맛있어 보이는 음식 그림을 위한 팁 & 트릭

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ZeroQ_Vern

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⊹ 서론 ⊹

맛있는 음식을 눈으로만 봐도 침이 고이고 배가 고파지지만 먹을 수는 없는 그림으로 표현하는 방법을 궁금해하신 적 있으신가요? 이 튜토리얼은 그런 분들을 위한 것입니다. 음식을 그릴 때 알아야 할 모든 기본 사항과 음식을 맛있고 먹음직스럽게 보이게 하는 방법을 알려드리겠습니다.

음식을 그리는 법을 배우는 것은 셰프들이 음식 플레이팅을 배우고 연구하는 것과 거의 비슷합니다.음식이 맛있어 보이게 하는 요소에 대한 기본적인 이해를 바탕으로 그 지식을 그림에 적용하는 것이 가장 좋습니다.저는 몇 가지 중요한 주제를 다루고 여러분이 이러한 음식을 그리는 데 도움이 될 기본적인 팁과 트릭을 공유할 것입니다.

⊹ 레이어 ⊹

음식을 삽화하고 그릴 때, 다음과 같이 3가지 종류의 레이어로 나눌 수 있습니다:➤ 기본➤ 음식 요소➤ 토핑

레이어: 🍽️ 기본 🍽️

기본은 "테이블 세팅"이라고도 합니다. 접시, 그릇, 식기류, 냅킨, 나무 도마(미관용), 쟁반 등을 놓는 레이어로, 기본적으로 음식보다 우선순위/주목도가 낮은 레이어입니다.

화려한 테이블 세팅처럼 여러 종류의 접시(메인 접시, 샐러드 접시, 점심 접시 등), 다양한 종류의 포크와 스푼(메인 포크, 수프 스푼 등), 그리고 아름다운 꽃무늬 냅킨 등이 있는 격식 있는 형태일 수도 있습니다.또는 집에서 식사하거나 길거리 음식을 즐길 때 사용하는 것처럼 그릇과 스푼, 또는 상자와 플라스틱 식기류만 있는 캐주얼한 형태일 수도 있습니다.

아래 예시를 살펴보세요. 이것은 제가 어렸을 때 가장 좋아했던 말레이시아의 향토 음식 중 하나인 호키엔 미(Hokkien Mee), 간단히 새우 국수입니다. 이 그림에 포함된 기본 요소는 다음과 같습니다:➤ 그릇➤ 중국식 수프 스푼➤ 젓가락 한 쌍 (구체적으로는 고분자 재료 합금 젓가락)➤ 열대 느낌을 주기 위해 코코넛 잎 등으로 만든 테이블 매트

젓가락과 숟가락을 포함하는 것이 마치 보는 사람을 맛보라고 초대하는 듯한 느낌을 주는 것처럼(비록 맛볼 수는 없지만 XDD) 기본 요소는 그림에 좋은 추가 요소가 될 수 있습니다.

레이어: 🍱 음식 요소 🍱

이 섹션에서는 그림에 음식을 그리고 배치하는 방법을 설명합니다. 어떤 요리는 많은 음식 요소를 포함하고, 어떤 요리는 수프 한 그릇처럼 간단합니다. 시청자에게 보여주고자 하는 바를 효과적으로 전달할 수 있도록 이러한 요소를 어떻게 효과적으로 그릴지 신중하게 생각하는 것이 중요합니다.🙿 배치 🙾

음식 요소의 배치는 음식 일러스트레이션을 만드는 데 중요한 역할을 합니다. 이는 그림의 주요 방향과 의도를 결정하기 때문입니다.배치에는 두 가지 유형이 있습니다:➤ 집중형 (1~3가지 주요 음식 요소)➤ 조화형 (모든 음식 요소가 서로 어우러지면서 보완하는 형태)

〣---- 집중형 배치 ----〣집중형 배치에서는 전체 그림에서 강조하고 싶은 주요 음식 요소를 결정해야 합니다. 시청자의 시선을 가장 먼저 어디로 향하게 하고 싶으신가요? 1~3가지 요소를 선택하여 집중하고 그 이상은 피하세요.

주요 음식 요소를 선택했다면, 이제 그림에서 그것들을 "돋보이게" 만들 방법, 즉 대비를 만드는 방법을 고민할 차례입니다. 몇 가지 방법이 있습니다:➤ 크기 - 음식 요소를 다른 것들보다 더 크게 만들거나 더 작게 만듭니다

➤ 색상- 보색과 같이 반대되는 색상을 선택하는 것은 대비를 주는 좋은 방법입니다 (이것은 색상 섹션에서 더 자세히 설명하겠습니다)➤ 밝고 어두움- 주요 음식 요소를 다른 것보다 더 밝거나 어둡게 만들면, 주요 음식 요소를 초점으로 강조하는 데 도움이 됩니다.

