《虹色のシーンを簡単に描く:虹、ハロ、幻日》
今回のテーマは、「虹色」をテーマにした気象現象です。
この記事では、虹、ハロ、幻日という、虹色に関連する3つの気象現象を厳選し、描画のデモンストレーションを行います。これらの要素は、幻想的でロマンチックなスタイルのイラストに非常に適しているので、ぜひ参考にしてみてください!
【虹のシーン】
始めます!
この記事のデモンストレーションは空と天気に焦点を当てているため、背景用に芝生を事前に用意しました。
芝生の描き方はとても簡単ですので、描き方に興味のある読者は、記事の最後の付録部分を参考にしてください。
次に、大まかな構図を事前に考えてください。
以下の下書きでは、「主虹」、「副虹」、および「雲」の位置を描画しています。
主虹:イラストのテーマ。構図によっては、完全な半円、または一部の弧だけに設定できます。
副虹:主虹の外側に位置し、より暗い虹。現実では見過ごされがちですが、イラストに加えることで画面がより豊かになります!
雲:虹は通常、雨上がりに観察されるため、ここでは厚みのある雲をデザインしました。しかし実際には、遠くには薄い雲、近くには厚い雲など、より変化のある雲をイラストにデザインすることもできます。
✧空
まず、いつものように、シンプルな単色で背景色を始めます!そして、上下に2つのグラデーションを追加するだけで完成です!
🔧方法
1. 塗りつぶしツールで青色を塗ります。
2. グラデーションツール → 上層の空と下層の空にそれぞれ色を追加します。
💡TIPS——色の選択
空をより面白く見せる秘訣は、色の色相の変化にあります!
上層の空:背景色より深く、色相がより紫の色。
下層の空:背景色より明るく、色相がより緑の色。
✧虹
虹を描く際は、「特殊定規」の「同心円定規」を活用しましょう!
🔧特殊定規の活用——方法
1. 「特殊定規」ツールを選択します。
2. ツールプロパティウィンドウで「同心円」を選択します。
3. 画面上で下書きに合わせて円を引きます。
💡TIPS
あらかじめキャンバスを縮小しておくと、目的の形状をより簡単に描けます。
定規を作成した後、「オブジェクト選択」矢印を使用して定規を選択し、形状を調整することもできます。
4. 新規レイヤーを追加し、レイヤーの合成モードを「スクリーン」に設定してください。レイヤーフォルダーを使用したい場合は、フォルダーを「パススルー」に設定してください。
5. エアブラシ(ソフト)ツールを使用します。ツールプロパティで「定規にスナップ」を設定してください。
6. 鮮やかな色(赤、オレンジ、黄、緑、青、インディゴ、紫)を使用して虹を描きます。赤が最も外側、紫が最も内側になるようにしてください。
💡TIPS
色を塗る際は、赤から黄色の部分を多めにしたり、青から紫の部分を少なめにしたりと、個人の好みに合わせて調整できます。すべての色を均等に配分する必要はありません。
ここまで描けば及第点の虹ですが、硬い印象を軽減するために、変形機能を使って変化を加えてみましょう。以下では、「自由変形」と「メッシュ変形」の機能をそれぞれ紹介します。
🔧変形機能の活用——方法
1. 定規を削除してください。構図上、副虹を描く必要があるので、別のレイヤーを新規作成し、そこに定規を直接移動させて予備として使用することにしました。定規アイコンをドラッグアンドドロップで新しいレイヤーに移動できます。
2. 【編集→変形→メッシュ変形】機能、または【編集→変形→自由変形】機能を選択します。
3. 虹の形状を調整します。
空に近い虹の上部は広く、地面に近い虹の下部は狭くなるようにします。
下の図は実線でより明確に説明しています。
方法①:「メッシュ変形」を使用します。以下にデモンストレーションを示します。
方法②:「自由変形」を使用します(変形ボックスの角を自由に移動させるには、【Ctrl】キーを押しながらマウスの左ボタンをクリックする必要があります)。
💡TIPS
メッシュ変形について:メッシュを虹の両側に近づけてください。ツールプロパティウィンドウでメッシュの数を調整できます。
必要に応じて、両方の方法を同時に使用することも可能です。
これら2つの変形方法にはそれぞれ利点がありますので、ご自身のニーズに合わせて選択してください!
