소개

모든 종류의 기술이 증기로 구동되는 세상을 상상해 보세요. 공장의 가장 큰 기계부터 가장 작은 가전제품까지 모든 것이 증기의 힘으로 움직입니다!

스팀펑크 세계를 만들 때 움직임을 만들려면 물만 있으면 된다는 점을 기억하는 것이 중요합니다. 끓이면 엔진의 피스톤을 움직이는 데 사용할 수 있는 많은 압력이 생성됩니다.

스팀펑크 세계를 그리기 위해 엔지니어가 될 필요는 없습니다! 가장 중요한 것은 그리는 메커니즘이 실제로 작동할 수 있는 것처럼 나타나야 한다는 것입니다.

'펑크'라는 단어와 혼동하지 마세요. 스팀펑크라는 용어는 사이버펑크라는 용어의 변형으로 만들어졌지만, 이것이 반드시 그림에 펑크 요소를 포함해야 한다는 의미는 아닙니다. 이 스타일은 종종 19세기를 회상하는 환경과 의복에 판타지 요소가 추가되어 연상됩니다. 그래서 다재다능한 스타일이고, 제가 이 글에서 보여드릴 기본적인 부분만 지켜주시면 어느 정도의 자유로움을 누리실 수 있습니다. 디스토피아적인지, 유토피아적인지, 귀엽고 로맨틱한지 등 원하는 분위기를 선택하는 것은 당신에게 달려 있습니다.

이 글에서는 Steam으로 구동되는 환상적인 세계를 만드는 데 필요한 모든 기본 요소를 관리하는 방법을 보여 드리겠습니다.

설정 및 풍경

우리는 파이프, 펌프, 계량기, 기어는 물론 증기 연기도 주인공이 되는 세상을 만들고 싶습니다. 서문에서 말했듯이 자신을 19세기 세계처럼 제한하지 않고 크게 생각할 수 있으므로 장르의 모든 기본 요소를 유지하면서 클래식과 다른 스타일을 혼합할 수 있습니다. 이 경우에는 온실을 그리기로 선택했지만 스팀펑크의 모든 요소를 포함하고 싶습니다.

전경, 중간, 배경

우선, 깊이를 만들고 캐릭터를 장면에 쉽게 배치할 수 있는 좋은 방법인 낮은 수평선을 제안합니다. 높은 수평선이 있는 조감도를 그리면 환경에서 캐릭터의 위치를 관리하기가 더 어려울 수 있습니다. 따라서 스토리에 꼭 필요한 경우가 아니라면 수평선을 낮게 유지하는 것이 좋습니다.

Clip Studio Paint에는 환상적인 도구가 있습니다. 위 그림에서 볼 수 있는 투시 눈금자를 사용하면 원근감 있게 선을 추적할 수 있습니다. 이는 이 예비 단계에서 정말 유용한 도구입니다. 왜냐하면 관점이 당신을 위해 처리된다는 것을 알면서 창의적인 과정에 집중할 수 있도록 마음을 자유롭게 하기 때문입니다. 상상력을 마음껏 펼쳐보세요!

눈금자 설정은 정말 간단합니다. 도구 창에서 눈금자(U)를 선택한 다음 하위 메뉴에서 퍼스 눈금자를 클릭하세요. 캔버스에서 클릭하여 소실점을 정의하면 수평선이 자동으로 생성됩니다. 원할 때마다 소실점과 수평선의 위치를 조정할 수 있습니다.

이번 글에서는 2점 투시를 사용하겠습니다. 하지만 다양한 유형의 투시와 투시 자 사용 방법에 대해 자세히 알아보려면 성을 그리는 방법에 대한 내 기사를 확인하세요.

이제 눈금자를 설정했으므로 빈 공간을 채우기 시작할 차례입니다. 그 공간을 어떻게 모델링합니까?

