大家好，我是KKDRAW的KK。

今天要來教大家繪製《空氣感風景》~

我使用的筆刷：

1.厚刷套件→塗料不足筆/平、まだら平筆/乾

2.塗抹&溶合

3.擬真鉛筆

我的繪畫過程：

★ 聽音樂 → 決定色調 → 畫出主體 → 畫出遠景 → 根據光線畫出亮暗 → 畫面細修 → 完成

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每一個人的繪畫習慣都不同，繪畫順序也有所不同。我個人在繪製這種偏藝術性的畫作時，我會先聽聽音樂，讓我整個人沉浸到音樂的世界裡，這時再開始繪製，隨著音樂而畫，有時能更快畫出意想不到的感覺。

底下，我會依照上方的繪畫過程，一層一層教大家完成有「空氣感」的風景↓

1.聽音樂(以自己喜歡、能讓人放鬆為主)：

《Howl's Moving Castle Violin & Piano repeat 1 hour music》

這首「霍爾的移動城堡」小提琴、鋼琴的一小時版，這是我在繪畫這幅畫時聽的一首歌。我選擇這首的原因，是因為這是「霍爾的移動城堡」的動畫配樂，通常動畫配樂為了要讓觀眾盡快沉浸到動畫裡，所以在配樂的處理方面會依照劇情中的各個橋段來變化節奏，「看到畫面就聽到音樂」、「聽到音樂就想到畫面」，只要達到這兩點，那這就是一首適合繪畫前聆聽的音樂。

▲當然，如果你有自己喜歡、能快速放鬆的音樂，這樣的話最好。

2.決定色調(漸層的使用方法)：

每一幅畫都會有主色調，運用主色調讓整體畫面有一致性，也能夠幫助你抓出畫面中主要物件的位置。以下圖為例↓

這幅作品的主要色調為這三個。每一個顏色分別對應著不同區域的主要色調。

 

淡黃為天空的主要色調↑

淡藍為山的主要色調↑

黑色為樹的主要色調↑

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那麼以我這一幅畫來說的話，主要是以下三個色調↓

那麼首先，我會先將背景做漸層處理，好讓畫面分出天空但地面，至於使用的顏色就以主色調的其中兩個顏色為主↓

★漸層的繪製方法：

選擇淡藍色，按「Alt+Delete」來幫整體填成淡藍色↑

選擇「漸層工具」→「複製輔助工具」→工作圖示裡選擇「漸層」→按OK↑

複製出來的漸層，將游標按住漸層底下的箭頭往下拖拉→讓漸層只剩下左和右兩種顏色↑

吸取主色調的深藍色→再分別將深藍色和底下的透明色加到漸層裡(產生漸變透明)↑

使用剛才改好的漸層，將游標由畫面左下按住往右上拉，最後放開，就完成啦~

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★漸變透明是非常實用的一個功能，只要將左邊的顏色進行替換，就能夠快速的進行大面積的顏色漸變。如果將這個漸變透明，搭配色彩混和模式的功能，就能夠產生比較柔和的顏色變亮或顏色變暗，如下圖↓

1.左邊使用「淡藍色」+「覆蓋」的混和模式(由右上往左下漸層)

2.中間是原圖

3.右邊使用「深藍色」+「色彩增值」的混和模式(由左下往右上漸層)

 

 

3.畫出主體(畫枯樹的秘訣)：

這幅畫的主體主要是前景的一顆枯木。枯木稍微傾斜，那是因為根據漸層的角度，枯樹也要依照漸層角度來繪製，不然會感覺前景和後景的透視不搭(總之這幅畫的任何物件都最好要依照漸層的角度來繪製)。

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畫出主體樹使用的筆刷：厚刷套件→塗料不足筆/平

在使用「塗料不足筆/平」時，記得要將「底子混色」的功能打開，這樣才能在繪畫的時候有顏色混和的功能。

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先畫出主枝幹，如上圖，由於樹幹到樹枝中間都會有個關節點，所以在繪畫樹枝時不會是一條線，是會有一點角度的往外長↑

注意枯木的關節點，你可以將關節點畫得比較凸出，讓人一眼就能看得出那是關節點↑

主枝幹畫完之後，就可以開始畫一些小樹枝了。小樹枝可以隨意地從主枝幹延伸出來，至於延伸出來的角度通常都會比較大，甚至是可以畫到90度都沒問題↑

最後樹枝的末端可以有一些小分岔，如上圖，分岔大多為兩條，至於長度可長可短，但絕對不要畫太粗，因為是樹枝的末端↑

至於葉子的部分就不太需要畫得太仔細，畢竟它是一個枯木，葉子本來就比較稀少且破碎，至於顏色的部分，就是使用淡藍色為主，這樣才看得清楚樹葉↑

4.畫出遠景(自由變形工具的運用)：

為了要呈現廣闊場景的感覺，首先就是要確定畫面中的場景是符合透視的(整個場景會向中間的一個地方聚集)，而且近景通常會比較深，至於遠景通常會比較淡，只要在繪畫時有注意這幾點，應該就會畫出很好看的廣闊場景。

