소개하다

여러분, 안녕하세요! 저는 키미입니다. 오늘은 귀엽고 사실적인 바다 생물을 그리는 방법을 알려 드리겠습니다.

 

이 귀여운 작은 해달을 완성할 영감을 얻었기 때문에 이 테마를 보았을 때 너무 기뻤습니다. (아빠가 빵같다고 생각하는데?)

 

그리고 최근에 해양 동물들 중에서 가장 그리고 싶은 동물은 해파리입니다. 그래서 오늘은 두 동물의 스타일을 설명하겠습니다.

 

 

재미있는 현실적인 해파리

스케치

사람들이 창의적인 아이디어에 대한 영감을 어떻게 찾는지 모르겠습니다. 그러나 나는 개인적으로 그림을 그릴 대상을 결정한 후 휴대폰 앨범이나 인터넷에서 대상과 관련된 사진을 찾기 시작합니다.

 

많은 수의 사진을 본 후 뇌는 천천히 상상 속의 그림을 배열하고 결합합니다.

 

그 후 머릿속에 있는 이미지를 바탕으로 스케치를 그렸습니다. 그리고 내 두뇌는 해파리가 버섯 머리, 꽃 치마, 사랑 가시이어야한다는 결론에 도달했습니다.

 

그래서 먼저 초안 레이어를 만들고 색상을 선택하고 연필 도구로 대략적으로 스케치합니다.

다음으로 기본 색상으로 다른 레이어를 만들고 중간 톤 회색을 선택합니다.

 

회색은 다른 색상의 영향을 받지 않고 빛과 그림자의 윤곽을 그리는 데 가장 적합하기 때문에 기본 색상으로 다른 색상을 선택하지 않았습니다. 나중에 채색 세션에서 CLIP STUDIO PAINT의 배려가 넘치는 도구를 공유합니다.

 

내 초안이 여기에 있으므로 색상 블록을 채운 다음 초안의 레이어를 끌 수 있습니다.

 

 

빛과 그림자

이때 밑그림 레이어를 닫고 부드러운 지우개를 사용하여 모양의 가장자리를 수정할 수 있습니다.

 

다음으로 3개의 레이어를 더 만들고 클릭하여 기본 색상을 칠한 레이어에 클립되도록 합니다.

 

특히 검은색을 사용하여 그림자를 추가하고 흰색을 사용하여 밝은 부분에 밝기를 추가합니다.

 

이때 버섯머리의 그림자와 꽃잎의 빛과 그림자의 위치를 생각해야 합니다. 필요한 경우 버섯이나 꽃잎의 참고 사진을 찾아 관찰하십시오.

 

브러시 질감

브러시 획에 질감을 추가하는 작은 트릭 중 하나는 방금 만든 브러시 레이어에서 오버레이 모드를 사용하는 것입니다.

 

그리고 마른 종이 불투명 수채화로 두꺼운 코트 브러시를 사용하거나 뚜렷한 획을 가진 다른 브러시를 선택할 수도 있습니다.

 

터치를 추가합니다.

왼쪽에는 마른 종이 불투명 수채화가 있는 브러시 오버레이 레이어가 있습니다. 오른쪽 이미지에는 브러시 오버레이가 추가되지 않았습니다.

 

이 부분은 개인 취향에 따라 추가됩니다~

라인 아트 및 레이어 색상 변경

다음 단계는 벡터 레이어를 추가하여 물펜에 담근 G펜으로 꽃잎과 촉수의 선화를 그리는 것입니다.

 

검정색 또는 더 어두운 색상을 사용하여 선의 위치를 더 잘 결정할 수 있습니다. 그런 다음 색상을 변경할 수 있습니다.

선화를 그린 후 레이어 색상 변경을 클릭하고 모든 색상을 흰색으로 선택하고 레이어 모드를 선형 조명으로 변경합니다.

토닝(톤 보정)

다음은 모두가 가장 기대하는 컬러링 스테이지!

 

먼저 상단 도구 모음에서 "레이어"를 클릭하고 "톤 보정 레이어 추가"를 클릭한 다음 "그라디언트 대응"을 선택합니다.

클릭하면 창이 뜹니다. 창에서 원하는 색상을 자유롭게 조정하거나 시스템에서 제공하는 그라디언트 세트를 직접 사용할 수 있습니다.

 

그리고 방금 조명과 그림자가 적용된 클리핑 레이어에 레이어를 배치합니다.

 

해파리는 심해에서 빛나는 생물이기 때문에 레이어 상태를 솔리드 라이트로 설정하고 불투명도를 약간 줄였습니다.

