안녕하세요 여러분! 저는 N 또는 Ann이라고 합니다! =)

제 작업물의 약 95%를 차지하는 눈을 어떻게 그리고 표현하는지 최선을 다해 보여드리겠습니다 ^ ^

최근 작업에서 사용했던 것과 동일한 유형의 양식화된 눈을 클립 스튜디오 페인트를 사용하여 그리는 방법을 보여드리겠습니다.

비디오 튜토리얼은 여기에서 찾을 수 있습니다:

눈을 그리기 위한 여러 가지 다른 주제를 다룰 것입니다.

                             ‣     눈의 형태와 해부학.

                             ‣    눈 모양의 개성.

                             ‣    눈의 구성.

                             ‣     눈 그리기 및 렌더링.

 

눈의 형태와 해부학

눈은 단순하게 말해서 여러 형태가 서로 겹쳐져 구성됩니다.

 

‘공막’이라고 불리는 큰 흰색 구체가 있습니다.

그 위에 ‘홍채’가 있는데, 이것은 시력에 필요한 작은 어두운 원인 ‘동공’을 둘러싸는 색깔 있는 원형 부분입니다.

동공과 홍채는 공막 안쪽으로 오목하게 들어가 있습니다.

그리고 이 모든 것을 ‘홍채’ 위에 투명한 보호막처럼 감싸는 것이 ‘각막’인데, 이것은 공막에서 볼록하게 튀어나와 있습니다. 또한 하이라이트를 반사하는 부분이기도 합니다.

 

눈의 형태를 기억하는 것이 중요합니다. 왜냐하면 눈을 움직이기 시작하면 측면으로 이동함에 따라 동공이 얇아지고 각막이 보이는 것을 알 수 있기 때문입니다.

눈 주위의 피부를 추가하면 누관이 있습니다. 누관의 모양은 캐릭터의 민족성에 따라 달라지는 경향이 있습니다. 하지만 일반적인 규칙은 부드러운 모서리를 가진 삼각형과 유사하게 만드는 것입니다.

 

또한 눈꺼풀이 눈 위에 그림자를 드리운다는 점을 명심하십시오. 그리고 그림자가 있기 때문에 하이라이트를 줄 수 없으므로 눈 주위 피부 구조에 맞게 하이라이트를 옮겼습니다.

 

공막 주위의 피부는 편안한 자세에서 위아래로 약 ⅓ 정도 덮고 있습니다.

 

 

그 비율을 변경하면 다양한 표정을 만들 수 있습니다. 예를 들어, 눈을 크게 뜨고 안구를 더 많이 드러내는 것은 놀라움을 나타내며, 특히 눈썹을 치켜 올리면 더욱 그렇습니다.

직접 녹화도 했으니, 좀 더 생생한 형태로 저를 통해 보실 수 있습니다:

더 많이 가리면 눈을 가늘게 뜨는 모습이 나타나는데, 이는 의심부터 단순히 읽기 어려움까지 모든 것을 전달할 수 있습니다.

 

속눈썹을 추가할 때, 눈꺼풀 가장자리의 위쪽과 아래쪽 모두에 속눈썹이 있다는 점을 명심해야 합니다.

남성은 숱이 적고 짧은 속눈썹을 가지는 경향이 있는 반면, 여성은 길고 풍성한 속눈썹을 가집니다.

 

윗눈꺼풀 위에는 캐릭터의 민족성에 따라 달라지는 눈의 주름도 있습니다.

 

 

 

다양한 주름 모양은 캐릭터의 혈통에 따라 달라지므로, 정확하게 그리기 위해서는 해당 민족성을 찾아보는 것을 추천합니다.

눈 모양의 개성

다양한 캐릭터는 다양한 유형의 눈을 가지고 있습니다. 예를 들어, 게임 개발자, 영화 캐스터, 3D 모델러가 캐릭터 디자인을 만들 때, 사람들은 눈의 형태에 집중하는 경향이 있기 때문에 눈의 형태에 특별한 주의를 기울입니다.

 

그리고 다양한 눈 모양은 캐릭터에 대한 다양한 감정과 정서, 그리고 그들의 에너지 유무를 전달합니다.

 

날카롭고 각진 눈 - 날카롭고 각진 눈 모양은 캐릭터에게 더 통찰력 있는 느낌, 위협적인 느낌, 또는 단순히 활기차고 활동적인 느낌을 전달할 수 있습니다.

