Hallo! Heute zeige ich Ihnen, wie Sie die Kleidung in Ihren Zeichnungen kolorieren und ihnen mit den Clip Studio Paint-Werkzeugen eine einzigartige Textur verleihen können.

I) Grundbegriffe

Bevor wir in das Tutorial selbst einsteigen, möchte ich zunächst auf einige Grundlagen eingehen: Lineart und Kolorierung. Dafür habe ich als Beispiel eine weiße Baumwollbluse genommen, die am häufigsten gemalt wird.

Um den Färbeprozess zu erleichtern, ist ein sauberes und detailliertes Lineart sehr wichtig. Darin werden wir die Linien der Falten zeichnen, die unsere Anleitung für die Schattierung sein werden! Verwenden Sie am besten harte, dunkle Linien an den Rändern/Enden der Kleidung, während wir für kleine Details (wie Knöpfe, Nähte, Falten) einen Pinsel mit geringer Deckkraft verwenden.

 

Für meine Lineart verwende ich immer den Artemus-Stift wegen seiner Textur und seiner großen Vielseitigkeit, wenn es darum geht, je nach Druck, den der Stift auf das Zeichentablett ausübt, unterschiedliche Deckkraftprozentsätze zu registrieren.

Wir werden fortfahren, die Grundfarben unter der Lineart-Schicht zu platzieren, wobei für jedes Kleidungsstück eine andere Schicht verwendet wird (was uns hilft, unsere Arbeit zu erleichtern und, was noch wichtiger ist, es so ordentlich wie möglich zu machen).

Wir werden die Lineart-Ebene in den Modus [Multiplizieren] versetzen.

Jetzt möchte ich Ihnen einen kleinen TIP zeigen, der uns später hilft:

>Wählen Sie die Lineart-Ebene aus und drücken Sie Strg+C. >Erstellen Sie eine Ebene darüber und drücken Sie Strg+V, um das, was Sie kopiert haben, einzufügen. Sie werden dies "Lineart-Copy" nennen und es wird auch im Modus [Multiplizieren] sein (sehr wichtig!)

>Wählen Sie nun [Transparente Pixel sperren] (1) >Wählen Sie eine warme Farbe, vorzugsweise Orange (2), und mit der Farbe [Eimer] die Lineart-Kopie.

Sie können sehen, dass die Farben jetzt lebendiger aussehen! Es ist ein sehr kleiner Effekt, aber er wird später einen Unterschied machen, wenn wir unsere Zeichnung fertig gemalt haben.

Wir haben alles bereit, um der Kleidung Schatten zu geben :) Ich zeige Ihnen ein Video, das ich mit dem [Timelapse] des Programms aufgenommen habe, und dann werde ich Schritt für Schritt erklären, wie ich die Bluse bemalt habe:

1) Der erste Schritt besteht darin, einen [Verlauf] mit einer Farbe hinzuzufügen, die dunkler ist als die Grundfarbe der Bluse. In diesem Fall habe ich eine nicht so gesättigte Cremefarbe gewählt.

Erstellen Sie eine [Ebene] über der Basisebene und wählen Sie den Ebenenmodus [Auf Ebene darunter beschneiden] (beachten Sie diese Option immer, da wir sie ständig verwenden werden).

>Wählen Sie das Verlaufswerkzeug [Vordergrund zu transparent].

 

>Wir platzieren den Farbverlauf von unten nach oben auf der Ebene.

2) Jetzt machen wir mit den harten Schatten weiter.

 

Wieder erstellen wir eine weitere [Ebene], aber dieses Mal über der Ebene, die wir "Gradient" nennen. Dies wird "Schatten" genannt.

Ich empfehle die Verwendung des [Airbrush]-Tools (weicher oder härter, je nachdem, was Sie für besser halten).

Malen Sie die Schatten, wie Sie möchten. Fühlen Sie sich frei, so viele Details zu geben, wie Sie möchten.

3) Um ihm ein besseres Finish zu verleihen, setzen wir jetzt eine Übergangsfarbe zwischen den Schatten und die Grundfarbe.

 

>Wir wählen die Ebene „Schatten“ aus.

>Drücken Sie die Option [Ausgewählten Bereich vergrößern] und es erscheint ein Feld wie dieses:

Standardmäßig empfehle ich die Verwendung von 3 Pixel, aber die von Ihnen gewählte Zahl hängt von der Größe der verwendeten Leinwand ab.

