Hola, me llamo Roxsana y hoy les explicare parte de mi proceso para diseñar personajes.

 

Estaré diseñando un personaje antropomorfo inspirado en mi gato, Jump. 

 

Estoy segura de que estos tips les servirá sin importar la herramienta de que usen, sean tradicional o digital.

 

 

Antes de diseñar

Antes de comenzar a dibujar siempre es necesario tener definido qué es lo que queremos representar.

 

Por ejemplo:

 

Yo quiero diseñar mi personaje en un mundo de fantasía futurista, donde los gatos llevan muchísimo tiempo gobernando el planeta, algo característico de ellos es que siempre llevan una piedra mágica consigo, esta es la fuente de su poder como gobernantes, y les permite usar las armas más poderosas de este mundo, los mechas. En este momento, me enfocaré en el gato, en el futuro habrá más contenido sobre este mundo.

 

Sobre la personalidad del personaje, tomando de referencia a mi gatito, él es cariñoso, glotón y juguetón, le encanta llamar mi atención y dormir, es obediente, limpio y consentido, y es exigente con la comida, cuando no quiere que lo toque me muerde y cuando me ve haciendo ejercicio comienza a jugar conmigo. En fin, es un muy buen despertador y le gusta que lo trate como un rey, como todo gato.

 

Tal vez toda esta descripción de personalidad sea común, no se muestre en una sola imagen o no sea la personalidad final del personaje pero es un buen punto de partida, la mejor forma de crear a un personaje lleno de vida es partir de la realidad y darle nuestro propio toque, nuestra interpretación.

Psicología de la forma

Hay algo llamado psicología o lenguaje de las formas, que se puede resumir en como nuestro cerebro relaciona diferentes rasgos con diferentes figuras geométricas sencillas.

 

Por ejemplo

 

      + Loscirculosserelacionanconsuavidad,calidezycosasagradables

      + Loscuadradosserelacionacondefensa,cosasinamovibles,resistenciayfortaleza.

    + Lostriángulosserelacionanconcosasagresivasyatrevidas.

Iteraciones

Ahora que ya tenemos definido quien es y donde se encuentra nuestro personaje, podemos comenzar a diseñarlo.

 

Empezamos haciendo iteraciones (proceso de ensayo y error, donde damos luz a todas nuestras ideas y las vamos puliendo y descartando hasta llegar a un diseño final); lo primero es definir el tipo de cuerpo que tendrá, podemos hacerlo con líneas o con manchas, esta vez hago varias manchas con diferentes formas, para tener varias opciones de cuerpo para el personaje.

 

 

Yo quiero resaltar su lado glotón y cariñoso, así que escojo la forma más tierna y regordeta.

Psicología del color

Es cuando, nuestro cerebro relaciona los estímulos que percibimos del exterior con colores.

 

Por ejemplo:

     + Elfrio,latristezalorelacionamosconelcolorazul,.

        + Elveranoyelsolconloscoloresamarillo,verdeynaranja.

  + Algomásagresivoconelcolorrojo.

     + Lascosasdulceslasrelacionamosconelcolorrosado.

Y asi una infinidad de otras cosas.

Ropa

Una vez definida la anatomía o el cuerpo del personaje podemos ir pensando en que ropa queremos que use, que tipo de ropa le queda bien y representa su personalidad.

 

Podemos hacerlo a color o a blanco y negro, en este punto podemos ir jugando para conocerlo o expresar su personalidad.

 

Nos podemos tomar nuestro tiempo e ir experimentando y dibujando todas nuestras ideas, a veces puede que no estemos muy creativos o que no tengamos ánimos de hacerlo, asi que podemos tomar un descanso y continuar cuando estemos mejor, o podemos seguir dibujando que de a poco la creatividad llega.

 

 

Variaciones

Cuando al fin conseguimos algo que nos gusta, algo que representa a nuestro personaje y que va acorde al tema establecido, podemos avanzar con los últimos detalles.

 

De la ropa o las ropas que nos gustaron podemos hacer unas variaciones pequeñas, algún cambio pequeño en el diseño que quieras probar.

 

Si no se te ocurre ningún cambio que le quede bien, entonces podemos continuar con variaciones de color, para escoger el color que mejor represente a nuestro personaje.

 

 

Diseño Final

Una vez el diseño está completo, podemos hacer una ilustración para representar mucho mejor al personaje, una hoja de personaje si lo queremos modelar o animar o usar para algún proyecto personal; en la hoja del personaje podemos incluir diferentes poses que muestran más su personalidad, alguna variante de atuendo, las diferentes expresiones, todo aquello que queramos mostrar sobre el personaje y nos ayude con nuestro proyecto.

 

 

Bueno, esto es el final, espero haberles sido de ayuda con sus diseños de personajes, si tienen alguna duda no duden en comentarlo.