 

처진 눈 - 온순하고 에너지가 부족한 캐릭터의 특징이나 순수함을 전달할 수 있으며, 무관심하거나 지쳐있는 뉘앙스를 전달할 수도 있습니다.

그리고 둥근 눈 모양은 더 경계심이 많으면서도 보살피는 듯한 어린애 같은 모습, 젊고 활기찬 성격을 전달할 수 있습니다.

사각형의 날카로운 눈 - 성숙하고 믿음직한 남자나 고집스럽고 움직이지 않는 여성처럼, 좀 더 현실적이고 노련한 표정을 전달하는 경향이 있습니다.

물론, 어떤 유형의 눈이든 머리 모양, 눈썹 모양, 캐릭터의 전반적인 분위기와 짝을 이루는 것이 원하는 표현을 전달하는 데 필수적입니다.

원근법으로 눈 구성하기

예술가로서 우리는 눈의 시각적 형태와 주변의 뼈와 근육을 아는 것만으로도 사실적인 이미지를 만드는 데 충분합니다.

 

안구는 두개골의 안와 안에 자리 잡은 구체이므로, 우리는 눈의 앞면에서 보이는 부분만 봅니다. 일반적으로 안구 전체가 어떻게 생겼는지에 대해 신경 쓸 필요는 없습니다.

 

따라서 우리는 주로 눈 주위 얼굴의 평면에 초점을 맞출 것입니다. 눈썹이 튀어나오면서 눈이 일반적으로 오목하게 들어가 눈 소켓에 그림자를 드리우는 것을 볼 수 있기 때문입니다.

 

눈이 안와 안에 자리 잡으면, 안와에서 피부를 밀어내어 볼록한 평면을 만듭니다.

 

눈과 그 주변을 덮는 얼굴 부위는 서로 다른 방향을 향하는 평면으로 정의될 수 있으며, 우리의 눈꺼풀은 각각 아래쪽과 위쪽을 향하고, 그 다음에는 주름 안쪽으로 향합니다.

 

앞서 언급했듯이 눈썹 쪽으로 약간 오목하게 들어가 있고, 반대 방향인 광대뼈 쪽으로도 마찬가지입니다.

이러한 평면은 머리가 어디를 보든 변하지 않으며, 빛이 어디에서 오는지에 따라 조명됩니다.

 

예를 들어, 빛이 아래에서 비춘다면, 아래쪽을 향하는 각 평면은 조명되고 위쪽을 향하는 평면은 그림자가 드리워지도록 눈을 음영 처리할 것입니다.

눈 그리기 및 채색하기

먼저, 여러분이 보시는 모든 것을 그리기 위해 이 클립 스튜디오 브러시들을 사용할 것입니다,

G-펜이 될 간단한 단단한 브러시,

그 다음에는 에어브러시 섹션에서 부드러운 브러시를 사용할 것이고, 마지막으로,

블렌딩 섹션의 블렌딩 브러시를 사용할 것입니다.

눈을 만드는 첫 번째 단계는 어떤 유형의 캐릭터인지, 시선이 어디를 향하는지, 그리고 남성적인 특징인지 여성적인 특징인지 선택하는 것입니다.

 

이 예시에서는 여성적인 특징을 가진 날카로운 각진 눈을 선택할 것입니다.

 

그래서 저는 먼저 공막을 스케치하고, 그 다음에는 피부의 주름을 그 위에 그리고, 여성적인 특징을 그리고 있기 때문에 더 풍성한 눈꺼풀의 속눈썹을 그릴 것입니다.

윗눈꺼풀 위에는 캐릭터의 민족성에 따라 달라지는 눈의 주름을 추가할 것입니다.

 

그런 다음 안구를 둘러싼 피부를 채색하기 시작할 수 있습니다.

그리고 공막에 채색을 합친 후 위에 레이어를 만들고 (저는 항상 스케치 레이어를 복사하여 나중에 원하는 홍채의 측면을 기억할 수 있도록 합니다 ♥)

피부색과 공막의 색을 선택합니다. 공막은 흰색이 아니라 주변 피부의 명도와 일반적으로 일치하는 채도가 낮은 따뜻한 회색이라는 점을 유의하는 것이 중요합니다.

그리고 안구(공막)가 불룩하게 튀어나와 있기 때문에 눈꺼풀을 앞으로 밀어내어 그 주위에 음영을 만듭니다.

저는 부드러운 브러시를 사용하여 피부를 채색하고 천천히 덧칠하여 적절한 위치에 블렌딩하는 것을 좋아합니다. 하지만 더 날카로운 그림자와 톤 변화를 만들기 위해 단단한 브러시를 사용하는 것을 주저하지 마십시오.

