こんにちは、みんな！ここでは、照明についてのチュートリアル、具体的には、照明のスタイルとコンポーネントを通じてイラストや描画をより面白くする方法について説明します。

 

そのため、まず、照明の「要素」、いわば「要素」を理解することが重要です。これは、光の下でのオレンジ色のボールの非常に単純で基本的な描画です。

それぞれを見ていきましょう：

 

1.鏡面ハイライトまたはハイライト：主な光源（この場合は太陽）の特徴的な反射が表面にある部分です。ハイライトがどれだけ強いか目立つかは、素材によって異なります。滑らかで光沢があるほど、飛び出します。例：光沢のある滑らかな金属は、くすんだマットな表面よりも強いハイライトを持ちます。

 

2.センターライト：メインの光源によって照らされている一般的なゾーンです。

 

3.ターミネーター：いいえ、映画ではありません。ターミネータは、光と影の間の遷移に使用される用語です。それは、光から遠ざかり始めているオブジェクトの部分ですが、完全に影になるには十分ではありません。

 

4.コアシャドウ：光源から最も離れているオブジェクトの部分。

 

5.周囲光または反射光：周囲のゾーンから他のオブジェクト、環境の一部、地面などから反射されるのは、主な光源からの光です。それは、光の中でそれほどではなく、影の中で非常に目立ちます。この場合、白いシートは太陽からの光を赤/オレンジのボールの影に反射しています。

 

6.キャストシャドウ：オブジェクトがメインライトから別のオブジェクトを遮っているときにキャストされるシャドウです。この画像では、ボールが白いシートの表面の一部に光の照射を妨げています。光源が強いほど、影が強くなります。

 

7.アンビエントオクルージョン：これは主に3Dアートに適用される概念ですが、2Dにも非常に関連しています。アンビエントオクルージョンは、他の要素でさえ反射できないほど光から隠されているオブジェクトの部分であり、最も暗いゾーンになります。この例では、ボールが白いシートに触れているときです。これらの2つの要素の間のスペースは非常に接近しているため、他の光源が入ることができず、最も暗いゾーンになります。

 

特定の光源でペイントするときに非常に役立つことの1つは、ポーズ/解剖学的構造の参照に使用する3Dモデルを取得し、それをライトシーンの参照にも使用することです。これを行うには、次のようにします。

1. 3Dモデルのあるレイヤーをクリックして、ツールバーの操作ツールに移動します（これは立方体と矢印の付いたアイコンです）。

 

2.次に、ツールのプロパティウィンドウ（3Dモデルが選択されているレイヤーがある場合は自動的に表示されます）に移動し、小さなレンチアイコンをクリックします。

 

3）ここでサブツールウィンドウがポップアップします。 [光源]タブをクリックすると、光源の方向を好みに合わせて変更できる球が表示されます。光源と周囲光の両方の色、および強度を変更することもできます。

 

4）オブジェクトリストタブに移動し、目のアイコンをクリックすると、2番目の平行ライトを表示できます。この要素には独自の設定があり、メインの光源と同様に、方向、色、強度を変更できます。それらを構成するには、[割り当て]タブに移動します。 （5）空からの周囲の照明を再現したかったので、背景からの青いトーンの1つを与えました。

そして今、実際の絵を描く準備ができています:)

ですから、この絵のコンセプトは、澄んだ空または半澄んだ空に浮かぶスーパーヒーローのキャラクターでした。主な光源は、キャラクターの体の半分と顔の一部を照らす太陽であり、周囲の光は明らかにです。体の残りの部分に影響を与える空の青。

 

このため、それは私たちの色の色調と温度に影響を与えるでしょう。太陽の影響を受ける側は暖かい色調になり、空の影響を受ける側は冷たい色調になります。次の画像でそれを見ることができます。「影付き」側は紫/紫に向かって色があり、明るい側はオレンジと黄色の色調です。

したがって、この絵のコンセプトは、澄んだ空または半澄んだ空に浮かぶスーパーヒーローのキャラクターでした。主な光源は、キャラクターの体の半分と顔の一部を照らす太陽であり、周囲の光は明らかに体の残りの部分に影響を与える空の青です。

 

このため、それは私たちの色の色調と温度に影響を与えるでしょう。太陽の影響を受ける側は暖かい色調になり、空の影響を受ける側は冷たい色調になります。次の画像でそれを見ることができます。 「影付き」側は紫/紫に向かって色が変わり、明るい側はオレンジと黄色の色調になります。

あなたは他の材料（ボディスーツとガントレット）でそれをここで見ることができます。材料や表面が異なれば、反応も異なることに注意してください。

特にこのような明るい状況で、光と影のコントラストを強くするのに役立つもう1つのことは、トランジションとしてより飽和した色を使用することです。私は通常、メインのライトとシャドウの色の中間の色を選び、少し飽和させます。

それで、絵の残りの要素のこれらの概念を適用して覚えておいてください。このような状況で特定の素材や表面が光にどのように反応するかわからない場合は、参照（できれば実際の写真やビデオ）を使用してください。これは常に役立ち、重要です。

 

ここでは、反射光と影の組み合わせを見ることができます。

岬は体の前にあり、体の一部を覆い隠しています。しかし、ケープは固体ではなく、ある程度の透明度があるため、太陽光は影の赤い色の一部を放射します。

 

同様のことがベルトでも起こります。太陽の光がベルトから跳ね返り、ガントレットの後ろなど、ベルトの近くにある他の要素に反射します。

 

これが最終結果です！

このようなコンセプトは、シーンをよりリアルにするだけでなく、より面白くすることができるため重要です。元のフラットカラーは、完成した作品と同じ勝利とフィーリングを持っていません。

 

したがって、常に実験、調査、調査を行うようにしてください。最初は最初の結果が気に入らないかもしれませんが、それはあなたの芸術を向上させるための第一歩です。