Hallo Leute,

Willkommen zu einem weiteren Teil meines Illustrations-Tutorials. Mein Name ist Danny, ich werde ihre Methode zur Schaffung von Charakteren verschiedener Generationen veranschaulichen.

Und diese Illustration zeigt, wie Sie Profile für männliche und weibliche Charaktere in ihrem unterschiedlichen Alter erstellen und Schlüsselposen von Grund auf neu zeichnen können.

Lassen Sie mich also mit der Frage beginnen: "Was ist, wenn wir eine Geschichte erstellen wollen?" Und wir sind gezwungen, verschiedene Charaktere von Grund auf neu zu erstellen, vielleicht einen Antagonisten oder einen Protagonisten, entweder für einen Comic wie [Manga] oder eine Animation wie [Anime]; was sollen wir tun?

Das Wichtigste zuerst, wenn wir jemals mit so etwas konfrontiert werden,

Recherchieren Sie! ... über (i) Vorteile der Formpsychologie,

Wie wir wissen, bezieht und versteht das Publikum oft die Dinge, auf die es in der Vergangenheit gestoßen ist/von denen es Kenntnis hat, als die Dinge, an die es sich nicht erinnert, weil die Menschen auf natürliche Weise das Gefühl der „Vertrautheit“ mit den Dingen empfinden, die sie kennen kennen und am besten verstehen, wenn sie verwendet werden. Damit unsere Kunst leicht verständlich ist und für das Publikum eine gute Bedeutung hat, greifen wir bei allem, was wir zeichnen, auf die Verwendung der Formpsychologie als grundlegende Grundlage zurück. Besonders während des Charakterdesigns, um dem Publikum das Gefühl der Vertrautheit zu vermitteln und es am besten zu verstehen.

Wenn wir Charaktere zeichnen, ist es leicht, die grundlegende Grundlage für das Zeichnen eines guten Charakterdesigns zu vernachlässigen, das eine gute Bedeutung hat. Aber ich berate

Wenn wir zeichnen, verwenden wir "Formpsychologie", um dem Publikum durch ihr Design die Rolle und Funktion der verschiedenen Charaktere in der Geschichte zu zeigen.

(Quadrate, Kreise und Dreiecke) Oben sind einige der grundlegenden/regelmäßigen Formen aufgeführt, die im Designcharakter verwendet werden. Also, wofür sind diese Formen gut?

 

•Quadratsprache,

Erstens ist ein Quadrat eine Form, die häufig von Künstlern auf der ganzen Welt verwendet wird, um die Rahmen verschiedener Charaktere zu zeichnen, und dies, weil quadratische Formen gerade vertikale und horizontale Linien in Beziehung setzen, die dem Publikum die Stärke, Stabilität, das Selbstvertrauen und die Ungeschicklichkeit vermitteln der Charaktere.

Um ein quadratisches Gesicht zu zeichnen, müssen wir uns zuerst die Dinge ansehen, die das Gesicht umrahmen, eines davon ist der Schädel, dann die Haut. Der Schädel unseres Charakters sollte sich auf eine quadratische Form beziehen, dann zeichnen wir die Haut auf die Schädel.

Und wenn Sie versuchen, einen starken, selbstbewussten und stabilen Charakter zu schaffen, rate ich Ihnen, Ihren Charakter zu zeichnen, indem Sie die quadratische Form verwenden.

 

•Kreisformsprache,

Was den Kreis angeht, nehmen wir für einen Moment die Erde, auf der wir alle leben, wie wir alle wissen, sie hat die Form eines Halbkreises [kugelförmig] und ist zu 71% von Wasser bedeckt, die Natur muss die weichste Substanz sein. Deshalb versuche ich im Wesentlichen zu sagen, dass, wenn unser Gott die Nützlichkeit der Formpsychologie bei der Erschaffung der Welt versteht, warum sollten wir als Künstler das nicht auch tun.

Und was ich oben kurz zu sagen versuche, ist, dass Circle ein weiches Aussehen hat, wenn wir unseren Charakter so zeichnen, dass er einen runden Rahmen hat, wird das Publikum die Charaktere wegen ihrer Weichheit, Freundlichkeit und Vollständigkeit sehen.

 

Damit unsere Charaktere aussehen und ein süßes, kuscheliges und liebevolles Gesicht haben, zeichnen wir die Schädel unserer Charaktere so, dass sie eine runde Form haben, und schließlich zeichnen wir die Haut auf den Schädel, um pausbäckige Wangen zu haben, und aus diesem Grund, das Kinn der Figur springt nicht mehr hervor,

Wenn Sie möchten, dass Ihr Charakter zugänglich, lustig oder fröhlich ist. Kreise sind die zu verwendende Ideenform.

