Hallo, das ist Grace und willkommen bei meinen Uniform Fashion & Design Paper Dolls!

 

Sind Sie mit allen Fähigkeiten ausgestattet, um als Designer in der Modebranche erfolgreich zu sein? Erfahren Sie, wie Sie als Ausgangspunkt eine Uniform für Ihre Papierpuppen erstellen, verwenden Sie die 3D-Figuren (Mannequins) von Clip Studio Paint und andere unverzichtbare Fähigkeiten für Modedesigner mit meinen Schritt-für-Schritt-Anleitungen!

 

Ich bin kein Experte für Modedesign und dieses Tutorial würde es nicht einmal wagen, die echten Modedesign-Klassen da draußen zu ersetzen. Was ich hier mache, gibt Ihnen hauptsächlich einen Einblick in das Entwerfen der Uniform mit den Werkzeugen und Techniken von Clip Studio Paint. Ich hoffe, Sie lernen dabei etwas und werden selbst ein wahrer Modedesigner!

 

 

Kapitel I: Einführung

[Unterschied zwischen Modezeichnung & Modeillustration]

 

 

Der Begriff Modeillustration bezieht sich auf Skizzen von Modekleidung und Accessoires. Technisch bezieht sich der Begriff Illustration auf "ein Bild, das Bücher und Zeitungen illustriert".

 

In der Mode wurden vor der Übernahme der Fotografie Modezeichnungen in Geschäftskatalogen verwendet, um verfügbare Kleidungsdesigns zu veranschaulichen, und wurden allgemein als "Modeillustrationen" bezeichnet. Obwohl heutzutage die Modebegriffe "Modeillustration", "Modeskizzen" und "Modezeichnung" häufig synonym verwendet werden; da ist ein Unterschied.

 

"Modeillustration" bezieht sich auf den Zweck eines Bildes oder Bildes, während "Modezeichnung" die Attribute einer Art von Illustration beschreibt. Modeillustrationen können tatsächlich jedes mit Mode verbundene Bild enthalten, z. B. Modezeichnungen, Modeskizzen, Fotografien, Gemälde usw. Lassen Sie uns nun mit diesen Begriffen in unserem Kopf in erster Linie lernen: die Anatomie des menschlichen Körpers.

 

 

Kapitel II: Der menschliche Körper mit 3D-Schaufensterpuppen

Bevor wir den menschlichen Körper erstellen, erstellen wir einfach ein neues Dokument, um zu arbeiten. Wie üblich werde ich die [Abbildung] verwenden und den Dateinamen eingeben.

 

(1) Dateiname kann alles sein, ich tippe: 'Fashion_Illustration_Grace_001' als Start.

 

(2) Sie müssen auf A4 klicken, es ändert automatisch die Breite und das Gewicht in 2480 x 3508 und die Auflösung sollte mindestens 300 betragen.

 

(3) Die [Papierfarbe] kann für jeden unterschiedlich sein. Ich beginne nicht mit Weiß, da meine Augen beim Zeichnen ziemlich schnell in den Bildschirm meines Grafiktabletts (Surface Pro) blicken. Deshalb mache ich das # C8CFE4 als mein farbiges Papier . Eine weitere Funktion für farbiges Papier; Wenn Sie eine schnelle Markierung mit Weiß als Hervorhebungen hinzufügen, kann diese sichtbar sein.

 

 

[II - A] - Richten Sie eine 3D-Schaufensterpuppe ein

(1) Klicken Sie auf [Fenster] und suchen Sie das [Material] -> [Material (Körpertyp)].

 

(2) Und das 'etwas versteckte' Fenster dort drüben wird auftauchen. Und es zeigt Ihnen den [Körpertyp] unter [3D] -Material.

 

(3) Für dieses Tutorial wähle ich die [3D Drawing Figure Ver. 2 - Weiblich] Halten Sie dann die [linke Maustaste] gedrückt und ziehen Sie sie einfach per Drag & Drop auf die Leinwand.

 

Erinnern Sie sich noch an diese Chibi-Figur unten, bevor Sie mit dem 3D-Mannequin des weiblichen Körpers fortfahren?

Wenn Sie neu sind, benötigen Sie möglicherweise zusätzliche Informationen zum Erstellen Ihres eigenen [Turnaround Character Design] mit meinem vorherigen Tutorial über den folgenden Link:

 

 

 

[II - B] - 3D-Mannequin-Kontrolle

 

Das folgende GIF versucht Ihnen (für ca. 1 Minute) zu zeigen, wie Sie die Position Ihres 3D-Mannequins manipulieren können. Es ist einfach und Sie müssen keine Angst haben, sich zu drehen, zu skalieren, zu bewegen und alles zu tun, was Sie möchten. Bitte beachten Sie, dass ich die Figur immer noch nicht berühre, da das Bewegen der Hände, des Kopfes oder anderer Körperteile später erklärt wird.

