안녕하세요! 저는 학생 아티스트이자 애니메이터인 MYE0N입니다. 디지털 아트를 처음 시작했을 때부터 CSP를 사용해왔기 때문에, 튜토리얼을 만들고 제 작업 과정을 공유하게 되어 기쁩니다.

 

“자칭 전문가”일 뿐이라 저도 여전히 배우고 있습니다.

 

그리고 저는 똑똑해서, 애니메이션 작업의 실제 그림 그리는 과정을 녹화하는 것을 잊었습니다. 하지만 저는 최선을 다해 모든 것을 재현하려고 노력했으니, 학교에서 고통받고 글을 읽는 법을 배운 것을 후회하지 않을 것이라고 약속합니다. 비디오 대신 제 신과 같은 튜토리얼을 말로 이해할 수 있도록 말이죠.

 

…

 

좋아요와 즐겨찾기를 잊지 마세요…?! ?

 

즐겁게 보세요~!

 

 

시작해 봅시다!

오늘은 숙제를 하면서 실존적 위기에 빠져있을 때 즐겨 듣는 로파이(lo-fi) 음악 비디오에서 볼 수 있는 것과 유사한 간단한 애니메이션 루프를 어떻게 만들었는지 보여드리겠습니다. 그럼 시작해 봅시다!

 

NOTE: 저는 지금 CSP EX를 사용하고 있어서 FPS와 시간에 제한이 없습니다. Pro 버전은 이러한 제한 때문에 애니메이션 작업이 상당히 어렵습니다. 하지만 Pro 버전으로도 분명히 가능하지만, 훨씬 더 제한적입니다. 염두에 두세요! :)

 

가장 먼저, 캔버스를 만드세요.

 

두 가지 옵션이 있습니다. 첫 번째 방법은 일반 일러스트레이션 문서를 사용하고 “움직이는 일러스트레이션 만들기” 상자를 체크하는 것입니다.

조금 더 복잡한 것은 애니메이션 문서입니다:

이미지 참고:

A- 여기서 FPS와 재생을 조절할 수 있습니다.

B- 캔버스의 파란색 선을 넘어 확장되는 공간을 조절할 수 있으며, 그 공간 안에 그려진 것은 최종 렌더링에 표시되지 않습니다. 이것은 프레임 밖으로 조금 그려야 할 수도 있는 더 복잡한 애니메이션에 주로 사용됩니다.

 

참고용 작업 공간:

일러스트레이션에서 간단한 루프를 애니메이션하는 것이기 때문에, 이 시나리오에서는 움직이는 일러스트레이션 문서가 더 효과적입니다.

 

캔버스 크기도 선택 사항입니다. 저는 1980x1080 및 144dpi 설정(그리고 다른 선택지가 더 쉽다는 것을 깨닫기 전에는 애니메이션 문서)으로 작업했습니다.

 

나중에 언제든지 크기를 변경할 수 있습니다. 다만 애니메이션을 시작하거나 프레임을 추가하기 전에 원하는 크기로 설정해야 합니다!! 모든 프레임을 삭제하지 않으면 변경이 허용되지 않을 때가 있습니다.

 

NOTE: GIF로 내보낼 계획이라면 최대 크기는 2000px x 2000px입니다!! (애니메이션 스티커 옵션도 마찬가지입니다. 캔버스 크기를 결정할 때 염두에 두세요!!)

 

 

1) 아이디어, 디자인 및 일러스트레이션:

제가 취하는 첫 번째 단계는 썸네일과 스케치를 하는 것입니다! 특히 더 복잡한 애니메이션을 만들 계획이라면 무엇을 애니메이션할지 미리 계획하는 것이 좋습니다.

• 애니메이션 요소 계획 -

 

초기 아이디어를 스케치한 후, 다른 색상과 레이어로 애니메이션/움직일 부분을 표시했습니다. 개인적인 선택이지만, 나중에 정확히 무엇을 애니메이션해야 하는지 추적하는 데 도움이 됩니다.

 

개별 움직이는 부분(파란색으로 강조 표시됨)마다 새 애니메이션 폴더를 만들어서 각 객체가 자체 루프에서 실행되고 다른 루프와 간섭하지 않도록 합니다. 루프이기 때문에 스케치 위치를 시작점과 끝점으로 설정할 수 있습니다. 이에 대해서는 나중에 더 설명하겠습니다.

 

애니메이션할 객체를 정리한 후에는 움직이지 않는 나머지 일러스트레이션을 그려야 합니다.

• 잉크 -

 

색칠하기 쉽고, 애니메이션 동작으로 노출될 부분(예: 셔츠 앞부분)을 만들기 위해 남겨진 틈을 채웁니다. 스케치 선을 정리하고, 벡터 또는 래스터 레이어로 잉크를 칠합니다.

