예제와 함께 CSP에서 신구 블렌딩 브러시를 사용하는 방법

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Rakudai?

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CLIP STUDIO PAINT V 2.0 업데이트에 관심이 있으셨다면 이전 버전보다 더 사실적인 결과를 약속하는 새로운 브러시 색상 혼합 방법을 눈치채셨을 것입니다. 이 튜토리얼에서는 새로운 방법과 기존 방법을 비교하여 차이점을 이해하고 설정을 조정하는 팁을 공유하며 새로운 혼합 방법을 사용하여 만든 작품을 보여줍니다.

색상 혼합 탭과 새 모드 [Perceptual]를 찾을 수 있는 위치

[색 혼합] 설정 및 새 [지각] 모드를 찾는 방법: [색 혼합] 설정 및 새 [지각] 모드를 찾으려면 [요금 속성]으로 이동합니다. 패널을 선택한 다음 오른쪽 하단 모서리에 있는 스패너 아이콘을 클릭하여 [Sap 도구 세부 정보] 고급 브러시 설정을 엽니다. 다음으로 [잉크] 그룹으로 이동하여 [색 혼합] 모드를 켭니다. [Perceptual] 모드가 하단에 나타납니다.

[잉크 브러시] 사용 방법:

혼합 모드에서 혼합 브러시가 작동하는 방식을 이해하려면 [잉크] 그룹의 다른 모든 옵션을 이해하는 것이 중요합니다. 모든 사람이 작동 방식과 조정 방법을 이해하는 것은 아닙니다.

혼합 및 실행 색상

혼합 모드: [Blend] 모드: 기존 색상을 추가할 색상과 혼합합니다. [러닝 컬러] 모드: 이미 사용된 색상을 흐리게 한 다음 페인팅 색상을 추가합니다. 부드러운 색상 전환 효과를 만듭니다. [도료의 양]과 [도료의 농도]를 제거하면 기존 색상을 흐리게 하는 브러시만 만들 수 있습니다.

페인트 양

[칠량]: 레이어에 이미 칠해진 색에 대한 칠색 구성 요소의 비율을 결정하는 매개 변수입니다. 값이 클수록 페인트 색상이 더 많이 영향을 받습니다. [페인트 밀도]: 이 설정을 사용하면 페인트 색상의 투명도를 조정할 수 있습니다. 투명도 값이 높을수록 채도가 낮은 색상을 의미합니다.

페인트의 밀도

[페인트 밀도]: 이 설정을 사용하면 페인팅할 때 색상의 투명도를 조정할 수 있습니다. 투명도 값이 높을수록 채도가 낮은 색상을 의미합니다.

컬러 스트레치

[Color stretch] 설정은 그림을 그릴 때 움직임이 시작될 때 색상이 유지되는 시간을 조정합니다. 색상 혼합 모드를 사용할 때 중요합니다. 값이 작을수록 주변 색상과의 블렌딩 시간이 짧아지고 값이 클수록 지속 시간이 길어집니다.

[ 지각 ]

[Perceptual] 모드는 [Standard] 모드보다 더 사실적인 색상 혼합입니다. 이 모드의 가장 큰 장점은 실제 페인트에서처럼 두 가지 색상이 더 자연스럽게 혼합된다는 것입니다. 모드 간의 차이는 경우에 따라 명확하지 않을 수 있지만 다른 경우에는 눈에 띕니다.

아래 예에서 파란색과 노란색의 두 가지 색상을 혼합할 때는 분명한 차이가 있고 분홍색과 노란색을 혼합할 때는 거의 눈에 띄지 않는 차이가 있습니다.

'프리셉츄얼'의 효과를 극대화하는 방법

[Perceptual] 효과 최대화: [Perceptual] 모드에서 확실한 결과를 얻으려면 보색 또는 3색과 같이 색상환에서 떨어져 있는 색상을 사용하십시오. 원색을 혼합할 때도 효과가 좋습니다. 가까운 색상 조합이나 단색 조합을 혼합할 때 [Perceptual]과 [Standard]의 차이가 눈에 띄지 않을 수 있습니다.

