이 튜토리얼은 인종과 문화를 위해 새롭거나 독특한 것을 만들 수 없다고 생각하고 모든 아이디어가 이전에 완료되었다고 믿는 사람들을위한 지침서입니다. 아래 이미지와 같이, 이들은 전형적인 '균일 한'판타지 형식의 고정 관념입니다.

일반적으로 아이디어가 없다면 생리적 또는 심리적 인 것을 취하는 것이 좋은 출발점이지만 인간, 자연 및 동물을 결합하는 일반적인 형태를 사용하는 것이 여기에서 배우는 방법과 방법입니다.

 

우리가 환타지 레이스의 황천 세계를 파고 들기 전에, 우리는 역사상 가장 유명한 신화적인 짐승과 종족을 형성하는 데 실제 동물이 항상 중요한 역할을했음을 인정해야합니다. 판타지 동물을 만들기 위해 실제 동물 해부학을 혼합한다는 철학은 매혹적입니다!

 

 

소개

이 생물들은 영웅이나 악당의 역할을 맡았지만, 그들의 모습뿐만 아니라 인식되는 방식을 정의하는 데 도움이 된 것은 그들의 독특한 해부학입니다.

 

Minotaur는 사람과 황소의 특성을 고려한 전형적인 예입니다. 황소는 육체적으로 강력하고 위험 할 수 있지만, 사람의 지능과 교활함을 추가 할 때만 가능합니다. 엄청나게 불길한 존재가됩니다.

 

신체적, 심리적 특성과 동물의 정의 속성의 병합과의 관계; 인간 예술가의 상상력으로 창조 된 미노타 우르 종족 중 가장 특별한 생물이나 종족을 위해 만들어졌습니다.

 

 

[미노타우로스 건축 도면]

정의 된 일련의 지침이 실제로 존재하지는 않았지만, 대부분의 신화 생물은 특정 동물의 인식 할 수있는 특성을 서로 연결하여 만들어졌습니다. 예를 들어 위의 애니메이션 GIF에서 그림으로 암소의 다리처럼.

 

 

[미노타우로스의 재정의 모양]

선택한 특성은 생물의 전체적인 모양뿐만 아니라 그 기능과 환경도 정의합니다. 미노타 우르가 강하게 다리를 짓밟고 짓밟는 큰 가슴과 인간의 몸을 인간형으로 보이게하는 큰 가슴입니다.

 

저는 [Real Pencil]을 사용하여 짙은 갈색의 색상 선택 [HEX : 56493D]을 사용하여 스케치를 만들어 초기 아이디어를 수행하는 것이 역동적 인 느낌을줍니다.

 

 

[미노타우로스의 가치 음영]

수생 생물은 일반적으로 비린내 또는 양서류와 유사한 특성을 취하고, 육지 생물은 조류 또는 포유류에서 발견되는 특성을 취합니다. 아마도 목적에 맞지 않을 것이므로 새에 꼬리 꼬리를 추가하는 것이 의미가 없다고 말할 수 있지만 다시 환상의 생물을 만들고 있습니다.

 

미노타우로스는 아마도 몸에 다른 것보다 가벼운 갑옷 세트를 더 잘 장착했을 것입니다. 이미 너무 강하고 내구성이 높기 때문에 큰 갑옷을 입는 것은 방대하지만 불필요 할 수 있습니다.

 

나는 [디자인 펜슬]을 사용하여 대부분의 개념도에 몇 가지 가치를 부여했습니다. 특히 내가 만든 캐릭터 나 생물에 대해 더 나은 모양과 느낌을주기 위해 여러 영역에 그림자를 떨어 뜨립니다.

 

 

[잉킹으로 미노타 우르 마무리하기 : 테이퍼 펜]

건전한 상상력이 있다면 상상할 수있는 변형의 수에는 제한이 없습니다. 그러나 나는 생물체의 전반적인 응집력을 높이기 위해 해부학을 결합 할 때 약간의주의를 기울여야한다고 믿는 경향이 있습니다.

 

[테이퍼 펜]은 여성 미노타우로스의 스케치를 마무리하는 유일한 도구입니다. 색상으로 가기 전에 항상 마지막 윤곽선을 만들어서 나와 같은 단어를 선호하는지 묻는 것이 좋습니다. 모양, 그림자 및 전체를 확실하게 정의하려면 ... 많은 연습이 필요하며 특히 의상에 대한 많은 참조가 필요합니다. (다른 웹 사이트에서 내가 본 리소스를 공유 할 수는 없습니다. 그렇지 않으면 Clip Studio TIPS 제출 규칙에 위배됩니다.)