Wir erstellen eine Ebene unter der Ebene "Schatten". Wir nennen das „Highlight“

>Mit dem [Eimer]-Werkzeug malen wir mit einer warmen Tonfarbe, in diesem Fall habe ich eine orange Farbe verwendet und die Deckkraft verringert, bis mir das Ergebnis gefällt.

Was ist so schöner? Schauen wir uns die Wirkung genauer an!

(Tipp: Denken Sie immer daran, dass die kalte Farbe einen warmen Farbumriss hat)

Damit haben wir bereits alle Grundlagen! =D

 

Zusammenfassend werden die Ebenen, die wir verwenden werden, 3 (drei) sein, wobei die Grundfarbe nicht mitgezählt wird. Dies ist das Basisformat, das wir verwenden werden, um alle Arten von Kleidungsstücken zu bemalen, die in einigen Sonderfällen variieren können.

 

Zur besseren Veranschaulichung sollte die Ebenenreihenfolge wie folgt aussehen:

Was das Lineart angeht, können wir es auch färben, aber das ist optional.

*Ein zusätzlicher TIPP ist, eine Rausch-/Körnungsstruktur auf die gesamte Zeichnung zu legen, damit sich die Farben vollständig vermischen.

Dafür verwende ich die Textur "Noise RGB" und setze die Ebene auf den Modus [Soft Light]. Außerdem reduziere ich die Deckkraft.

Die vollfarbige Zeichnung würde so aussehen =)

II) Satin

Satin ist ein Baumwollstoff, der sich dadurch auszeichnet

-Sein Glanz

-Glätte.

• Da es sich um einen leichten Stoff handelt, hat er mehr Falten und passt sich dem Körper der Person an, die ihn trägt.

 

Letzteres ist sehr wichtig, das wir berücksichtigen! Die Falten sind am wichtigsten, um der Kleidung Struktur zu verleihen. In diesem Fall zeigt sich, dass es sich um einen leichten und rutschigen Stoff handelt.

 

Für das Beispiel habe ich mich für einen langen weißen Rock entschieden, wie ihn manche Bräute an ihrem Hochzeitstag tragen.

Jetzt werde ich Schritt für Schritt erklären, wie man es malt (beachten Sie, wie wir es früher gemacht haben)

1) Wir setzen die Grundfarbe.

2) In einer neuen Ebene fügen wir den Verlauf mit einer dunkleren Farbe hinzu.

3) In einer anderen Schicht schattieren wir mit der gleichen Farbe (oder einer anderen dunkleren).

4) Auf einer Ebene unter der Schattenebene platzieren wir die Kontur und verringern die Deckkraft (falls erforderlich). In diesem Fall habe ich es mit einer kalten Farbe gemacht :)

5) Wir fügen eine Ebene über der Schattenebene hinzu, hier verwenden wir eine Farbe, die der der Basis entspricht oder heller ist, um Details hinzuzufügen.

6) Dies ist ein optionaler Schritt. Wir werden das Werkzeug [Dekoration] > [Effekt] > [Glühen A] verwenden, um kleine Glitzer hinzuzufügen und die Helligkeit des Stoffes zu verbessern.

7) In diesem letzten Schritt färben wir das Lineart mit einer Farbe unserer Wahl, um es in die Zeichnung zu integrieren.

Das wären die Grundlagen, Sie können alle gewünschten Details hinzufügen. Sie können dieses Beispiel sogar mit anderen Farben ausprobieren!

Hier zeige ich Ihnen einige Beispiele von Zeichnungen, die ich vor langer Zeit mit dieser Art von Stoff gemacht habe :)

3) Nimm es

Tüll ist ein feiner und transparenter Stoff, ideal für Brautschleier oder für die Transparenz einiger Kleidungsstücke.

 

Eigenschaften von Tüll:

-Bußgeld.

-Licht

-Rau.

-Transparent.

-Es ist in Form eines Netzes gewebt.

 

Es ist sehr einfach zu zeichnen und zu malen, weil es sehr dynamisch ist. Stellen Sie sich vor, es ist ein flauschiger und transparenter Stoff :)

Für dieses Beispiel verwende ich einen Hochzeitsschleier!