다음은 소수의 색상에 대한 예입니다. 첫 번째 그룹에서는 두 번째 그룹에서 'Preceptual'의 혼합을 볼 수 있습니다. 그 차이는 눈에 띄지 않습니다.

밝기 보정

"밝기 보정" 설정은 "혼합 모드" 설정 바로 아래에 있으며 "Preceptual"이 켜져 있을 때만 작동합니다.

[밝기 보정] 설정은 혼합 시 색상의 밝기에 영향을 줍니다. 높은 명도 보정은 색상을 더 밝게 만들고 파스텔 톤을 제공합니다.

간단히 말해서 내 생각에 [ 지각 ] 모드는 단지 수정된 [ 표준 ] 모드일 뿐이며, 처음부터 전통적인 드로잉의 모방으로 다시 만들어야 합니다.

색상을 혼합하는 방법

색상 혼합 방법: 1차, 2차 및 3차 색상이 있음을 이해하는 것이 중요합니다. 2차 색상은 1차 색상을 혼합하여 생성되고 3차 색상은 2차 색상에서 생성됩니다. 이런 식으로 원의 모든 색상을 얻을 수 있습니다.

· 원색은 빨강, 파랑, 노랑입니다. 다른 색상을 혼합하여 받지 않으며 다른 모든 색상의 기본으로 간주됩니다.

· 보조 색상: 주황색, 녹색, 보라색. 두 가지 기본 색상을 혼합하여 얻습니다.

· 3차 색상: 2차 색상과 1차 색상을 혼합하면 3차 색상이 됩니다.

기본 색상에 흰색 또는 검정색 추가

흰색 또는 검은색 추가: 흰색을 추가하면 색상이 더 밝고 파스텔화되고 검은색을 추가하면 더 어둡고 채도가 높아집니다. 흰색과 검은색의 다양한 조합은 다양한 회색 음영을 만듭니다.

밝은 색상이나 어두운 색상을 결합하여 검은색이나 흰색 색상 대신 다양한 음영을 만들 수도 있습니다.

이러한 효과는 모두 [Mixing brushes]로 실현할 수 있으며 아래의 사용 예에서 확인할 수 있습니다.

브러쉬

먼저 CLIP STUDIO PAINT V2의 표준 브러시를 추가해 보겠습니다.

 

1 - [Sab tull] 패널을 찾아 왼쪽 상단의 작은 아이콘을 클릭하여 설정으로 이동합니다. 그런 다음 [기본값에서 추가...] 탭을 선택하고 V2에서 원하는 브러시를 추가합니다.

2 - 많은 브러시를 템플릿으로 사용하여 원하는 대로 수정할 수 있습니다. 예를 들어 [둥근 혼합 브러시] 또는 [초크]는 편리한 브러시입니다.

3 - V2 브러시가 없는 경우 CLIP STUDIO PAINT V2가 설치되어 있는지 확인하고 필요한 경우 클립 상점에서 브러시를 다운로드합니다.

사용한 브러쉬

이번 튜토리얼에서는 클립스튜디오 페인트 V2의 표준 브러쉬인 '둥근 믹싱브러시 V2', '초크 V2'를 주로 사용하고, 믹싱 없이 페인팅을 위한 나만의 개인브러시를 사용합니다. 사용하기 편한 브러시를 선택할 수 있습니다.

이 정보를 어떻게 사용합니까

[색 혼합]으로 볼륨 혼합 및 만들기:

스케치를 만들고 그 위에 선화를 그리고 기본 색상을 결정했으면 작업을 시작할 수 있습니다. 처음에는 'Chalk v2' 브러시로 어둡게 거친 부분을 칠하여 어둡게 만듭니다.


먼저 반점을 스케치한 후 흐리게 처리합니다. 그런 다음 일반 거친 브러시(저는 사각형 브러시 스트로크가 있음)를 사용하여 가벼운 스트로크를 추가하고 흐리게 처리하여 원하는 수준으로 적절한 위치에 밝게 만듭니다.


다음으로 'Chalk v2'를 사용하여 하이라이트를 캐스팅하고 흐리게 처리합니다.


마지막 단계에서는 선을 칠하고 세부 사항을 수정하여 작업을 마무리합니다. 보통 이 단계에서는 블렌딩 브러시를 거의 사용하지 않습니다. 그러나 관심이 있는 경우 정식 버전에서 이러한 단계를 볼 수 있습니다.