그렇다면 판타지 생물을 만들기 위해 어떤 해부학과 특성이 가장 잘 작동하는지 이해하려면 어떻게해야합니까? 다음 장에서 생물학과 환경을 살펴보면서 시작하겠습니다.

 

그 동안 Minotaur의 최종 결과는 가죽 갑옷에 약간 푸른 색의 뮤트 색을 입히고 [에어 브러시-> 소프트] 만 사용하여 흰색으로 강조한 결과입니다.

파충류

다음으로 동물 그룹 목록에는 파충류가 있는데, 다음은 네 가지 순서로 나뉩니다.

1. 스쿼 마타 (뱀, 도마뱀, 양서류)

2. 악어 (악어, 악어 및 카이만)

3. Chelonia (거북이와 거북이)

4. Rhynchocephalia (단일 구성원 대표 : tuatara)

 

그들은 냉혈 동물이며 건조하고 때로는 비늘이 나는 피부로 유명합니다. 지금까지 만들어진 가장 유명한 신화 생물 중 하나는 의심 할 여지없이 메두사입니다.

 

 

[연습하자 : 제스쳐 드로잉]

메두사는 머리에 뱀이있는 반 뱀, 반 뱀입니다. 이야기가 진행됨에 따라, 그녀는 놀라 울 정도로 끔찍하고 비열한 생물로 눈을 사로 잡은 사람은 즉시 돌로 변했습니다.

 

위의 프로세스에서 [디자인 펜슬] 만 사용하여 Medusa의 흥미로운 제스처 (뱀 머리, 얼굴 및 비늘에 대한 세부 정보가 적은)를 만드는 첫 번째 시도입니다. 보시다시피, 나는 알파벳 "S"와 비슷한 빠른 스케치에 중점을 두어 메두사의 반체에 뱀 모양을 그리는 방법을 보여줍니다. 그 위에 여자 몸을 유지하면서.

 

 

[정교한 그림]

때로는 매력적인 뱀 머리를 가진 고르곤 같은 괴물처럼 보이는 메두사 디자인의 일반적인 고정 관념을 바꿀 수도 있습니다. 지루하다고 생각한다면; 자신의 메두사를 일종의 뱀 종족으로 만들려고 할 수 있습니다.

 

[테이퍼 펜]을 사용하여 디자인 연필 스케치를 수정하고 뾰족한 귀, 손가락, 가슴 부위에 대한 더 자세한 신체 및 엉덩이와 같은 일부 세부 사항을 너무 불필요하거나 과장된 그림을 강조하지 않고 그림에 추가합니다. 그림자가 떨어지는 전체 디자인에 [Design Pencil]을 사용한 약간의 마무리 스케치가 더해집니다.

 

 

[뱀 마법사]

흥미롭게도 파충류의 특성은 오랫동안 추악하거나 비난받을 수있는 것들과 관련이있었습니다. 위의 이미지는 뱀 여인이 몸에 붙은 다른 뱀 마법이 몸 끝에 꼬인 뱀 꼬리와 함께 마법 사용자의 생각을 불러 일으키기 위해 손에 일종의 '매직 볼'을 추가 한 것입니다. 당신이 그렇게 말할 수 있다면 독한 과일.

 

[디자인 펜슬]은 내가 가진 모든 스케치에서 중요한 역할을했습니다. 캐릭터 나 크리쳐 컨셉 아트를 디자인 할 때 자신감을 갖기 위해 [지우개] 도구 또는 [투명도]의 사용을 제한하십시오.

 

 

[디자인 다듬기]

아담과 이브의 성경적 역사에서, 악마는 뱀으로 위장하여 이브의 정원에서 유혹과 타락과 추방을 일으켰습니다.

 

독사의 특징을 정의하기 위해; 나는 [테이퍼 펜]을 약간의 [디자인 펜슬] 스트로크와 함께 사용하여 몸의 아랫 부분에 약간의 값이나 볼륨을 추가합니다. 판타지 캐릭터 / 레이스이지만 양식을 믿을 수있게하려면 그림자를 나타내는 것이 필수적입니다.

 

 

[다른 각도로 연습]

서펜트 레이디는 제가 메두사의 아이디어를 가지고 있었던 환상의 여성 인물입니다. 그러나이 인물을 만드는 과정에서 나는 여성의 아름다움과 남성에게 매혹적인 모습의 '치명적인 매력'을 고수합니다.

