如何:动态光照
简介
大家好!我是Akari。在本教程中,我将介绍光线行为的基础知识,以及如何在绘画中轻松表现动态光照。我还制作了一个视频供大家参考:)
光线行为:主光源、反弹光、阴影
在我们开始着色、着色和决定在我们的作品中使用哪种光照之前,了解光线的行为方式非常重要。我将尽可能简要地介绍光线的基本原理。
首先,我们有主光源。我们可以称之为标准光,它对我们的作品影响最大。你可以把它想象成一道阳光,或者手电筒投射的光束,它会根据强度直接以不同的方式影响物体,从而产生高光。
然后,我们有阴影。首先,我们有核心阴影,它是物体不受光线影响的区域,由物体的自然体积产生;然后是投射阴影,它是该物体投射的阴影。
最后,我们有反弹光。光线一旦击中物体就会反弹,产生较弱的光线,将环境反射到阴影中,即主光源无法到达的物体部分。
基础着色
当我想在我的作品中表现动态光照时,我总是选择较暗的调色板。我这样做是为了让光线真正突出。如果我们使用常规调色板,高光就不会产生同样的效果。
现在告诉我,右边的那个是不是看起来好多了?当然,两个女孩看起来都同样可怕,但使用较暗调色板的那个看起来不那么平淡,与我们想要实现的效果更具凝聚力。
设置主光源
现在是时候决定光线从何而来。在此例中,我将光源设置在我的角色上方。现在,是时候创建一个设置为[叠加]的新图层,并使用白色遮盖光线直接照射的部分,避开核心阴影形成的区域。
“但是……我怎么知道哪些部分被光线击中了呢?”你可能会这样问自己,但别害怕,我有一些技巧和窍门,可以让绘制高光不再那么令人望而生畏!
为了让这项艰巨的任务变得更容易,我将绘制一个简单的图表来帮助自己。
在这个图表中,我将像一个相机镜头一样,与我的光源指向同一方向,如上所示。现在,我可以清楚地看到我应该根据物体的体积在哪里绘制光照。
可视化光线实际照射到哪里以及没有照射到哪里可能仍然有点棘手,所以为了方便我们自己,我们现在将利用 Clip Studio 的 3D 模型!
使用3D模型进行参考
众所周知,Clip Studio Paint 为所有用户提供 3D 参考模型。我将简要介绍如何在绘画中利用它们来表现光照。
一旦我们的 3D 模型准备好在画布中使用,是时候根据我们的需求对其进行一些微调,将其调整为与我们绘画姿势相似的姿势。请记住,这只是为了引导我们!无需完美复制姿势 :)
现在,我们前往[工具属性]菜单。向下滚动直到看到[光源]并点击它。现在你可以通过点击并拖动那个小球来改变光线的方向、强度甚至颜色,直到它与你想要的光线匹配。
瞧!这是一个绘制高光的完美参考。3D 模型是不是很方便?
绘制高光
还记得我们之前创建的那个设置为[叠加]的新图层吗?现在就是我们使用它的时候了。正如我之前所说,是时候绘制高光了!既然我们已经确切知道它们的位置,那么我们必须将它们实际绘制到我们的角色上。
此时请忘记细节!只需随意勾勒出大的高光。你以后会有时间对其进行润色!
目前,高光看起来有点粗糙。是时候清理它们了!尽情地绘制和擦除高光。尽情发挥你的创作自由。例如,我希望左大腿被光线照亮,即使它实际上并没有;就像她裙子上的某些褶皱一样。艺术是主观的,不要害怕尝试 :)
她看起来不错!现在是时候进入阴影和反弹光了~
阴影和反弹光
现在,如果你愿意,可以添加更深的阴影。这绝对不是强制性的,如果你觉得没必要可以跳过这一步,但是如果你想为你的作品增加更多的深度或清晰度,可以在那些更“远离”光线的地方,比如背部的头发或颈部,用较深的颜色着色。
我个人的建议是在高光图层下方创建一个新图层,并将其设置为[正片叠底]。使用深紫罗兰色来绘制阴影。
最后,是时候为我们的反弹光上色了!它的颜色取决于环境,例如地板颜色、天空颜色等等。然而,如果你的作品没有环境,你可以选择任何你喜欢的颜色。我通常建议选择一种与核心阴影形成对比的冷色调、较浅的颜色,例如淡蓝色。
哇!她现在看起来完全是另一个人了!
从技术上讲,我们的画作已经完成了。但它看起来似乎还可以更好一点,不是吗?
最后润饰
为了让它更有趣一点,我喜欢在物体内部的高光处添加微妙的内发光,并在我认为合适的地方添加边缘光,通常是在光线最强烈的部分,例如头部顶部和肩膀。
为了添加那种微妙的光芒,我们将选择高光图层,反转并扩大选区。然后,在新图层中填充选定区域。最后,我们将复制图层的颜色更改为橙色调,应用[高斯模糊]并将其设置为[强光]或[叠加]。
看起来生动多了,对吧?
我们完成了!现在你可以像往常一样完成你的作品了。也许你想使用 Clip Studio 的颜色校正设置稍微调整一下颜色,或者你可能想用[液化]工具修复一些让你困扰的地方;无论是什么,尽管去做吧 :)
最终作品
锵锵~!现在你知道如何表现不同的光线了!我希望本教程对你有用,如果喜欢请别忘了点赞和分享!这对我来说意义重大。
感谢大家坚持到最后!:)
注释