1) Zuerst machen wir die Zeichnung, die unter den Tüll geht. Da der Tüll eine einzigartige Textur hat und transparent ist (das ist das Wichtigste), können Sie sehen, was sich darunter befindet: Kleidung, Körper, Haare usw.

2) Um die Lineart zu erstellen, verwenden wir einen Pinsel mit einer rauen oder Papierstruktur, wie z. B. den Artemus Pencil.

Wir werden aufgrund der Eigenschaften des Tülls viel Freiheit haben, die Linien zu machen =D

Das Einzige, was zu beachten ist, ist, dass wir die Linien an den Stellen, an denen Falten vorhanden sind, stärker markieren werden, da sich dort der Stoff überlappt und eine größere Deckkraft erzeugt.

3) Für den dritten Schritt benötigen wir diesen Pinsel (oder etwas Ähnliches), den Sie im Abschnitt Clip Studio Assets erhalten können:

Wir erstellen eine weitere Ebene, um die Füllung mit dem zuvor angegebenen Pinsel zu malen.

Das wären die Grundlagen, um den Tüll zu bemalen! Sie können Details wie Stickereien und Spitzen hinzufügen.

IV) Pantimedien

Strumpfhosen sind sehr einfach zu zeichnen. Da sie auf den Körper geklebt sind, malen wir sie auf die Schicht, mit der wir die Haut malen.

1) Zuerst malen und schattieren wir die Haut.

2) In einer neuen Schicht über der Haut werden wir eine dunkle Farbe auftragen (ich habe in diesem Fall Braun verwendet) und die Deckkraft zwischen 50 % und 80 % verringern.

3) Wir erstellen eine neue Schicht über der Strumpfhose, um den Glitzer MIT DER GLEICHEN HAUTFARBE hinzuzufügen. Für diesen Schritt verwenden wir den Pinsel, den wir für den Tüll [ID: 1783197] verwendet haben.

V) Stoff mit Mustern

In diesem Fall müssen wir zuerst die Kleidung mit einer Grundfarbe zeichnen, indem wir die Schritte befolgen, die ich im Abschnitt „Grundlegende Konzepte“ erklärt habe.

Also, jetzt werden wir ein rotes Kleid verwenden. Aber da es zu einfach ist, würde ich gerne ein Punktmuster hinzufügen!

2) Für diesen Schritt habe ich eine Reihe einfacher Muster in Clip Studio Assets heruntergeladen.

Beim Platzieren des Musters müssen wir es verkleinern.

Sobald uns die Größe gefällt, müssen wir sie in eine gemeinsame Ebene konvertieren, um ihre Farben ändern zu können. Dazu positionieren wir uns auf der Ebene und berühren [Rechtsklick] > [Rasterisieren]

3) Jetzt versetzen wir die Ebene in den Modus [Transparente Pixel sperren] und geben ihr eine helle Farbe. In diesem Fall habe ich weiß verwendet.

 

>Wir werden die Ebene in den Modus [Weiches Licht] versetzen und ihre Deckkraft verringern

4) Jetzt verwenden wir das Werkzeug [Verflüssigen], um dem Muster Volumen zu geben.

Sie können diese Technik für verschiedene Arten von Mustern verwenden!

(Ausnahmefälle: Wenn der Stoff einen hellen Ton hat, wird das Muster, das wir verwenden, eine dunkle Farbe haben. Hier werden wir die Musterebene in den Modus [Multiplizieren] versetzen.)

VI) Ratschläge und abschließende Überlegungen

-Um zu verstehen, wie man die Textur von Kleidung malt, ist es sehr wichtig, es zu WISSEN. Nutzen Sie die Gelegenheit, einen Stoff mit Ihren eigenen Händen zu fühlen: Berühren Sie ihn, sehen Sie seine Falten, vergleichen Sie ihn mit anderen Stoffen, sehen Sie, ob er schwer oder leicht, hart oder weich ist.

 

-Die Lineart ist der GRUNDLEGENDE Schritt beim Zeichnen von Kleidung und Definieren ihrer Textur. Denken Sie immer daran.

 

-Verwenden Sie dieses Tutorial als Referenz und integrieren Sie, was für Ihren Zeichenstil nützlich ist =)

 

Ich hoffe, sie waren nützlich!