 

지금도 '마음에 찬 뱀'과 같은 문구는 표현할 수없는 성격을 표현하는 데 사용됩니다.

 

 

[고르곤 자신]

 

기본적으로 아래는 예비 스케치, 스케치 다듬기, 잉킹 순서로 각각 구성된 애니메이션 GIF입니다.

포유류

신화와 민속의 대다수 생물은 포유류의 시각적 특성을 취합니다. 포유류는 대부분의 포유류에게 가장 잘 알려진 몇 가지 뚜렷한 시각적 특징을 특징으로하며, 머리카락의 존재로 인해 종마다 크게 다를 수 있습니다. 그들은 또한 자신의 젊음을 간호하는 특징이 있습니다. 이것은 그들의 이름을 설명합니다 : 포유류라는 단어는 'breast'를 의미하는 라틴어 'mamma'에서 파생됩니다.

 

 

[치타 사신 섬네일 생성]

나는 [디자인 펜슬]과 인물 사진 (A4)을 사용하여 보통 생물의 구성이나 '골격 디자인'을 디자인합니다. 그런 다음 나중에 그림자를 추가하기 전에 [Real Pencil]을 사용하여 실루엣을 세부적으로 세밀하게 조정하십시오. 무기는 디자인에 맞게 어떻게 든 필요합니다. 무기를 원하는 도구로 바꿀 수 있습니다. 농부를위한 갈퀴 일 수도 있고 사냥꾼을위한 소총 일 수도 있습니다. 환상의 생물 / 종족을 만들 때 그것은 당신 자신의 개인적 취향에 달려 있습니다.

 

 

[치타 사신의 가치 음영]

[디자인 펜슬]은 항상 모든 캐릭터 또는 생물 컨셉 아트에서 최선의 선택입니다. 위의 애니메이션 GIF가 보여주는 것처럼 만족스러운 음영 결과를 제공합니다. CLIP STUDIO PAINT의이 기본이지만 뛰어난 브러시로 더 많은 연습을 할 수 있기를 바랍니다!

 

그리고 [Design Pencil]의 스트로크를 사용한 결과는 다음과 같습니다.

앞서 언급했듯이 특성 정의는 육체적 외모와 기질 모두를 전달하는 데 도움이됩니다. 황소 나 말의 큰 근육 틀과 인간의 적성의 특성은 힘과 리더십의 개념을 미노타 우르나 켄타 우어 같은 인물과 연관 짓는 데 도움이됩니다. 반대로 극단적 인 고양이 나 고양이 생물은 역사적으로 신비 술이나 장난의 징후와 관련이있다.

 

 

[테이퍼 펜으로 세부 사항]

아래는 내 선 그리기의 결과입니다.

 

솔직히; 시간이 걸렸습니다 (디자인 펜에서 테이퍼 펜으로 끝날 때까지 약 2-3 시간 정도 소요). 생물 디자인 (판타지 캐릭터)을 위해 조정하고 조정할 수있는 상상력에 관한 것입니다. 때로는 중지해야 할 시점을 알아야합니다. 그렇지 않으면 그림을 끝내지 않을 것입니다. 날 믿으십시오. 지나치게 자세한 내용은 장기적으로 당신을 태워 버리고 갑자기 지금까지 한 일을 계속 끝내려는 동기가 부족합니다.

 

놀랍게 만들거나 상세하게 만드십시오. '믿음'이 핵심 열쇠라는 것을 기억하십시오.

[날카로운 모서리 렌더링]

 

실제로 잉크 입력을 마쳤 으면 이제 색칠을해야합니다. 그러나이 치타 사신의 경우 몇 가지 기술을 사용하여 날카로운 모서리 낫을 만드는 데 중점을 두었습니다. 색상에 대한 차단 및 관리 단계에 대한 추가 단계는 Cervitaurs (Mammalians 인종의 일부이지만 특별판)의 다음 장에서 자세히 설명합니다.

잉크 레이어 위에 새 레이어를 사용하여 시각적 하이라이트를 만들기 위해 흰색을 추가합니다. 그렇게함으로써; 그것은 전체 그림에 약간의 '보컬 보컬 포인트'를 제공합니다. 이것이 바로 그 이름입니다 : HIGHLIGHTS-! 무기의 반짝이는 부분은 [Turnip Pen] 또는 다른 날카로운 모서리 브러시로 그릴 수 있습니다.