メッシュ変形:より細かい変化をつけられます。しかし、初心者には習得が難しく、特にメッシュの数が多い場合は、パースに反する変形になりやすいです。
自由変形:遠近感を非常に簡単に出せます。ただし、実際には「パースの遠近感」と「オブジェクト自体の形状変化」は視覚的に異なるため、詳細を追求する場合はさらに微調整が必要です。
形状の変化に加えて、光の変化も加えてみましょう!
🔧レイヤーマスクの活用——方法
1. レイヤーにレイヤーマスクを作成します。
2. 色を「透明」に選択し、エアブラシツールを使用します。
3. レイヤーマスクアイコンをクリックした後、虹の始点と終点に軽く描画します。
こうすることで、虹にさらなる変化を与えることができます!
✧副虹
基本的に、副虹の描き方は主虹と同じです。上記のステップを繰り返して描画してください!
📝注意事項
同心円定規の位置は主虹と同じであるべきです。
副虹の色の順序は主虹と逆で、赤が内側、紫が外側になります。
副虹は主虹よりも暗いので、レイヤーの不透明度を下げる必要があります。デモンストレーションの図では20%ですが、実際には必要に応じて数値を変更できます。
✧明暗調整
お気づきかわかりませんが、通常、虹の内側は光が強くなります!そこで、以下ではレイヤーの合成モードを利用してさらに調整を行います。
🔧方法
a. 合成モードを「乗算」にしたレイヤーを新規追加し、主虹の外側にエアブラシで薄い紫色を塗ります。
b. 合成モードを「スクリーン」にしたレイヤーを新規追加し、主虹の内側にエアブラシで濃い青色を塗ります。
✧雲
CLIP STUDIO PAINTの素材ライブラリには雲を描くためのブラシが多数ありますが、ここではデフォルトのブラシを使用して雲の基本的な描き方をデモンストレーションします。
以下のデモンストレーション図では、「薄墨にじみ」ブラシを使用しています。
「薄墨にじみ」は、CSPのデフォルトの初期ブラシの一つです。お使いのデバイスで見つからない場合は、こちらの【Gペン・ブラシ_Ver.1.10.9】から再ダウンロードできます(公式スクリーンショットのインクカテゴリの6番目のブラシです)。
ブラシのインストール方法については、こちらの公式ヘルプを参照してください。
✍️描き方
1. まずベースの色を描きます。上弦の半円状に。ブラシサイズ:最大。
2. 影を描きます。上弦の半円状に。ブラシサイズ:大。
3. ハイライトを描きます。扁平な楕円状に。ブラシサイズ:中。
4. 最後に最も明るい部分を描きます。扁平な楕円状に。ブラシサイズ:小。
🎨色の選択
ベース色は濃い色でも薄い色でも構いません。雲の縁の厚みや光源の位置によって決めます。
影の色は紫または青みがかった色相を選択し、ハイライトの色は黄色みがかった色を選択します。
💡TIPS
より立体感のある雲を描きたい場合は、影→ハイライト→影→ハイライトといった手順を繰り返し、影の部分にわずかな反射光を加えます。
虹を観測するとき、太陽は通常観測者の後方にあるため、雲(および他の景色)を描く際は、あまり目立つサイドライトを描くのを避け、順光の方が説得力があります。光の当て方を面白くしたい場合は、光源をより高い位置または低い位置に設計することを検討してください。
✧色の明暗調整
上記で虹の外側に乗算レイヤーを追加したため、左側の雲が少し暗くなっています。このとき、その乗算レイヤーにレイヤーマスクを作成して、雲のハイライト部分の色を軽減することができます。また、色調補正機能(例:Ctrl+U)などを使って最終調整も行いました。
虹のシーンが完成しました!