 

[II - C] - Ändern Sie die Größe und das Gewicht der Schaufensterpuppe

 

Nachdem Sie mit der Position der Kamera gespielt haben (oder ich möchte sie einfach als Mannequins Position beschreiben), haben Sie jetzt die Möglichkeit, die Höhe zu erhöhen und ihre Körperform zu ändern. Ja, die Körperform von dünn zu fett kann nach Ihrem Willen geändert werden, damit Ihr Charakter-Design spezifisch aussieht, plus dem zusätzlichen Druck auf die Höhe. Sie müssen GIF unten sehen, um zu lernen, wie Sie das Aussehen Ihrer Schaufensterpuppe manipulieren können. Mach dir keine Sorgen, ich werde später mehr darüber erklären.

 

[II - D] - Ändere die Lichtquelle der Schaufensterpuppe

 

Eine optionale Anleitung. Schauen Sie sich das GIF unten an: So ändern Sie das Licht des Mannequins und werfen Schatten, indem Sie den Lichtball ziehen und drehen. Ja, ich weiß nicht, wie es besser heißt.

 

[II - E] - Ändere den Stil der Schaufensterpuppe

 

Das folgende GIF zeigt uns, wie schnell wir verschiedene stehende Posen erreichen können, bevor wir Ihre Modeillustration zeichnen, insbesondere um Ihre Zeit effizienter zu gestalten. Diese Option ist ein Muss.

Gehen Sie zuerst zu [Fenster] -> [Material: Gesamter Körper]

 

Wählen Sie eine beliebige stehende Pose und drehen Sie Ihr Mannequin mit den Navigationssymbolen (bitte seien Sie vorsichtig damit, damit es nicht kaputt geht. Hahaha!)

 

Als nächstes können Sie mit den Symbolen am unteren Rand der Navigation experimentieren. Sie können die Pose horizontal spiegeln, sodass die linke und rechte Position des Mannequins nach Ihren Wünschen geändert werden.

 

Außerdem ein weiteres Symbol [Kamerawinkel festlegen], mit dem Sie auch die Position der Kamera leicht ändern können. Es ist alles, was ich jetzt sagen kann, Sie müssen selbst experimentieren und es wird Ihre Kunstwerke von der Masse abheben!

 

 

Kapitel III: Vom Posieren zum Färben von 3D-Schaufensterpuppen

Jetzt in diesem Kapitel möchten wir mit unseren 3D-Mannequins einen weiteren Beitrag zur Modeillustration leisten. Sie können versuchen, Ihre eigenen 3D-Mannequins kostenlos zu ändern. Nur für dieses Tutorial möchte ich Ihnen die Positionen der modifizierten Mannequins (sowohl für Männer als auch für Frauen) mit tatsächlichen Posen verleihen, die unser endgültiges Bild oder Design darstellen.

 

Unten finden Sie meine gerenderten Mannequins (als JPG-Bild), sodass Sie diese wahrscheinlich als Bildreferenz verwenden können, während Sie sie nachzeichnen, um Ihr eigenes Modedesign zu erstellen.

Folgendes habe ich getan, um mithilfe der Posen der 3D-Mannequins eine Überlagerung oder nachgezeichnete Bilder zu erstellen.

 

[III - A] - Skizzieren

(1) Wenn Sie Bilder aus Internetreferenzen verwenden (ehrlich gesagt habe ich ungefähr 30 Minuten gebraucht, um diese beiden Mannequins zu posieren!), Können Sie sich besser ein Bild davon machen, wie die tatsächlichen Piloten oder Kapitäne für die Flottenuniformen aussehen. Da wir mit Clip Studio-Tipps keine Referenzen veröffentlichen können, die nicht von uns stammen, können Sie diese grundsätzlich selbst aus verschiedenen Quellen finden.

 

(2) Dies ist meine Skizze. Natürlich mache ich sie auf 3D-Mannequins mit einer [neuen Rasterebene] und einem [100% normalen Mischmodus] und benenne sie dann in Skizzebene um.

 

(3) Mit [Real G-Pen] zum Erstellen des Umrissbilds habe ich viel Anatomie geändert. Ändern Sie zuerst die Kopfposition, insbesondere das Zeichnen des Gesichts, und ändern Sie dann die rechte Position des ungeschickten männlichen Piloten, um sie an das Kinn anzupassen. Das klarere Skizzen-Rendering wird später angezeigt.

Wichtig: Sie könnten beim Verfolgen vom 3D-Lineal abgelenkt werden. Um die Mannequins leicht zu verfolgen, ohne von den überlappenden Linien abgelenkt zu werden; Verwenden Sie einfach diese Tastatur- und Mauskombination [Umschalt + Linksklick] in diese Symbole (rote Kreise), um klarer zu sehen.