 

•Triangle Shape Language,

Während das von Dreieck) Dies sind Formen, die oft anders und entgegengesetzt zu denen von Quadrat und Kreis sind, weil ihre Charaktere oft einen bösen oder bösartigen Ausdruck erhalten und daher Charaktere, die mit Dreiecksform geschaffen wurden, glauben, dass sie Bösewichten gehören. Aber auch, wenn wir uns die Dinge genauer ansehen, werden wir feststellen, dass Charaktere mit einer dreieckigen Form schlau, intelligent und genial sind.

Wenn wir böse Charaktere mit listiger Haltung zeichnen wollen, ist das Dreieck vorerst die sichere Form, die wir verwenden sollten.

 

Um sie zu zeichnen, zeichnen wir zuerst die Oberseite des Schädels unseres Charakters, um eine gerade vertikale Linie und zwei horizontale Linien von oben zu haben, die sich beide unten treffen, wodurch das Kinn des Charakters spitz wird und mehr herausspringt.

Wenn Sie also einen bösen, schlauen oder beschützenden Kriegercharakter erschaffen möchten. Ich empfehle, dass Sie das Dreieck als Ideenform wählen.

(ii) Verständnis der menschlichen Anatomie (das Echte)

An diesem Punkt sollten die Charaktere unabhängig vom Genre der Gesichtsformsprache wie eine echte Person in realen Situationen aussehen, die Fehler macht, bereut und im Laufe der Geschichte emotional oder spirituell wächst, um das zu realisieren Charakter. Daher sollte der erscheinende Charakterkörper die tatsächliche Masse und das Volumen einer realen Person oder eines Körpers haben, die die Bedeutung der Haltbarkeit des Charakters für das Publikum in Beziehung setzen. Wenn Sie dies nicht tun, wird es angezeigt.

Sie sind drei Kontraste in der menschlichen Form, und wir können uns auf verschiedene Weise anpassen, um unseren Wunschcharakter zu erschaffen: Sie sind der Kopf, der Körper und die Gliedmaßen (Hand und Beine).

• 1. Kontrast: Der Kopf,

Sie sind zwei Teile, die beim Zeichnen eines Kopfes beteiligt sind, der das Gesicht und die Haare ist. Aber zuerst möchte ich, dass wir mit dem Gesichtsaspekt des Kopfes beginnen; Das Gesicht) ist ein Teil des Kopfes, der kompliziert und ein wichtiger Teil eines Charakterdesigns ist. Obwohl das Erlernen der Methode einfach ist, ist es das Zeichnen nicht. Denn es müssen viele verschiedene individuelle Faktoren stimmen, wie die Perspektive, die Proportionen, die Struktur der einzelnen Merkmale, deren Platzierung und vieles mehr. Sie sind zwei Möglichkeiten, wie wir den Kopf einrahmen können; Die erste ist die Verwendung des Quadrats und die zweite die Verwendung des Kreises.

Für das Quadrat [mit dem Männchen] zeichnen wir Kästchen, teilen sie in vier gleiche Teile, indem wir eine Linie vertikal und horizontal durch die Mitte ziehen, wodurch ein Kreuz entsteht, während wir mit einem Strich identifizieren, wo sich alle grundlegenden Merkmale befinden werden. Verwenden Sie das Kreuz, um Merkmale zu platzieren.

 

Während wir für den Kreis [mit dem weiblichen] einen Kreis in Form einer Kugel zeichnen, teilen wir den Kreis dann, indem wir eine gerade Linie horizontal in der Mitte zeichnen. Dann zeichnen wir eine weitere Linie, die den Ball vertikal in zwei Hälften trennt. Schneiden Sie in Anbetracht der Richtung eines sich gebildeten Kreuzes den Überschuss auf jeder Seite ab und beginnen Sie, Merkmale zu platzieren: Brauen am Kreuz, Haaransatz auf halbem Weg nach oben und die Nasenspitze auf halbem Weg nach unten.

Und danach werden wir drei Perspektiven [Vorder-, Profil- und 3/4-Ansicht] unserer Charaktere zeichnen. Aber ich werde in diesem Teil den Kreis zum besseren Verständnis verwenden,

Für männliche und weibliche Charaktere,

Hinweis: Damit Sie das Gesicht Ihres Charakters gut zeichnen können, rate ich Ihnen, häufig zu üben, sich selbst herauszufordern und Referenzen zu verwenden.

 

•Haar

Wenn wir unsere Charaktere zeichnen, sollten wir nicht vergessen, dass der Kopf nicht nur das Gesicht, sondern auch die Haare umfasst, und dieser Aspekt bezieht sich hauptsächlich auf die weibliche Figur, weil sie diejenigen sind, die verschiedene Frisuren machen,

Während die Haare für das Männchen.

• 2. Gegensatz: Der Körper,

Der Körper ist ein weiterer Kontrast, der unserem Charakter ein realistisches Aussehen verleihen kann. Wir müssen verstehen, wie wir Formen und Dinge um uns herum als Referenzrahmen verwenden, um den Körper unseres Charakters zu zeichnen. Es gibt zwei Möglichkeiten, unseren Körperrahmen zu zeichnen: Quadrat und Kreis.