〣---- 조화형 배치 ----〣집중형 배치와는 달리, 이 유형의 배치에서는 음식 요소들이 서로 타협해야 하며, 서로 보완하는 것이 더욱 좋습니다. 마치 "네가 없으면 똑같지 않을 거야"라는 개념처럼 말이죠, 하하.

이를 달성하기 위해서는 크기, 색상, 밝고 어두움의 선택이 모든 음식 요소에 대해 더 조화롭거나 "어우러져야" 합니다. 기본적으로 집중형 배치와는 반대로 하면 됩니다.아래 예시에서 음식 요소들이 거의 같은 크기이며 전체 그림에서 동일한 우선순위를 가지는 방식을 살펴보세요. 원형으로 배치되어 있어 시선이 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝으로 이동하며 순환을 이어갈 수 있습니다.

집중형 배치에서 언급했던 것과 마찬가지로, 색상 선택은 색상 섹션에서 더 자세히 논의될 것입니다.

🎥 앵글 🎥

기본 요소와 음식 요소가 어떻게 배치되는지에 따라 "완벽한" 앵글은 달라집니다. 음식 일러스트레이션을 위해 선택할 수 있는 다양한 종류의 앵글이 있습니다. 음식을 3D 공간에서 상상하고, 모든 중요한 음식 요소가 그림에 적절히 담기도록 음식에 가장 잘 맞는 앵글을 선택해야 하므로 말처럼 쉽지는 않습니다.

하지만 걱정 마세요, 일반적으로 사용되는 3가지 앵글을 시도해 볼 수 있습니다:➤ 일반 앵글- 눈높이 앵글로, 투명하거나 반투명한 기본 요소를 가진 음식(특히 음료)이나 팬케이크처럼 높이가 있는 음식에 가장 적합합니다!➤ 45도 앵글- 측면 요소를 무시하지 않으면서 정확한 초점을 주고 싶은 음식에 가장 좋습니다.➤ 탑 앵글- 또는 단순히 위에서 본 시점. 모든 음식 요소를 카메라에 보이게 하고 싶을 때 가장 좋습니다.다음은 제가 그림에 자주 사용하는 앵글들입니다:

레이어: 🧂 토핑 🧂

마지막으로 "토핑"입니다. 토핑은 글자 그대로 음식 위에 올리는 것이거나 음식의 "장식"이 될 수 있습니다. **하지만 제가 정의하는 토핑은 선화나 스케치 없이도 처리할 수 있는 종류라는 점을 염두에 두세요. "토핑"의 좋은 예로는 아이싱 글레이즈, 양념, 소스, 쪽파 등이 있습니다.토핑은 고체 형태와 액체 형태로 나눌 수 있습니다.

〣---- 고체형 토핑 ----〣이런 종류의 토핑은 모든 모양과 크기로 제공되며, 잘게 부순 다크 초콜릿처럼 작고 불규칙할 수도 있고, 잘게 썬 쪽파처럼 크고 규칙적일 수도 있습니다.다음은 여러분을 위한 몇 가지 토핑 예시 또는 아이디어입니다:짭짤한 음식:- 후추- 고춧가루- 흑백 깨- 다진 쪽파 (어떤 사람들은 스칼리온이라고 부릅니다)- 튀긴 쪽파- 딜 잎- 월계수 잎- 파슬리- 버터달콤한 음식:- 버터- 으깬 땅콩- 으깬 초콜릿- 코코아 가루- 초콜릿 스트립- 바다 소금- 다채로운 스프링클

소금이나 후추처럼 흩뿌려진 것을 그릴 때는, 무작위로 보이게 하는 일반적인 원칙은 무작위 아이템 두 개를 함께 놓고 하나는 그 두 개에서 약간 더 멀리 떨어뜨려 놓는 것입니다.

이러한 토핑에 너무 많은 디테일을 주는 것에 과도하게 집착하지 않는 것을 권장합니다. 대가들이 말하듯, "적을수록 좋다"는 원칙을 따르세요.다음은 제가 이 방법을 제 음식 일러스트레이션에 적용한 예시입니다.