상단 도구 모음에서 "레이어"를 클릭하고 "새 레이어"를 클릭한 다음 내부에서 "플랫 페인트"를 선택할 수도 있습니다. 원하는 색상 시스템을 선택하면 자동으로 원하는 위치에 배치하는 데 도움이 됩니다.

 

흑백과 회색의 원래 레이어에서 빛과 그림자를 칠하기 위해 다른 레이어를 만들기 때문입니다.

 

따라서 다른 색상의 레이어를 추가하여 색상 수준을 높일 수 있습니다.

배경(색상 혼합)

그런 다음 진한 파란색 배경을 추가하여 모든 레이어의 맨 아래에 배치하면 기본 해저 느낌이 생깁니다.

 

그리고 배경 레이어 위에 새 (Additive Glow) 레이어를 추가하고 에어브러시 도구를 사용하여 해파리 뒤에 후광을 그립니다.

 

다음으로 가장 중요한 것은 해파리, 특히 촉수는 기본적으로 투명합니다.

 

그래서 우리는 "부드러운" 지우개를 사용하여 촉수 뒤에 있는 배경색이 보이도록 일부 촉수 색상을 지워야 했습니다.

이때 지워지는 레이어는 처음에 회색 톤만 있는 부모 레이어여야 합니다. 다른 하위 레이어에서 지우기 작업을 수행해도 이 투명 효과가 나타나지 않습니다. 명심하십시오!

그런 다음 배경을 덜 단조롭게 만들기 위해 두꺼운 페인트 브러시를 사용하여 다른 색상으로 과도하게 사용하십시오.

그런 다음 바로 가기 키 "J"를 누르거나 옆에 있는 도구 모음에서 "색상 혼합"을 클릭할 수 있습니다.

 

뚜렷한 붓놀림이 있는 섬유 연기의 혼합을 선택하고 다양한 색상의 경계에 페인트를 칠합니다.

이렇게 나왔어요~

톤 보정 레이어

이 해파리 지도가 완성되기 전에 최종 결정이 내려집니다. 위에서 언급한 CLIP STUDIO PAINT 매우 사려 깊은 작은 도구를 소개하려고 합니다.

 

같은 방법으로 상단 도구 모음에서 "레이어"를 클릭한 다음 "색조 보정 레이어 추가"를 클릭한 다음 "색조"를 클릭합니다. 크로마. 밝기" 옵션.

전체 색조, 채도 및 밝기를 조정하기 위해 별도의 레이어가 설정됩니다!

 

이 기능이 매우 편리한 이유는 레이어를 너무 많이 생성한 경우 "편집"의 "색상 보정"에서 모든 색상을 변경할 수 있는 방법이 없기 때문입니다. 이것은 매우 강력한 도구가 될 수 있습니다!

 

아래 이미지는 별도 레이어를 사용하여 전체 색상 보정을 조정할 때의 차이입니다.

 

이 작은 도구는 페인팅 끝에 무수한 레이어를 추가하고 색상이 이상하다고 느낄 때 최종 미세 조정을 수행하는 데 매우 적합합니다.

 

해파리 튜토리얼은 여기까지입니다!

귀여운 작은 해달

다음은 꼬마해달 튜토리얼~

 

나는 이미 스케치의 아이디어를 소개 했으므로 여기에서 주제로 직접 가겠습니다.

 

먼저 해달과 물의 거친 모양을 설명하는 드래프트 레이어를 만듭니다.

 

레이어를 두 개 더 만들고 수성 베이스 색상과 해달 베이스 색상을 칠합니다.

 

이번 그림과 기존 해파리 그림의 그리는 방법은 처음부터 달라집니다. 이 작은 해달은 색을 기준으로 그림을 그릴 것입니다.

배경색

그런 다음 에어브러시를 사용하여 "물" 및 "해달" 레이어에 주변광 클리핑 레이어를 추가합니다.

 

황백색을 선택하십시오.

그런 다음 기본 색상보다 약간 더 노랗고 밝은 색상을 선택하십시오.

 

아래 사진의 오른쪽이 원본 배경색이고 왼쪽이 저희가 선택한 해달의 얼굴과 몸통의 색상입니다.

 

같은 에어브러시 도구를 사용하여 가운데 얼굴과 몸에 바릅니다.

새 레이어를 만들고 코팅 모드로 "스크린"을 선택하는 것을 잊지 마십시오.

 

이 레이어는 두 번째 기본 색상이라고 할 수 있으므로 위치는 모든 클리핑 레이어의 맨 아래에 배치됩니다.

