こんにちは！
インターネットは常に変化しています。ウェブコミックは通常のコミックページや新聞の連載を模倣することから始まりましたが、携帯電話の普及とともに、コミックを体験する新しい方法が登場しました。それがウェブトゥーンの縦スクロール形式です！
もし、漫画を作りたいけれど、従来のページ漫画とモバイル向けのウェブトゥーンのどちらにするか決めかねている方、あるいはすでに漫画を持っていて、別の形式に適合させたいと思っている方のために、このチュートリアルでは、CLIP STUDIO PAINTを使ってそれを最適に行うためのガイドラインとヒントを提供します。
注記：私はCLIP STUDIO PAINT PROの最新バージョン（1.9.7.）を使用しています。一部の古いバージョンとは異なるアイコンを含む更新されたインターフェースを持っていますので、チュートリアルに従うのが難しいと感じた場合は、最新バージョンへのアップデートをご検討ください！
また、もしよろしければ、このチュートリアルのビデオ版はこちらでご覧いただけます：
0. 背景
私は現在、自分のウェブコミック／ウェブトゥーン『Weirdogs』の第4章に取り組んでいます。コミックのフォーマットを変更することは、最も簡単で自然なことではないため、私はさまざまなアプローチを試してきました。その結果、私にとって非常にうまく機能するプロセスを見つけることができました！
第1章では、ウェブトゥーンにするつもりもなく、通常のコミックページを描いていました。しかし、Webtoon Canvasがコンテストを発表したとき、コミックのフォーマットを変更して応募することにしました。初めてのことだったので、そのプロセスにはかなり苦労しました！
第2章では、ウェブトゥーンとしてコミックを先に完成させ、その後コミックページにフォーマット変更すれば、より早く更新できるだろうと考えました。これは間違いでした。なぜなら、ウェブトゥーンをコミックページにフォーマット変更する方が、逆の場合よりもさらに難しいからです！
第3章では、私は自分の間違いから学び、良い方法論を見つけました。これは万能の解決策ではありませんが、私個人にとっては非常にうまく機能するプロセスです。あなたの経験は異なるかもしれませんし、私の方法があなたに合わない場合は、間違いなく別のアプローチを試すことをお勧めします。
というわけで、私たちがこれから行うのは、まずコミックページを作成し、それをウェブトゥーンにフォーマット変更することです。その理由は簡単です。ページは縦スクロールよりも制約の多いフォーマットです。ウェブトゥーンのエピソードは好きなだけ長くできます。しかし、コミックページには限られたコンテンツしか収まりません。まず厳しい制約に従い、それから自分を解放する方が理にかなっています。
すでにウェブトゥーンを作っている方も、ご心配なく！このチュートリアルが、フォーマット変更プロセスを最適化するための良いアドバイスを提供するか、少なくとも、あなたのコミックの今後の章で従うべきより良いプロセスを提供するよう願っています！
1. ページを作成する
さて、実際にコミックページのファイルを作成することから始めましょう。
コミックを印刷したいサイズをすでに考えておくことをお勧めします！後でサイズを変更することもできますが、最初から意図した形式に固執すれば、最高の品質を確保できます。
CLIP STUDIOで新しいファイルを作成する場合、上部の2番目のボタンを選択してコミックページを作成し、いくつかの便利なプリセットを選択できます：
オプションをより細かく設定したい場合は、3番目のボタンを選択することもできます：
右上隅近くで、単位（ミリメートル、センチメートル、ピクセル、インチ…）を選択し、カスタム形式（正方形のコミックを作りたい場合など）を設定したり、カスタムの枠線オプションや裁ち落としオプションを選択したりできます！
裁ち落としとは何でしょうか？それは、意図した形式を超えて追加される余分な画像データのことです。印刷形式が正確にトリミングされなかった場合に、白い縁が発生するのを避けることが目的です。
とはいえ、とりあえず、A4カラーテンプレートを使ってみましょう！
これがその見た目です。ただし、表示されるガイドラインにはすでに注釈を加えています：
3つの長方形のガイドラインがあります。最も内側のものは、メインのページコンテンツを描く場所です。2番目の長方形は最終的なページ形式です。アートをそこにまで広げたい場合は、埋めることができます。ただし、このセクションにセリフや重要な視覚コンテンツを追加することはお勧めしません！3番目の長方形は、最終形式の長方形にアートを追加する場合、裁ち落としのために埋める必要があります。
今後の参考のために、これらのガイドラインを表示したくない場合は、「表示」に移動し、「トンボ・基本枠」の選択を解除してください。
