序章

デジタルでの色の混合方法は、現実の色の相互作用とは異なります。少なくとも、Clip Studio Paint バージョン 2.0 が登場するまではそうでした。

 

今では、デジタルで色を組み合わせて、通常は手作業で絵の具を混ぜて得られる色の組み合わせを実現できるようになりました。

 

このチュートリアルでは、色の混合の基本、新しい知覚的な色の混合、およびその輝度補正設定を使用してカスタマイズされた混合結果を得る方法について説明します。

1. デジタルカラーが現実の絵の具のように混ざらない理由

画面上と紙上で色の動作が異なる理由は、どちらも異なるカラー モデルで動作し、原色が異なるためです。当社のスクリーンは発光を使用して表示領域を照らします。ここでの原色は赤、緑、青 (RGB) です。

一方、私たちの物理的な表面は、そこに当てられた光から特定の波長を吸収し、他の波長を反射する顔料を使用して色付けされています。ここでの原色は、シアン、マゼンタ、イエロー、ブラック (CMYK)、またはレッド、イエロー、ブルー (RYB) のいずれかです。

CMYK と RYB では、黄色と青を組み合わせて緑を作ることができます。しかし、RGB (画面表示で使用される) では、緑はすでに原色であるため、すでに緑が十分に含まれていない色を組み合わせても再現できません。

 

したがって、黄色と純粋な青をデジタルで組み合わせると、緑ではなく鈍い混合になります。

同様に、従来の描画やペイントに使用するモデルとは異なるモデルで動作するため、予期しない結果をもたらす色の組み合わせもあります。

ありがたいことに、[知覚] 混合は実際の色がどのように混合するかをシミュレートするため、期待される動的な結果を達成するために色を混合するときに個別のトランジション カラーを手動で追加する必要がなくなりました。

2. 知覚ミキシングモードの場所

バージョンで知覚ミキシングの検索をオンにするには、 2.0の場合は、[ツールプロパティ]パレットに移動し、右下の[サブツール詳細]レンチアイコンをクリックします。次に、[インク] カテゴリに移動し、[ミキシング モード] を [知覚] に切り替えます (まだ設定されていない場合)。

注: ブラシで [混合モード] が無効になっている場合は、まず [サブツール詳細] パレットの [インク] カテゴリで [カラー混合] をオンにしてから、[標準] の間で変更できます。 ] と [知覚]。

3. 知覚ミキシングモードでの明るさ補正

明るさ補正オプションを使用すると、色がどのように段階的に混合され、どのように変化するかをさらに制御できます。明るさ補正が低いかまったく補正されていない場合、混合するとすぐに飽和した強い色が生成されます。

 

一方、高輝度補正を使用すると、混合により明るく柔らかいパステル カラーが得られ、徐々に強めてより彩度の高い結果を得ることができます。

 

以下は、2 つのミキシング モードと明るさコントロールの調整を示すチャートです。

ご覧のとおり、知覚ミキシングでは、明るさの補正レベルに応じて、ソフトなミキシングだけでなく、鮮やかなミキシングも実現できます。一方、標準モードのカラー ホイールでは、紫を除くほとんどの場合、より落ち着いた結果が得られます。

 

知覚ミキシング機能の [明るさ補正] コントロールは、さまざまな従来の媒体をシミュレートするための調整に最適です。その方法についてはセクション 5 で説明します。

 

 

ヒント: [ツール プロパティ] パレットでペイントの量、ペイントの密度、ブラシの不透明度を調整することで、さらに多様な色の混合を実現できます。

4. 独自の色を混ぜる方法

知覚混合を最大限に活用するには、色の混合がどのように機能するかを知ることが不可欠です。まず、原色の赤、黄、青から二次色がどのように作られるかを見てみましょう。

私。二次色の混合

赤+黄=オレンジ

黄+青=緑

青 + 赤 = 紫

ii.三次色の混合

三次色は、原色とその隣の二次色を組み合わせて作成されます。

赤 + オレンジ = 赤-オレンジ

黄色 + オレンジ = 黄-オレンジ

黄 + 緑 = 黄緑

青 + 緑 = 青緑

青 + 紫 = 青紫

赤 + 紫 = 赤-紫

iii.ミキシングブラウン

茶色を 2 つの簡単な方法で混ぜることができ、それらはすべてわずかに異なる茶色になります。 1つ目は、黄色、赤、青を同量で混ぜることです。

 