부드러운 가장자리보다 날카로운 가장자리가 더 많은 것이 일반적으로 좋습니다.

 

아래쪽과 위쪽 눈꺼풀을 픽셀처럼 만들지 않는 것도 기억하는 것이 좋습니다. 약간의 두께가 형태에 엄청난 영향을 줍니다.

누관을 그릴 때는 보통 피부색을 사용하여 따뜻하게 하고 약간 붉은색 쪽으로 색조를 바꿉니다.

그리고 이전에 원근법으로 눈을 그리는 방법 섹션에서 언급했듯이, 눈 주변의 각 영역을 어떻게 음영 처리할지 이해하기 위해 얼굴의 평면을 다시 살펴보는 것을 추천합니다.

그리고 모든 것과 마찬가지로 공막은 3차원 물체이기 때문에 장면에 있는 빛에 따라 위쪽과 아래쪽 눈꺼풀 모두에서 그림자가 드리워집니다. 그리고 앞으로 향하는 평면이 아니므로 구형 음영이 있다는 점을 명심하십시오.

 

공막 위에 별도의 레이어에서 단단한 브러시를 사용하여 홍채로 사용할 완벽한 원을 만들 것입니다. 필요한 경우 변형 도구를 사용하여 올바른 원근법으로 기울일 수 있습니다.

그 다음 눈꺼풀 아래에 있어야 하는 부분을 지웁니다.

동공을 그릴 때도 같은 기법을 사용합니다!

그리고 부드러운 브러시를 사용하여 더 어두운 색상에서 더 밝은 색상으로 그라데이션을 그립니다.

빛이 광원에서 나와 각막과 홍채에 닿으면 통과하면서 각막에 하이라이트를 남기고 빛이 홍채에 닿는 부분을 음영 처리합니다.

 

그리고 홍채 내부의 빛이 반사되기 때문에 내부의 빛을 따뜻하게 하여 색상을 더 채도 높고 생생하게 만듭니다.

저는 또한 홍채 가장자리를 약간 흐리게 하여 좀 더 회화적인 느낌을 주어 너무 완벽하거나 디지털처럼 보이지 않게 하는 것을 좋아합니다.

이 가장자리들을 흐리게 하기 위해 흐림 도구를 사용했습니다:

주름 위를 가볍게 음영 처리하여 눈썹으로 이어지게 할 것입니다. 눈썹은 먼저 눈 모양에 맞는 각지고 날카로운 형태를 선택하여 그릴 것입니다.

그런 다음 단단한 브러시를 사용하여 털이 자라는 곳에서부터 털 가닥을 그리기 시작합니다.

그 다음에는 속눈썹 자체에서 눈의 모양을 모방하려고 노력하면서 속눈썹을 그리기 시작할 것입니다.

두꺼운 가닥으로 속눈썹 모양을 천천히 쌓아 올리고 그 다음에는 작은 가닥으로 쌓아 올립니다.

개인적으로, 저는 캔버스 전체의 색상 조화를 유지하기 위해 보통 머리카락과 같은 색이지만 훨씬 더 어두운 속눈썹에 사용했던 색상을 눈 주름 주변에 아이섀도 색상으로 사용하는 것을 좋아합니다.

색상을 약간 더 돋보이게 하고 다양한 색상을 도입하는 데 제가 좋아하는 기술도 있습니다. 위에 오버레이 레이어를 추가하고, 그 위에 눈썹 근처의 아래 눈꺼풀 아래에 짙은 빨간색과 갈색을 사용합니다. 그런 다음, 공막 주위에 표시하여 더 명확하게 만들려고 합니다.

 

저는 또한 일반적인 하이라이트를 조금 추가하고 그것들을 가지고 놀면서 매력적으로 보이도록 하는 것을 좋아합니다. 항상 사실적으로 보일 필요는 없습니다 =)

마지막 노트

이 튜토리얼이 도움이 되었기를 바랍니다!

마지막 섹션에서는 GIF를 많이 만들지 않았습니다. 중간에 작업하면서 채색 과정을 보여줄 때 GIF로 무엇이 일어나는지 파악하기가 더 어렵다는 것을 깨달았기 때문입니다.

 

질문이 있으시면 언제든지 문의해 주십시오. 또한, 다양한 방향을 보고 있는 모든 안구의 미사용 이미지도 여기 있습니다! =D