2. コマのベースを作成する
次に、ページコンテンツの長方形に合わせてフレームを作りましょう！
コマ枠ツールを使って描画するだけです。枠線がどのように見えるようにしたいかをすでに定義することもできますが、まだ考えている段階であれば、まず枠線を描いて、後で見た目を変更することもできます。
枠線を変更するには、「オブジェクト」ツールを使用して枠線を選択します。これで、ツールプロパティウィンドウで枠線の色や太さ（ブラシサイズオプション）などのオプションを調整できます！
個人的には、フレーム枠を作成したときにデフォルトで表示される紫色の「マスク領域」の表示が邪魔だと感じるので、私は常にこれを無効にしています！
これを行うには、レイヤーウィンドウで枠線を含むレイヤーを選択し、「マスク領域を表示」オプションを無効にします：
後で、大きなフレームを小さなコマに分割します。もちろん、代わりに単にコマを描くこともできます。個人的には、個々のコマを描くよりも、大きなフレームを分割することで、コマ間の統一された見た目と距離を保つ方が簡単だと感じています！
3. セリフを作成する
次のステップは、私のコミックの脚本からセリフをこのページファイルに追加することです。
私は、セリフとアートワークの両方に十分なスペースがあることを確認するために、コミックのスケッチをする前にこれを行います。テキストのためにどれだけのスペースを残す必要があるかを事前に知らずにスケッチを始めた場合、明確にしておきたい描画の一部を覆ってしまうことになるかもしれません！
重要なことの一つは、セリフのサイズを統一することです（特別な場合を除き、例えば、ささやき声のセリフは小さく、叫び声のセリフは大きくすることができます）。
また、読みやすい十分な大きさであることを確認することも重要です。読みやすさの好みは人によって異なります。自分に合ったサイズを見つけるには、テストページを印刷するか、他のコミックを参考にしてください！
さて、セリフを追加する際ですが、たとえ後でサイズを大きくしたいとすでに分かっていても、単一のサンプルテキストを作成し、ページ上の各吹き出しにコピーすることをお勧めします！私は、すべてのセリフを追加し終えてから調整する方が、追加しながら調整するよりも簡単だと感じています！
例えば、ページに5つの吹き出しがある場合、サンプルテキストをページに5回貼り付けます：
そして、完成したページのセリフは次のようになります：
ちょっとした余談ですが、私はカスタムフォントを使用していることにお気づきかもしれません。これは私の手書きに基づいたもので、もしあなたのコミックを他のものと差別化したいのであれば、独自のフォントを作成することを強くお勧めします！私はCalligraphrを使って作成しました。これは非常に簡単で強力なツールであり、基本バージョンは無料です！
テキストを配置する際には、一つの吹き出しにあまり多くのテキストを入れすぎないように注意することが重要です。特に、キャラクターが話しながら小さな一時停止をするような場面では、常に分割するのが良いでしょう。
以下の2つの吹き出しの配置を比較してください。上のものは下のものほど視覚的に面白くありません。セリフでさえ視覚的により面白ければ、人々にとって読みやすくなります！
4. コマを作成する
すべてのセリフを配置したら、大きなフレームをコマに分割できます！前述のとおり、私がこの方法で行う理由は、ガッター（コマ間のスペース）のサイズを均一に保つためです。「フレームフォルダを分割」ツールを選択することから始めます：
ツールプロパティでガッターの大きさを設定できます：
さあ、ツールをフレーム全体にドラッグするだけです。Shiftキーを押しながら操作すると、完璧な水平線または垂直線を引くことができます。
これでページは次のようになるかもしれません：
5. スケッチ
さあ、スケッチの時間です！前のステップで異なる分割をしたとしても、多くの異なる構図を試すことを恐れないでください。セリフを秩序立てて再配置することで、ページの読みやすさと流れを良くし、構図とキャラクターのアクションが流れに合うように作業してください。
これは、以前配置したセリフの完成したスケッチです。ページの流れについて私が何を意味するのかを視覚化するために、いくつかの矢印を追加しました。
最初のコマでは、サミーは右を向いており、これは吹き出しが来る方向でもあります。2番目のコマの背景の構図は、吹き出しの発生源であるドジャーに直接つながっています。サミーもこのコマで彼を見続けているため、読者にはドジャーに直接つながる複数の焦点があります。
3番目のコマでは、ページを開放し、コマの境界線をなくすことにしました（ここで裁ち落としが役立ちます）。