 

• 색상 -

 

이미 색상을 계획했기 때문에 여기서도 색칠하기로 결정했습니다. 이것은 애니메이션 후에도 할 수 있습니다 (제가 실제로 그렇게 했던 것 같습니다. 어느 시점에만 완료되면 크게 중요하지 않습니다.)

 

2) 애니메이션 기본 및 분석:

제 생각에는 이 단계가 가장 어려운 단계 중 하나일 것입니다. 애니메이션은 확실히 제 강점이 아니기 때문에, 계획을 세울 때 참고 자료가 매우 도움이 된다는 것을 알았습니다.

 

• 참고 자료 -

 

저는 실제와 비슷하게 움직이는 것이 아니라 조금만 움직이게 하려는 것이므로, 보통 애니메이션이나 애니메이션 스타일의 GIF와 루프를 참고 자료로 찾습니다. 아마도 저는 그 미학을 좋아하기 때문일 수도 있지만, 더 단순화된 움직임에는 정말 도움이 된다고 생각합니다!

 

놀라운 실생활 참고 자료도 있습니다 (유튜브에서 Kevin Parry의 '100가지 애니메이션 방법'을 찾아보세요!), 하지만 작은 것에는 매우 정확하거나 실생활과 똑같을 필요는 없습니다.

참고: 애니메이션에 익숙하지 않거나 어려움을 겪고 있다면, 유튜브에서 도움을 받는 것을 추천합니다. 제가 설명하는 것보다 애니메이션을 훨씬 더 잘 설명해 줄 수 있는 훌륭한 비디오가 많이 있습니다! 애니메이션의 12가지 원칙부터 시작하여 전문가들이 어떻게 작업하고 애니메이션을 만드는지에 대한 과정/튜토리얼 비디오를 찾아보는 것을 추천합니다. 행운을 빕니다!

 

...

 

각 새 객체에 대한 애니메이션 폴더를 만든 후, 저는 모든 객체에 대한 애니메이션을 러프하게 스케치해야 합니다.

타임라인을 열고 이 버튼을 클릭하여 새 애니메이션 폴더를 만드세요. 최종 결과는 대략 다음과 같을 것입니다:

 

애니메이션 폴더가 비어 있다면, 폴더에 래스터 또는 벡터 레이어를 추가할 수 있습니다. 그런 다음 타임라인에서 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하여 해당 셀을 선택하면 타임라인에 나타날 것입니다!

• 2셀 애니메이션 -

 

이 일러스트레이션에서 제가 한 애니메이션 대부분은 2개의 셀로만 구성된 매우 간단한 것이었습니다. 솔직히 말해서 크게 달라 보이지도 않습니다!

움직임을 만드는 가장 쉬운 방법 중 하나는 객체가 약간 앞뒤로 움직이게 하는 것입니다. 저는 나뭇잎 머리끈, 고양이 귀, 그리고 팔에 이 방법을 사용했습니다. 단 2프레임만으로도 꽤 괜찮아 보일 수 있습니다.

 

단 두 프레임만으로도 일러스트레이션을 움직이게 할 수 있습니다! 움직임을 좀 더 흥미롭게 만들기 위한 약간의 변화가 있지만, 제 것은 3초 후에 다시 반복됩니다.

이 애니메이션 폴더들은 두 프레임만 포함하며, 프레임의 빈도가 최종 애니메이션이 얼마나 빠르게/느리게 보이는지에 영향을 미치는지 확인할 수 있습니다! (문자 메시지를 보내는 손은 훨씬 더 빠르게 입력하고 진동하므로, 이 더 빠른 동작을 보여주기 위해 교대 프레임 사이에 공간이 적습니다.)

 

• 눈 -

 

눈을 애니메이션하는 가장 쉬운 방법은 열린 눈, 닫힌 눈, 그리고 중간 지점의 세 가지 샷으로 그리는 것입니다.

 

이 프레임들을 그린 후, 원하는 효과를 얻기 위해 타이밍을 조금 조절할 수 있습니다. 빠른 눈 깜박임은 프레임들이 더 가깝게 배치될 것이고, 눈이 천천히 감기는 것은 프레임들이 더 멀리 떨어져 있을 것입니다.

• 고양이 꼬리 -

 

이것은 저에게 가장 고통스러운 부분이었습니다. 왜냐하면 저는 아직 고양이 꼬리를 애니메이션하는 방법을 모르기 때문입니다 lol.

 

참고 자료가 생명의 은인이었고, 그것이 더 복잡한 애니메이션을 다루는 거의 유일한 방법입니다. 저는 주로 스트레이트-어헤드 애니메이션을 사용했습니다. 즉, 프레임별로 꼬리 움직임을 애니메이션했습니다.

