소개

-이 튜토리얼에서는 애니메이션 캐릭터에 손톱을 칠하는 방법에 대해 설명합니다!

 

-저는 제 작품에서 모든 종류의 블렌딩 모드를 사용합니다. 이 튜토리얼에서 사용할 제가 가장 좋아하는 두 가지는 [스크린] 및 [추가 / 광택] 블렌딩 모드입니다.

-추가 팁과 정보는 비디오 시청을 고려하십시오.

 

** .Clip 파일을 포함 했으므로 자유롭게 따라하거나 내가 한 일을 자세히 살펴보십시오.

 

https://drive.google.com/file/d/10OiBOwTi9u6stsnmFXqEOUdmdPcwx8mq/view?usp=sharing

 

 

[A] 설정

[캔버스 : 450x257mm; 350 DPI]

[CSP 버전 1.10.6]

-시작하기 전에 동영상에 미리 설정된 모든 내용을 간략히 살펴 보겠습니다.

• 레이어의 순서가 중요합니다.

 

1) 맨 위에는 벡터 레이어에있는 선화 [피트]가 있습니다.

2) 대부분의 작업을 수행 할 [색상] 폴더가 있습니다.

3) 그러면 색상을 추적 할 [Color Palette]가 있습니다.

4) 마지막으로 하단에 [캔버스]가 있습니다.

 

• 우리의 벡터 레이어 [Feet]은 [Colors] 폴더 위에 있어야합니다. 따라서 색상이 라인 아트 위에 표시되지 않습니다.

 

[B] 도구

-[에어 브러시] 사용에 초점을 맞추고 [색상 혼합] 설정입니다.

 

-하지만이 브러시는 필요하지 않습니다. 솔직히 하나의 브러시로 세 가지 브러시의 작업을 모두 수행 할 수 있지만 상황이 복잡해지고 한 번에 4 가지 작업을 수행하는 브러시를 초보자에게 가르치기 어렵습니다.

 

-기본 사항에 익숙해 진 다음 가장 좋아하는 설정을 찾으십시오.

 

두 개의 새로운 에어 브러시는 기본 [하드] 에어 브러시의 복사본입니다. 이 세 가지를 다음과 같이 생각하십시오.

[하드-중간-부드러움]. [Blending Airbrush]는 [Blending tool]과 동일하게 작동하지만 각 스트로크마다 약간의 색상을 추가하는 [Blending Airbrush] 세트가 있습니다.

-

관심있는 사람들을위한 정확한 설정은 다음과 같습니다. 그러나 실제로 정확할 필요는 없습니다.

-하드 브러시 설정 : https://imgur.com/a/Bwf7EfR

-중간 브러시 설정 : https://imgur.com/a/8x5aTtg

-블렌딩 브러시 설정 : https://imgur.com/a/PCOWhDc

 

 

 

[C] 아파트

기본 스킨 색상 설정부터 시작하겠습니다.

스킨 : (R : 255 G : 241 B : 220)

1) [Skin-Flat] 레이어를 만들고이 레이어를 채색 된 레이어 폴더의 맨 아래에 둡니다.

 

-결국, 우리는 모든 레이어를이 기본 스킨 색상으로 클리핑 할 것입니다.

-이 레이어를 클리핑하면 모든 조명과 그림자가 [Skin -Flat] 레이어 위에 효과가 나타나고 표시됩니다. 선을 벗어나는 것은 없습니다!

 

색상 배치 :

-1) [Magic Wand] 도구를 선택합니다 (설정은 다를 수 있음).

-2) 지팡이를 사용하여 발 안쪽을 선택하고 모든 것이 선택되었는지 확인합니다.

-3) 그런 다음 [선택 실행기]에서 채우기 아이콘을 누릅니다.

 

항상 다시 확인하십시오. 모든 영역이 새로운 색상으로 채워 졌는지 확인하십시오.

 

이 자습서의 색상은 그다지 중요하지 않습니다. 모든 사람의 컴퓨터 모니터와 개인 취향이 다릅니다. [색상 보정] 단계에서 모든 것을 수정하거나 변경할 수 있습니다.

 

[D] 마스크 설정

-우리는 원래 의도하지 않은 방식으로 [마스크]를 사용할 것입니다. 우리는 그것들을 사용하여 아무것도 숨기지 않을 것입니다.

 

-이 레이어를 사용하여 설정 한 각 손톱의 영역을 [빠른 선택] 할 수 있습니다. 동일한 영역을 계속 다시 선택하는 데 너무 많은 시간이 걸리므로이 설정을 사용하면 간단한 클릭으로 작업 할 영역을 쉽게 선택할 수 있습니다.

 

-마스크는 또한 단단하거나 부드러운 컷을 만들어서 현재 선택 영역 밖의 영역에 영향을주지 않고 손톱 자체 또는 그 주변 영역에 더 나은 빛과 그림자를 추가 할 수 있습니다.

 

1) 새 레이어를 만들어 [Masks]라는 새 폴더에 배치합니다.

2) 익숙한 선택 도구를 선택하십시오. [올가미] 도구를 사용했습니다.

3) 손톱의 전체 영역을 선택하십시오.

4) 그런 다음 [선택]-> [Blur Border]-> ~ 50px로 이동합니다.

5) [레이어 마스크 만들기] 버튼 (레이어 바로 위)을 누릅니다.

6) [마스크 영역 표시] 기능 활성화 ( '레이어 마스크 만들기'버튼 바로 위)

 

-[Blur Border]는 이름에서 알 수있는 바를 수행합니다. 그것은 우리의 선택을 취하고 가장자리를 흐리게합니다. 손톱 가장자리를 채우십시오.

 

-더 선명한 네일 라인을 원한다면 [블러 보더] 방식을 건너 뛸 수 있습니다. [펜 선택 도구]를 사용하여 [경도] 설정을 조정하여 비슷한 결과를 얻을 수도 있습니다.

-빠른 선택을 사용하려면 :

1) [Ctrl 또는 Cmd] 키를 누르고 있습니다.

2) 레이어에서 썸네일을 클릭하십시오.

 

-빠른 선택에 더 많은 영역을 추가하려면 :

1) [Ctrl] + [Shift} 누르기

2) 추가 썸네일을 클릭하십시오

 

-모든 사람의 설정은 다를 수 있지만 기본값은 빠른 선택을 수행하는 [Ctrl] 버튼이라고 생각합니다. 빠른 선택은 투명 픽셀을 제외하고 해당 레이어의 모든 항목을 선택해야합니다.

-마스크 축소판에서 빠른 선택을 사용하면-> 방금 만든 마스크를 선택합니다.

 

[E] 기본 그림자

-이 단계에서는 거친 그림자를 적용하는 데 집중할 것입니다. 우리는 모든 것이 어디로 갈 것인지에 대한 일반적인 아이디어를 원합니다. 이후 단계에서 모두 함께 혼합 할 것입니다.

-빛과 그림자를 적용하는 것은 초보자에게 매우 혼란 스러울 수 있습니다. Clip Studio에서 3D 모델을 연구하고 최대한 활용하십시오.

-손가락과 발가락에 빛과 그림자를 적용하는 것은 거의 같은 과정입니다. 각각을 실린더 또는 튜브처럼 생각하십시오.

 

-광원에 가장 가까운 실린더 영역이 가장 밝아 야합니다. 가장 멀리 떨어져있는 영역이 가장 어둡습니다.

-덮인 영역은 초보자에게 가장 큰 문제를 일으키는 경향이 있습니다.

-이 튜토리얼에서는 광원을 똑바로 내려 가면서 간단하게 유지하겠습니다.

1) 새 레이어를 만들고 이름을 [그림자]로 지정합니다.

2)이 레이어를 [Flat] 레이어에 클립합니다.

3) 작업 할 영역을 [빠른 선택]합니다.

4) [Hard] 에어 브러시를 사용하여 그림자를 설정합니다. (R : 206 G : 95 B : 86)

5) 조금 정리하고 싶다면 [중간] 브러시를 사용하여 그림자 모양을 만듭니다.

 

-음영 처리 할 영역 :

1) 손톱 밑

2) 큐티클 영역

3) 발바닥

4) 각 발가락의 바닥

5) 피부가 서로 닿고 스무스 한 부위.

 

-앞서 언급했듯이, 가려진 그림자 영역은 알아 내기가 꽤 까다로울 수 있습니다.

-발바닥과 발톱 아래가 가장 어두운 부분이됩니다. 그것은 원통 모양이 될 일반적인 그늘을받습니다. 그러나 그것은 또한 더 어둡게 만들기 위해 그 위에 모든 것 (못)을 가지고 있습니다.

 

• 물론 모든 것이 주관적이며이 방식으로 음영 처리해야한다는 규칙은 없습니다. 자신의 스타일로 작업하고 자신에게 가장 적합한 것을 찾으십시오. *

 

[F] 흰색 [추가 / 광택 혼합 모드]

-다음으로 손톱의 흰색 부분을 바를 것입니다. 말초 가장자리와 lunula.

 

 

1) 새 레이어 [White]를 만듭니다.

2) [Flat] 레이어에 클립합니다.

3)이 새 레이어의 [Blending Mode]를 [Add / Glow]로 설정합니다.

4) 작업 할 영역을 [빠른 선택]합니다.

5) [중간] 에어 브러시를 선택합니다.

6) 브러시 크기를 확대하고 반원 (lunula)을 만듭니다.

7) [중간] 브러시의 브러시 크기를 줄이고 손톱의 끝단을 흰색으로 만듭니다.

(*) 어느 쪽이든 성형이 어려운 경우 [Blending] 에어 브러시를 사용하십시오.

 

 

-[Add / Glow] 블렌딩 모드 사용법에 대한 정확한 답을 제공하기 어렵습니다. 백만 가지 방법으로 사용할 수 있습니다. 저는 개인적으로 피부 톤에 조명을 적용 할 때 사용합니다.

 

-이 블렌딩 모드가 우리 예제에서 기본적으로하는 것은 :

1) 우리의 색을 더 밝게 만들고 있습니다.

2) [백색 / 조명] 주변의 색상을 따뜻하게합니다.

-내가 좋아하는 피부에 미묘한 색감과 그라데이션을 가져다줍니다.

 

• 레이어의 순서는 중요합니다! 혼합 모드 레이어는 그 아래 레이어에 영향을 미칩니다. 다양한 효과를 실험하고 시도해보십시오.

 

[G] 조명 [추가 / 발광]

-[White] 레이어와 마찬가지로 새로운 [Add / Glow] 레이어를 추가하여 네일 자체에 일반적인 빛을 발합니다.

-이 레이어를 사용하면 손톱이 빛나고 깊이가 생기고 구부러진 것처럼 보입니다. 이 다음 단계를 수행하는 방법에는 여러 가지가 있으므로 몇 가지 아이디어를 제공합니다.

 

1) 새 레이어 [Glare]를 만듭니다.

2) [Flat] 레이어에 클립합니다.

(*) 흰색 또는 흰색과 기본 피부색 사이의 색상을 사용하십시오.

 

방법 1 (동영상에 표시됨) :

1) [G-Pen] 또는 날카로운 브러시를 선택합니다.

2) 빛이 많이 들어오는 손톱 부분을 향해 곡선을 그립니다.

3) [Blending] 에어 브러시를 선택합니다.

 

4) 선의 한쪽 만 블렌딩을 시작합니다 (광원에서 멀어지는 쪽이 바람직 함).

5) [블렌딩] 에어 브러시를 이용하여 손발톱 윗부분에 빛을 더 많이 발라 준 후 잘 블렌딩합니다.

-무슨 일이 일어나고 있는지 : 우리는 더 깊이를주기 위해 손톱의 반사와 이전에 언급 한 곡선을 만듭니다.

-선의 양면을 블렌딩 할 수 있지만 한쪽은 다른 쪽보다 흐릿해야합니다. 그 지점에서 손톱이 선명하고 단단해 보이도록합니다.

 

 

방법 2 : 선택 도구 :

1) 원하는 선택 도구 사용

2) 타원형 선택을 만듭니다.

3) [Blending] 에어 브러시 선택

4) 선택한 영역의 상단 부분에 색상을 추가하기 시작합니다.

 

-이것은 우리가 마스크에 사용하는 것과 거의 같은 방법입니다. 이 부분에 대한 마스크도 설정할 수 있습니다. g-pen을 사용하여 모양을 만드는 것이 더 빠르다고 느꼈습니다.

 

[H] 쉐이딩, 라이팅, 블렌딩

-이 단계에서는 [Shadow]와 [Light] 레이어로 돌아가서 더 많은 그림자와 조명을 추가 한 다음 모두 함께 블렌딩합니다.

-레이어 병합에 더 익숙하다면 그 방식으로 블렌딩하는 것이 더 쉬울 때 그렇게 할 수 있습니다. 나는 모든 것을 자체 레이어에 보관하는 것을 좋아합니다. 이벤트가 발생하면 마음이 바뀌거나 실수를합니다.

 

1) [Medium] 또는 [Blending] 에어 브러시를 선택합니다.

2) 브러시의 불투명도를 약 0-50으로 설정합니다.

3) 각 레이어의 색상을 사용하고 모든 것을 부드럽게하십시오.

(*) 영역이 더 어둡거나 더 밝아 야한다고 생각되면 더 밝거나 더 어두운 색상을 사용하십시오.

 

-이 부분은 음영과 조명에 경험이 있기 때문에 설명하고 가르치는 것이 가장 까다 롭습니다. 나아질수록 그래디언트가 꺼져 있거나 뭔가 이상해 보일 때 더 자주 알아 차리기 시작합니다.

 

-발가락의 가장자리는 매우 간단합니다. 발가락 바닥에서 위쪽으로 확장되는 단순한 그라데이션을 만듭니다.

-발가락 상단에 조명을 추가하여 추가 터치 및 더 많은 생명을 불어 넣으세요.

-우리가 집중할 가장 큰 부분은 큐티클 영역입니다. 손톱 접힘.

-피부와 손발톱이 연결되어있는 부위로 피부가 손발톱 위에 눕습니다. 우리는 우리가 만든 네일 마스크까지 올라가는 롤링 유형의 그림자를 만들고 싶습니다.

 

-상상하기 가장 좋은 것은 언덕을 음영 처리하는 것입니다. 언덕의 꼭대기는 가장 많은 빛을 받고 아래쪽 영역은 가장 많은 그림자를 가져야합니다.

• 추가하는 그림자와 조명이 많을수록-> 언덕이 더 가파르게 보입니다.

• 빛과 그림자를 부드럽게하면 언덕이 더 평평하거나 작아 보입니다.

[I] 블러쉬 (스크린)

-이 단계에서는 발가락에 블러셔를 만들 것입니다.

-아티스트는 손가락과 발가락에 생명을 불어 넣는 것을 좋아하기 때문에 표준 스킨 색상 팔레트 외에 추가 색상을 추가합니다.

-이 추가 색상은 시청자에게 손과 발을 더 돋보이게 만듭니다.

-블러셔를 만드는 방법은 여러 가지가 있지만 [스크린] 블렌딩 모드를 살펴 보겠습니다.

 

1) 새 레이어를 만듭니다 [Blush].

2) [Flat] 레이어에 클립합니다.

3) [하드] 에어 브러시를 선택합니다.

4) 발가락 끝에 매우 짙은 붉은 색으로 브러시를 칠하십시오.

5) 레이어를 [스크린] 블렌딩 모드로 설정합니다.

 

-스크린 블렌딩 모드는 그 진한 빨간색을 은은한 분홍색으로 부드럽게 만듭니다.

 

• [혼합 모드 레이어]는 그 자체 외에 다른 레이어에도 영향을 미치므로 레이어 순서가 중요합니다.

*이 화면 블러시 방법은 이상하게 보일 수 있지만 애니메이션을 만들고 캐릭터에 블러셔를 애니메이션하고 싶을 때 매우 유용합니다.

 

[J] 퍼플 추가

-피부 밑에는 붉은 색 만있는 것이 아닙니다. 우리는 또한 푸른 정맥이 있습니다. 그리고 푸른 정맥과 붉은 동맥을 결합하면 보라색이됩니다!

 

-나는 약간의 색상과 사실감을 추가하기 위해-파란색 또는 보라색-을 믹스에 약간 적용하는 것을 좋아합니다. 따라서이 단계에서는 [Blush] 단계로 할 수 있었던 작업을 수행합니다.

 

1) 새 레이어 [보라색]을 만듭니다.

2) [Flat] 레이어에 클립합니다.

3) [Blending] 에어 브러시를 선택합니다.

(*) 빠른 네일 마스크를 선택합니다.

4) 낮은 불투명도로 손톱 상단과 발가락 사이에 보라색을 발라줍니다.

(*) 보라색을 너무 어둡게 만들 경우 다른 블렌딩 모드를 시도하거나 [보라색] 레이어의 불투명도를 조정하십시오.

 

• 이러한 추가 색상은 어디에나 배치 할 수 있습니다.

 

[K] 선 색상 변경 [선택 사항]

-지금까지 우리가 만든 모든 것은 그 자체만으로도 멋져 보이지만 물론 자신의 예술에 적용 할 수있는 몇 가지 추가 아이디어를 제공하고 싶습니다.

 

-방금 [색상] 폴더에서 작업했지만 이제는 [선화] 작업을 할 차례입니다. 이 단계에서는 벡터 레이어의 검은 색 선을 다른 색상으로 변경합니다. 선을 사라지게하거나 피부색과 잘 어울리게 만들 수도 있습니다.

 

-방법 1 : [선 색상 변경] 효과

1) 벡터 레이어 선택 [피트]

2) [편집] 탭-> [선색을 그림으로 변경]으로 이동합니다.

 

 

-방법 2 : 채워진 레이어

1) [레이어] 탭-> [새 레이어]-> [채우기]로 이동합니다.

2) 새로운 색상을 선택합니다. (R : 159 G : 54 B : 61)

3)이 [Fill Layer]를 벡터 레이어 [Feet]에 클립합니다.

 

-이것은 새로운 색상을 가져와 모든 검은 선 위에 배치합니다.

 

-저는 돌아가서 벡터 레이어에 더 많은 선을 추가하고 싶을 때가있을 수 있으므로 [방법 2]를 사용하는 것을 선호합니다.

-그런 다음 펜 / 브러시를 해당 색상으로 설정 (또는 나중에 변경)하여 다른 단계를 만들어야합니다. 다른 경우에는 선의 색상을 조정하고 싶을 때 다른 레이어에있을 때 색상을 조정하는 것이 더 쉽습니다.

 

-다음으로 우리는 새로운 컬러 라인 위에 더 많은 색상을 추가 할 것입니다.

1) 두 개의 레이어를 더 만듭니다.

a) (조명 [추가 / 발광])

b) (그림자)

2) [Feet] 레이어에 클립합니다.

3) [Blending] 에어 브러시를 이용하여 [Lights] 레이어에 흰색을 추가합니다.

4) [Hard] 또는 [Medium] 에어 브러시를 사용하여 [Shadow] 레이어에 검정색 또는 진한 색을 적용합니다.

 

-새로운 조명은 손톱 위와 발 / 발가락 상단에 배치 할 수 있습니다.

-그리고 발바닥 / 발가락과 같이 가장 어두운 부분에 그림자를 추가해야합니다.

[L] 색상 보정

-이것은 항상 나의 마지막 단계입니다. 색 보정의 마법!

-[수정 레이어]는 매우 유용하며 모든 아티스트가 각각을 탐색하고 테스트 할 것을 적극 권장합니다.

-때로는 우리가 선택한 색상이 너무 어둡거나 너무 탁하거나 완전히 틀릴 수 있음을 알지 못할 수 있습니다.

-[수정 레이어]는 우리를 돕고 우리가 이번 내내 색맹이라는 사실을 깨닫게합니다.

 

-우리는 두 가지 보정 레이어를 사용합니다 : [톤 커브]와 [컬러 밸런스]

-톤 커브 :

1) [레이어] 탭-> [새 보정 레이어]-> [톤 커브]로 이동합니다.

2) [RGB] 그래프를 조정하여 밝은 부분은 더 밝게, 어두운 부분은 더 어둡게 만듭니다.

3) [파란색] 그래프를 조정하여 믹스에 약간의 파란색을 추가합니다.

 

-색의 균형:

1) [레이어] 탭-> [새 보정 레이어]-> [컬러 밸런스]로 이동합니다.

2) [하프 톤] [빨간색 슬라이더] 설정을 "19"로 조정하여 믹스에 빨간색을 조금 더 추가합니다. [19,0,0]

3) 하이라이트 슬라이더 [0, -3, -4]를 약간 조정합니다.

4) 그림자 슬라이더 [9,0,0]을 약간 조정합니다.

 

-이 보정 레이어에는 자체 혼합 모드 설정도 있습니다. 따라서 가능성과 조합은 끝이 없습니다.

-이 튜토리얼을 위해 선택한 색상은 이미 꽤 좋지만 때로는 색상 선택을 엉망으로 만들기 때문에 이러한 레이어가 매우 편리합니다.

 

• 항상 기억하십시오… 예술은 주관적입니다! 이 단계는 아티스트마다 다르며 색상 보정은 선택 사항입니다.

 

 

결론

이제 끝났습니다!

 

-장난을 쳐서 죄송합니다. 모든 것을 다루고 싶었고, 초보자가 이해할 수 있도록 최대한 자세하게 만들려고했습니다. 내가 빠진 것이 있으면 알려주세요.

 

-이 튜토리얼을 확인해 주셔서 감사합니다! 영상 확인도 잊지 마세요!

계속 연습하고 계속 그리기!