ご覧のように、以前のテキストとコマの配置から変更しました！コミックの作業では何も固定されておらず、スケッチ段階の後でさえ変更することがあります！
このような流動的な構図は、まずウェブトゥーンとして作業し、それからページに再配置する場合には非常に達成が難しいでしょう。ほとんどのウェブトゥーンは一度に1つか2つのコマしか表示しません。1ページには、一度に5〜10個のコマが見えることがよくあります！
まずページを計画し、それから縦スクロール版を計画する方が良い理由がご理解いただけたことを願っています！
(オプションステップ: Webtoon用にスケッチを調整する)
ページを縦スクロール形式に再構築するプロセスが初めての場合、完成したページのスケッチを取り出して再加工するのは理にかなっています。こうすることで、すぐに洗練されて完璧に見せる必要なく、要素をより簡単に動かしたり、アートワークに異なる構図を試したりすることができます。また、吹き出しやアートワークを再配置する必要があるコマがあるかどうかを把握するのにも役立ちます！
一部のページでは、このプロセスはそれほど重要ではありません。これまでに扱ってきたサンプルページはそのようなケースの1つで、非常にシンプルで野心的なものではありません。後でスケッチをWebtoon形式に再加工する例を紹介しますので、今は先に進みましょう。
6. ページのアートワークを完成させる
参考までに、サンプルページの最終アートワークは次のようになります。イラストと着彩のプロセスについては、このチュートリアルの焦点ではないため、詳細には触れません。ただし、2つの異なる形式のコミックを作成する際に覚えておきたいいくつかの組織的なことがあります！
知っておくべき主なこと：いくつかの再配置が必要になります。
通常のコミックページに加えてWebtoonで最適な読書体験を提供したいのであれば、こればかりは避けられません。そして、作業量で気が狂いたくなければ、私の秘訣はこれです：レイヤーを分離する！
このページは私の意図するところを説明する最高の例ではないので、別のページを簡単に見てみましょう！
左がページ、右がWebtoonエピソードの一部です。
ページの最後のコマは、読者を驚かせ、楽しい詳細を含む大きな重要なスプラッシュパネルとして意図されていました。Webtoonでコマにインパクトを持たせたい場合、非常に高くするのが良い方法です。こうすることで、読者はコマ全体を読むまでより長くスクロールする必要があります。
画像には赤い枠線を含めて、コミックが一般的な電話スクリーンにどれだけ収まるかを示しています。シーンを表示する前にセリフを1つの電話スクリーンに制限することで、より多くの驚きを生み出します。読者は何が起こっているのだろうかと一瞬考える時間を持ち、そしてスクロールダウンしてそれがペイントボールの試合だと分かります！
これは、アートワークを最終決定する前に、ページスケッチをウェブトゥーン形式に適合させたケースの一つでした。私はすでに、テキストのレイアウトを変更し、ドジャーとサミーの位置さえも再配置する必要があることを知っていました！
より多くの変更が必要であることを知っていたので、ドジャーが彼女の前にいてもサミー全体を描き、背景をより多く描き、さらには他の背景要素の一部を別々のレイヤーに描くという特別なアプローチを取る必要がありました。なぜなら、そうすることで後での再配置が容易になるからです！
これがすべての要素を移動させた様子です。私が実際に背景をどれだけ埋めたかを見ることができます：
これはもちろん極端な例であり、キャラクターの後ろに背景を埋める必要があるのはごく稀です。
しかし、もっとシンプルなもの（私たちのサンプルページのように）であっても、私が絶対にお勧めすることがいくつかあります。
コマ内の異なるキャラクターごとにレイヤーを作成する 異なる背景要素（手前、主要な背景、「遠景背景」（雲やスカイラインなど））ごとにレイヤーを作成する 吹き出しや手前のコマが配置される場所の背後には常にアートを描き込む！
このページに基づいた例を挙げましょう：
このように分割されています：
手前のコマの背後にアートワーク全体を描いていることに注目してください。これは、ウェブトゥーン版で手前のコマを分離できるようにするためでした。ただし、サミーのパンの後ろにあるボトルは描き込んでいません！彼女を動かす必要がないため、そうする必要はありませんでした。
要素を再配置する必要がない場合でも、このアプローチは物事を整理するのに役立ち、すべてのコマでこれを行うとこの習慣を身につけやすくなります！