 

그런 다음 [Design Pencil]을 사용하여 약간의 브러시 스트로크를 주어 낫에 텍스처를 추가 할 수 있습니다. 그리고 심지어 낫 가장자리에 약간의 골절을 추가하여 보는 것이 훨씬 흥미로울 수 있습니다.

 

아래 이미지와 같이 치타 사신 그림을 완성하는 데 시간이 걸렸습니다. 비주얼 아트 교사로 일하면서 클립 스튜디오 팁을 완성하는 데 시간이 부족하지만 학생들을 가르치고이 콘텐츠를 만드는 것은 인생의 두 배와 같습니다. 닦지 않은 결과에 대해 사과 할 수 있기를 바랍니다.

Cervitaurs

반 인간 반말은 켄타 우어로 알려져 있으며 반 인간 반 사슴 (또는 엘크 또는 이와 유사한 뿔이있는 유골)은 Cervitaur로 알려져 있습니다. 나는 여기 Cervidae, cervine (말 또는 소)에서 라틴어 "ine"이라는 용어를 사용하고 있습니다. Rusitaur도 작동합니다 (아래 참조).

 

그것은 신체 계획이 아래의 초안과 같은 명기의 계획과 유사하다고 가정합니다.

재미를 위해서만 : 여기 다른 켄타우루스 같은 생물을 위해 축약 할 수있는 다른“ine”용어 목록이 있습니다.

 

Anserine-거위 (Anseritaur) | 독수리-독수리 (아킬 리타르 등) | Assinine-당나귀 | 소-소 | 칸쿤-게 | 송곳니-개 | Cervine-사슴 | Corvine-까마귀 | 말-말 | 엘라 핀-뱀 | 엘라 핀-사슴 | 고양이-고양이 | 히르 시네-염소 (모자도 일함) | 레오 닌-사자 | 레 포린-토끼, 토끼 | 루팡-늑대 | 쥐과-설치류 | 파 보닌-공작 | 피신-물고기 | 돼지-돼지 | Rusine-사슴 | 뱀-뱀 | Ursine-곰 | 여우-여우

 

그리고 여기 내가 위의 목록 중 하나에서 나온 것입니다. Cervitaur :

/// 약간의 역사나 지식 :

 

웨일즈 신화에 등장하지만 셀틱 이전의 선사 시대 기원을 가진 여신 인 엘렌 오브 더 웨이즈 (Elen of the Ways)는 100 % 사슴부터 순록 뿔을 가진 여자까지 모든 종류의 그림으로 묘사됩니다. (여성 순록은 겨울 내내 뿔을 유지합니다. 산타에 대한 자신의 결론을 도출하십시오.) 초기 유럽인들은 순록과 붉은 사슴의 철새 길을 아는 것이 매우 중요했을 것입니다.

 

스코틀랜드의 이야기에는 glaistig라고하는 일종의 정신이 있는데, Elen과 마찬가지로 때때로“그린 메이든”또는“그린 레이디”로 불리기도합니다. 그녀는 허리에서 아름다운 처녀의 형태를, 허리에서 염소 또는 사슴의 형태를 취했습니다.

 

아래 이미지에서 볼 수 있듯이 Elen의 최종 잉크입니다. 나는 유두가없는 간단한 개요를 만들려고 노력합니다 (여기서 누드 드로잉을하는 정책을 모르거나 가능하지 않기 때문에). 내 드로잉은 교육 목적으로 만 이해하십시오.

/// 비주얼 실루엣

 

[참고 : 차단 방법은 여기에서 설명합니다! ]

 

캐릭터 드로잉이든 피조물이든 내 작품의 대부분; 나는 색상으로 뛰어 들기 전에 시각적 실루엣이 잘 작동하도록 모든 것을 차단합니다.

 

새 레이어로 잉크 레이어 위에 놓습니다. 강조 색상으로 만든 모든 선을 회상하는 '새로운 윤곽선'을 만들기 시작합니다. 예를 들어 아래 GIF에서 : 자주색 또는 원하는 다른 고 대비 색상.

완성 된 외곽선 안에 [채우기] 도구를 놓으면 아래 이미지와 같이 시각적 실루엣 결과가 나타납니다 (빨간 자주색으로 약간 만들었습니다).