보는 사람의 시선을 안내하는 파이프(전경)

배경은 시청자에게 가까운 요소로 구성된 전경, 캐릭터와 모든 액션이 있는 중간 배경, 마지막으로 시청자와 멀리 떨어져 깊이를 만드는 데 기여하는 배경으로 구성됩니다.

그럼 멋진 스팀펑크 시나리오를 그려봅시다. 파이프는 보는 사람의 눈을 안내하는 역할을 할 수 있으므로 전경에 배치하는 것이 좋습니다.

보시다시피 파이프는 이미지 중앙을 통해 시청자의 관심을 끌기를 원하는 특정 위치로 수렴됩니다.

결과를 빠르게 확인하기 위해 도면에서 파이프를 빠르게 스케치하려는 경우 유용한 방법은 그리려는 파이프의 직경과 동일한 치수의 표식기 도구를 사용하는 것입니다. 그것으로 한 줄을 그립니다. 마커 도구의 두께는 파이프의 직경이 됩니다. 이 방법을 사용하면 파이프를 쉽게 시각화하고 다양한 크기의 파이프로 복잡한 패턴을 만들 수 있습니다. 이 단계에서는 시나리오를 만들기 위해 일반적인 모양을 그려야 하며 자세한 내용은 나중에 작업할 예정입니다.

눈금자가 활성화되어 있고 마커 도구를 사용하면 파이프 구조를 올바른 관점에서 신속하게 쉽게 형성할 수 있습니다.

앞서 말했듯이 이 경우 파이프는 온실 식물에 영양을 공급하는 데 필요한 물과 증기를 운반하는 기능에 대해 항상 생각합니다.

비율을 가지고 놀기(중간)

배경을 그릴 때 실제 참조를 통해 상상력을 키우는 것이 중요합니다. 그러나 비율을 가지고 노는 것도 중요합니다. 현실 세계에서 관심을 끄는 어떤 것을 본다면 사진을 찍은 다음 그 물체를 다른 규모로 상상해 보세요.

나는 물을 담을 수 있는 사일로를 만들고 싶었습니다. 처음에는 유리로 만든 사일로를 상상했지만, 내 상상력을 사로잡은 계란을 보고 아름다운 조각된 금속 구조물이 지지하는 유리로 만든 계란 모양의 사일로를 만들기로 결정했습니다.

특히 환상의 세계를 만들 때 때로는 설정이 어떤 모습이어야 하는지에 대한 아이디어가 있을 수 있지만 마음 속에 있는 이미지를 실현하는 올바른 방법을 찾을 수 없습니다. 비율을 조정하는 것은 아이디어에 얽매이지 않고 생각지도 못한 해결책을 찾을 수 있는 좋은 방법입니다. 즉, 컨셉 단계에서는 유연성을 가지세요.

마지막으로 비율을 활용하는 것도 시청자의 호기심을 높여줄 것입니다.

증기로 깊이감을 강조하기(배경)

배경의 가장 깊은 부분에 온실의 창문을 배치하기로 결정했습니다. 왜냐하면 빛으로 효과를 만드는 데 도움이 되기 때문입니다.

하지만 온실에는 증기가 많기 때문에 이를 유리하게 활용하여 장면에 신비감을 주고 환경의 깊이와 차원을 더욱 강화할 수 있습니다.

전경 레이어와 중간 레이어는 그대로 두고 배경 레이어 위에 새 레이어를 만듭니다. 불투명 수채화 도구를 사용하여 흰색을 선택하고 페인트하면 흰색 연기 영역을 만듭니다. 작업을 완료한 후 블렌드(J) 도구를 선택하고 이전에 레이어 위에 그린 흰색 연기로 덮인 배경 레이어의 모든 영역을 흐리게 처리합니다.

더욱 강조하기 위해 전경에 실루엣을 사용할 수도 있습니다.

