소개

물방울은 당신이 생각하는 것보다 더 매력적입니다. 그것들은 매우 다양한 방식으로 설명될 수 있습니다.

이 튜토리얼에서는 몇 가지 CLIP STUDIO PAINT의 편리한 도구를 사용하면서 사실적으로 보이는 물방울을 그리는 몇 가지 간단한 트릭을 보여 드리고자 합니다!

3가지 다른 예가 있습니다. 표면에 있는 물방울, 떨어지는 물방울, 물에 튀는 물방울이 잔물결을 만듭니다.

더 자세한 내용이 궁금하시다면 제가 얼마전에 만든 바로 아래 영상을 확인해주세요! 그것에서 나는 당신에게 더 많은 예를 보여주고 그 모양의 매혹적인 원리와 빛이 어떻게 작용하는지 설명합니다. 걱정 마세요. 과학적인 내용을 최대한 흥미롭게 만들기 위해 최선을 다했습니다. 결국 나는 당신이 그리는 것에 대한 기본적인 이해가 있다면 더 쉽게 할 수 있다고 믿습니다. 그리고 새로운 것을 배우는 것도 재미있습니다!

표면에 앉아 간단한 물방울

좋아, 그리기 시작하자!

 

Ellipse Tool을 꺼내서 너비와 높이가 같도록 가로 세로 비율을 설정합니다. 이렇게 하면 완벽한 원을 쉽게 그릴 수 있습니다. 결국 물방울은 항상 원형/구형이 되기를 원합니다.

내가 선택한 색상은 배경 색상보다 약간 어둡습니다.

물은 투명하므로 물방울이 배경과 같은 색상으로 나타납니다.

이제 새 레이어를 만들고 방금 그린 기본 원에 클립합니다.

에어브러시 도구와 같이 매우 부드럽고 큰 브러시를 사용하고 배경보다 약간 어두운 색상을 선택하고 빛을 마주하는 가장자리를 따라 약간의 부드러운 음영을 추가합니다.

예, 어두운 면이 실제로 광원을 향하고 있습니다! 이는 물방울의 광학적 특성과 관련이 있습니다. 내 영상에서 그런 것들을 설명했어요!

더 밝은 영역을 위해 다른 레이어를 만들려면 기본 원에도 클립하고 "글로우 닷지"로 설정합니다. 이 레이어 설정은 밝고 강렬한 조명과 하이라이트를 만드는 데 매우 유용합니다.

다시 한번 가장자리를 따라 부드럽게 칠하고 이번에는 흰색으로 칠합니다. 가장자리의 중앙을 특히 밝게 만드십시오!

몇 가지 하이라이트를 추가해 보겠습니다. 그것들은 실제로 광원을 향한 쪽에 있습니다. 다시 말하지만, 이것의 물리학은 내 비디오에서 설명됩니다.

기본 원에 잘린 또 다른 새 레이어를 만들고 다시 "Glow Dodge"로 설정하고 강력하고 대부분 불투명한 브러시를 선택합니다.

흰색으로 원하는 모양을 칠하십시오. 나는 단순하고 두꺼운 선과 점을 위해 갔다.

덜 평범하게 보이게 하려면 하이라이트 레이어에 마스크 레이어를 만들고 선택하고 측면에서 약간을 부드럽게 지울 수 있습니다. 마스크 레이어 없이 바로 지울 수도 있지만 마스크 레이어를 사용하면 너무 많이 지웠고 나중에 수정하려는 경우에 대비해 약간의 보안을 강화할 수 있습니다.

조금 덜 평평하게 보이게 하려면 두 개의 클리핑된 레이어 모두에 마스크 레이어를 놓고 선택하고 가장자리에 가까운 일부 색상을 부드럽게 지웁니다. 좁은 선일 뿐, 너무 넓게 만들지 마십시오.

물은 투명하지만 물방울은 그 뒤에 그림자를 드리우고 있습니다.

다른 레이어를 만들어 물방울 레이어 아래에 놓습니다. 같은 색상의 상당히 어두운 음영을 다시 선택하십시오.

다시 더 쉽게 만들고 타원 도구를 사용하여 그립니다. 이번에는 "Aspect Type" 옵션을 꺼서 너비를 자유롭게 결정할 수 있습니다.