 

(A) Mit "nervigen" 3D-Linealen.

 

(B) Ohne 3D-Lineale wird das Nachzeichnen von Bildern einfach!

 

Sie können es wahrscheinlich sowieso nicht brauchen, aber falls Sie sie zurück brauchen; Sie können es wieder einschalten, indem Sie dieselbe [Umschalt + Linksklick] -Taste mit der Maus auf diese Symbole ausführen.

 

 

[III - B] - Farbblockierung

 

Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass ich dieselbe Methode zum Blockieren von Farben verwende (für diejenigen, die meine vorherigen Tutorials bereits kennen), daher wiederhole ich dies hier erneut. aber für das kommende Unterkapitel der indonesischen Polizistenuniform; Sie lernen meine neue Technik zum einfachen Blockieren kennen, die ich während meiner Tutorialsitzung gefunden habe.

 

Aber zuerst sind hier die einfachen Schritte für diejenigen, die mit meinen gängigsten Blockiertechniken noch nicht vertraut sind:

(A) Das Erstellen einer [neuen Rasterebene] über [Skizzierebene] ist ein Muss. Mit [Rübenstift] und insbesondere mit [Weiß] oder anderen hellen Farben, die Sie mögen, folgte ich der Außenlinie meiner Skizze. Verwenden Sie jedoch vorher (offensichtlich) einen dunklen Hintergrund, um die Blockierung Ihres weißen Stifts zu sehen.

 

Wenn Sie mit dem Umriss bereits fertig sind, verwende ich das Werkzeug [Füllen], um die gesamten umrissenen Linien mit dem Weiß darin zu füllen, wie Sie auf dem rechten Bild sehen können (B).

 

(B) Nun ist dies der letzte Schritt. Ändern Sie einfach die Reihenfolge Ihrer Ebene [Blockieren] (roter Pfeil) und platzieren Sie sie unter Ihrer Ebene [Skizze], damit Ihr Bild vollständig blockiert und wunderschön mit Weiß dargestellt wird - falls Fehler auftreten Löschen Sie sie einfach (das geht wahrscheinlich aus den Skizzenlinien heraus).

 

 

[III - C] - Malübung

Das obige Bild ist für alle gedacht, die es entweder mit herkömmlichen Methoden mit Markern, Farbstiften, Aquarellfarben oder digital mit Clip Studio Paint ausmalen möchten. Sie können es entweder mit [Rechtsklick] und [Bild speichern unter ...] herunterladen oder einfach [Linksklick] gedrückt halten und an die gewünschte Stelle ziehen.

 

Für diejenigen, die verfolgen möchten, wie ich meine Kunstwerke einfärbe, sind hier meine einfachen Schritte mit Standardpinseln, die ich als sehr geeignet empfand, um eine schnelle Färbung zu erzielen, um mich dem Fashion Illustration-Stil anzunähern. Was Sie brauchen, um die Übung zu beginnen:

 

[Design Pencil] zum Ausmalen.

 

Nichts anderes. Ja. Nichts. Hier ist das Beispiel:

Probieren Sie es selbst aus, Sie können einfach verstehen, wie leistungsfähig dieser Standardpinsel [Design Pencil] ist, wenn Sie ihn tatsächlich innerhalb Ihrer eigenen "Selbstkontrolle" und "Geduld" verwenden können, wenn Sie ihn verwenden.

 

• 1 Druck GO:

Es bedeutet, dass Sie nur die Farbe fallen lassen müssen, dann, wenn möglich, einen großen Strich verwenden, den Druck halten und ihn niemals loslassen müssen, bis Sie denken, dass es genug ist.

 

• Dynamische Drücke:

Wie der Name schon sagt, fügt jeder Druck, den Sie (mit Ihrer Stärke) verwenden, der Farbe je nach Stiftdruck unterschiedliche Farbtöne hinzu.

 

Es scheint, dass Sie in der Lage sind, die Farbe aus helleren Tönen zu setzen und dann mittlere Töne hinzuzufügen, wenn Sie dies absichtlich an derselben Stelle tun, an der die Farbe nur durch Ihre Stärke verläuft.

 

Viel Spaß beim Ausprobieren. :) :)

 

 

Kapitel IV: Papierpuppenerstellung aus 3D-Schaufensterpuppen

[IV - A] - Einführung der Papierpuppe

 

Papierpuppen als Artefakte veranschaulichen die sozialen Erwartungen von Frauen zu bestimmten Zeitpunkten. Als Puppen der Populärkultur und des Massenmarketings sollen Papierpuppen absichtlich die idealisierte Version der Weiblichkeit der Gesellschaft widerspiegeln. Die kleinen Papierschränke der Puppen vermitteln eine Fülle von Informationen über die ideale Frau der Vergangenheit.