[채우기] 도구를 사용한 후. 채워진 레이어를 잉크 레이어 아래로 옮길 수 있습니다. 일부 영역을 제거해야하는 경우 더 잘 볼 수 있습니다. 컬러 레이어로 가기 전에

 

 

[Cervitaur 색칠하기-내가 선호하는 스타일로]

레이어가 어떻게 작동하는지 이미 알고 있다면 색칠이 가장 재미있는 부분이 될 것입니다. 이 Cervitaur는 기본적으로 몇 가지 레이어 순서를 사용하여 아트웍을 색칠하는 방법을 보여줍니다.

 

1. 하이라이트 / 세부 사항

2. 잉크 / 개요

3. 색상 <아래 레이어로 클립>

4. 차단

5. 스케치

6. 거친 / 초안

7. 배경

양서류

양서류라는 단어는 '둘 다'와 '생명'을 의미하는 그리스어에서 파생되었습니다.

 

파충류와 마찬가지로 냉혈 동물이지만 육지와 물에 적응하고 거주 할 수 있다는 점에서 생물학적으로 독특합니다. 양서류는 caudata 또는 urodela (뉴트 및 도롱뇽), anura (개구리 및 두꺼비) 및 gymnophiona 또는 apoda (지렁이 또는 뱀과 유사한 caecilians-amphibians)의 세 그룹으로 나뉩니다.

 

/// 개구리 전사가 등장!

 

양서류 특성을 가진 역사상 가장 눈에 띄는 생물 중 하나는 개구리 머리 여신 인 이집트 신화의 헤켓이어야합니다. 그러나 나는 여신 같은 캐릭터를 많이 그리기 때문에 대신 남자 전사를 그려 봅시다.

 

 

[기본 형상 구조]

개구리에 대해 말하면, 많은 예술가들은 다리가 가늘고 몸통이 길고 얇은 칼로 민첩한 생물을 만들 것입니다. 그러나 이번에는 가벼운 갑옷과 양손 무기를 갖춘 부피가 큰 디자인을 선호합니다. 도끼 하나와 칼 하나.

 

다시 한번, [Design Pencil]은 그림의 기본 구조를 제공하는 데 중요한 역할을합니다. 더 큰 원은 몸의 기초 인 것처럼 보이며 다른 사람들은 우리 개구리 전사의 균형 잡힌 구성을 시작하기에 좋은 출발점이 될 것입니다.

 

 

[스케치 다듬기]

헤켓은 다산과 임신 문제와 관련이 있으며 고대 이집트인들은 태어나지 않은 모든 생물에게 생명의 숨결을 줄 책임이 있다고 믿었습니다. 우리 전사는 검과 도끼로 그를 반대하는 사람을 파괴하는 수비수이자 무자비한 '전쟁의 신'이되어야했습니다!

 

[리얼 펜슬]을 사용하여 세부 사항을 만들면서 벨트에 매달려있는 파우치 (허브)와 같은 작은 액세서리 인 Clip Studio Paint 로고가있는 흥미로운 휘장을 추가합니다.

 

 

[잉크 디테일링]

선호하는 [Pen] 도구 중 가장 적합한 도구를 사용하는 것이 좋습니다. 제게는 항상 [테이퍼 펜]이며 때로는 지루할 때-질감이있는 펜으로 변경됩니다. 왜냐하면이 두 개의 기본 펜은 이미 귀하의 작품을 자세히 볼 수있을만큼 충분하다고 생각하기 때문입니다. 자, Clip Studio Paint의 '무한 잉크'펜으로 만 얻을 수있는 무한한 가능성! 손이 더러워지지 않으며 잉크를 바꿔야합니다.

 

팁 : 하나의 특정 도구 (특히 디지털 아트에 대해 이야기하는 경우)에 충실하면 아트 워크 제작의 일관성이 반영됩니다. 많은 아티스트들이 자신의 '스타일'을 찾는 데 어려움을 겪지 만 때로는 색상 팔레트 선택과 도구를 제한하는 것이 ONE TRULY ULTIMATE STYLE을 찾는 가장 현명한 단계가 될 수 있다는 것을 알고 있습니다.

 

 

[테이퍼 펜의 결과는 다음과 같습니다]

채색하기 전에 [Turnip Pen] 및 [Fill] 도구의 조합으로 차단하기 위해 자주 사용하는 기술에 대해 잘 알고있을 것이므로 반복적 인 과정을 건너 뛰고 결과로 넘어 갑시다.