이 예에서는 "중심에서 시작"이 켜져 있고 물방울의 정확한 중심에서 그리기 시작합니다. CLIP STUDIO PAINT의 그리드는 찾는 데 많은 도움이 됩니다.

그림자가 얼마나 오래 있어야 하는지는 당신에게 달려 있습니다. 결과에 만족하면 나머지 절반을 지웁니다.

그림자는 여전히 조금 보입니다. 다시 부드러운 에어브러시 도구를 사용하여 그림자의 바깥쪽 가장자리를 좀 더 투명하게 만들어 보겠습니다.

그런 다음 흐림 도구를 사용하여 가장자리를 흐리게 처리합니다. 방울에서 멀어질수록 흐릿해집니다.

이제 물방울에 대한 또 다른 흥미로운 점은 다음과 같습니다.

광원의 각도가 매우 낮을 때, 즉 드리운 그림자가 매우 길면 그림자 중간에 초점이 맞춰진 빛 반사가 보이기 시작합니다.

물방울은 렌즈 역할을 하며 물방울에 들어오는 일부 광선을 함께 묶습니다. 아래에서 당신은 그 원칙의 자체 제작 애니메이션 사진 시리즈를 볼 수 있습니다.

또한 물방울 안의 어둡고 밝은 영역이 어떻게 작용하는지 꽤 잘 보여줍니다. 어두운 방의 물방울을 가리키는 작은 광원이 하나만 있었기 때문에 이 사진은 명암 대비가 매우 강하다는 점을 명심하십시오.

그래서 그림에 그림자 안에 그런 종류의 반사를 추가하는 것이 깔끔하지 않을까요?

다시 한 번 "Glow Dodge" 레이어를 만들고 물방울 레이어 아래에 있는 그림자 레이어 위에 놓습니다.

나는 반쯤 부드럽고 얼룩진 브러시를 사용했고 블렌드 도구를 꽤 많이 활용했습니다. 다른 방법과 브러시도 작동할 수 있습니다.

그림자의 중심을 기준으로 직선을 그리고 그 선을 향해 드롭에서 곡선을 그리는 선을 그립니다.

반사가 가장 얇은 지점이 가장 밝습니다. 왜냐하면 가장 많은 빛이 거기에 집중되기 때문입니다.

더 뒤로 빛이 더 퍼집니다.

또한 이 빛 반사 모양의 가장자리는 중앙 부분보다 약간 더 밝습니다.

방울에서 더 먼 부분을 흐리게하고 부드러운 에어 브러시를 사용하여 반사의 가장 가까운 부분과 가장 먼 부분을 약간 지웁니다.

하지만 좀 더 단순하게 유지하고 부드러운 에어브러시 도구를 사용하여 물방울 뒤에 더 밝은 영역을 만들 수 있습니다. (아래 오른쪽에 표시)

마지막으로 약간의 추가 터치를 추가해 보겠습니다.

다른 모든 레이어 위에 "글로우 닷지" 레이어를 만듭니다. 흰색의 부드러운 에어브러시를 선택하고 드롭의 밝은 부분을 가볍게 칠합니다.

브러시 크기는 밝은 영역 자체보다 커야 합니다.

이것은 내 의견으로는 꽤 좋아 보이는 부드러운 글로우 효과를 만듭니다. 이 특별한 경우에만 유용합니다!

그리고 완료되었습니다!

앞서 말했듯이 이것은 기본을 보여주기 위한 매우 간단한 예입니다.

물방울은 표면, 배경, 광원 등에 따라 다양한 형태와 모양이 있습니다.

그러나 도면이 더 복잡해지더라도 기본은 여전히 다소간 동일하게 유지됩니다.

 

우리는 위에서 물방울만 보았으므로 원으로만 작업했습니다. 측면에서 볼 때 드롭은 평평한 밑면을 보여줍니다. 그러나 아래 표면에 따라 더 평평하거나 둥글 수 있습니다! 표면의 재질이 물을 끌어당기는 친수성인지, 아니면 물을 밀어내는 소수성인지에 따라 다릅니다.

물방울 아래 표면의 질감도 상황을 더 복잡하게 만들 수 있습니다.