 

Bevor wir unsere Papierpuppe entwerfen und die Kleidung (Uniformen) als eines der interessantesten Elemente darstellen, lernen wir, wie wir unser 3D-Mannequin schnell anpassen können. Ich hoffe, dass Sie mit der vorherigen Anleitung ein oder zwei Einblicke in die Manipulation der Kamerapositionen des 3D-Mannequins mit geringfügigen Änderungen in Bezug auf Haltung, Höhe und Gewicht erhalten.

 

Jetzt werden wir die Pose des Mannequins mit einer schnellen Methode manipulieren und sie in Paper Doll-Assets verwandeln, die für Indoor-Aktivitäten nützlich sein können (was den Kindern Spaß machen kann), insbesondere während der Quarantänezeit.

Verwenden Sie einfach den Körper eines Mannes für unser erstes Mannequin, ziehen Sie ihn per Drag & Drop auf die Leinwand. Wählen Sie dann die Pose [Feel Dizzy]. Weil die Grundposition für das Mannequin so eingestellt ist, dass der linke Arm am Handgelenk liegt. Jetzt ist es Zeit für Sie, selbst zu experimentieren!

 

Verwenden Sie Ihre Fähigkeiten, um die Gelenke des Mannequins von Kopf bis Fuß zu drehen, zu bewegen oder sogar zu verdrehen, damit es auf der Abbildung (A) mit derselben Position angezeigt wird. Sie können entweder mit der halben Vorderansicht zufrieden sein oder den Grundwinkel (B) mit der Kamera vor dem Mannequin auswählen, bevor Sie Ihre Skizze darauf ablegen.

 

Wenn Sie einen schwierigen, aber dynamischen Winkel wünschen, wählen Sie stattdessen (C). Es erscheint aus einem halb von oben nach unten gerichteten Kamerawinkel, insbesondere Action-Panel für Manga oder Comics, vielleicht alles andere, was Sie möchten! Aber ehrlich gesagt, für das Entwerfen der Papierpuppe und ihrer schicken Uniformen wäre Option (A) die beste für dieses Tutorial und das Erstellen nützlicher und wiederverwendbarer Assets für die Zukunft.

 

 

[IV - B] - Verfolgung der Schaufensterpuppe

(A) Mit der Ansicht der halben Vorderseite beginne ich mit dem Erstellen von [Neue Rasterebene] und wähle beim Skizzieren auch meine bevorzugte Farbe für die Skizze mit # 56439D als Spitze von [Design Pencil]. Für mich fühlt es sich etwas edler an, natürlich könnte man auch eine andere Farbe verwenden.

 

(B) Offensichtlich sollte sich Ihre 3D-Ebene (mit der Schaufensterpuppe) unter der aktuellen Skizzierebene befinden, und Sie können ihre Deckkraft um 25 bis 30% verringern, damit sie sichtbar genug ist, damit Sie sie nachzeichnen können.

 

(C) Wenn es fertig ist, soll es so sein. Wie Sie vielleicht bemerken, erstelle ich die "Uniform" etwas wie eine Unterwäsche. Es hat einen soliden Grund und Zweck, den Sie später verstehen werden. Aber einige von Ihnen wissen vielleicht schon, wohin wir gehen.

 

 

[IV - C] - Färbung der Schaufensterpuppe

(A) Wie Sie sehen können, ist dies die eingefärbte Version meines Papierpuppen-Designs. Ich beginne mit dem Färben meiner Grafik, nachdem ich den weißen Block für den Rest meines Tutorials unter die [Tintenschicht] gelegt habe.

 

(B) Die Verwendung des vielseitigen [Design Pencil] hilft uns ziemlich schnell und einfach beim Färben. Reduzieren Sie die Kopfschmerzen, um ein vollständig gerendertes Bildelement zu erstellen, das nicht zum Thema der Papierpuppe passt. Wie Sie später anhand des schnellen Videoprozesses sehen werden (für den Astronautenteil); als Beweis dafür, dass nur die Leistung des Standardpinsels [Design Pencil] verwendet wird.

 

(C) Eine kleine Ergänzung (ein optionales, aber auch empfohlenes Verfahren) mit violettem Schatten, damit unser Charakter-Design mehr visuelle Wirkung erhält. Dies ist nicht zwingend erforderlich, da es nur ein Teil meines künstlerischen Vorhabens sein wird, mehr Erfahrungen beim Unterrichten durch die Schritte zu sammeln.