압력 조절

색상을 칠한 다음 흐리게 처리하지 않으려면 [칠의 양]을 조정하여 획 색상을 더 강하거나 약하게 만들 수 있습니다. [페인트 양]에 대한 압력 역학을 조정하여 획 색상의 강도를 제어할 수도 있습니다. 가벼운 압력으로 획의 두께를 변경하지 않으려면 '브러시 크기' 설정에서 'minimym valve'를 더 큰 값으로 설정하십시오.


풀 버전


대부분의 갑옷을 스피드 페인트


[색 혼합]으로 색상 혼합

머리카락을 그리는 예를 들어 색상 혼합을 사용하는 방법을 분석해 보겠습니다.

라인 아트를 만들고 첫 번째 색상을 적용한 후 즉시 머리카락의 어두운 부분을 정의합니다. 이를 위해 진한 보라색과 '믹싱 브러시'를 사용합니다. 올바른 음영을 찾기 위해 가벼운 선을 그린 다음 스포이드를 사용하여 색상을 색상에 복사합니다.


그런 다음 연한 색을 선택하여 메인 컬러 위에 가볍게 펴 바르고 섞어 완벽한 색을 찾습니다. 그 다음에는 복사해서 작업의 다른 부분을 칠하기도 합니다.



브러시에 혼합 모드 추가

브러시에 '오버레이' 효과를 추가하려면 먼저 불투명도를 줄여 더 부드러운 효과를 얻습니다. 그런 다음 '잉크' 그룹으로 이동하고 '색상 혼합'에서 '번짐' 모드를 켜서 '혼합 모드' 옵션을 잠금 해제합니다.

때로는 많은 설정으로 인해 브러시 속도가 느려질 수 있으므로 이 문제를 해결하기 위해 안정화를 끕니다. 또한 'Stroke' 그룹에서 'Grap' 설정을 'Wade'로 설정하여 보다 매끄럽고 자연스러운 선을 표현했습니다.



풀 버전


같은 원리로 그려진 또 다른 스피드 페인트



작업 최적화를 위한 팁

[팁!]

[색 혼합]은 특히 큰 브러시 크기를 사용할 때 컴퓨터에 많은 부하를 줄 수 있습니다. [Stabilisations], [Post corrections], [Adjust by corrections]과 같은 일부 설정을 제거하여 이 부하에 대처할 수 있습니다.

[팁!]

원하는 브러시를 만들려면 많이 실험하고 완벽한 결과를 얻으십시오. 브러시 설정을 저장하여 필요할 때 다시 설정하거나 브러시 복사본을 만들어 효과를 비교할 수 있습니다. 브러시를 복사하려면 원하는 브러시를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 [보조 도구 복제...]를 선택합니다.

사용성을 향상시키기 위해 브러시를 일반 및 혼합의 두 그룹으로 나눌 수 있습니다. 그런 다음 각각에 대해 서로 다른 바로 가기 키를 설정하십시오. 예를 들어 가장 자주 사용하는 기본 브러시 그룹은 쉽게 액세스할 수 있는 "A" 키에 할당할 수 있습니다. 그리고 블렌딩 모드와 텍스처 브러시는 "4" 키에 할당할 수 있습니다.

이렇게 하려면 다음 단계를 따르십시오.

1 - 프로그램에서 "파일" 메뉴를 엽니다.

2 - "바로 가기 설정"을 선택합니다.

3 - 열리는 창에서 "도구" 범주를 선택합니다.

4 - 도구 목록에서 "Brush" 및 "Blend" 브러시 그룹을 찾습니다.

5 - 이러한 각 그룹에 대해 편리한 바로 가기 키를 설정합니다.

이제 기본 브러시와 혼합 브러시 사이를 빠르게 전환할 수 있어 작업이 더 쉬워지고 페인팅 프로세스가 더 효율적입니다.

[팁!]

짐작할 수 있듯이 블렌딩 브러시를 사용하면 일반적으로 단일 레이어에 페인팅하는 작업이 포함되므로 약간의 어려움이 발생할 수 있습니다. 그러나 그림을 더 쉽게 그릴 수 있도록 몇 가지 팁을 공유하고 싶습니다.