앞서 언급했듯이 물방울은 렌즈 역할을 합니다. 투명하기 때문에 볼 수 있지만 이미지가 왜곡됩니다.

아래에서 보는 각도에 따라 물방울이 아래의 질감을 어떻게 왜곡하는지 설명하기 위해 만든 또 다른 사진 시리즈를 볼 수 있습니다.

그래서 위에서 보면 별차이가 없는데 옆에서 보면 물방울이 아래로 떨어지는 질감이 마치 팽창되어 부풀어 오르듯이 휘어집니다.

아래는 그 아래의 잎 질감을 휘게 하는 물방울의 그림입니다. 그것은 약간의 추가 현실감을 제공합니다.

물방울 모양도 주목! 연잎은 매우 소수성으로 알려져 있어 물방울이 매우 둥근 모양을 하고 있습니다.

CLIP STUDIO PAINT는 최근에 이러한 텍스처를 훨씬 더 쉽게 휘게 하는 "액화 유동화"라는 새로운 도구를 얻었습니다. 그리고 사실, 바로 아래의 다음 장에서 활용하려고 합니다!

 

떨어지는 물방울 - 렌즈다!

다음은 떨어지는 물방울을 봅시다! 그것은 그들이 단지 표면에 앉아 있지 않다는 것을 의미합니다.

이제 정리하고 싶은 일반적인 오해가 하나 있습니다.

떨어지는 물방울은 끝이 뾰족한 "방울 모양"이 아닙니다. 💦 🚫

대신 그들은 단지 구형입니다. 고속으로 떨어지는 빗방울도 구형입니다.

물은 항상 다른 표면과 접촉하지 않을 때 구인 가장 작은 표면적을 가진 모양을 유지하기를 원합니다.

물방울이 전형적인 물방울 모양과 유사한 유일한 경우는 아래 그림과 같이 매달린 표면에서 떨어질 때입니다.

이 과정은 몇 초 동안만 지속되며, 스스로 분리된 직후 물방울이 구체로 흔들리고 싶어합니다.

 

좋아, 나는 물리학에 대해 계속해서 말할 수 있지만, 그것을 과용해서는 안 된다. 다시 한 번, 더 자세히 알고 싶다면 동영상을 확인하세요!

 

그래서 이번 드로잉 예제에서는 처음에 배경을 준비했습니다. 그냥 풍경입니다. 배경이 무엇이든 그다지 중요하지 않습니다.

다시 한번 타원 도구로 너비와 높이를 동일하게 하여 간단한 원을 그립니다. 색상은 전혀 중요하지 않습니다. 불투명도가 100%인지 확인하십시오.

이 그림에 조금 더 잘 맞도록 가장자리를 흐리게 처리했습니다.

이제 모든 배경 레이어의 복사본을 만들어 하나의 레이어로 병합한 다음 원 레이어 위에 클리핑합니다.

물방울은 렌즈 역할을 합니다. 즉, 물방울 자체 내에서 배경 이미지를 볼 수 있습니다. 그리고 구형이기 때문에 이미지가 완전히 뒤집힙니다. 상하좌우가 뒤집혀 있습니다.

따라서 변형 도구를 사용하여 그림을 가로 및 세로로 뒤집거나 180° 회전합니다.

그런 다음 원에 잘 맞도록 크기를 조정합니다.

구는 매우 정확한 종류의 렌즈가 아닙니다. 평소와 같이 이미지가 표시되지는 않지만 약간의 왜곡이 발생합니다. 어안 렌즈와 비교할 수 있지만 조금 더 나쁩니다.

즉, 이미지가 원의 중앙에서 확장되고 가장자리에 가까워지면 함께 눌려 보입니다.

 

원래는 메쉬 변형을 사용하여 그런 종류의 뒤틀림을 모방하도록 지루하게 조정했지만 새로운 "유동화" 도구를 사용하면 훨씬 쉽고 빠르게 작업할 수 있습니다!

"확장" 모드를 사용하고 물방울 원 자체의 크기에 대한 브러시 크기를 선택합니다. 미세하게 제어할 수 있도록 너무 많은 힘을 사용하지 마십시오. 경도도 너무 높아서는 안됩니다.