[그림자 및 하이라이트 결정]

 

판타지 레이스에서 하이라이트는 항상 가장 중요한 요소입니다. 모든 레이어 위에 새 레이어로만 강조 표시를 추가하고 그림자는 별도의 레이어에 있어야한다고 생각합니다 (또는 제 경우에는 각 레이어의 모든 '폴더'에서 레이어가 덜 보이도록 잉크와 함께 배치합니다) 문자)-모든 사람이 자신의 취향을 가지고 있었으므로 많은 레이어를 사용하면 혼란스럽고 창의력이 흐르기 때문에 내 제안을 공유합니다.

 

그림자 추가에 대한 조언 :

 

1. 많은 사람들이 생각하는 것처럼 그림자는 검은 색 또는 어두운 회색 일뿐입니다. 약간 진한 파란색 또는 자주색을 추가하여 개구리의 피부 색조에 그림자를 줄 수 있습니다.

 

2. 추가 색상 심도를 부여하기 위해 동일한 레이어에있을 수 있으며 어두운 청록색으로 아래 예와 같이 그림자로 나타냅니다. 그런 다음 [Airbrush-> Soft]로 깊이를 더하고 짙은 갈색을 뿌려서 Frog Warrior의 흐릿하고 진흙 투성이의 모습을 강조합니다.

흥미롭게도,이 아이디어는 개구리가 두 개의 별도 환경에서 살 수있는 능력의 결과로 개발되었습니다. 이집트 역사에서 개구리는 우기 동안 강물 홍수의 결과로 아무데도 나타나지 않는 것처럼 진흙과 물에서 만들어진 것으로 여겨졌습니다. 우리의 전사는 진흙으로 숨겨져 숨겨져 있고 선제 공격 전략과 수 중에서도 다재다능한 전투기로 적을 매복시킬 수있는 최고의 기능을 갖추고 있습니다.

 

 

[마무리 색상 구성표]

새들

포유류와 마찬가지로 신화와 민속의 생물은 조류의 시각적 특성을 취했습니다. 생물학적으로 조류는 온혈 척추 동물이라는 점에서 포유류와 유사합니다.

 

 

[호크 프린세스 거친 스케치]

그러나 그들은 알을 낳아 번식한다는 점에서 대부분의 포유류와 다릅니다. 새들은 또한 비행 능력 때문에 (물론 박쥐를 제외하고) 포유 동물과는 독특합니다.

 

거친 이미지를 할 때, 나는 분명히 나의 호크 프린세스 디자인에 큰 날개를 추가 한 다음 부츠를 다소 특별하게 만들 것입니다. 나중에 자세한 세부 사항을 위해 긴 발톱이 아닌 발톱을 줄 것입니다.

 

아래의 초안 작성 결과가 매우 구체적입니다 (특정 기능을 추가하지 않고).

특징적으로, 조류의 가장 두드러진 특징은 날개 달린 날개이며 페가수스 또는 그리핀과 같은 신화 생물은이 구별을 공유합니다. 그리핀은 사자와 독수리의 융합입니다.

 

판타지 레이스를 만드는 동안 이러한 최고의 기능을 염두에 두는 것이 좋은 출발점이 될 것입니다. 공중 레이스에 대한 전체 개념을 너무 많이 생각하지 않고 그러한 아이디어를 넣는 방법을 생각할 것이기 때문에 여기 The Hawk Princess가 있습니다.

 

 

[시각적 특징]

라이온스는 일반적으로 힘과 관련이 있으며 모든 짐승의 왕으로 간주되었습니다. 마찬가지로 독수리는 비행과 자유 사이의 독특한 상관 관계를 유지하면서 공중의 왕으로 여겨져왔다. 이 조합은이 생물이 매우 강력하고 추구하는 이상을 대표한다는 점에서 독특합니다.

 

그러나 나는 Hawk에 대한 내 자신의 Fantasy Race 접근 방식을 선호합니다 (Harpy가 아닙니다. 나는 이상한 모양 때문에 날개를 좋아하지 않으며 날개 달린 손 대신에 손이 없습니다). 어쩌면 내가 슈퍼 히어로 캐릭터의 팬이기 때문에; 그래서 나는이 그림처럼 보이고 영감을 얻은이 그림을 만들었습니다. (당신은 CSP 정책으로 인해 그 답을 줄 곳이 없습니다.

브러시의 크기가 작은 [Real Pencil] 사용; 초안에 대한 몇 가지 기본 기능을 추가합니다.

 

1. 얼굴은 매 공주의 '마스크'와 유사한 깃털로 채워질 것입니다.