컨셉을 스케치할 때 네비게이터를 주시하세요! 그것은 당신의 가장 친한 친구입니다! 메뉴 바로 이동하여 창, 네비게이터를 선택합니다. 이제 작업 공간을 조정하고 이동할 수 있는 작은 창이 표시됩니다. 이것은 그림의 작은 버전을 보여주며, 작업의 전반적인 모습을 보여주기 때문에 정말 유용합니다. 마치 현실에서 한발 물러나 멀리서 자신의 작품을 지켜보는 듯한 느낌이다. 배경이 제대로 작동하는지, 조금 이상하게 느껴지거나 조정이 필요한 부분이 있는지 확인할 수 있는 좋은 방법입니다.

세부사항의 양

지금까지 살펴본 스팀펑크에는 매우 세밀한 부분이 많이 그려져 있기 때문에 시청자의 호기심을 사로잡기 위해 최대한 많은 세부 사항을 포함해야 합니다.

하지만 지나치게 세밀하게 설명하여 시청자를 압도하지 마세요. 복잡한 파이프 사이의 적절한 균형을 찾으려면 세밀한 기계 부품과 조각된 우아한 금속 부품이 중요합니다.

캐릭터로서의 배경

스팀펑크 장르의 배경을 만드는 방법에 대한 마지막 사항입니다. 그들은 단지 캐릭터 뒤의 빈 공간을 채우기 위해 존재하는 것이 아니라 작업에서 역할을 할 수도 있다는 점을 기억하십시오. 특히 스팀펑크에서는 배경이 중요한 요소입니다. 그것은 매혹적인 세계로 가는 관문이다. 환상적인 세계이기 때문에 상상력을 마음껏 발휘할 수 있습니다. 시청자가 눈으로 배경을 탐색하여 호기심과 더 많은 것을 탐색하려는 의지를 불러일으키기를 바랍니다.

그러니 기어나 파이프를 그릴 때마다 그 기능에 대해 생각해 보세요. 왜 그 파이프나 장비가 그 특정 장소에 있는 걸까요?

비록 시청자가 전문가가 아닐지라도 그들의 마음은 세상이 합법적인 것처럼 보이는지 아닌지를 알려줄 것이고 그것이 큰 차이를 만든다는 점을 기억하십시오!

배경은 캐릭터와 적극적으로 상호 작용할 때 그 자체로 캐릭터로 인식됩니다.

우아한 금속 부품

우리는 레트로 퓨처리즘 스타일을 이야기하고 있기 때문에 우리 작품에는 많은 기술이 포함될 것입니다.

19세기 스타일이든 다른 스타일이든 어떤 스타일을 선호하든 항상 많은 금속 부품을 다루게 될 것입니다. 하지만 금속을 장인의 손으로 깎아낸 것처럼 디테일을 더해 항상 우아하게 그리는 것이 중요합니다.

위 그림에서 볼 수 있듯이 몇 가지 장식을 추가했습니다. 기본적으로 모든 개체에 다양한 종류의 장식을 사용할 수 있습니다. 우아한 느낌을 주기 위해 파이프와 톱니바퀴도 장식할 수 있습니다.

증기를 그리는 방법

우리는 파이프와 기어를 실제로 작동할 수 있는 것처럼 보이게 만드는 방법을 이미 살펴보았습니다. 이제 이 세계의 주인공인 스팀에 집중할 차례입니다. 스팀은 정말 유용합니다. 힘을 보여줄 수도 있고, 미스터리를 전달하기 위해 장면의 일부를 숨길 수도 있고, 증기를 방출하는 물체의 움직임을 강조하는 데 사용할 수도 있습니다. 첫째, 시나리오에서 Steam을 사용하여 영역을 숨길 수 있는데, 이는 신비감을 조성할 수 있을 뿐만 아니라 많은 세부 사항을 그릴 필요가 없기 때문에 시간을 절약하는 데 유용할 수 있습니다. 하지만 디테일이 많은 영역과 다른 영역의 균형을 맞추는 것도 유용합니다.

물론 증기라고 하면 질량이 없는 공기와 같은 것을 상상하지만, 증기를 눈으로 인지하는 방식을 생각해보면 그것은 형태가 정의된 고체와 같다.