 

원의 중심을 오른쪽 클릭하고 잠시만 유지합니다. 너무 오래 참지 마세요. 그렇지 않으면 계속해서 계속 갈 수 있습니다. 이 도구는 불행히도 성능 면에서 약간 느리므로 짧은 시간에만 사용하고 처리가 완료될 때까지 기다리십시오.

앞서 말했듯이 완벽한 렌즈는 아닙니다. 블러를 사용하여 이미지의 가장자리를 흐리게 만듭니다.

흐림 효과가 가장자리에 가까울수록 강해집니다.

다음으로 "곱하기" 레이어를 만들고 맨 위에 클리핑합니다. 일을 더 쉽게 하기 위해 그라디언트 도구를 사용합시다!

모양을 원형으로 설정하고 왼쪽에 투명 색상을, 오른쪽에 기본 색상을 지정합니다.

왼쪽의 투명 색상을 그라디언트 눈금의 중앙으로 조금 더 이동하여 그라디언트가 더 좁아지도록 합니다.

이제 밝은 회색을 선택하고 원의 정확한 중심에서 가장자리까지 그라디언트를 그립니다. 이제 드롭에 약간의 음영이 있습니다.

마지막 단계로 "Glow Dodge" 레이어를 만들고 다른 레이어 위에 클리핑한 다음 흰색을 다시 색상으로 선택합니다.

물방울의 가장자리에 가까운 선, 점 및 기타 모양으로 빛나는 하이라이트를 그립니다. 어떤 브러시를 사용하느냐는 기본적으로 당신에게 달려 있습니다. 나는 일반적으로 얼룩진 부드러운 브러시, 단단한 브러시 및 혼합 도구의 조합을 사용합니다.

 

또한 배경에 가우시안 흐림 효과를 사용하여 전체 그림에 깊이를 더하십시오.

그리고 완료되었습니다! 이 방울은 그 자체로 매우 아름답게 보이거나 창의적인 방법으로 사용하여 작품에 흥미로운 구성을 추가할 수 있습니다.

 

서클로만 작업할 때 상황은 여전히 매우 간단합니다. 그러나 더 복잡한 모양을 사용하면 이미지를 올바르게 왜곡하는 것도 더 복잡해집니다. 아래는 예시입니다.

유동화 도구를 단독으로 사용하는 것은 어떤 경우에는 충분히 정확하지 않을 수 있으며 대신 메쉬 변환을 사용해야 할 수도 있습니다.

그러나 또한 자신의 예술을 사실적으로 만드는 데 그렇게 많은 노력을 기울일 필요가 있는지 자문해 보십시오. 나는 물건이 어떻게 작동하는지 말하고 있지만 그 지식으로 무엇을 하느냐는 전적으로 당신에게 달려 있습니다. 예술을 더 잘 보이게 하기 위해 극도로 사실적이고 물리적으로 정확하게 그릴 필요는 없습니다. 사실, 때때로 이러한 규칙을 어기면 예술이 훨씬 더 흥미롭게 보일 수 있습니다!

물 튀김 및 잔물결

자, 마지막 그리기 장으로! 무언가가 물웅덩이에 떨어져 물 표면에 물보라와 잔물결이 생겼습니다.

이것은 조금 더 복잡합니다. 빛과 그림자는 여기에서 매우 중요한 규칙을 담당하며 모양은 단순한 원보다 확실히 훨씬 더 복잡합니다. 하지만 겁먹지 마세요! 차근차근 안내해드리겠습니다.

또한, 물방울이 튀는 것은 보기에도 아름답고 제 생각에는 페인트 칠하는 것이 꽤 즐겁습니다!

다시 한 번 우리는 가능한 한 단순하게 유지하기 위해 단순한 단색 배경으로 작업합니다. 나는 약간의 그라디언트를 추가했지만 실제로는 중요하지 않습니다.

물결 모양은 여전히 원이며 우리는 그 사실을 사용하여 일을 더 쉽게 할 수 있습니다!

눈금자로 이동하여 "특수 눈금자"를 선택하십시오. "동심원"을 선택하고 가로 세로 비율을 높이보다 넓게 설정합니다. 보기 각도에 따라 다릅니다. 시야각이 평평할수록 차이가 커집니다. 이 예에서는 2:1 비율을 선택했습니다.