【ハロと幻日のシーン】
ハロは虹と同様に虹色の光学的現象を示しますが、実際にはその構成原理は異なります。
虹を観測する際に太陽を背にするのとは異なり、ハロは太陽を中心として観測されます。ごく稀に、外側の少し離れた位置に、より暗い第二層のハロが現れることがあります。
一方、幻日は太陽の両側に現れる非常に明るい2つの光点で、通常はハロと共に現れます。2つの幻日の位置は太陽と水平な直線を形成しますが、描画上はレンズの歪みの影響を受けてわずかに弧を描くようにデザインすることもできます。
幻日は通常、日の出や日没時に現れますが、ハロは不定です。ハロは正午でも観測されます。
実際には、ハロが幻日を伴って現れることは少ないです。しかし、デモンストレーション図では、より多くの描画方法を示すために、これら2つの現象を同時に描画することにしました。
まず最初のステップとして、下書きで各オブジェクトの位置を決めます。
✧空
時間設定は太陽が地平線に近い夕暮れ時であるため、今回の空は青、紫、オレンジ色の組み合わせを使用しました。
他の景色もオレンジ寄りで、よりくすんだ色に調整されています。
さらにこだわるなら、オブジェクトの影を逆光によってできる形に調整し、オブジェクトのリムライトも形成する必要があります。しかし、本稿の重点は空と天気の描き方にあるため、ここではやや省略し、明るさの調整のみを行いました。
✧太陽
🔧手順
1&2. 新規レイヤーフォルダーを追加し、フォルダーの合成モードを「パススルー」に設定します。
3&4. フォルダー内に「対称定規」を作成し、線の数を8以上に設定します。定規の中心が太陽の位置になります。
5&6. フォルダー内に新規レイヤーを追加し、合成モードを「加算(発光)」に設定します。
7. エアブラシと明るいオレンジ色を使用して、定規の中心に円を描きます。
💡TIPS——色の選択
デモンストレーション図では夕暮れの夕日を描いているため、オレンジ色を使用しました。正午のような日差しが強い時間を描く場合は、より明るく、青みがかった色を使用することもできます。色が決められない場合は、最後にまとめて色調調整を行うのも良いでしょう。
円のベース色を完成させた後、描きたい太陽の光線に応じて、
①短い放射線(手順8aから8c)、
②長くて細い放射線(手順8aから8e)、
または③長くて広い放射線(手順9aから9c)のいずれかを選択できます。
①短い放射線を描く:
8a. 太陽のレイヤーを複製します。
8b. 歪みツールを選択します。
8c. 複製したレイヤー上で放射線の形状を描きます:2本の定規線の間を外側に向かって描き、定規線の上を内側に向かって描きます。
お好みに応じて、これをベースに②より細い放射線を追加することもできます。
8d. エアブラシ(強)で放射線を描きます。
8e. エアブラシ(ソフト)を使用し、「定規にスナップ」の設定を解除した後、透明色を使用して、長すぎる放射線の一部を消去し、長短の交互のリズムを作ります。お好みに応じて放射線の非対称度を増やすこともできます。
③長くて広い放射線を描く:
9a. 新規レイヤーを追加した後、折れ線選択ツールを使用し、「定規にスナップ」を設定します。
9b. 2本の定規線の中間に四角形を囲んで選択します。
【💡POINT】選択時に注意してください:Ⅰ. 左右両側の定規線との距離が同程度であること;Ⅱ. 下方は太陽のベース色部分を越えること。
9c. 新しい「加算(発光)」レイヤー上で、エアブラシを使用して中心を描画します。
9d. 放射線レイヤーを複製し、自由変形機能を使用して、光が当たっていない隙間を埋めるように縮小して回転させます。
9e. 2つの放射線レイヤーを結合し、【フィルター→ ぼかし→ ガウスぼかし】を使用し、鋭いエッジが見えなくなる程度に強度を調整します。
9f. 新しい「加算(発光)」レイヤー上で、エアブラシを使用して中心に隣接する三角形の形状を描画します。
9g. 新しい「加算(発光)」レイヤー上で、エアブラシを使用して中心に円形の形状を描画します。
次に、ブラシサイズが小さい歪みツールを使用して、放射線の位置を軽く外側へ描きます。必要に応じて内側へ描くことも可能です。
9h. 放射線を描画したすべてのレイヤーを選択し、メッシュ変形機能を使用し、メッシュ数を「3、3」にして、放射線間の長短の変化を作成します。
【💡POINT】変形時に中央の線を垂直および水平に保つことで、変形結果が適切であることを保証できます。