2 つ目は、原色とその補色 (カラー ホイール上で反対の色) を混合することです。

iv.ミキシンググレー

黄色と赤を同量加え、青をその２つより多く加えると灰色になります。

v. 暖色と寒色を混ぜるとき

三原色（赤、黄、青）はすべて、冷たい面と暖かい面を持っています。その様子は次のとおりです。

 

青に傾いた黄色 = クールイエロー

赤に傾いた黄色 = ウォームイエロー

 

青寄りの赤＝クールレッド

黄色に傾いた赤 = 暖かい赤

 

黄色に傾いた青＝クールブルー

赤に傾いた青＝ウォームブルー

きれいで鮮明な色を混合するときは、第 3 原色に偏らない 2 つの原色を選択します。ご存知のとおり、この 3 つを組み合わせると茶色と灰色になるからです。

 

ただし、くすんだ色を混合する場合は、一方または両方が第 3 原色に傾いた 2 つの原色を選択します。

鮮明な色を混ぜる例

鮮明できれいなオレンジが必要な場合は、暖かい黄色 (赤に近い) と暖かい赤 (黄色に近い) を使用すると最良の結果が得られます。これは、混合物が純粋に赤と黄色で構成されており、どちらにも、結果として生じるオレンジを濁らせる可能性のある量の青が含まれていないためです。

落ち着いた色の混合例

落ち着いた緑またはくすんだ緑が必要な場合は、3 つの方法を使用できます。

 

非常にくすんだ緑色が必要な場合は、暖かい黄色 (赤に近い) と暖かい青 (赤に近い) を混ぜることができます。黄色と青の両方に少量の赤が含まれているため、結果は非常にくすんだ緑になります。その結果、混合された緑では赤が多くなります。

 

わずかに落ち着いた緑の場合、冷たい黄色 (青寄り) と暖かい青 (赤寄り) を混ぜたり、暖かい黄色 (赤寄り) と冷たい青 (黄色寄り) を混ぜたりできます。

 

注: 対照的に、きれいでさわやかな緑は、冷たい黄色 (青に近い) と冷たい青 (黄色に近い) を使用して実現できます。

vi.色合いの混合

任意の色に白を加えることで、その色合いを作ることができます。たとえば、ピンクは白と赤を混ぜて作られた赤の色合いです。さらに白を追加すると、色合いが明るくなり、彩度が低くなります。

 

たとえば、赤の色合いは次のとおりです。

vii.色合いを混ぜる

任意の色に黒を加えることで、その色合いを作ることができます。黒を追加すると、色合いが暗くなり、彩度が低くなります。

 

たとえば、黄色の色合いは次のとおりです。

ⅲ．トーンをミキシングする

どの色にもグレーを加えることで、トーンを作ることができます。グレーを追加すると、色合いの彩度は低くなりますが、同じ色の色合いほど暗くはなりません。

 

以下はオレンジのトーンです (茶色を混ぜる別の方法)。

ヒント: 色合い、色合い、トーンをカラー パレットとして使用できます。

ix.さらに混合

上記の色の組み合わせをすべて混ぜ合わせて、好みの色や必要な色を得ることができます。たとえば、ピーナッツバターに近い色にするには、まず茶色を作り、それに黄、オレンジ、白を加えます。または、オレンジから始めてそこから進むこともできます。

 