 

눈금자를 활용하여 그림의 원근감을 더 정확하게 만드는 다른 방법이 있지만 이것은 매우 간단하고 직접적인 방법입니다.

 

중심이 있어야 할 지점을 선택하고 바로 거기에 자를 놓습니다. 그리는 모든 선이 정확히 같은 곡률을 따르기 때문에 그리는 타원의 크기는 전혀 중요하지 않습니다. 그것이 "동심"이 의미하는 것입니다. 모든 원의 중심점은 정확히 동일하고 축척만 다릅니다.

 

 

해당 눈금자를 자체 레이어에 두고 레이어의 눈금자 아이콘을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭할 때 "모든 레이어에 표시"로 설정하기만 하면 됩니다.

우리는 그 레이어에 그리지 않을 것입니다. 그러나 레이어를 숨기고 표시하면 눈금자를 쉽게 껐다가 켤 수 있습니다.

 

다음으로 크기가 펜의 압력 감도와 연결되어 있고 너무 강하지 않은 상당히 부드러운 브러시를 사용합니다. 아래에서 내 이동 브러시 중 하나의 설정을 볼 수 있지만 다른 브러시도 작동할 수 있습니다.

"곱하기" 레이어를 만들고 다소 어두운 회색을 선택합니다.

우리는 이 그림을 음영과 강조를 사용해서만 만들 것입니다. 그게 전부입니다. 음영으로 시작합니다.

 

중간에 약간의 공간을 남겨두고 잔물결이 될 처음 몇 개의 원을 그립니다. 아주 작은 압력으로 밑에서 선을 그리기 시작하여 왼쪽이나 오른쪽으로 갈수록 압력을 높이고 원의 위쪽이나 아래쪽에 가까워지면 다시 압력을 줄입니다. 그렇게 하면 그림의 관점을 따르기 위해 측면에서 선이 더 두꺼워집니다.

텍스트 형태로 보면 헷갈릴 수 있으니 아래 GIF를 봐주세요. : )

 

브러시가 눈금자를 따르지 않으면 브러시의 "수정" 설정에서 "스냅 사용"이 켜져 있고 "보기" 메뉴에서 "특수 눈금자에 맞추기"가 켜져 있는지 확인하십시오.

거의 모든 그리기 도구에는 "스냅 활성화" 옵션이 있습니다.

 

그건 그렇고, 이 단계에서 완벽하게 그리는 것에 대해 전혀 걱정할 필요가 없습니다. 나중에 우리는 얼룩과 혼합으로 모든 것을 조정할 것입니다.

원을 서로 거의 같은 거리에 두고 두 번 반복합니다.

그런 다음 몇 개의 완전한 원 후에 선을 동일한 부분으로 나눕니다. 여기서는 6개 부분을 수행했지만 다른 숫자를 선택할 수 있습니다. 그리고 거리가 멀어질수록 그 선은 점점 더 짧아집니다.

이것은 완전한 원을 그리는 것보다 시각적으로 훨씬 더 즐겁습니다. 적어도 내 생각에는.

다음으로 더 강한 브러시를 선택하고 잔물결이 가장 어두운 부분에 선을 그립니다. 이 예에서 빛은 단순히 뒤에서 나오므로 그림자가 보는 사람을 향하고 있습니다. 다른 조명 각도는 사진의 모양을 상당히 극적으로 변경할 수 있으므로 이를 염두에 두십시오.

 

또한 일반적인 조언으로 참조를 찾으십시오.

가장 자세한 지침조차도 참조 사진과 비디오의 힘을 완전히 대체할 수 없습니다. 다양한 버전을 보고, 관찰하고, 분석한 다음, 그리고 싶은 것을 결정하세요.

참조를 사용하는 것은 절대 부끄러운 일이 아닙니다! 저작권이 있는 자료와 사용 방법에 유의하십시오.

 

아래 GIF에서 보여준 것과 유사하게 어두운 선을 중앙으로 더 두껍게 만듭니다.

그리고 다시, 완벽해지는 것에 대해 걱정하지 마십시오.

나는 이미 잔물결을 닮았다!

