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さて、教えを見た後、みんなが風景画の制作過程を本当に理解して、自分で風景を描いてくれることを願っています〜

KKです。次のレッスンでお会いしましょう〜