 

 

[IV - C] - Schaffung der indonesischen Polizistenuniform

Nun zu Ihrer Information, ich werde hier keine Bildreferenzen erstellen können, da dies für mich und gegen die TIPPS-Richtlinien von Clip Studio zu einem Problem wird. Deshalb bin ich zu Goggle gegangen, um "Indonesia Police Uniform" als Referenz zu finden. Außerdem tippe ich "Kapolri" oder sogar "Polisi Indonesia", um bessere Bilder zu erhalten.

 

Vielleicht möchten Sie Ihre eigene Polizeiuniform durchsuchen. Ich wette, ihre Design-Arbeitskleidung sollte interessant sein, um in eine Papierpuppe gezeichnet zu werden.

 

(A) Nachdem ich genügend Bilder als meine persönlichen Referenzen gesammelt habe, erstelle ich die Ebene [Neues Raster], reduziere die Deckkraft des Charakters um 25% und beginne mein schnelles Zeichnen mit [Real G-Pen], um mit der roten Linie # FF005D zu zeichnen.

 

(B) Dies könnte neu sein (auch für mich); Ich erstelle eine weitere Ebene über meiner Entwurfsebene (rote Linien) und verfolge die Linien vorsichtig mit der braunen Farbe # 564930. Hier sind meine Pro-Tipps: Verfolgen Sie NICHT alle Details der Uniform, sondern nur die Außenlinie.

 

 

[IV - D] - Zauberstab + Füllwerkzeugspitzen Combo

(A) Zuerst benötigen Sie [Zauberstab], um Bereiche innerhalb des Umrisses auszuwählen, wie Sie sehen können. Dies ist sehr wichtig, damit Sie eine schnelle Füllung entwickeln können, bevor Sie Details zur Polizistenuniform hinzufügen. Ich war noch nie so froh, auf diese Idee zu kommen. Und es war ein Dummkopf von mir, diese Technik nicht früher zu entdecken!

 

(B) Jetzt brauchen Sie nur noch das Werkzeug [Füllen], um die weiße Farbe in eine Ebene [Neues Raster] unterhalb Ihrer Kontur zu legen. Und es wird die "blockierende" Ebene für Sie sein, um mit dem nächsten Schritt fortzufahren. Denken Sie daran, Sie sollten das Weiß unter dem Umriss ausfüllen, es wird für Sie einfacher.

 

Und hier ist meine Farbversion. Verwenden Sie nur die Technik von [Design Pencil], um ein schnelles Rendering zu erzielen, das auf den ersten Blick chaotisch aussieht, aber am Ende gut genug für den Druck ist.

 

Haftungsausschluss: Das Design, das ich basierend auf der indonesischen Polizeiuniform gemacht habe, würde ich ehrlich zu Ihnen sein. Dies ist ein 3-Sterne-Offizier und es ist ziemlich schwierig, alle Details der Medaillen sowie die Leistungsabzeichen der Polizei in seiner Uniform zu verfolgen.

 

Um es einfach auszudrücken, ich schreibe nur eine Art Fantasy-Element hinein. Ich entschuldige mich, wenn jemand von euch viel mehr über die Reihen der Polizei weiß und es ein bisschen komisch und mit allem Respekt findet. Das ist das Beste, was ich tun kann, um die echten Abzeichen und Ränge nachzuahmen - damit es nicht anders oder lächerlich aussieht. Ich hoffe, Sie verstehen meine Meinung als Künstler.

 

Daher gebe ich Ihnen unten ein Beispiel für ein eingefärbtes Bild ohne Farbe, sodass Sie es wahrscheinlich nützlich finden, Ihre Färbung mit [Design Pencil] oder einem anderen Pinsel zu üben, der zu Ihnen passt. Natürlich ist die Größe sowohl für JPG unten als auch für PNG oben gleich. Sie können diese beiden Bilder zu einer Clip Studio Paint-Datei zusammenfassen, und das PNG befindet sich in der Mitte.

Sie können alle Elemente in der Uniform ändern, solange Sie wissen, was Sie tun, und dieses Bild nicht mit schlechten Absichten verwenden. Ich weiß, dass du es nicht wirst - aber die Leute müssen sicher sein, oder? :) :)

 

 

Kapitel V: Astronautenuniform (Raumanzug)

Da viele talentierte Einzelpersonen und Künstler von Clip Studio bereits eine andere Art von Uniformen erklären, von Feuerwehrmann über Polizisten bis hin zu anderen Uniformen; hier präsentiere ich meine ... Es war einmal ein Traumjob: ein Astronaut.

 

In diesem Kapitel wird erläutert, wie Sie schnelle Zeichen- und Formtechniken erstellen, um die detaillierte Uniform des Astronauten mit demselben Papierpuppen-Design und derselben Pose zu erfassen.

 

 

[V - A] - Entwurf

Folgendes hatte ich vor, natürlich würden wir nach Referenzen suchen. Es ist ziemlich offensichtlich, dass Sie detaillierte Referenzen aus vielen Quellen sehen müssen, bevor Sie wesentliche Teile des Raumanzugs notieren und eine Kombination dieser Bilder verwenden, um Ihre eigene Version zu erstellen.