결과는 이렇습니다~

 

내가 몰래 눈, 입, 코를 추가했다는 사실을 모두가 눈치챘을 것이다. 이제 약간 귀여운 느낌이 나옵니다.

머리카락

꼬마 해달 털의 귀여움과 청순함을 더하기 위해 물펜에 있는 G브러시를 이용하여 적당한 컬링 머리를 천천히 그려주면 됩니다.

 

작은 해달의 어미층에서 이 부분을 조작하는 것을 잊지 마십시오! 하위 레이어를 아무리 열심히 해도 테두리 바깥쪽에는 칠할 수 없습니다.

그런 다음 "Color Value"의 하위 레이어를 만들고 해달의 기존 색상의 색상을 선택하고 칠하면 자연스럽게 어두운 색상의 차이가 있습니다.

 

# 채색은 기본적으로 '에어브러시 도구'만 사용하고, 또렷한 머리칼을 표현하고 싶은 부분은 'G펜'을 사용합니다.

다음 단계는 "색상 값" 레이어 생성을 반복하여 그림자를 늘리는 것입니다. 아래 그림에서 빨간색 화살표로 표시된 것처럼.

 

그리고 밝은 모피 질감을 칠하기 위해 다른 레이어를 추가합니다.

 

배경 뒤에 새 레이어를 추가하고 노란색을 선택한 다음 에어브러시를 사용하여 후광을 만듭니다. 해달의 레이어에 대해서도 동일한 작업을 수행합니다. 아래 그림에서 노란색 화살표로 표시된 것처럼.

 

색의 균형

꼬마 해달의 모양이 거의 그려지고 나니 색이 진하지 않거나 조금 더러워진 느낌이 듭니다. 이때 레이어 중 하나를 클릭하여 작은 해달의 그림자를 그려 색상 균형을 조정할 수 있습니다.

 

"편집"에서 "색상 보정"을 선택한 다음 "색상 균형"을 선택합니다.

매우 편리한 도구인 빛과 그림자의 색상 균형을 조정할 수 있는 이 창이 나타납니다.

 

여기서는 일반적으로 색상을 약간 더 빨간색으로 만듭니다.

효과는 이렇습니다~ 색상이 너무 잘 어울려요~

물과 그림자

다음은 바닥에 있는 물입니다.

 

클리핑된 하위 레이어를 원래 물 레이어에 추가하고 "색상 값" 모드를 선택합니다.

 

이 레이어에서 직접 원래 물의 색상을 선택하고 에어 브러시 또는 두꺼운 페인트 브러시에서 "Mixing Round Pen"과 "Smudge & Blend"를 사용하여 물 그림자의 윤곽을 그립니다.

대략적인 효과는 빨간색 화살표와 같습니다.

 

또 다른 작은 트릭은 물 어머니 레이어를 클릭하고 부드러운 지우개를 사용하여 물에 있는 페인트를 닦아내는 것입니다. 마치 우리가 물을 통해 아기 해달의 몸을 보는 것과 같습니다. 빨간색 상자의 위치로 표시된 대로.

물 광택 및 수증기

다른 레이어를 만들고 "Highlight Color (Glow)"를 선택하고 위에서 언급한 것과 같은 브러시를 사용하여 물의 광택을 그립니다.

마지막으로 CLIP STUDIO PAINT에 내장된 보조 도구 효과 "클라우드"를 선택합니다. 색상은 흰색을 선택하세요.

별도의 레이어를 다시 만들고 아래 이미지의 동그라미 부분에 수증기 같은 효과를 그립니다.

마지막으로 앞에서 설명한 해파리의 전체 색상 균형 조정 방법을 사용하여 약간의 노란색 색조를 추가하면 완료됩니다! (아래 그림과 같이)

 

마지막으로 긴 글을 읽어주셔서 진심으로 감사드립니다!

페인팅 과정

페인팅 과정이 궁금하신 분들은 아래 영상을 참고해주세요.

 

내 드로잉 프로세스가 매우 혼란스럽고 최종 제품은 첫 번째 스케치와 아무 관련이 없음을 알 수 있습니다. :)

 

그러나 그림을 그리는 것은 끊임없는 탐구, 자신에게 맞는 그림 스타일을 탐색하고, 사용했던 브러시를 탐색하는 과정입니다.

 

끊임없는 탐색을 통해 점차 나 자신을 이해하게 된다.

 

마지막으로 귀여운 작은 해달과 빛나는 해파리 중 어떤 것이 마음에 드시나요?