 

일반적으로 24FPS의 경우 약 2-3프레임마다 한 프레임을 원하지만 (이것은 움직임의 유형에 따라 다릅니다) 저는 중간 프레임을 넣지 않기로 결정했습니다. 저에게는 그럴 가치가 없었고, 꼬리가 약간 끊겨 보이지만 충분히 괜찮아 보여서 그냥 그렇게 두었습니다.

엉망이 된 프레임 번호는 무시하세요. 저는 보통 다른 프레임 사이에 프레임을 추가하고 CSP가 자동으로 그 뒤에 문자를 추가합니다 lol.

3) 애니메이션 선 및 색상:

기본적인 러프 애니메이션이 완료되면 이제 프레임을 잉크하고 정리할 수 있습니다!

 

실수했을 때 별도의 선을 조절하거나 벡터 지우개로 지우기 쉽기 때문에 벡터 레이어를 사용하는 것을 추천합니다. 새 애니메이션 폴더를 만들 때, 폴더 안에 벡터 레이어를 추가하면 그 이후의 모든 프레임도 자동으로 벡터 레이어가 됩니다!

 

솔직히 잉크 작업은 모든 것을 다시 그리는 지루한 단계입니다.

잉크 작업을 마친 후, 모든 요소에 대한 새 애니메이션 폴더를 만들고 프레임과 정렬했습니다. 이 폴더들은 색칠 목적입니다.

저는 모든 잉크 레이블을 벡터 폴더를 나타내는 "v"로 시작하고, 색상 폴더를 상징하는 "c"로 시작하도록 지정했습니다. (러프 애니메이션에는 "r"도 사용합니다)

 

그리고 짠! 루프가 좀 더 다채로워 보입니다.

 

이제 프레임들이 좀 더 깔끔해졌고, 그 아래에 정지 이미지를 추가하면 애니메이션 루프의 깔끔한 버전이 됩니다!

 

4) 그리고 마무리:

짜잔! 이 시점에서는 기본적으로 작업이 완료되었습니다. 원한다면 더 멋지게 만들기 위해 몇 가지 효과/마무리 작업을 추가할 수 있지만, 튜토리얼은 기본적으로 여기까지입니다.

 

기본적으로 어려운 부분은 끝났고 이제 목표는 결과를 더 예쁘게 만드는 것입니다! 일종의 합성처럼요. :)

 

• 음영 -

 

저는 30%의 곱하기 레이어를 사용하여 음영을 넣었습니다 (불투명도는 사용된 음영 색상에 따라 다릅니다). 먼저 정지 이미지에 음영을 색칠했고, 음영을 넣는 방식에 따라 움직이는 부분은 선택 사항일 수 있습니다.

 

음영을 위한 새 애니메이션 폴더를 만들거나, 그냥 평면 위에 색칠할 수 있습니다.

 

 

그 후, 원한다면 모든 레이어를 하나의 거대한 폴더로 옮겨 전체 애니메이션에 오버레이와 효과를 적용할 수 있습니다.

 

그리고 이것이 제가 선택한 최종 결과입니다!!

(오버레이가 모든 것을 10배 더 좋게 만들지 않나요??)

 

• 내보내기 -

 

최종 애니메이션을 내보내려면, "파일" > "애니메이션 내보내기"로 이동하세요.

저는 애니메이션이 계속 반복되도록 "애니메이션 GIF" 옵션을 사용하여 내보냈습니다.

 

프레임을 더 세밀하게 제어하고 싶다면, 시퀀스로 비디오 편집기로 내보내는 것도 옵션입니다.

5) 닫기:

안녕하세요! 끝까지 함께 해주셔서 감사합니다.

 

이것은 저의 첫 튜토리얼이므로, somehow 여러분에게 도움이 되었기를 바랍니다! 확실히 좀 서둘러서 만들었고, 더 잘할 수 있을 거라고 생각합니다. Lol.

 

질문이나 제안이 있다면, 언제든지 알려주세요! CSP에 댓글이나 메시지 기능이 있는지 모르겠네요?

 

인스타그램 계정은 있지만, 1년 동안 게시물을 올리지 않았으니 @catmyeon을 팔로우하고 싶으시면 자유롭게 해주세요 (그러지 않으셨으면 좋겠지만, 낯선 사람들을 막을 제가 누구겠습니까). 여름이 다가오고 있고, 새로운 더 좋은 작품들이 있어서 좀 개편할 계획입니다 :D

 

마음에 드셨다면 이 기사를 하트하고 즐겨찾기에 추가하는 것을 잊지 마세요!

 

-MYE0N ✌︎('ω'✌︎ )