증기를 그리는 방법을 살펴 보겠습니다. 가장 먼저 해야 할 일은 간단한 원을 그려 증기가 있어야 할 영역을 정의하는 것입니다. 이 단계에서는 정확할 필요가 없습니다. 연기의 일반적인 모양과 덮을 영역만 생각하면 됩니다. 예제를 보고 우리가 목표로 하는 것이 무엇인지 알아보세요.

보시다시피 증기의 움직임은 아래에서 위로, 그리고 위로 올라갈수록 팽창하는 경향이 있습니다. 그림의 왼쪽에는 압력 없이 공기 중에서 증기가 팽창하는 모습이 보이고, 반대쪽에서는 압력에 의해 증기가 분출되는 모습을 볼 수 있습니다. 압력의 힘을 보여주기 위해, 증기의 기반을 구성하는 원은 길쭉한 모양을 가지고 있고, 아래쪽에 있는 원은 정말 길며, 위쪽에 있는 원은 압력의 효과가 감소하는 경향이 있기 때문에 거의 둥글게 되어 있습니다.

원의 가장자리를 따라 증기를 그릴 수 있습니다. 좋은 결과를 얻으려면 손목을 느슨하게 유지하고 날카로운 모서리 없이 부드러운 선을 그리십시오. 외부 윤곽선을 그린 후 원을 계속 사용하여 그림자를 결정하십시오. 네, 증기를 고체로 생각해야 하므로 빛이 어디서 오는지 추측하고 그에 따라 그림자를 그려주세요.

스팀 시스루 방법 1

증기의 또 다른 장점은 그림의 일부를 가릴 수 있거나 시청자가 연기 뒤에 무엇이 있는지 계속 볼 수 있는 효과를 만들 수 있다는 것입니다. 이것은 장면에 많은 미스터리를 추가합니다! 이전 장에서 배경에 이 효과를 렌더링하는 방법을 설명했지만 증기 연기 뒤에 있는 캐릭터를 표현하는 경우 일반적으로 두 가지 방법을 사용합니다.

첫 번째는 더 어두운 색상으로 캐릭터의 실루엣을 그린 다음 Multiply 블렌드 모드에서 위에 두 개의 레이어를 추가하는 것입니다. 첫 번째 레이어에서 증기의 전체 모양을 그리고 마커 도구를 사용하여 실루엣에 대해 선택한 것보다 약간 덜 어두운 색상을 선택합니다. 두 번째 레이어에서는 동일한 마커 도구를 사용하여 연기의 세부 사항을 그립니다. 결과는 다음과 같습니다.

연기의 부드럽고 매끄러운 느낌을 주기 위해 위의 사진을 자세히 보면 마치 손이 연기의 퍼프를 잡고 아래에서 연기에 의해 밀려나듯이 증기의 일부를 그림자가 위로 감싸는 모습을 볼 수 있습니다. 가벼운 부분.

스팀 시스루 방법 2

만화에서 이 효과를 그리고 싶을 때 사용하는 또 다른 방법은 연기를 통해 그림의 힌트만 보여주는 것입니다. 이렇게 하려면 캐릭터 위에 레이어를 만들고 마커 도구를 사용하여 흰색으로 칠하면 됩니다. 이를 통해 캐릭터 윤곽선의 일부를 숨길 수 있으며, 그 아래에는 캐릭터의 원래 선화가 그대로 유지되므로 원하는 대로 조정할 수 있습니다.

이 방법은 특히 위의 예처럼 복잡한 라인 아트가 많은 캐릭터의 경우 매우 편리합니다.