 

Mit [G-Pen] und mit der von Ihnen gewählten Farbe, wie für mich: # FF005D - Ich beginne, meinen Entwurf zu platzieren und mein Paper Doll Design & Pose zu füllen. Und hier ist das Ergebnis:

Es scheint ziemlich chaotisch, aber es ist okay. Tatsächlich beginnt alles, selbst für berühmte Bücher, die über Jahrhunderte geschrieben wurden, mit einfachen Kritzeleien auf Papier. Haben Sie an dieser Stelle also keine Angst, Ihre Ideen für den Astronauten-Raumanzug fallen zu lassen. Es könnte Fantasie sein, wie Charaktere aus Animationsfilmen wie Buzz Light ... Ja, du weißt es.

 

 

[V - B] - Nur außen einfärben + Helm

[V - C] - Detaillierte Astronautenuniform (Raumanzug)

 

In diesem Teil erfahren Sie, wie Sie Details für den Raumanzug festlegen. Es scheint zunächst nicht notwendig zu sein, aber wenn Sie genauer hinschauen, kann ich mit einem Faltansatz für den Anzug nur mit einfachen Streifen oder Strichen davon kommen.

[V - D] - Schattierung, um Ihre Form zu vereinfachen

 

Als nächstes habe ich Ihnen gesagt, dass Sie [Design Pencil] für die Übung verwenden sollen, aber in der Lage sein sollen, es bei allen Aspekten des Renderns von Kleidung mit Bedacht einzusetzen. Bitte tun Sie sich selbst einen Gefallen, indem Sie auf meinem Bild oben üben. Und Sie könnten wahrscheinlich die gleiche Technik verwenden, die ich mit dem GIF unten gemacht habe. Es ist eine einfache Druckarbeit mit dem Standardpinsel, keine geheimen Tricks oder Magie da drüben.

 

Drücken Sie nur mit dem Stiftdruck leicht oder fester, wenn Sie einen Anstrich machen.

 

Wie Sie unten sehen können, können Sie versuchen, es innerhalb weniger Minuten fertigzustellen. Soweit ich mich erinnern konnte, dauerte das Ausführen der Linienarbeit (Gliederung) mehr Zeit als das Rendern der Uniform mit dieser schnellen Technik. Probieren Sie es selbst aus, aber denken Sie daran, etwas mehr Geduld zu haben und Ihren Arm ein wenig zu entspannen, bevor Sie die Bürsten leicht streicheln.

 

[V - E] - Einfache Farbauswahl

 

Ich habe der Astronautenuniform nicht viel Farbe gegeben, weil ich hier kein Bild aus dem Internet verwenden kann, um es Ihnen zu zeigen. aber um dir die Wahrheit zu sagen; Nur ein Fantasy-Typ oder ein Cyberpunk-Astronaut hat viele Farben in seinem Anzug. In der Zwischenzeit google ich einfach nach dem gewöhnlichen Astronauten mit seinem Raumanzug, um der Farbführung zu folgen.

 

Rot und Weiß für seinen Arm waren die indonesische Flagge. Das Blau im Brustbereich soll das Logo des Weltraumprogramms oder der Regierungsorganisation sein. Und die Röhren mit blauen Farben waren ... Ich weiß nicht genau, wofür diese Pfeifen verwendet werden; wahrscheinlich zum durchatmen durch den sauerstoff? Nun, lassen Sie es die monotonen Farbwahlen sein, die unser Astronautendesign repräsentieren, sollen wir?

[V - F] - Einfache Kochuniform

 

Im Vergleich zu Astronaut muss es einfacher sein, einen Koch mit seiner Uniform zu zeichnen. Insbesondere wird die Kleidung weniger gefaltet. Die Technik ist jedoch dieselbe. Mit einfachen Strichen wird dann eine weitere Strichschicht hinzugefügt, und fertig. Es wird für mich sinnlos sein, Schritt für Schritt von Grund auf zu teilen, während ich diese Kochuniform zeichne. Bitte haben Sie Verständnis dafür, dass ich Ihnen nur dieses PNG zeige, damit Sie die Komplexität des Astronauten besser vergleichen können.

Kapitel VI: Papierpuppenzeit mit Grace Tjahyadi

[VI - A] - Hübsche Papierspielzeuge

 

Papierpuppen waren von Mitte des 19. bis Mitte des 20. Jahrhunderts beliebte Spielzeuge. Der technologische Fortschritt im 19. Jahrhundert senkte die Druckkosten und erleichterte die Reproduktion von Bildern erheblich. Dies führte zu einer Explosion von illustrierten Papier-Ephemera, einschließlich Drucken, Büchern, Magazinen und Karten.