小さな注意点：多くのレイヤーを使用する場合、整理を保つためには間違いなくレイヤーに名前を付ける必要があります。これは良い習慣であり、特にアシスタントと共同作業をする可能性がある場合、彼らは「レイヤー0」や「レイヤー123」ではなく、「ドジャー線画」や「背景色」のような記述的なレイヤー名があることに非常に感謝するでしょう！これから説明する再配置のプロセスでも、自分がどのレイヤーを実際に動かしているのかを知ることは、作業をずっと楽にします！
描画プロセス中にレイヤーを作成するのではなく、事前に準備することさえあります。コミック制作のこれらの日常的な側面に個別に作業することは、絵を描いたり書いたりするのに創造的なエネルギーが枯渇していると感じていても、進捗を生み出す良い方法です。
コミック制作プロセスをスピードアップし、より良く整理するための2つのヒントをさらに紹介します！
以前のスクリーンショットで、私がカラーセットとサブビューメニューを使用していることにお気づきかもしれません。
まずカラーセットメニューを見てみましょう！コミックに登場する繰り返しキャラクターごとに作成するのが理にかなっています！新しい色を追加するには、まずカラーホイールで色を選択し、次に小さなペイントドロップ+アイコン（1）を押します。その色は現在選択されているカラーセットに追加されます。これで、並べ替えたり、名前を変更したり、削除したりできます。
上部の小さなレンチアイコン（2）をクリックして、新しいカラーセットを作成することもできます！「新規設定を追加」をクリックすると、「空の」色でいっぱいのテンプレートカラーセットが得られます。個人的にはそれらがない方が好きなので、それらを削除し、既存のカラーセットを複製して再加工しています。
次に、サブビューメニューです！
ここでは、参照画像を読み込むことができます。コミックの主人公のキャラクターシートを作成したり、写真から背景を描いたり、完成したコミックページの色彩をコピーしたい場合に、常に手元に素早く参照できるものが役立ちます。下部のフォルダアイコンをクリックして、必要な参照画像を読み込むだけです。複数の画像を一度に選択し、それらを循環させることができます。参照が不要になったら削除できます。また、画像の拡大縮小、移動、さらには回転や反転もできます（3）。個人的には、「自動的にスポイトに切り替える」オプションを選択するのが好きです（4）。画像を移動するにはスペースバーを押し続ける必要がありますが、この方法だと画像の上にマウスを置いたときにすぐに任意の色を拾うことができます。ある意味、これはカラーセットの代替ですが、カラーセットは常に正確であるため、両方持っているのが好きです！
7. ページファイルをエクスポートする
コミックページが完成したら、先に進む前にエクスポートしておくのが賢明です。さて、コミックをデジタルページ形式で公開し、印刷専用ではない場合、まずRGB JPEGファイルとしてエクスポートすることをお勧めします！
それが終わったら、次にページファイルをCMYKに調整する必要があります。
CMYKが何で、何を意味するのかについて詳しく知りたい場合は、このチュートリアルをご覧ください：
手短に説明すると、CMYKは印刷用（加法混色）と画面用（減法混色）で異なる色の混合方法です。
一部のアーティストは最初にCMYKで作業しますが、私たちはコミックをRGBでデジタル出版することも意図しているため、まずRGBで作業し、この段階でのみCMYKに変換することをお勧めします。
多くの明るく鮮やかな色（特に緑色）を使用している場合、CMYKに変換すると色が異なって見えるでしょう。したがって、品質管理なしでいきなりCMYKにエクスポートするのではなく、結果を最適化するために何ができるか見てみましょう！
まず、表示 > カラープロファイル > プレビュー設定オプションを選択します：
このウィンドウが表示されます。ここで意図するカラープロファイルを選択できます。先に進む前に、どのカラープロファイルを使用すべきか印刷サービスに確認してください。
右側の鮮やかな緑色の「BLAM」パネルや下部のパネルのペンキが飛び散った部分が、かなりくすんで見えるようになったことにお気づきでしょう。これが、すぐにCMYKにエクスポートしない理由です。
「レンダリングインテント」のドロップダウンメニューを見てみましょう。これにより、RGBからCMYKに色を変換できるさまざまなオプションが提供されます！特にコミックの場合、「彩度」オプションを選ぶのは良いアイデアです。私がこれを選択したところ、すでにページの見た目が改善されていることに気づくでしょう！
実際に緑色をより飽和させることはできませんが（標準のCMYKカラーができることには限界があります）、これらのオプションは色のコントラストを変えます。そして、色彩理論を知っていれば、コントラストが高くなると物事がより鮮やかに見えることをご存知でしょう。