1 - 그림의 일부를 그룹으로 묶습니다. 예를 들어 먼저 한 레이어에 그림자를 그리고 혼합한 다음 이전 레이어와 혼합되지 않는 요소에 대해 새 레이어를 만듭니다. 완료되면 레이어를 병합할 수 있습니다.

2 - 저를 포함한 많은 사람들은 필요한 경우 돌아가서 변경할 수 있도록 다른 레이어에 모든 요소를 만드는 것을 선호합니다. 하나의 레이어에 그려야 하는 상황에서는 제어점을 생성하듯이 중요한 변경 전에 복사하면 됩니다. 그런 다음 필요한 경우 추가 레이어를 숨기고 새 레이어에 그립니다. 언제든지 이전 버전으로 돌아가거나 결과를 비교할 수 있습니다.

3 - 새로운 색상 혼합 기능을 사용하여 색상을 혼합하고 저장합니다. 종종 색상을 혼합하면 원래 색상을 잃을 수 있으며 색상 기록에서 찾기 어려울 수 있습니다. 이 기능은 [Windows] -> [색 혼합]에서 사용할 수 있습니다. 이 기능에 대한 바로 가기 키를 할당하는 것이 좋습니다. ("5" 또는 "%" 키에서 사용할 수 있습니다).

4 - 오랫동안 실험하고 싶지 않다면 표준 브러시를 템플릿으로 사용하십시오. Clip Studio Paint의 표준 브러시는 정말 좋습니다. 자신에게 맞게 변경하거나 수정할 수 있으며 종종 특정 기능에 대해 완벽한 결과를 보여줍니다.

5 - 마지막 팁 - 혼합 색상과 브러시 설정을 즐기십시오. 순수한 창의성과 실험에 하루나 이틀을 보내십시오. 이렇게 하면 실력을 크게 향상시킬 수 있습니다. 다른 아티스트가 만든 다양한 효과를 탐색하고 이러한 효과를 재현할 수 있는 브러시를 만들어 보십시오.

그림은 끊임없는 발전의 과정이며 실험을 통해 자신만의 독특한 스타일을 찾고 기술을 한 단계 끌어올리는 데 도움이 될 것입니다. 창의력을 발휘하고 자신을 표현하는 새로운 방법을 탐색하는 것을 두려워하지 마세요!

결론

이 튜토리얼에서는 CLIP STUDIO PAINT에서 색상을 혼합하는 과정을 살펴보고 혼합 결과에 영향을 미치는 다양한 매개 변수에 대해 알아봤습니다. 우리는 [Blend] 및 [Running color] 모드와 더 사실적인 색상 혼합을 제공하는 [Perceptual] 모드로 작업하는 기능을 연구했습니다.

색상 혼합을 위한 중요한 도구는 [색상 혼합]으로 색상 간의 부드러운 전환을 만들고 투명도와 채도를 조정하며 주변 색상과의 혼합 길이를 제어할 수 있습니다.

또한 원색에 흰색이나 검은색을 더하면 색조와 명도에 어떤 영향을 미치는지, 웜톤과 쿨톤을 조합하면 작업에 다양한 색상과 분위기가 어떻게 나타나는지 살펴보았습니다.

또한 다양한 혼합 효과를 달성하는 데 도움이 되는 '둥근 혼합 브러시' 및 '초크'와 같은 일부 브러시를 검토했습니다. 페인팅 프로세스를 최대화하기 위해 설정을 조정하고 모드를 사용하는 방법에 대한 지침도 제공되었습니다.

색상 혼합은 실험과 고유한 스타일 찾기가 필요한 창의적인 프로세스라는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 다양한 설정, 색상 및 브러시 조합을 시도하여 작업을 풍부하게 하고 아티스트로 성장하는 것을 두려워하지 마십시오.

이 가이드가 색상 혼합 과정을 더 잘 이해하고 CLIP STUDIO PAINT에서 놀라운 예술 작품을 만드는 데 영감을 주는 데 도움이 되기를 바랍니다. 당신의 작품에 행운을 빕니다!

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신착

공식 신착