로봇 및 기계 부품 그리기

로봇과 기계는 스팀펑크 장르에서 기본적인 역할을 합니다. 유토피아적 세계든 디스토피아적 세계든, 작은 로봇을 소개하는 것은 재미를 더하는 좋은 방법이 될 수 있습니다. 디스토피아적인 세계에서 로봇은 어두운 분위기를 조금이라도 밝게 하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 반면에, 유토피아 세계에서는 로봇이 기분 좋은 요소를 실제로 향상시킬 수 있습니다. 원한다면 로봇을 조금 장난스럽고 사악하게 만들 수도 있습니다! 로봇을 특성화하는 방법은 전적으로 귀하에게 달려 있습니다. 로봇이나 일종의 메커니즘을 만들 수 있는 캐릭터가 항상 있기 때문에 로봇은 이 장르에서 역할을 할 수 있습니다. 이것은 복고풍 미래 환경이라는 것을 기억하십시오.

메카 스케치를 시작하기 전에 실제 참고 자료를 살펴보는 것이 좋습니다. 이 경우 증기 기관, 오래된 기차 및 기타 기계 부품의 사진을 보는 것이 도움이 될 것입니다.

이 첫 번째 단계에서는 전체 참조(예: 전체 열차)에 집중할 필요가 없으며 도면에서 재사용할 수 있는 모든 단일 기계 부품만 관찰하면 됩니다. 필요한 부품을 선택한 후에는 컨셉의 모든 부품을 재배열하는 두 번째 단계로 넘어갈 수 있습니다. 로봇을 조립할 때 해야 할 두 가지 주요 작업이 있습니다. 먼저, 로봇의 전체적인 모양을 제공하기 위해 몇 가지 간단한 기하학적 모양을 그려야 합니다. 둘째, 기계 부품 간의 연결을 실제로 작동할 수 있는 것처럼 그려야 합니다.

위 사진에서 볼 수 있듯이 자연에서 영감을 얻었습니다. 나는 이 로봇에게 증기로 움직이는 기계 물고기의 형태를 주고 싶었습니다. 제가 사용한 기계부품은 모두 현실에서 볼 수 있는 실제 부품과 유사합니다.

하지만 가장 중요한 것은 해당 부품을 배치하는 위치입니다. 엔진은 로봇의 심장이기 때문에 중앙에 있고 미터는 압력, 오일, 물 수준 등에 대한 데이터를 표시하므로 엔진 근처에 있습니다. 프로펠러는 추진 효과를 주기 때문에 뒤쪽에 있고, 충격 흡수 장치는 핀을 움직이는 복잡한 메커니즘에 있습니다. 즉, 모든 조각이 기능을 고려하여 배치되어 있다는 것이 정말 중요합니다.

로봇을 보자마자 '누가 이걸 발명했지?'라고 생각하게 됩니다. 어떻게 움직이는가? 이는 또한 이야기를 전개하는 데 도움이 될 수 있습니다.

기계 부품 사이의 연결에 초점을 맞추는 것이 정말 중요합니다. 연결이 명확하면 보는 사람의 두뇌가 마치 합법적이고 실제로 작동하는 것처럼 인식하기 때문입니다.

저는 또 다른 예를 보여드리고 싶습니다.

위의 예에서는 제가 컨셉에 사용한 모든 작은 세부 사항에 주의를 집중하시기 바랍니다. 물고기의 머리는 용수철이 달린 카리용과 같고 앞쪽에 석탄을 넣는 구멍이 있습니다. 뒤쪽에 있는 당김 막대를 사용하면 지느러미가 움직일 수 있으며, 지느러미 자체는 늘어난 가죽 시트로 만들어져 지지됩니다. 계속해서 내 그림의 다른 세부 사항을 직접 탐색하면서 모든 부품의 기능을 추측할 수 있습니다.

다른

이제 Steam으로 구동되는 세상을 만드는 방법을 알게 되었습니다! 이 장르의 다양성을 활용하면서 파이프, 기어, 로봇, 증기 등 장르에 속한 모든 기본 요소를 유지하세요. 당신이 가장 좋아하는 시대에 맞춰 자신만의 스팀 세계를 만들고 기술을 가지고 놀며 즐거운 시간을 보내십시오. 안녕!