4つの「レンダリングインテント」オプションすべてに満足できない場合でも、「トーン補正」チェックマークを選択し、4つの色版（シアン、マゼンタ、イエロー、キー）すべてのコントラストを微調整できます！私は「シアン」セクションの値を調整することで、緑をよりティール色に見せました：
結果に満足したら、「キャンバスに保存」オプションを選択することを忘れないでください！そうしないと、画像をエクスポートしても調整内容は実際には保存されません。
今、.cspファイルを別の名前で新しいファイルとして保存し、これがページのCMYKバージョンであることを示すと良いでしょう。そうしないと、誤植の修正など、何か変更したいときに色の調整をやり直す必要が出てきます！
最後に、実際にCMYKファイルをエクスポートしましょう。RGBバージョンと同じですが、「表現色」メニューで「CMYKカラー」を選択することだけを確認してください！
8. Webtoonへの再配置（基本）
さて、いよいよ本題です。まずやりたいことは、長い縦スクロール形式を用意することです。CLIP STUDIO PAINT Proは最大画像高さが50,000ピクセルです！これはかなりの量です。もしPhotoshopでそれほど長い画像を開いたら、コンピューターがラグってクラッシュするだけでなく、おそらく寝ている間に私と家族全員を殺してしまうでしょう。しかし、CSPはこれほどの巨大な寸法でも高速で軽快です！
Webtoon自体は、画像ファイルあたり最大800 x 1280ピクセルです。1つのエピソードは複数の画像ファイルに分割できます。
CLIP STUDIO PAINTで800 x 50,000ピクセルの新しいファイルを作成し、コマを配置した後、50,000ピクセルすべてが必要ない場合は高さをトリミングすることをお勧めします。
個人的には、幅も800ピクセルではなく、その3倍の2400ピクセルにするのが好きです。そうすれば、コミックのWebtoon版に新しいアートを追加したり、コマを拡張したりする場合でも、必要になったときにいつでも高解像度で作業できます！ただし、これはもちろんオプションです！
そのファイルをセットアップしたら、CLIP STUDIO PAINTの別のタブで私のページを開き…
そして、ページ内のフレームフォルダを選択し、CTRL+C（またはメニューで「コピー」を選択）を押してから、縦スクロールファイルに切り替えて、CTRL+V（またはメニューで「貼り付け」を選択）を押すだけです。このとき、「オブジェクト」ツールを使用しないように注意してください。そうしないと、フレームだけが選択・コピーされ、フォルダの内容がコピーされない可能性があります！
私はこれをコマごとに実行し、各コマを希望のサイズにすぐに変更するのが好きですが、もちろん、複数のコマを一度に選択して一括でコピー／ペーストし、後で調整することもできます。
通常、私は2〜4ページで1つのエピソードを構成します。もちろん、これは必須ではなく、より短いエピソードや長いエピソードを作成することもできます！ただし、エピソードの長さを計画する際には、ペース配分とドラマを念頭に置くようにしてください！
9. Webtoonへの再配置（詳細）
ページと同様に、Webtoonでも読書のフローは重要です！ここで考慮すべき点は、理論上無限のフォーマットのおかげで、アートにずっと多くのスペースを与えることができるということです。以前にも述べたように、人々をより長くスクロールさせることは、読んでいる間に感情的な影響を与える可能性があります！以下に、利用できるいくつかのテクニックを紹介します：
印象的なコマを高くする（前述のとおり） 吹き出しを分割し、コミックページよりも離して配置する
異なるアクションやシーンをカバーするコマを広げる（ただし、単一のセリフの一部であるコマは広げすぎないこと。そうしないと、セリフがキャラクターが一時停止したり休憩しているように感じられるかもしれません）！
コマの構図を入れ替える。すべてのコマがまったく同じ幅で、まったく同じ位置に配置されていると退屈になりがちです。コマの配置場所を変更することで、読書体験をより自然で柔軟なものにすることができます。
もちろん、関連するアクションを示す場合は、それらのコマを統一したままにすることが理にかなっています。
コマのサイズを変える。Webtoon形式の全幅に広がるコマは、全幅に広がらないコマもある場合に、よりインパクトがあります。 幅の広いコマを分割する。幅の広いコマ内の要素を再配置する必要がある場合、単にコマを分割することで回避できることがあります。アートに小さなバリエーション（キャラクターの表情など）を加えることで、コマ内のアクションをわずかに調整することもできます。元のサンプルページに戻ると、ここでは幅の広いコマを2つのコマに分割しました：