9i. エアブラシの「定規にスナップ」の設定を解除した後、透明色を使用して、長すぎる放射線の一部を消去し、長短の交互のリズムを作ります。お好みに応じて放射線の非対称度を増やすこともできます。
次に、【手順8】または【手順9】のいずれかを選択して、以下の手順に進むことができます。
10. 新規レイヤーを作成し、合成モードを「加算(発光)」のまま、エアブラシで太陽の光を描きます。
ブラシを拡大してこの手順を繰り返します。例えば、下の図では2回レイヤーを追加しました。
11. レイヤーの不透明度を調整します。
必要に応じてサイズも調整できます(例えば下の図では最初の太陽レイヤーを縮小しています)。
自由変形で拡大縮小する際、同時に【Shift】キーと【Alt】キーを押すと、比率を保ちながら中心から拡大縮小できます。
12. 太陽のレイヤーグループをすべてのレイヤーの上に配置し、光が景色を覆うようにします。
💡TIPS
複数のレイヤーを重ねる:これは、各レイヤーの不透明度を制御することで、少し不均一な光の反射効果を得られるためです。また、全体の太陽の明るさとサイズを調整し、構図のニーズに合わせるのも容易です。太陽の部分が完成したら、レイヤーフォルダーを右クリックして「選択中のレイヤーを結合」を選択すると、一度に結合できます。
太陽の光線:すべての長さが同じだと、硬すぎる印象を与えます。意図的に長短をつけましょう。これにより、リズム感のある美しさが生まれます。
レイヤー合成モード:「加算(発光)」の他に、「覆い焼きカラー」などの他のモードも試してみると、同様に良い効果が得られます。
✧ハロ
基本的に、ハロの描き方は虹と同じです。以下の注意事項に留意し、虹を描く手順を繰り返してから調整を行ってください。
📝注意事項
同心円定規の中心の位置は太陽の位置です。
【Shiftキー】を押しながら同心円定規を作成すると、正円の定規が得られます。
ハロの色の順序は赤が最も内側、紫が最も外側です。
虹の場合とは異なり、太陽光は観測者の正面にあります。強い光の影響を受けるため、7色すべてを完全に観測できるとは限りません。通常は赤が最も目立ち、赤—黄—青だけでも描けますし、外側の紫は描かないか、白に変えることもできます。また、色はあまり鮮やかではなく、通常はより薄くなります。
上記の理由と同様に、ハロはあまり厚くありません。
💡TIPS
あまりに狭いカラーリングを描く際、うっかり中央に隙間ができてしまい、描き直すことがあります。
この場合は、まず自分が描きやすいブラシサイズでリングを描き、その後歪み機能の収縮機能を使って調整できますが、キャンバスの端で画面が途切れる可能性があるので注意が必要です。
次に、自由変形機能を使用してハロに変化を加えます。
【💡POINT】変形時に中央の十字の位置に注意し、太陽の中心点に近づけてください。
📝備考
理論上ハロは正円ですが、ここで歪ませているのは、強い遠近感による変形、あるいはレンズ撮影による歪んだ映像を示唆しているためであり、変形度合いは通常それほど大きくありません。
したがって、描画する風景が非常に正確な遠近感を要求する場合(例:建物)は、両者の遠近感を一致させるように注意してください。そうでない場合は、ハロの変形ステップをスキップすることも可能です。
虹の部分と同様に、次にレイヤーマスクを利用して光の変化を作成してください。レイヤー全体の不透明度も、お好みに合わせて調整して最適な効果を得られます。
デモンストレーション図には水平方向の両側に幻日の光点が含まれているため、ハロの上下の光は最も弱くなります。
また、ハロの光は手前の景色(芝生など)を覆うべきではありません。遠くの山々にはわずかな光を当てることで、遠近感の違いを強調することを示唆できます。
✧明暗調整
ハロの内外の明暗にも差があります。虹とは異なり、ハロの外側がより明るくなります。
以下では、同様にレイヤーの合成モードを利用して明暗調整を行います。
✧幻日
構図にハロだけが含まれる場合は、前のセクションで完了です。
次のセクションでは、「幻日」の描き方を紹介します。
🔧手順
1. 新規レイヤーフォルダーを追加し、フォルダーの合成モードを「パススルー」に設定します。
2. フォルダー内に「対称定規」を作成し、線の数を2に設定します。定規の中心が太陽の位置になります。
3. 以下の図のデモンストレーションのように、複数のレイヤーを重ねて幻日の光点の形状を構築します。原理は太陽の部分と同じです。
📝備考
ここでは異なる合成モードのレイヤーを重ねる効果をデモンストレーションしました。実際には、どの合成モードを使用するかは非常に自由ですので、大胆に様々な組み合わせを試してみてください!