4-1 山河畫法

畫出山使用的筆刷：厚刷套件→塗料不足筆/平

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初學者可能對於準確地透視可能比較陌生，所以在這邊教大家一個方法。

首先，先畫出俯視圖的河流，因為等一下要運用CSP裡面的一個「自由變形」功能來調整成對的透視，所以我們必須要先畫出俯視圖的場景，至於河流的俯視就非常簡單，只需要畫出蜿蜒的感覺就可以了，如下圖↓

接著就是畫山的俯視圖啦~那麼可以參考真實圖片的俯視圖，你可以看到，山的俯視圖其實是有一條很明顯的山頂線，至於這條線主要是透過山的陰影來呈現，只要將一邊畫得比較深，另一邊畫得比較淺，那就很容易畫出俯視山的感覺。↓

明確畫出山的線條之後，你可以看到真實圖片，山其實不會全部連接在一起，中間會有一些空隙，至於這些空隙就是平地的部分，那你可以淡淡地畫出一些平地的部分，來讓整座山的層次再多一點↓

接著就可以開始運用「自由變形」功能來調整。

★檔案→變形→自由變形↓

接著把它整成符合透視的樣子，兩邊會露出來沒關係，等一下會再把它補起來，至少我們要先用「自由變形」功能來調整出一個正確的透視，這樣之後再畫時的透視就會比較正確↓

最後再將兩邊補齊，那基本的山河就繪製完成了。等雲也畫完之後，最後再一起細修↓

4-2 雲畫法

畫出雲的筆刷：厚刷套件→まだら平筆/乾

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我們可以由真實畫面得知，一般天空的底下為淡色，則上方為深色，所以等一下在畫出雲的輪廓的時候，背景天空的顏色就需要依照「下淡上深」的方式上色↓

由於這幅作品的雲比較大片，所以我們選擇用畫出背景天空的方式來抓出雲的形狀，這樣會比直接畫出雲還來的方便和快速↑

接著就用亮紫色把雲的亮面給加上去，由於光線預設是從右邊打過來，所以亮面上色的位置會在整體雲的右側偏上方↑

最後，為了要讓雲的陰影面的形狀和層次可以再多一點，我們可以吸取暗部的顏色，往上方亮的地方多畫幾筆。由於「まだら平筆/乾」在重複堆疊顏色後有雲的質感，所以可以多疊幾層顏色來讓雲的質感增加↑

5.根據光線畫出亮暗：

到這個步驟之後，每個物件的位子基本上都已經確定，所以接下就是依照光線的方向來將亮部加亮、暗部加暗，如下圖↓

5-1 遠景增加亮暗

1.增加亮面：

我們可以畫出比較明顯的線條將山的輪廓抓出來。至於其他的部分，因為是遠景的關係，所以只要亮面是有依照光線位置繪畫，那麼畫得稍微潦草是沒有關係的↓

2.增加暗面：

暗面的顏色可以接近於樹木的黑色，但也不要太深。在增加的時候可以大面積地更改掉之前畫的深色(右下角)，當然局部的加深也能夠讓山的層次更多(左半邊)↓

5-2 近景增加亮暗

1.增加亮面：

枯木的亮面跟背景的山相比，枯木的亮面要比較細緻一點，而且可以畫出很明顯的亮面線條在枯木的右側，這是因為光線是從右邊打過來的，這樣就會在右邊的樹幹上產生一條亮面↓

2.增加暗面：

枯木的暗面要使用整個畫面中最暗的黑色來繪製，這樣可以凸顯枯木是前景，同時也能增加枯木的質感，至於樹枝末梢的部分全部都要替換成黑色，這是為了要讓末梢和樹幹看起來是一體的↓

6.畫面細修：

最後，我在遠景的地方增加了淡淡的光線，就像是遠處的光線被雲擋住，所以才產生一條一條的光柱↓

除了光線以外，我也在底下的河流旁邊加了一些類似房子的東西，雖然不是很明顯就是了...哈哈↓

7.完成：

終於完成啦~~

記得在畫完之後，簽個名，紀錄一下繪畫時間，除了可以表示這個作品是屬於自己的，也可以防止別人到處去加工自己的作品喔~

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好的，那麼希望大家在看完教學之後，能夠真的了解到一個風景畫的製作流程是什麼，並且能自己畫出屬於自己的風景拉~

我是KK，我們下個教學見~