Daher sind Sie möglicherweise nicht mit Mischmodi vertraut, insbesondere wenn Sie gerade erst mit digitaler Kunst beginnen. Ich habe sie zuerst nicht verwendet, aber es stellt sich heraus, dass sie wirklich praktisch sind, wenn Sie nicht so viel Erfahrung in der Farbtheorie haben. Mischmodi können ein Kunstwerk komplett ändern und verbessern, wenn Sie es richtig verwenden. Ich werde Ihnen heute die zeigen, die ich am häufigsten verwende und wie ich sie verwende!

Licht und Schatten.

Wie ich bereits sagte, bin ich kein Experte in Bezug auf Farbe und Schattierung. Der Mischmodus, den Sie für die Schattierung verwenden möchten, ist der Multiplikationsmodus.

Ich werde Ihnen einen einfachen Weg zeigen, ein Porträt zu schattieren.

Zuerst müssen Sie das Gesicht skizzieren und die Grundfarben auf einer Ebene unter der Skizze hinzufügen.

Ich habe meine Grundfarbenebene und meine Skizzierebene zusammengeführt, aber das ist nicht erforderlich, wenn Sie eine Strichzeichnung erstellen.

Um die Schatten zu erzeugen, die Sie benötigen, um eine neue Ebene über Ihrer Grundfarbenebene zu erstellen, schneiden Sie sie ab und stellen Sie sie auf den Multiplikationsmodus ein. Wählen Sie nun die gewünschte Farbe im Farbkreis aus und beginnen Sie mit dem Malen. Wenn Sie mit der Multiplikationsebene schattieren, empfehle ich, eine helle Farbe zu wählen, damit sie nicht zu dunkel aussieht (oder wenn Sie eine dunkle Farbe auswählen, können Sie die Deckkraft der Ebene verringern, um sie weniger dunkel zu machen).

Dann müssen Sie nur noch den Rest der Zeichnung verfeinern. Beim Schattieren möchte ich eine hellere Farbe am Rand des Schattens haben (in diesem Fall Pink), ich verwende oft Orange, aber ich dachte, Pink und Lila wären eine großartige Kombination für dieses Gemälde. Sie müssen es nicht tun, aber meiner Meinung nach macht es das Gemälde weniger langweilig.

Sie können auch mehr Licht hinzufügen, indem Sie eine weitere neue Ebene ausschneiden und sie in den Glow-Dodge-Modus versetzen. Ich benutze oft den Glow-Dodge-Modus, um Licht hinzuzufügen, aber es gibt andere Modi, die Sie zum Aufhellen verwenden können. (Es gibt den Aufhellungsmodus, den Add-Modus, weiches Licht, hartes Licht usw.)

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Ich benutze auch oft den Hard Light-Modus, um meine Bilder aufzuhellen.

Hier kommt das Licht von oben. Ich habe den Hartlichtmodus mit einer hellgelben Farbe verwendet. Sie müssen sich der Formen des Charakters oder Objekts bewusst sein, das Sie malen, damit Licht und Schatten gut darauf passen.

Hier habe ich eine weitere Lichtquelle hinzugefügt, um es ein bisschen interessanter zu machen. Es ist ziemlich subtil, aber ich mag es, mehrere Lichtquellen in verschiedenen Farben zu verwenden, um es mehr zum Platzen zu bringen.

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Neulich habe ich mich hingesetzt und alle Mischmodi ausprobiert, um zu sehen, wie sie sich herausstellten. Sie können die Ergebnisse im obigen Bild sehen.

Ehrlich gesagt empfehle ich Ihnen, nur mit ihnen zu erleben, um zu sehen, wie sie ausgehen und welche Ihnen besser gefallen.

1- Die ersten drei sind eine Kombination aus dem Glow-Dodge-Modus und dem Multiplikationsmodus.

2-Die drei anderen sind eine Kombination aus dem linearen Lichtmodus und dem Überlagerungsmodus.

Die kleinen Farbpunkte neben den Porträts entsprechen den Ausgangsfarben, bevor sie in einen Mischmodus umgewandelt werden. Die Farben ändern sich in Werten und Farbtönen abhängig von den verwendeten Mischmodi. Das habe ich gemeint, als ich sagte, dass sie hilfreich sind, wenn Sie die Farbtheorie nicht gut kennen. Sie können zuerst die Grundfarben auslegen und dann Mischmodi hinzufügen, um die Atmosphäre vollständig zu ändern.