 

Die erste amerikanische Papierpuppe, die kommerziell als Kinderspielzeug hergestellt wurde, war J. Belchers „Die Geschichte und Abenteuer von Little Henry“ aus Boston im Jahr 1812. Die Puppen begleiteten ein Kinderbuch und sollten verschiedene Szenen spielen, während sich die Erzählungen entfalteten.

 

Papierpuppen wurden im Laufe des Jahrhunderts immer beliebter. Zeitungen und Zeitschriften veröffentlichten Papierpuppen sowohl als Spielzeug als auch als Vehikel, um die aktuelle Mode für Mädchen und Frauen zu veranschaulichen.

Kinder lernen spielerisch und probieren mit Spielzeug verschiedene Rollen aus. Für kleine Mädchen lag der Reiz von Papierpuppen in ihren großen Kleiderschränken und den vielen verschiedenen Szenarien, die eine Puppe spielen könnte. Die Puppen und ihre Kleiderschränke zeigten den idealen Lebensstil für ihre Zeit.

 

Puppen älterer Teenager oder junger erwachsener Frauen ermutigten Mädchen, sich in die nächste Lebensphase zu projizieren. Wie bei den meisten Spielsachen ermutigten Papierpuppen Mädchen zum Fantasy-Rollenspiel, aber die Rollen wurden durch die Kleidung und Accessoires der Puppen definiert. Basierend auf dem, was ich versuchen kann, ist hier die einfache druckbare A4-Version von dem, was ich bisher mit Clip Studio Paint gemacht habe, meinem digitalen Medium, um Ideen ins Leben zu übertragen. Unten finden Sie meine Werkzeuge für die Herstellung unserer Papierpuppen!

• Eine Schere ist obligatorisch.

• Ein Doppelband kann mit einem Klebestift ausgetauscht werden.

• Ein Cutter oder wenn Sie es vorziehen; ein Kunstmesser, aber seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie dieses verwenden.

• Ein Clip (für mich, um Dinge zu arrangieren, insbesondere diese Papierabzüge)

• Ein Kunstschaum ist ebenfalls obligatorisch! Dieser kann in jedem Online-Shop oder Kunstgeschäft gekauft werden.

• Eine Tasse Kaffee oder Tee.

• Geduld mit Herz und Seele. :) :)

 

Die letzten beiden waren mein bisher bester Vorschlag, um großartige Dinge zu machen!

 

Und los geht's, das Bild unten kann kostenlos heruntergeladen werden und es ist meine hochauflösende druckbare Papierpuppenvorlage, wenn Sie möchten, dass Ihre Kinder wahrscheinlich etwas Freizeit kauen müssten:

Papierpuppen aus verschiedenen Jahrzehnten senden eine Botschaft über die Rolle der Frau zu dieser Zeit und darüber, was die Gesellschaft schätzte. Die Kleiderschränke aus Papierpuppen des 20. Jahrhunderts erweiterten die verschiedenen möglichen Rollen für Mädchen, vom College-Studenten über den Filmstar bis zum WAC des Zweiten Weltkriegs. Darin spiegelten sie einen erweiterten Horizont von Frauenmöglichkeiten wider, der mit dem übereinstimmte, was Frauen im wirklichen Leben taten. Dafür werde ich Ihre Fähigkeit übergeben, Ihre persönlichen Papierpuppen herzustellen, soweit ich weiß; Viele Künstler da draußen hatten ihr Interesse an Prinzessin-Papierpuppen, man kann es leicht finden, aber diese Art von einheitlichem Design, das ich gemacht habe; ist möglicherweise nicht einfach von Online-Ressourcen zu erhalten.

 

Meine aktuellen Papierpuppen würden eine Nachricht über einen Job senden, den die meisten Männer auf dem Weg nehmen werden und nicht: einen Polizisten, einen Koch und sogar einen Astronauten. Es ist meine Wertschätzung für jene Menschen, die Träume hatten, einer dieser Berufe in der realen Welt zu sein: Gruß an Sie!

Wenn ich Schritt für Schritt eine offensichtliche habe, wäre das:

 

1. Schneiden Sie zuerst den interessantesten Teil Ihres Designs aus. Nimm Geduld.

 

2. Halten Sie einen tiefen Atemzug an und verwenden Sie einen Cutter oder ein Kunstmesser für schwierige Bereiche (insbesondere im Bereich zwischen Arm und Körper). Lassen Sie dann den Atem los, nachdem der Vorgang abgeschlossen ist. Je nach Detaillierungsgrad wird dies wahrscheinlich etwa 1 Minute oder länger dauern.

