こんにちは！

このチュートリアルでは、魔法の生き物やそれに似たものを描くための私のプロセスを紹介します。

私の場合はClip Studioプログラムを使用します。

目的は、何かを学ぶことができ、これらのヒントが役立つ場合は、自分の描画に使用してくださいということです。

私たちの住む世界に存在しない生き物を描くには、とても重要な3つのことが必要です

• 想像力

• 参考資料

• フロー

1. 参考文献

自然からインスピレーションを得る: 動物そのもののリファレンスを探索する

自然は、素晴らしい動物を創作しようとするアーティストにとって、無尽蔵のインスピレーションの源です。

現実の動物の解剖学的構造、行動、生息地を注意深く観察することは、想像上の生き物をデザインするための強固な基盤となります。

自然を研究することで、生命の本質を捉え、それを自分の作品に適用し、作品に本物らしさを加えることができます。

動物リファレンスとは何ですか?

これらは、動物の解剖学、生理学、行動がどのように機能するかを理解するための出発点として機能します。身体がどのように構造化され、どのように動き、どのように環境と相互作用するかを観察することで、その知識を自分の作品に応用し、空想的な文脈の中でも有機的で現実的に感じられる生き物を作成することができます。

 

他の動物からの参照を使用する利点:

            + **信頼性:**本物の動物からの参照を利用することで、生き物にあるレベルの信頼性を加えることができます。

                  + **多用途性:**幅広い参照を使用すると、さまざまな要素を実験して組み合わせて、ユニークでオリジナルの生き物を作成する機会が得られます。

                 + **インスピレーション:**実際の動物のさまざまな適応や行動を探求することで、私たちはインスピレーションを得て、私たちの世界と一致する生き物を作成することができます。

           + **創造的な挑戦:**アーティストとして向上する方法は結局のところ、挑戦し、継続的に学習することです。

2. 解剖学

解剖学の知識を持っていることは非常に重要で、ベースにしたい動物、どのように動くか、どのような骨があるかなどについて少しでも調べてください。

これらすべてが、より良い結果を達成するのに役立ちます。

これらの手順は描画スタイル間で変わりません。これは、解剖学を変形し、それを活用する前に解剖学的構造を理解しておくことが重要であるためです。

動物の骨格を知ることは私たちにとって大きな助けになります。これには、主要な骨の位置と形状を理解し、動きを可能にするためにそれらがどのように相互に関節しているかを理解することが含まれます。

 

 

ここで私はカエルの手足とその色がどのようなものかを少し練習していました。

たとえば、股関節、膝、肘、肩などの関節の配置を理解することは、リアルで表情豊かなポーズを表現するために重要です。

 

前に述べたように、自分のキャラクターに 5 本の腕、ゴリラの頭、ライオンの尻尾を持たせたい場合は、制限する必要はありませんが、事前に知識が多ければ多いほど良いでしょう。

動物の解剖学的構造と行動をしっかりと理解すると、私たちはその情報を自分の創造的なビジョンに従って自由に解釈し、様式化することができます。解剖学的構造を効果的に変形および操作するには、身体の形状と機能をしっかりと理解する必要があり、これにより、現実と戯れて表現力と創造性の両方に優れた作品を作成できるようになります。

3. スケッチ

描きたいものの基本的なアイデアが決まったら、スケッチを開始しましょう。

 

たとえば、剣を持ったアマガエルが欲しいと思ったので、それを念頭に置いて始めました。

 

キャンバスに線を引いたり、傷だらけでもいいから簡単な形を作ったり、最初に思い描いたものを少しずつ形にしていきます。

 

最初は納得できないかもしれないことに留意してください。すべてを消去してやり直したり、別のレイヤーを使用したりすることを恐れないでください。

道具

もちろん、スケッチには任意のツールを使用できますが、私の場合はダウンロード可能なツール「Sunday」を使用します。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1825825

スケッチ

私は簡単なスケッチを描くのが好きですが、それは個人的な好みです。

前にも言ったように、主なことは線と形を作ることであり、常に最良の構成を探します。

簡単な形状をスケッチしたら、少しずつ細部を追加していきます。

 

 

より詳細なスケッチの例は次のとおりです。

または、別の素晴らしい動物の場合、このフクロウがいます。

魔法使いの役割を果たすフクロウを作ろうと思いつきました。

私が最初に可能な限り単純な形を作った場所

その後、最初に想像していたスケッチが完成するまで、さらに詳細を追加していきました。

私がラインを投げているときに、彼が自分の杖にもたれかかっているのではないかと思いつきました。

4. カラー

カラーパレット

ペイントを開始する前に、カラーパレットを準備する必要があります。

色を選択する方法は無限にあります。

しかし、最もよく知られているのは次のとおりです。

私の場合は、スポイトを使用して参照画像から取得したカラー パレットを使用します。

たくさんの色で図面が飽和しないように注意してください。

ブラシ

私の場合は「オレオ」ブラシのみを使用します。

賢い

ペイントするために選択したレイヤーに移動したら...

色を付けてスケッチを続け、少しずつ詳細を与えていくのが好きです...

色が目立つように黒の背景色と、その上に置かれた葉を追加します。

マントをつけるときに剣とぶつかりそうなことに気づきました

それで手を動かしただけです。

フクロウでも同じことをしました。まずはカラーパレットを選択して…

そして私は少しずつ彼に詳細を伝えました。

5. 詳細

最後に新しいレイヤーを追加し、光が当たっている部分や折り目がある部分、光の少ない部分などに、濃い線や薄い線を追加していきます。

6.保存

私の意見では、時間をかけて参考資料を見て、これから描くものを練習し、慣れてきたら描き始め、創造力を発揮することが非常に重要です。自分自身を制限しないでください。

 

別の素晴らしい生き物のプロセスを残しておきます。

このカラー パレットを使用します。

影…。

より多くの影、光、細部...

そして準備完了。