多くの可能性があり、色の混合はさまざまなオプションを探索し、そのプロセスを楽しむことがすべてです。

5. 明るさ補正を使用した従来の媒体のシミュレーション

明るさ補正は、従来の媒体をシミュレートするときに非常に役立つことがわかります。従来の媒体が異なると、その顔料と希釈度に応じて異なる混合結果が得られ、わずかに異なるアプローチが必要になります。

 

さらに、ペイントする色を選択するのではなく、ペイント中に表現力豊かで鮮やかな色を外出先で作成できるようになりました。

 

たとえば、木に緑が必要な場合、緑から始める必要はなく、代わりに黄色と青の層を構築し、調和のとれたさまざまな緑を木に加えることができます。

 

アート スタイルの色が深くて鮮やかな場合、明るさを低く補正すると、より彩度の高い結果が得られます。逆に、柔らかく鮮やかな雰囲気を求める場合は、中程度の明るさ補正が適している可能性があります。

 

同じブラシを使用してさまざまな伝統的なペイント スタイルをシミュレートする 3 つの例を次に示します。

私。水彩風のツリー

水彩風のツリーには、クールなイエローとクールなブルーを使用して、きれいで明るい混合を実現しました。ベースを作成した後、レイヤーの透明ピクセル ロックをオンにすることで、ロックによって葉のレイヤーを追加することができなくなり、フラットな水彩効果を実現することができました。

 

透明なピクセル ロックによりレイヤー化が最小限に抑えられるため、通常は中程度の明るさの補正で得られる柔らかく鮮やかなミキシングを実現するために、明るさの補正をオフにしておく必要がありました (パステル スタイル ツリーで確認できるように)。

 

また、混合時に色の多様性をより制御できるように、ブラシの不透明度も下げました。

ii.パステル調のツリー

パステル スタイルのツリーでは、中程度の明るさ補正を使用して柔らかく鮮やかな混合を実現し、透明なピクセル ロックを使用せずに葉のレイヤーを積み上げました。

 

ここでも、クリーンなグリーンにクールなイエローとクールなブルーを使用し、必要に応じてブラシの不透明度を調整しました。

iii.オイルペイント風ツリー

油彩スタイル ツリーでは、深みのある鮮やかなミックスを得るために、明るさの補正をオフのままにしました。また、より濃い緑色を得るために、より暖かい黄色と暖かい青を使用しました。

 

 

3 つのメディアの比較は次のとおりです。

6. 調和のとれたカラーパレットを作成して使用する方法

知覚混合モードのもう 1 つの非常に優れた使用法は、カスタム カラー パレットを作成することです。カラー パレットは一貫性のあるイラストに不可欠であり、独自のパレットを非常にリアルに混合できるようになりました。

 

[標準] モードと比較して、[知覚] 混合モードを使用するカラー パレットは色が豊富で、より現実的な混合が得られます。

 

カラー パレットを作成するには、まず色の間にグラデーションを作成します。

 

次に、グラデーションからさまざまな色相を選択します。

 

最後に、白、黒、グレーを個別の行の色相に追加して、色合い、色合い、色調を実現することで、カラー パレットを完成させることができます。

この方法を使用すると、[カラー混合] パレット ([ウィンドウ] > [カラー混合]) でカスタム カラー パレットを作成することもできます。

 

カラー パレットを使用する場合は、すべての主要な色を同じ比率にするよりも、主要な色を使用することをお勧めします。

 

たとえば、ここでは紫、緑、オレンジを使用した三項配色を [カラー混合] パレットで混合し、それを使用して知覚混合モードで花をペイントしました。ここで私の主な色は紫で、次にオレンジが来ます。緑はあまり使用されていませんが、全体の作品を強調するには十分です。

最終的な考え

知覚的な色の混合により、デジタルでイラストを描きながら、究極の伝統的な絵画体験が得られます。色の混合結果はよりダイナミックになり、作品に加えられる色の多様性がとても気に入りました。

 

この記事が役に立ち、この便利な新機能を最大限に活用するのに役立つことを願っています。