Graustufen.

Mischmodi sind auch nützlich, um von Graustufen zu Farben zu wechseln. Die Ergebnisse sind jedoch unterschiedlich, je nachdem, welche Mischmodi Sie verwenden.

1- Überlagerungsmodus

2-Farben-Modus

3-Multiplikationsmodus

 

Ich habe für jeden Modus die gleichen Farben verwendet.

Nach meinen Beobachtungen werden diese drei Modi am häufigsten verwendet, um von Graustufen zu Farben zu wechseln.

Der Overlay-Modus ist jedoch bei dieser Methode am beliebtesten.

Einige Leute verwenden aber auch Farbverläufe, um Farben hinzuzufügen.

Auswirkungen.

Mit Mischmodi können Sie viele Effekte erzielen. Ich zeige Ihnen, wie Sie die Schatten der Blätter eines Baumes machen!

Also habe ich ein Zeichen gezeichnet und wieder mit dem Multiplikationsmodus schattiert.

Auf einer anderen Ebene zeichnen Sie Blätter (ich habe einen Blattpinsel aus den Assets verwendet) und ich habe einen orangefarbenen Randeffekt aus der Ebeneneigenschaft angewendet.

Ich habe es dann in den Multiplikationsmodus versetzt, die Ebene abgeschnitten und im Filterfenster leicht verwischt.

Dies ist ein Effekt, der Ihre Zeichnung schnell ein wenig interessanter machen kann!

Ich benutze diesen Trick auch für andere Objekte und Texturen, um ihn schöner zu machen!

Farbverläufe + Mischmodi

Ich benutze Mischmodi für Hintergründe genauso wie für Charaktere. Und eine andere Sache, die ich oft benutze, um interessantere Farben zu machen, sind Farbverläufe. Diese beiden sind wirklich schön zu mischen und sie liefern wirklich tolle Ergebnisse!

Hier ist eine grundlegende Straßenzeichnung, die ich gemacht habe.

Zuerst schattiere ich die Seiten der Gebäude mit dem Multiplikationsmodus, um ein Gefühl von Tiefe zu vermitteln.

Ich dupliziere dann die Grundfarbenebene.

Das Duplizieren ist für den nächsten Schritt sehr wichtig.

Nachdem ich meine Farbebene dupliziert habe, verwende ich einen Farbverlauf.

Ich habe die Verlaufsebene auf den dunkleren Farbmodus eingestellt und die Deckkraft der Ebene etwas verringert. Sie sind nicht gezwungen, den dunkleren Farbmodus mit Farbverläufen zu verwenden. Ich probiere mehrere Mischmodi für Farbverläufe aus, bevor ich mich für einen gewünschten Modus entscheide, da jeder von ihnen ein anderes Ergebnis liefert. Zögern Sie also nicht, zuerst mit vielen Mischmodi zu arbeiten!

So sieht es am Ende aus, aber Sie können die Atmosphäre mit verschiedenen Mischmodi und Verläufen ändern.

So sieht es aus, wenn ich wollte, dass es Nacht wird. Ich habe nur im Multiplikationsmodus eine neue Ebene erstellt, die gesamte Leinwand dunkelblau gefüllt und die Deckkraft verringert.

Je nach Umgebung und Beleuchtung werden die Ergebnisse unterschiedlich ausfallen.

Aber darüber spreche ich in meinem anderen Tutorial ausführlicher:

Texturen.

Texturen werden auch mit Mischmodi verwendet, um häufig nicht fehl am Platz zu wirken.

Oben sehen Sie, wie eine Kornstruktur aussieht, die nicht gemischt ist.

Und so sieht es im Overlay-Modus aus.

Und wieder ist das erste Bild, wie es aussieht, nicht gemischt, und das letzte Bild ist, wie es im Overlay-Modus aussieht. Wenn es zu intensiv aussieht, können Sie die Deckkraft der Ebene verringern.

Danke fürs Lesen! 💕

Nun, das war es für diese Zeit, so verwende ich persönlich Mischmodi, also hoffe ich, dass Sie etwas daraus gelernt haben!

Wenn du mehr von meiner Kunst sehen willst, begrüße ich dich auf meiner Instagram-Seite:

Ich hoffe, du hast einen schönen Tag! Bis zum nächsten Mal! ❤ ️