 

다음으로 마지막으로 해당 색상을 스머지해 보겠습니다. 압력 감도에 연결되도록 브러시 크기를 설정한 상태에서 혼합 도구를 사용합니다.

또한 블렌드 도구의 경우 "스냅 활성화" 옵션을 사용하고 동심원을 따를 수 있습니다.

그러나 때로는 자유롭게 그리고 싶고 블렌딩하고 싶을 때가 있습니다. 이 경우 이전에 언급한 스냅 옵션 중 하나를 끄십시오. 또는 눈금자 안내선도 숨기려면 눈금자가 있는 레이어를 끄십시오. 때때로 방해가 될 수 있습니다.

 

그리고 이제 블렌딩하고 스머지하기만 하면 됩니다! 그 음영을 더 부드럽게 보이게하십시오.

또한 스머지 스트로크는 페인트와 같은 질감을 제공합니다. 나는 개인적으로 그것을 좋아한다. 그러나 이러한 획이 마음에 들지 않으면 나중에 흐림 도구를 자유롭게 사용하십시오.

다음 단계로 이 스플래시의 중앙에서 솟아오른 물기둥을 그립니다.

그런 종류의 기둥은 물 튀김이 가질 수 있는 많은 것 중 하나일 뿐입니다. 그러나 그것은 더 간단한 것 중 하나입니다.

 

우리는 같은 "곱하기" 레이어에 있습니다. 이론적으로 새 것을 만들 수는 있지만 잔물결의 일부를 지워야 하고 지루할 뿐입니다. 지금의 잔물결 음영에 만족하는지 확인하십시오.

 

중앙에서 시작합니다. 자를 기준으로 스냅을 끄고 자유롭게 그릴 수 있습니다. 그런 다음 통치자를 다시 끕니다.

상당히 단단하고 불투명한 브러시를 사용하십시오. 기둥을 똑바로 그립니다. 아래쪽이 더 넓고, 정점에 구가 붙어 있습니다.

그리고 기둥 위의 공기 한가운데에 작은 방울이 있을 수 있습니다.

이 단계에서는 약간 이상해 보이지만 아직 완료되지 않았습니다.

 

기둥 밑부분에 스머지와 라이트페인팅을 약간 하고, 기둥 밑부분을 제외한 가운데 부분을 부드럽게 지워줍니다.

좀 더 질감을 주어보자. 기둥을 가로질러 임의의 곡선을 칠하기만 하면 됩니다. 짧고 긴 것. 이것은 그것에 물 같은 모습을 많이 추가합니다!

드디어 새 레이어를 만들 시간입니다! "Glow Dodge" 레이어를 만들고 흰색으로 전환하고 잔물결 그림자 위에 선을 가볍게 칠합니다.

완전한 원을 만들 필요는 없습니다. 잔물결의 하단과 상단 부분으로 충분합니다.

중앙에서 빛의 반사는 다양한 크기의 반점처럼 보입니다.

셰이딩 단계와 마찬가지로 가운데를 따라 가장 밝은 부분에 흰색 실선을 추가합니다. 좁은 선이면 충분합니다.

그리고 다시 우리는 모든 것을 번지고 섞습니다.

기둥에도 더 밝은 부분을 추가합시다! 우리는 여전히 동일한 "Glow Dodge" 레이어에 머물고 있습니다. 새로 만들 이유가 없습니다.

빛 반사는 구형 모양의 바닥에 더 집중됩니다. 더 밝은 부분은 실제로 빛이 물방울에 닿는 반대쪽에 있다는 것을 기억하십시오.

처음에는 부드럽게 칠한 다음 더 강렬한 하이라이트를 만듭니다.

필요한 경우 블렌드 도구를 다시 활용합니다.

괜찮은! 이제 완료되었다고 생각할 수도 있지만 아직 추가해야 할 약간의 세부 사항이 있습니다. 물기둥 자체가 표면에 반사되는 것입니다!

이를 위해 먼저 새로운 "곱하기" 레이어를 만들고 이전과 동일한 어두운 회색을 사용합니다.

잔물결의 밝은 부분을 따라 거친 선을 그립니다. 어두운 부분은 생략합니다. 그들의 곡률은 우리에게 반사를 보여주지 않을 것입니다.