「幻日」は太陽の両側の光点と言われますが、実際には通常円形ではありません。描画する際は、ハロの弧に沿って上下に伸びる光点として描いてください。
デモンストレーション図には「幻日環」も描かれています。これは幻日と太陽の間を結ぶ水平な光の環です。幻日環は必ずしも観測されるわけではないため、描かなくても構いません。描く場合は、通常、太陽と幻日の位置に近い幻日環がより明るくなります。
✧レンズフレア(レンズゴースト)
太陽がレンズの手前にあるので、レンズフレアを加えてさらに画面を豊かにしてみましょう!
以下のデモンストレーション図では、「水分多め」ブラシを使用しています。
「水分多め」は、CSPのデフォルトの初期ブラシの一つです。お使いのデバイスで見つからない場合は、上記で言及した【Gペン・ブラシ_Ver.1.10.9】の素材場所から再ダウンロードできます(公式スクリーンショットの水彩カテゴリの8番目のブラシです)。
🔧手順
1. 「直線定規」を作成します。定規の位置は太陽の中心を通過する必要があります。
2. 「水分多め」ブラシを使用してレンズフレアを描画します。レイヤーの合成モードは「覆い焼きカラー(発光)」に設定し、単一レイヤーでも構いません。ただし、複数のレイヤーを使用したい場合は、作成したレイヤーフォルダーも前述の部分と同様に「パススルー」に設定する必要があります。
📝備考
レンズフレアを構成する形状には、実線円、中空円、楕円形があります。描画の際は「点」を使うことを重視し、一筆書きで終わらせないでください。
光点を描く際は重ねても構いません。位置をそれぞれ分ける必要はありません。
描画の際は、ブラシサイズや筆圧を意図的に調整し、光点の大小の違いを作り出してください。
この構図では、最も明るいのは太陽で、次に幻日です。そのため、レンズフレアがこの2つより目立たないように注意してください。
デモンストレーション図では1色のみを使用していますが、実際には複数の色で描くことも可能です。一般的な色には緑、青みがかった青、マゼンタなどがあります。
さらに、個人の好みに応じて色収差フィルター効果(※CLIP STUDIO PAINT Ver.3.0以降に追加された機能)をさらに加えることもできます。
🔧方法
1. 上部バーから【フィルター→効果→色収差(色ズレ)】を選択します。
2. 「放射状(中心点を使用)」を選択します。
3. 画面上で赤い「x」を太陽の位置に移動させ、強度は好みに応じて設定します。完了です!
💡TIPS
もしお使いのCSPにこのフィルター機能がない場合でも、素材ライブラリで検索してみてください。色差効果を達成できる、設定済みのオートアクションを共有しているユーザーも多数いますよ!
これで、2つの異なる背景のイラストが完成しました!
その他にも、例えば【太陽】や【レンズフレア】の部分は、単独で他の晴れた天気のイラストを描く際にも非常に適していますよ!
付録:芝生
空以外の背景の一部の描き方については、別の「簡単なシーンの描き方」のヒント記事で説明していますので、以下の場所を参考にしてみてください!
芝生のブラシは以下の素材を使用しました。ブラシの作者様に大変感謝いたします!
結び
最後までお読みいただきありがとうございます!
このチュートリアルはいかがでしたでしょうか?
ぜひコメントで感想をお聞かせください!このチュートリアルが皆さんの助けになれば幸いです。
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