必要に応じて、または望む場合にボーナスパネルを追加する。Webtoon形式では、小さなディテールを追加することで読書のフローを改善できることがあります！ここでは、セリフの一部に視覚的なインパクトを与えるために、シーケンスに追加のパネルを追加した例を示します。ページでは構図がごちゃごちゃになったでしょうが、Webtoonでは、そのパネルがないと、アートの間にセリフの吹き出しが多すぎるように感じられたかもしれません！
Webtoonの場合でも、セリフのサイズを統一することも重要です！正直に言うと、ページ（一度に複数のコマを見ることができ、サイズの違いをより簡単に気づくことができる場所）ほどには注意を払っていませんが、少なくともサイズが大きく変動しないように努めるべきです。そして、印刷物と同様に、小さな携帯電話の画面を持つ人々にとっても読みやすい適切なテキストサイズであることを確認してください。
この情報を念頭に置いて、CLIP STUDIO PAINTにネイティブな、他のいくつかのソフトウェアよりも物事の再配置をはるかに簡単にするツールも指摘したいと思います！
まず：複数のレイヤーにまたがる選択範囲を作成できることをご存知でしたか？
ここでドジャーの腕の角度を変えたいとしましょう！問題は、すでに色を塗ってしまったことです！しかし、CLIP STUDIO PAINTでは、複数のレイヤーにまたがる選択範囲を変形したり移動したりできます。選択範囲を作成し、Shiftキーを押しながら複数のレイヤーをクリックして追加するだけです！
じゃーん！両方のレイヤーで個別に同じことをする必要も、色を塗り直す必要もありません！
第二に：小さなコマを大きくしたり、その逆を行ったりするサイズ変更について。
Webtoonでは、ページの小さなコマにより多くのスペースを与え、大きく見せたい場合があります。
また、ページ上で小さく見えるコマをWebtoon版で大きく描画したい場合や、その逆を行いたい場合があります。唯一の問題は、そうすると線画が他のすべての線画よりも太く（または細く）なる可能性があることです！でも心配いりません。線画をベクターレイヤーで作成している場合、線画の幅を変更できるようになります！
単に「線幅修正」ツールを使用すると、これから：
これに：
そして、最終的なクリーンアップを加えて、これに：
全部描き直すよりずっといいですよね？ベクターレイヤーは素晴らしいです。
もしあなたがまだすべての線画をベクターレイヤーで作成していないなら、ぜひそれを始めてください。ここでは詳しく説明しませんし、ベクターレイヤーの他の素晴らしい利点について説明するチュートリアルはたくさん見つかると思いますが、そう、これは2つの形式でコミックを制作する上で特に役立つ側面の一つです！
もしベクターレイヤーにまだ慣れていないなら、そのその他の利点について掘り下げたチュートリアルが2つあります：
最後に、ページをエピソードに再配置し終えたら、コミックをネイティブにテストすることが重要です！コンピューターで作業していると、実際に携帯電話でコミックを読み、マウスではなく親指でスクロールするときに、より良く感じるかもしれないことに気づかないかもしれません。そのため、私はエピソードをエクスポートし、オンライン（例えばImgur）にアップロードし、携帯電話でアップロードしたファイルを開いて試し読みします。その後、小さな調整を行うことがよくあります。
10. Webtoonへのアップロード
さて、思い出してほしいのですが、Webtoonは画像形式の最大サイズが800 x 1280ピクセルだと述べました。しかし、私はあなたに2400 x 50,000ピクセルという巨大なファイルを作成するように言いました！一体どうやってそれをアップロードするのでしょうか？
まず、私は常に縦スクロールファイルを33.33%でエクスポートし（幅を800ピクセルに縮小）、残りはCroppyに任せます。
これは、あなたの長い画像ファイルをWebtoonの最大高さに合わせて自動的に分割してくれる、本当に素晴らしいツールです。
結果としてできる画像が非常に短い場合があることにお気づきでしょう。これは単に、1280ピクセルの高さをわずかに超える部分しかないためです。これは問題ありません！画像がコマやセリフの途中でトリミングされても大丈夫です！心配しないでください。Webtoonは画像を自動的に結合し、境界線や距離を設けません。
終わりに
以上です！このチュートリアルが、ウェブトゥーンと印刷の両方に対応した漫画制作に役立ついくつかの方法を見つける一助となれば幸いです！何か質問があれば、コメントを残してお気軽にお問い合わせください。
私のウェブトゥーン『Weirdogs』を読みたい方はこちらでご覧いただけます：
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