 

2. Hawk에서 영감을 얻은 거대한 날개 : Hawks는 Accipitridae 가족의 중형 일주 조류의 그룹입니다. 호크는 널리 분포되어 있으며 크기가 다양합니다.

 

3. 깃털 갑옷 가죽; 단순하고 가벼우 며 섹시합니다. 그것은 호크 프린세스의 몸, 특히 가슴 부위에 자부심을 불어 넣습니다. 그녀는 장신구가 필요하지 않으며, 그녀의 아름다움은 자연스럽게 태어난 매력적인 태도에서 비롯됩니다.

 

4. Hawkingdom의 왕도 인 Winged sword-티타늄의 내구성을 가진 특수 결정화 된 운석을 사용하여 Hawksmith가 제작했습니다. 신속하고 치명적이며 너무 무겁지 않으므로 공주의 검 스타일에 맞습니다.

 

5. 공주의 특별한 장화, 나는 발톱을 공개했다. 때로는 공주가 그녀의 발톱을 사용하여 (더러운 놀이처럼 보이지만) 놀라움으로 적을 공격합니다.

 

 

[매크 프린세스 잉크]

그러나 나는 Hawk에 대한 내 자신의 Fantasy Race 접근 방식을 선호합니다 (Harpy가 아닙니다. 나는 이상한 모양 때문에 날개를 좋아하지 않으며 날개 달린 손 대신에 손이 없습니다). 어쩌면 내가 슈퍼 히어로 캐릭터의 팬이기 때문에; 그래서 나는이 그림처럼 보이고 영감을 얻은이 그림을 만들었습니다. (당신은 CSP 정책으로 인해 그 답을 줄 곳이 없습니다.

[차단-> 채색]

 

당신은 드릴을 알고 있습니다 (같은 반복되는 프로세스와 같은) 잉크로 완료 한 후 새 레이어를 만들고 블로킹으로 이름을 바꾸고 잉크 레이어 위로 옮깁니다.

 

윤곽선을 사용한 후 간단한 기본 [Turnip Pen]과 [Fill]을 갈색으로 사용하는 것과 같은 방법으로 잉크 아래로 레이어를 이동 한 후 [Design Pencil]으로 만 모든 것을 페인트합니다.

 

 

[캐릭터를 통한 팬시 화이트 백 조명]

 

이것은 내가 공유하고 싶은 몇 가지 추가 기술입니다. 처음에는 애니메이션 GIF를 공유하지 않을 것입니다 (약 8MB이고 업로드 / 재생하는 데 시간이 걸리기 때문에).이 자습서를 편집하여 흰색 역광 느낌을 만드는 방법에 대한 아이디어를 제공합니다.

먼저 잉크 레이어 위에 새 레이어를 만듭니다. 필자의 경우이 레이어가 디테일을위한 레이어뿐만 아니라 추가 조명 역할을하기 때문에 HIGHLIGHTS로 이름을 바꿉니다. 애니메이션 GIF에서 나는 청색을 사용하여 Hawk Princess의 오른쪽, 특히 눈, 날개 및 의상에 약간의 반사를 추가하여 멋진 색상을 추가한다는 것을 알 수 있습니다. 이 이미지의 배경에 따라 다릅니다. 나는 누구든지 내가 호크 프린세스의 이미지에 하늘의 반사를 주려고하면 그것이 의미가 있기 때문에 흰색과 파란색으로 간다.

 

 

이제이 이미지를 약 1 시간 45 분 동안 만들었다 고 생각합니다. 여기저기서 세부 사항이있는 거친 최종 조명부터 최종 백라이팅 공정까지. 그리고 최종 결과는 다음과 같습니다.

곤충

곤충은 육각 류로 알려진 그룹에 속하는 절지 동물입니다. hexapod라는 단어는 그리스 육각에서 유래 한 것으로 '6 개의 다리'를 의미하며 대부분의 곤충에서 가장 두드러진 특징 중 하나입니다.

 

다른 특징으로는 몸, 머리, 흉부, 복부 등 세 부분으로 나뉘어져 있으며 날개 나 안테나와 같은 다른 부분이 있습니다.

 

6 각형 그룹 내에는 스프링 테일, 프 루탄, 딥 플란으로 알려진 3 개의 작은 클래스가 있으며, 이러한 '인 테스'특성의 대부분이 부족합니다.

 

많은 사람들이 곤충에 반응하는 방식으로 곤충은 파충류와 유사하다고 말할 수 있습니다. 아마도 나비를 제외하고, 대부분의 곤충은 일반적인 혐오로 보았습니다. 이것은 외계인과 같은 형태 또는 질병과의 역사적 연관성 때문일 수 있습니다.

대중 문화에서 가장 끔찍한 생물을 만들기 위해 여러 번 악용 된 것은이 자연적인 혐오입니다. 가장 기억에 남는 사례 중 하나는 1986 년 제프 골드블럼 주연의 고전 공상 과학 영화 '플라이 (Fly)'의 리메이크 (remake)인데, 과학자는 실수로 자신의 몸을 파리의 몸과 합친다.

 

그러나 나는 영화 나 영화가 그녀의 나머지 몸에 절반의 여자와 절반의 거미를 사용하고 있다는 것에 대해 거의 알지 못했습니다. 개인적으로 나는 비디오 게임에서 육체의 어머니 또는 거미 여왕 유형의 캐릭터에 대해 만났습니다 (그러나 대부분 거대한 거미 형태 일뿐입니다). 흥미롭게도 원래의 정보 소스를 여기에 넣고 싶지는 않지만 일본 이미지 보드에서 이런 종류의 괴물을 만들자.

 

 

[블랙 위도우]

물고기 자리

물고기는 지구상에서 가장 큰 백본 동물 그룹이며 물 속에서 사는 사실은 그들에게 독특한 특성을 부여합니다. 전형적인 물고기는 아가미를 사용하여 숨을 쉬는 능력, 비늘로 덮인 몸을 가지고 있으며 지느러미를 사용하여 기동하는 능력이 특징입니다. 대부분의 물고기는 냉혈한 반면, 따뜻한 혈종이 있습니다.

 

수많은 바다에 사는 생물은 신화와 민속에 오랫동안 관여 해 왔습니다. 무시 무시한 바다 괴물의 이야기는 전설적이며 고래 나 거대한 오징어와 같은 큰 바다 동물의 출현에 기인 할 수 있습니다.

 

 

[심도 퀵 스케치에서 생물 만들기 + 다듬기]

틀림없이, 모든 바다 생물 중 가장 주목할만한 것은 인어 일 것입니다. 인어 또는 바다 요정 (일부 사람들이 참조)은 여자의 머리와 몸통과 물고기의 꼬리를 포함하는 전설적인 생물입니다. 민속학에서 그들은 아름다운 노래로 선원들을 죽음으로 유인하는 능력으로 유명한 매혹적인 생물로 묘사되었습니다.

 

그러나 우리의 판타지 레이스 제작을 위해 : 인어가 과대 평가되었으므로

 

쉐이킹

 

 

[테이퍼 펜 잉크로 컨셉 아트]

아름다움과 죽음의 이분법은이 환상 생물의 오랜 호소력을 더해 인어를 가장 기억에 남게 만듭니다. 사이렌은 사랑 스럽지만 샤킹에게는 ... 바다 깊은 곳에서 최악의 악몽이 될 것입니다! 도시 속어 사전의 장난과 같다고 생각하지 않으면 ...

 

어쨌든, 나는 시간이 부족합니다 ... 그래서 나는 당신을 소환합니다 ...

 

S H A R K I N G

저자

마지막으로, Authorian은 판타지 레이스가 아닙니다. 그 대신 그것은 나에 관한 것입니다. Futopia – 야간 판타지 경주 예술가 – 주간 시각 예술 교사. 거의 반년 동안 전염병에 휩싸인이 지구에 살면서 ... 나는 7 명의 예술 요소를 사용하여 학생들에게 기본 도형을 그리는 방법을 가르치면서 귀여운 예술 작품을 만드는 데 시간을 보냈습니다.

 

어떻게 든, 특히 9 학년에서 12 학년까지 : 솔직히 저는 학생들에게 정물, 현실주의, 그리고 지루할 수도있는 다른 사람들 사이에서 창의력을 발휘하기를 원하기 때문에 약간의 판타지 아트 제작을 가르치고 있습니다. -표준 지침을 따릅니다.

 

IGCSE Art & Design의 캠브리지 커리큘럼을 사용하여 따라야하는 수업 계획을 학생들에게 설명하면서 '실시간 드로잉 방법'으로 할 수있는 일을 공유하기 위해 내가 가장 좋아하는 도구 중 하나 인 Clip Studio Paint를 사용합니다.

 

 

읽어 주셔서 대단히 감사합니다 !!