〣---- 액체형 토핑 ----〣액체형 토핑은 소스, 그레이비, 글레이즈입니다. 초콜릿 글레이즈처럼 불투명할 수도 있고, 꿀 글레이즈처럼 투명할 수도 있습니다.이러한 액체형 토핑을 그리는 방법을 배우려면, 일반적으로 액체를 그리는 방법을 이해해야 합니다.액체의 농도나 점도는 음식 위에 그릴 때 많은 정보를 전달합니다. 글레이즈는 일반적으로 점도가 낮고 물처럼 보이므로, 글레이즈를 그릴 때는 물방울이 얇고 더 길게 흘러내리게 해야 합니다. 그레이비와 같은 걸쭉한 액체의 경우, 물방울이 더 크고 짧게 흘러내립니다.이를 더 명확하게 이해하기 위해, 아래에서 이 개념이 제 음식 일러스트레이션에 어떻게 적용되었는지 살펴보세요.

제가 이 개념들을 그림에 어떻게 적용했는지 살펴보세요:녹차 글레이즈는 더 얇고 길게 흘러내리는 반면, 그레이비는 더 걸쭉하고 짧게 흘러내립니다.

빠른 팁: 이러한 액체에 하이라이트를 추가하면 광택을 주어 더욱 설득력 있게 보입니다!

⊹ 색상 ⊹

색상은 그림을 그리는 데 가장 중요한 요소 중 하나입니다. 색상은 작품에 생명, 의미, 분위기를 부여하며, 음식 그림도 예외는 아닙니다.

모든 사람의 색 구성표가 다르다는 것을 알고 있지만, 더 채도 높고 생생한 색상을 사용하는 것이 강력히 권장됩니다. 이는 우리가 "눈으로 먹기" 때문입니다. 음식이 더 화려하고 생생하게 보일수록, 보는 사람에게 더 매력적이고 유혹적으로 다가옵니다.색상환에서 이것은 색상을 선택하기에 권장되는 영역입니다.

왼쪽이 오른쪽의 칙칙하고 덜 유혹적인 것보다 훨씬 맛있고 먹음직스럽게 보이는 것을 보세요.색상은 또한 대비를 주고, 요소를 조화시키고, 볼륨감을 부여하며, 작품의 온도를 전달하는 데도 탁월합니다. 이에 대해서는 다음 섹션에서 더 자세히 논의하겠습니다.

색상: 🌈 보색 🌈

보색은 색상환에서 서로 반대편에 위치한 색상 쌍으로, 서로 상쇄되며 섞으면 회색조를 만듭니다.주요 세 가지 보색 쌍은 빨강과 초록, 파랑과 주황, 보라와 노랑입니다.

음식 일러스트레이션에 집중형 배치를 선택한다면, 주요 요소에 보색을 사용하여 "돋보이게" 만들 수 있습니다. 보색은 또한 요리와 기본 요소(접시, 테이블 매트 등)를 구별하는 데 유용하여 시청자가 먼저 음식에 시선을 집중할 수 있도록 돕습니다.

아래 링크를 사용하여 보색 쌍을 선택하는 데 도움을 받을 수 있습니다.

다음은 제 음식 일러스트레이션에 보색을 적용한 몇 가지 예시입니다. 색상이 어떻게 더 많은 대비를 주고 중요도가 낮은 요소와 주요 요소를 분리하는 데 도움이 되는지 살펴보세요.

색상: 🍭 색상 조화 🍭

색상 조화는 이름처럼 모든 요소를 조화롭게 혼합합니다. 하지만 음식을 그릴 때는 모든 요소가 서로 어우러지면서도 서로를 돋보이게 해야 합니다. 따라서 서로 보완할 수 있는 조화로운 색상을 선택하는 것이 현명합니다.

이것은 조화형 배치를 그릴 때 일반적으로 유용합니다. 이전 섹션에서 공유한 링크를 사용하여 "유사색"을 선택하여 참고할 수 있는 3가지 조화로운 색상을 얻으세요!다음은 제가 더 조화로운 색상 선택을 목표로 한 그림들 중 일부입니다.

조화로운 색상 선택은 보는 사람에게 더 아늑하고 "집 같은" 느낌을 주는 것을 목표로 하므로, 작품에 향수를 불러일으키고 싶을 때 매우 적합합니다. 제가 겨울철 따뜻한 음료인 핫 코코아와 어릴 때부터 좋아했던 향토 음식인 호키엔 새우 국수에 사용한 방식과 같습니다.

색상: ⚪ 밝고 어두움 ⚫

작품에 대비를 주는 또 다른 유용한 방법은 색상의 밝고 어두운 값을 사용하는 것입니다. 특히 보색이 작품에 맞지 않을 때 유용합니다. 더 밝거나 어두운 톤을 사용하여 주 초점과 다른 요소를 분리하는 데 도움이 됩니다. 또한 시청자가 주요 피사체에 시선을 집중하고 주 초점이 무엇인지 구별할 수 있게 합니다.