Für diesen Teil: Ich empfehle den Kleber, da wir mit einem Kunstschaum arbeiten werden. Um Ihre Papierpuppe mit dickem Material für den Rücken zu kleben, passt der Klebestift nicht zum Doppelklebeband, aber es entspricht wieder Ihren persönlichen Vorlieben. Welches ist besser für Sie zu verwenden.

Lassen Sie den Kleber trocknen und schneiden Sie dann den Rest der Uniform weiter. Es wird eine einfache Aufgabe sein, fast 2 Stunden zu verbrauchen. Ich versuche, die Zeit aufzuzeichnen. Es hat so lange gedauert, bis ich das beste und schönste Ergebnis erzielen wollte. Je mehr Zeit Sie mit Geduld verbringen können, desto besser wird es.

Dies ist einer meiner Tricks, um Kleber oder Doppelklebeband zu sparen. Durch die Verwendung dieses Kunstschaums als Basis für die Uniform. Also gebe ich zuerst ein paar Noten; Verwenden Sie einen Stift oder einen feinen Marker für eine Stelle, an der Sie gemäß den von mir vorbereiteten Klappen (die Dinge, die Sie möglicherweise bereits kennen oder zu denen Sie Fragen haben) schneiden können. Bitte sehen Sie den besseren Bildzeiger unten.

Wie Sie aus dem Bild oben sehen können, werden diese Streifen als Platz für Klappen markiert. Schneiden Sie die Streifen langsam und vorsichtig mit einem Kunstmesser (falls verfügbar) oder einem Cutter ab. Dann können Sie diese Klappen einsetzen (siehe Bilder unten). Was meine eigene Präferenz betrifft, kann ich auf diese Weise viel Kleber sparen. Aber es kann mit anderen Methoden erreicht werden, indem für diese Klappen ein Doppelband verwendet wird. Deshalb ist es eine Frage der Vorlieben für alle.

Hier bitteschön! Ein Astronaut, ein Polizist und auch ein Koch für unser Papierpuppen-Design und unsere Illustration. Es würde sich freuen zu sehen, was Ihr Design für Arbeitskleidung sein wird.

Dort gehen Sie mit dieser Vorlage unten; Bitte seien Sie kreativ mit dem einheitlichen Design. Ich weiß, dass dies speziell für die männliche Figur ist. Ich werde die weibliche Version auch für Ihre eigene Studie und Referenz einschließen.

Kapitel VII: Dankesnotizen

In diesem und anderen Tutorials gibt es keine Experten. Einige posieren gerne als Experten, aber wir alle lernen. Ich bin ein begeisterter Lerner. Das mag für dich wie eine Überraschung klingen, aber ich schreibe, um zu lernen.

 

Es gibt viele Themen, die ich gelernt habe, weil ich mich entschlossen habe, ein Tutorial darüber zu schreiben. Als ich mich entschied, zu diesem Thema zu schreiben oder zu unterrichten, weiß ich möglicherweise nichts darüber. Aber meine Forschungen zum Schreiben dieses Modedesigns und dieser Illustration mit Papierpuppentechnik erziehen meinen Verstand und sind auch ein gutes Werkzeug, um Kinder zu beschäftigen.

 

Manchmal produziere ich Wissen aus meinem Kopf, dessen ich mir vorher nicht bewusst war. Ich lerne ein Leben lang. Denken Sie immer daran, dass es auf diesem Gebiet keine Experten gibt. Mit anderen Worten, zweifle nicht an dir.

Vielen Dank, dass Sie diese Reise von Anfang bis Ende unternommen haben. Ehrlich; Dies macht dieses Tutorial für mich durch eine Pandemie schwierig - da ich mich immer wieder daran erinnere, dass viele Menschen aufgrund der Umstände ihren Job verloren haben könnten, insbesondere Piloten und Flugbegleiter. Nehmen Sie sich jedoch bitte einen Moment Zeit, um Ihren aktuellen Beruf zu schätzen. ob es von Covid-19 betroffen ist oder nicht und tun Sie sich selbst einen Gefallen, indem Sie zu Hause bleiben, wenn es möglich ist, von zu Hause aus zu arbeiten.

 

Wir müssen Respekt zollen und für unsere "Helden" - das medizinische Team - beten, die bis jetzt mit dem tödlichen Virus, dem neuartigen Koronavirus, konfrontiert sind:

 

 

Als Hommage an Ärzte, Krankenschwestern und jeden anderen Job, den wir "Helden der Menschheit" nennen, möchte ich auch Folgendes mitteilen: Begleit-Tutorial, das ich vor 2 Monaten (zum ersten Mal in Indonesien und bei der Arbeit von zu Hause aus) mit einem Thema über chinesische Malerei und Illustrationen erstellt habe.

 

Für diejenigen, die neu in meinen letzten Tutorials sind, besuchen Sie bitte den folgenden Link: