어떻게 ? 가능합니까? 아마도 제목을 읽으면서 생각했던 것입니다!

 

만화가로서 우리는 만화가 예쁘게 보이기를 원하지만 동시에 채색 할 패널이 너무 많아서 너무 많은 시간을 보내고 싶지 않습니다! ...

 

이 튜토리얼에서는 짧은 시간에 예쁜 패널을 완성 할 수있는 몇 가지 팁을 제공하려고합니다!

초심자라면 일러스트에서 만화로 옮겨 가면서했던 것과 같은 실수를하지 않도록 도와 드리겠습니다 ... 물론 저는 아직 스스로 배우고 있습니다 :)

0. 캐릭터 시트 및 컬러 세트!

먼저 각 캐릭터에 대해 특정 색상을 선택했는지 확인해야합니다! 저는 보통 이런 종류의 시트를합니다.

하지만 가장 중요한 것은 각 캐릭터에 대한 색상 세트를 만들어야한다는 것입니다! 나중에 꽤 유용 할 것입니다. 이 튜토리얼에서는이 두 세트를 사용할 것입니다.

1. 기본 색상

기본 색상부터 시작하겠습니다!

이 튜토리얼에서 사용할 장면은 다음과 같습니다!

효율성과 관련하여 키워드는 아마도 ... 조직!

 

1. 각 캐릭터에 대한 폴더 생성 (캐릭터 이름으로 폴더 이름 지정)

 

2. 캐릭터의 각 부분 (피부, 머리카락, 까마귀 ...)에 대해 다른 레이어를 만듭니다.

 

TIP : 저는 일반적으로 레이어 이름을 대문자로 작성하므로 더 쉽고 빠르게 읽을 수 있습니다.

       각 레이어의 이름을 지정하고 폴더를 만드는 것이 중요합니다.

       캐릭터, 레이어가 너무 많기 때문에 길을 잃을 수도 있습니다!

       배경과 효과를 추가 할 때 더 지저분해질 것입니다.

3. 기본 색상 적용 시작!

 

두 가지 빠른 팁으로 시간을 절약 해 봅시다!

 

첫 번째는 머리카락을 채우는 방법에 관한 것입니다.

 

여기 제가 말하는 도구가 있습니다! CSP 자산에서 얻을 수 있습니다.

두 번째 팁은 만화를 색칠하는 순서에 관한 것입니다.

 

사실, 우리는 현재 몇 개의 패널로만 작업하고 있습니다. 그러나 전체 챕터를 채색 할 때 각 패널을 하나씩 채색하지 않는 것이 좋습니다.

대신 동일한 색상을 갖고 동일한 레이어에있는 모든 항목에 색상을 지정합니다.

이렇게하면 항상 색상과 레이어에서 전환하지 않아도됩니다!

 

기본 색상 : 완료!

2. 음영

일러스트레이션 작업을 할 때 일반적으로 가능한 한 예쁘고 세부적인 작업을하려고합니다.

그러나 만화에는 똑같이 적용되지 않습니다!

 

자신에게 물어 :

보시다시피 세부 사항의 양은 그리는 장면에 따라 다릅니다!

 

예를 들어, 재미있는 장면에서 머리카락과 볼과 입술에 에어 브러시를 사용하면 충분합니다.

 

팁 : 각 패널을 완벽하게 칠하려고하지 마십시오! 특히 첫 만화라면 모든 그림이 아름답게 보이기를 원할 수도 있습니다.하지만 시간을 허비하게 될 것입니다! 중요한 장면 만 세부 음영 처리 할 가치가 있습니다!

 

그럼 코믹을 효율적으로 음영 처리하는 법을 배워 봅시다!

 

기본 색상은 에피소드의 각 패널에 특정 부분 (소녀의 피부, 소년의 머리카락 ...)을 동시에 페인팅하여 진행합니다.

예를 들어 여성 리드의 머리카락으로 시작합시다!

2.1 머리카락

보시다시피, 나는 그녀의 머리카락 만 가리 었습니다.

 

팁 : 각 패널을 개별적으로 페인팅하는 대신 음영 처리를 위해 이러한 방식으로 진행하는 것이 훨씬 더 중요합니다! 항상 브러시, 색상 및 레이어를 변경할 필요가 없기 때문에 장을 더 빨리 완료 할 수 있습니다.

물론 이것은 머리카락을 그리는 개인적인 방법 일뿐입니다. 자신 만의 간단한 방법을 찾아야합니다! 하지만 일러스트레이션을 할 때보 다 쉽고 빠른 방법을 찾아야합니다.

 

팁 : CSP 자산에 아름다운 하이라이트를 그릴 수있는 많은 브러시를 찾을 수 있습니다!

그것은 당신의 만화를위한 시간을 절약 할 것입니다!

다음은이 튜토리얼에서 사용한 것입니다 (2 번).

2.2 아트 스타일을 단순화하십시오!

1. G 펜 규칙

 

만화를 시작했을 때, 특히 옷에 있어서는 이렇게 복잡한 음영을 항상하고 있었는데 ... 수채화 브러시를 사용 했었기 때문에 사용할 때 세세한 부분을하고 싶었습니다!

 

그래서 시간 낭비를 피하고 아트 스타일을 단순화하여 만화에 더 적합하게 만들기 위해 ... The G-Pen! 매번.

 

 

사실, G-pen으로 너무 많은 세부 사항을 그릴 수 없거나 꽤 이상하게 보일 수 있습니다.

이것이 내가 그것을 사용하는 방법입니다 ...

 

의류 :

보시다시피 저는 양복에 그림자를 거의 만들지 않았고 넥타이에는 아무 것도 만들지 않았습니다. 당신은 그것을 간단하게 유지해야합니다!

 

나는 보통 다음과 같이 레이어를 구성합니다.

맨 위에있는 것은 빛을위한 것입니다. "화면"에서 설정하고 너무 밝게 보이지 않도록 불투명도를 조정합니다.

두 번째는 음영 처리입니다. "곱하기"로 설정했습니다.

피부 :

나는 보통 다음과 같이 레이어를 구성합니다.

맨 위에있는 것은 음영 처리 용으로 "곱하기"로 설정했습니다.

두 번째는 블러 싱 효과입니다. 에어 브러시 도구를 사용합니다.

물론 G-Pen의 사용은 항상 저처럼 너무 많은 디테일을하는 사람들을위한 조언 일뿐입니다. 그러나 그것은 모두 당신의 예술 스타일에 달려 있습니다! 편안하게 느끼는 브러시를 사용하십시오!

 

2. 음영 수

 

효율적인 음영 처리를 위해 단일 색조 만 사용하여 음영 처리합니다.

사용중인 음영의 수를 제한하는 것은 아트 스타일을 단순화하는 좋은 방법입니다.

또한 음영 처리에 너무 많은 시간을 할애하지 않아도됩니다.

 

다음과 같은 경우에만 두 가지 다른 음영을 사용합니다.

 

1. 장면이 중요하고 패널이 크므로 눈에 띄게 보이기를 바랍니다.

2. 조명 효과로 특정 분위기를 만들고 싶습니다 (여기에서 예를 참조하십시오).

 

"극적인"효과를 얻고 싶었 기 때문에 두 가지 색상을 사용하여 머리카락을 음영 처리했습니다. 측면 / 백라이트 효과를줍니다.

3. 게으른 음영

 

만화를 색칠하는 데 몇 시간, 며칠을 보낸 후 게으른 느낌이들 수 있습니다 ...

그리고 내가 당신에게 뭔가를 말하겠습니다. 완전히 괜찮아!

 

다음은 몇 가지 효율적인 팁입니다. 다른 효과를 원하거나 음영 처리 방식이 너무 반복적이라고 느낄 때도 사용할 수 있습니다.

 

1. 그라디언트 사용!

그라디언트 도구를 사용하여 스웨터에 그라디언트를 만들었습니다. 그런 다음 별이있는 하늘처럼 보이도록 반짝임을 추가했습니다.

1 분도 채 걸리지 않았고 음영도 없습니다!

 

2. 화면 모드

 

일부 패널은 중요하지 않거나 조금 멀리있는 캐릭터를 묘사 할 수 있습니다.

이러한 종류의 패널의 경우 기본 색상 위에 "스크린"모드에서 레이어를 클리핑하고이 레이어로 빛을 그려야합니다!

 

이 예에서는 소년의 옷을 음영 처리하지 않았습니다. 나는 상단에만 빛을 추가했습니다.

사실 그는 독자들이 집중하기를 바라는 사람이 아닙니다. 나는 그들이 소녀의 반응에 집중하기를 바랍니다. 소년을 너무 세밀하게 색칠하면 독자가 무엇에주의를 기울여야할지 혼란 스러울 수 있습니다.

항상 장면을 고려하십시오 !!

2.3. 그렇지 않은 경우 음영을 정교하게 보이게 만들기

더 많은 시간을 들이지 않고도 더 예쁜 패널을 얻을 수있는 몇 가지 팁이 있습니다!

 

1. 부드러운 지우개를 사용하여 그림자의 가장자리를 부드럽게 만들고 그라디언트를 만들고 다른 음영을 사용한 것처럼 보이게 할 수 있습니다! 그림이 더 정교 해 보일 것입니다.

여기에 조금 전후입니다!

2. 패턴 추가! 패턴을 선택하고 옷에 패턴 레이어를 자릅니다.

그런 다음 레이어를 "곱하기"로 설정하고 불투명도를 낮 춥니 다.

(두 패턴 모두 모든 재료> 색상 패턴> 패턴에서 찾을 수 있습니다.)

 

음영 : 완료!

3. 배경 ...

네 ... 오늘 여기에 만화를 색칠하는 방법에 대한 몇 가지 팁을 공유하기 위해 여기에 왔으므로 배경을 색칠하는 방법에 대해서도 이야기해야합니다!

 

하지만 우리 중 많은 사람들이이 부분이별로 마음에 들지 않는다는 것을 알고 있기 때문에 조언을 드리겠습니다. 사실 만화를 그릴 때 대부분의 패널에는 실제 배경이 없습니다. 특히 "Manwha"만화 유형에 해당합니다.

 

1. 배경 폴더를 만듭니다.

폴더를 맨 아래 (다른 모든 레이어 아래)에 놓습니다.

 

각 패널의 배경에 대해 하나의 레이어를 만들고 각 레이어에서 배경이 추가 될 공간 (여기서는 빨간색)을 채 웁니다. 각 레이어는 한 패널의 배경과 일치해야합니다.

 

팁 : 원하지 않는 간격을 방지하려면 이전의 채우기 도구를 사용하십시오!

3.1 재료의 배경

1. 재료 섹션에서 배경을 선택합니다.

 

팁 : 페인팅중인 장면에 적합한 것을 찾을 수없는 경우 Clip Studio Assets로 이동하여 새로운 배경을 다운로드 할 수 있습니다!

2. 수정하려는 패널의 배경에 해당하는 레이어의 배경을 자릅니다.

 

예를 들어, 네 번째 패널의 배경을 만들고 싶습니다.

3.2 브러시가있는 배경

일부 패널에서는 브러시를 사용하여 멋진 배경을 얻을 수 있습니다!

특히 재미있는 장면을 위해. 또는 캐릭터가 자신의 세계에있는 것처럼 다른 느낌을 줄 수도 있습니다. 또한 독자가 캐릭터에 더 집중하게 할 수 있습니다 ...

기억 나? 당신은 항상 장면과 당신이 그리는 순간을 고려해야합니다!

예를 들어 보겠습니다!

여기에서 풍경을 그리는 대신 브러시로 효과를 그리는 것은 낭만적 인 분위기를줍니다. 또한 독자는 캐릭터와 그녀의 감정에 초점을 맞춰야한다는 것을 알 수 있습니다.

이 브러시를 사용했습니다.

이번에는 스타들이 귀여운 느낌을 줘! 우리가 일찍 얻은 극적인 분위기 대신.

 

내가 사용한 브러시는 다음과 같습니다.

이런 브러시를 사용하는 동안 캐릭터의 머리카락이나 눈에서 색상을 선택하는 것이 좋습니다. 캐릭터에 더 잘 맞을 것입니다.

예를 들어 머리 색깔에 따라 소녀에게는 보라색을, 소년에게는 노란색을 사용했습니다.

 

초보자 팁 : 이렇게하려면 다음을 수행하면됩니다.

"배경"폴더로 이동> 수정할 배경 레이어 선택> 투명 픽셀 잠금> 흰색으로 색상 지정> 브러시로 효과 추가!

3.3 3D 소재가있는 배경

1. 재료에서 3D 배경을 선택합니다.

 

팁 : 여기서도 CSP 자산에서 새 항목을 다운로드 할 수 있습니다.하지만 자신 만의 3D 배경을 만들 수도 있습니다!

2. 배경 레이어 중 하나에이 배경을 클립합니다.

예를 들어 3D 배경을 세 번째 패널의 배경으로 추가하고 싶습니다.

3. 뒷면에 하늘 추가

4. 3D 배경 레이어를 선택합니다.

-이 레이어에서 선택 항목을 만듭니다 (레이어> 레이어에서 선택> 선택 항목 만들기).

-하늘을 복사 / 붙여 넣기하고 복사 레이어를 3D 배경 위에 놓습니다.

• "오버레이"에 복사 레이어를 설정합니다.

-선택 취소.

배경 : 완료!

4. 마감 및 효과

하지만 ... 뭔가 꺼져 있지 않나요? 캐릭터가 배경과 잘 어울리지 않습니다.

 

몇 가지 마무리 팁으로이 문제를 수정하여 패널을 예쁘게 만들 것입니다! 시간이나 노력을 들이지 않고.

4.1 배경의 캐릭터 블렌딩

1. 새 레이어를 만들고 캐릭터의 폴더에 클립합니다.

 

2. 에어 브러시 도구를 사용하여 배경에서 색상을 선택합니다. 방금 만든 레이어에서 이러한 색상으로 캐릭터를 채우십시오. 광원을 선택하고 빛이 들어오는쪽에 밝은 색상을 배치합니다. (예에서 빛은 왼쪽에서 나옵니다).

 

3. "곱하기"에 해당 레이어를 설정합니다. 원하는대로 불투명도를 조정합니다.

 

4. 광원 측면에서 레이어의 일부를 지 웁니다.

 

5. 반짝임을 추가하여 캐릭터와 배경을 통합합니다.

TIP : 보시다시피 저는 소녀에게 더 밝은 색상을 사용하여 그녀를 더욱 돋보이게했습니다. 또한 소년 위의 곱하기 레이어에 더 높은 불투명도를 넣었습니다. 그것은 그를 덜 눈에 띄게 만듭니다. 다시 한 번, 독자가 집중하기를 원하는 것에 대해 생각하십시오!

4.2 번개

만화를 만드는 동안 정교한 번개를 생각 해낼 시간이 충분하지 않습니다.

 

내가 일반적으로하는 일은 다음과 같습니다.

 

1. 선화 레이어 위에 레이어를 만듭니다.

2. "추가 (광)"로 설정합니다.

3. 에어 브러시 도구를 가져갑니다. 배경에서 예쁜 색상을 선택하고 빛이 있어야하는 곳에 뿌립니다.

불투명도를 낮 춥니 다.

더 독창적이고 특별한 브러시를 사용할 수도 있습니다! 예를 들어,이 삼각형 브러시 :

그렇지 않으면 기본 브러시 오각형 "부드러움"(장식> 효과)을 사용하여 햇빛을 추가 할 수 있습니다. 주로 선택하는 것은 만화의 수직 장면에서 설정하려는 분위기에 따라 다릅니다.

효과 : 완료!

 

최종 결과는 다음과 같습니다.

드디어 ! 우리는 만화 채색을 마쳤습니다. 이제이 튜토리얼을 즐겼고 새로운 팁을 배웠기를 바랍니다.

 

최종 팁 : 그림이 완벽하지 않아도 괜찮습니다. 특히 초보자 인 경우 나쁘게 보이더라도 괜찮습니다. 전문가의 웹 만화를 읽으면 몇 가지 결함도 볼 수 있습니다! 만화를 그리는 것은 많은 열정이 필요한 복잡한 작업입니다. 당신은 항상 자신을 다른 사람이 아닌 과거의 자신과 비교해야합니다. 싸움 !