 

계속해서 페인트 스트로크를 흔들리게 만드십시오! 그리고 개별 세그먼트를 서로 약간 변위시킵니다. 이전과 동일한 직선 기둥을 페인트하지 마십시오.

다음으로 그 선을 약간 더럽고 흐릿하게 만들고 중간 부분을 더 투명하게 만듭니다.

또한 잔물결의 그늘진 부분과 조화를 이루는지 확인하십시오.

마지막으로 다른 "Glow Dodge" 레이어를 다시 만들고 흰색을 선택하고 원래 기둥에서 보이는 것과 유사한 일부 하이라이트를 가볍게 칠합니다.

그리고 완성!!

대체로 그렇게 복잡하지 않고 정말 만족스러운 결과를 줄 수 있습니다!

 

이 예제는 배경으로 단색을 사용했지만 첫 번째 예제와 마찬가지로 실제 질감이나 이미지가 있으면 상황이 조금 더 어려워집니다.

 

최근에 그린 이 그림을 살펴보겠습니다.

튀지는 않지만 물결 모양이 있습니다. 그리고 위의 하늘은 수면에 반사됩니다.

분명히 그 반사된 이미지는 수면의 곡률에 따라야 하며 잔물결을 따라 휘게 됩니다.

 

"Liquify" 도구를 사용하여 그 모양을 얻었습니다. 모드를 더 낮은 강도로 "Push"로 설정하고 아래 화살표와 같이 잔물결을 따라 드래그하기만 하면 됩니다.

또한 블렌드 도구를 사용하여 이미지가 많이 뒤틀리는 부분에서 이미지를 약간 더럽고 흔들립니다.

 

물리적으로 100% 정확하고 현실적이지는 않지만, 특히 훈련받지 않은 눈에는 충분히 설득력 있어 보입니다. 그리고 그것이 중요한 것입니다. 그 이상은 적어도 제 생각에는 시간과 노력에 불과합니다. 예쁜 사진만 찍고 싶어요.

앞서 말했듯이 물방울은 다양한 형태로 나타납니다. 멋진 모습의 모든 단계를 보려면 물 튀김의 슬로 모션 비디오를 시청하십시오!

 

아주 초기 단계인 왕관 모양의 또 다른 예가 있습니다. 기둥 모양보다 확실히 더 복잡하고 여기에서 이것을 그리는 방법을 설명하는 것은 이 튜토리얼에서 너무 많을 것입니다. 하지만 제 영상에서 조금이나마 설명했습니다.

결론

이 튜토리얼을 통해 여러분 안에 있는 물방울과 물보라에 대한 매혹을 깨울 수 있기를 바랍니다. 저는 개인적으로 그것들이 정말 시원하고 아름답습니다!

주요 초점이 아니더라도 작품에 멋진 추가 요소가 될 수 있습니다.

아래는 얼마 전에 내가 그린 그림의 또 다른 예입니다. 물이 튀는 것과 떨어지는 것을 모두 사용하여 최근에 비가 내린 것을 보여줍니다.

나는 또한 당신이 관심을 가질 경우를 대비하여 제작 과정에 대한 나레이션이 있는 타임랩스 비디오를 가지고 있습니다.

좋아, 그게 기본이야!

이 튜토리얼이 도움이 되었기를 바랍니다! 여기 CLIP STUDIO TIPS에서 이 형식으로 만든 것은 사실 처음이었습니다. 적어도 괜찮은 일을 했으면 좋겠습니다.

그리고 다시, 물방울을 그리는 방법과 작동 방식에 대해 더 알고 싶다면 이 튜토리얼의 시작 부분에 있는 비디오를 확인하십시오!

 

즐겁게 그림을 그리세요!

 

 

(MESSAGE TO CLIP STUDIO: 맨 위에 있는 튜토리얼 비디오는 이 달의 튜토리얼 콘테스트를 위해 특별히 제작하지 않은 오래된 것이므로 이 튜토리얼은 비디오 어워드에 적합하지 않고 골드, 실버 및 동상. 그러나 내가 틀렸다면 이 튜토리얼도 비디오 상을 위한 제출물로 간주하십시오.)

 

이 튜토리얼의 모든 이미지, 애니메이션 및 비디오는 "Mink - Drawing Researcher"가 만들었습니다.