첫 번째 그림에서는 주 피사체에 더 밝은 색상을 선택하고 기본 요소에는 더 어두운 색상을 선택했으며, 두 번째 그림에서는 그 반대로 한 것을 살펴보세요.

색상: 실제 사진에서 색상 추출하기

초보자이고 아직 색상 선택 방법을 모른다면, 가장 먼저 시도할 수 있는 것은 그리고 싶은 음식의 좋은 참고 사진을 찾는 것입니다. 그리고 사진에서 직접 색상을 선택하세요.색상 선택 도구를 사용하여 참고 사진 위로 마우스를 이동하고 눈에 띄는 색상을 선택하여 견본을 만드세요.

⊹ 온도 ⊹

음식은 뜨거운 것과 차가운 것이 있지만, 그림에서는 온도를 나타내지 않으면 시청자가 음식의 온도를 알 수 없습니다. 따라서 시청자가 음식을 입에 넣었을 때 어떤 느낌일지 상상할 수 있도록 시각적인 단서를 제공하는 것이 좋습니다.온도의 일반적인 훌륭한 표시는 뜨거운 음식에서 나오는 김과 차가운 음료에 맺힌 물방울로, 차가운 것이 녹고 있음을 나타냅니다.

이 섹션에서는 뜨거운 음식에 김을 그려서 열기를 표현하고 차가운 음식(또는 음료)에 물방울을 추가하는 방법에 대한 간단한 튜토리얼을 제공합니다.

온도: 🔥 간단한 김 그리기 튜토리얼 🔥

시작하려면 원하는 브러시를 선택하고, 불투명도를 100으로 설정합니다. 선택하는 브러시 크기는 김의 크기가 되며, 색상은 흰색을 선택하세요. 저는 여기에서 CSP의 기본 순무 펜을 사용하고 있습니다.

김의 모양을 그립니다. 저는 간단한 소용돌이 선으로 그릴 것입니다.

그런 다음, 블러로 이동하여 손가락 끝 블러 도구를 선택합니다.

방금 그린 흰색 선 위에 블러 도구로 또 다른 소용돌이 흐름을 그립니다. 레이어의 불투명도를 원하는 대로 낮추거나 그대로 두세요.

이것이 제 음식 일러스트레이션에 적용했을 때의 모습입니다.

온도: 🧊 물방울 튜토리얼 🧊

이전 섹션에서 액체형 토핑을 그리는 방법을 설명했듯이, 물방울을 그릴 때도 거의 비슷합니다. 물방울은 점도가 낮고 빠르게 흐르므로, 작고 얇고 길게 그려야 하며, 특히 매끄러운 표면에 흐를 때 더욱 그렇습니다.김을 그릴 때와 마찬가지로 순무 펜, 흰색, 불투명도 100%를 사용하지만 이번에는 크기가 가능한 한 얇아야 합니다.

주제 위에 물방울을 그려서 바로 적용할 수 있습니다. 이를 보여주기 위해, 차가운 유리잔 위에 물방울을 그리는 방법을 살펴보세요.

⊹ 나의 음식 (및 음료) 일러스트레이션 ⊹

이 섹션은 6가지 음식과 2가지 음료로 구성된 제 음식 일러스트레이션의 단계별 스크린샷 과정입니다. 이것은 제가 그림을 그리는 방법에 대한 아이디어를 여러분에게 제공하기 위함입니다.저의 일반적인 단계는 다음과 같습니다:- 스케치- 선화- 기본 색상- 페인팅- 토핑- 마무리 작업이 맛있는 음식들을 그릴 때 사용한 브러시는 다음과 같습니다:

눈치채셨겠지만, 저는 제 그림에 반짝임을 추가했습니다. 이것은 여러분의 그림을 더 매력적이고 흥미롭게 보이게 하기 위함이며, 이러한 마무리 작업에 사용한 브러시는 아래와 같습니다:

음식: 크레이프

음식: 허니 치킨 라이스

음식: 호키엔 새우 국수

음식: 소고기 샌드위치

음식: 건강한 닭고기 식사

음료: 핫 코코아

음료: 다채로운 감귤 음료

그게 다입니다!

제 튜토리얼을 읽어주셔서 감사합니다. 솔직히 음식을 그리는 것은 이번이 처음이었고, 이것은 제가 연구하면서 관찰한 내용입니다. 이 정보가 먹음직스러운 음식을 그리고 싶은 분들께 유용하기를 바랍니다!

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신착

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