Um den Körperrahmen einer Figur zu zeichnen, zeichnen wir zwei Kästchen, teilen sie in vier gleiche Teile, indem wir eine Linie vertikal und horizontal durch die Mitte ziehen,

Nachdem wir verstanden haben, wie man den Körper einrahmt, möchte ich abschließend, dass wir verstehen, dass der menschliche Körper unterschiedliche Formen annehmen kann, insbesondere in der der weiblichen Figur und ihrer Referenz um uns herum. Nehmen wir also an, Sie haben Probleme zu verstehen, wie Sie Formen zum Zeichnen verwenden, während Sie nicht versuchen, Dinge zu verwenden, die sich auf den menschlichen Körper beziehen, z. B. das Kissen, das sich auf die Körperdrehung einer Person oder das lokale Gemüse um uns herum beziehen kann wie Apfel 🍎 , Birne 🍐 , Mango 🥭, Tomate 🍅 , Erdnuss 🥜, Bambusstab 🎋, die sich auf die Form beziehen.

• Gliedmaßen,

Während für die Gliedmaßen, die sowohl die Hände als auch die Beine sind, auch ein Kontrast ist, der die Haltung des Charakters verändern und die Energie unserer Charaktere zeigen kann.

Und wir können die Haut der Hände einrahmen und zeichnen, indem wir verschiedene Formen wie Quadrat, Kreis und Zylinder verwenden.

Und wir können dieselbe Form auch verwenden, um die Haut der Beine zu rahmen und zu zeichnen.

Und die Gliedmaßen helfen dabei, unseren Charakteren einen anderen Ausdruck zu verleihen.

Jetzt, da wir mit dem Forschen und Üben fertig sind, können wir es jetzt tun

Fangen Sie an zu zeichnen, zu experimentieren und zu skizzieren (aber bleiben Sie nicht an einer Idee hängen)

Zuerst beginnen wir mit dem Experimentieren, indem wir das Gesicht unserer Charaktere grob skizzieren und die Art der Formensprache auswählen, die wir unseren Charakteren geben möchten. Nachdem wir ein Gesicht zum Kreis bekommen haben, zeichnen wir die verschiedenen Perspektiven unserer Charaktere. Basierend auf der Geschichte, die Sie erzählen möchten, können Sie das entsprechende Charakteralter verwenden. Aber für die Zwecke dieses Tutorials werde ich meinen Charakter im Teenageralter zeichnen.

Experimentieren mit Farbe (Charakterfarbe)

Als nächstes gehen wir zur Auswahl unserer Charakterfarbe über. Ich rate Ihnen, es einfach zu halten und es zu vermeiden, es komplex zu machen, um nicht an einem Teil hängen zu bleiben und mehr Zeit als nötig zu verschwenden.

Die Nummer 1) steht für die Lineart- und Hautfarbe.

2) ist für den Schatten und das Tuch.

3) ist für die Augenfarbe & Haarfarbe.

4) ist für den Schatten der Haare und die rote Farbe der Haut.

5) ist für die Bandfarbe und Highlights auf den Haaren.

 

Nachdem wir die Gesichter unserer Charaktere gezeichnet und koloriert haben, gehen wir zum nächsten Teil über.

(iii) Das Verständnis der Geschichte (und wie Ihr Charakter passt)

An diesem Punkt bedeutet es nicht nur, dass man sich nur vorstellen und seinem Charakter ein Gesicht geben sollte; Nein, es ist mehr als das, denn damit unsere Charaktere von uns verstanden werden, müssen wir einen Charakter erstellen. Alles, was wir tun müssen, ist, unser Charakterprofil durch die Detaillierung der Charakterbeschreibung zu erstellen, wie z. B. [ Name & grundlegende Lebensstatistik, physisch Beschreibung, Hintergrund, persönliche Beziehungen, psychologische Beschreibung, Wichtigkeit der Geschichte], und außerdem sollen wir einfach alles einfach halten.

Notiz:

Das Charakterprofil ist nicht in Stein gemeißelt. Wenn Ihnen das Profil, das Sie ursprünglich erstellt haben, nicht gefällt, können Sie es immer noch ändern. Denken Sie nur daran, Ihren Charakter bis zur letzten Geschichte konsistent zu halten.

Verhältnismäßigkeit der Zeichen unterschiedlichen Alters

Das Erschaffen eines menschlichen Charakters bedeutet nicht nur, dem Charakter ein menschliches Aussehen zu verleihen, sondern bedeutet auch, ihm einige menschliche Eigenschaften zu verleihen, wie z.

Wenn Menschen wachsen, nehmen sie an Höhe zu, und wir können dies mit der Anzahl der Köpfe auf der linken Seite darstellen, und wenn eine Person vom Erwachsenen zum Senior heranwächst, verringert sie die Körpergröße, wie das blaue Diagramm deutlich ausdrückt.

Unten ist die unterschiedliche Höhe des Zeichens, um das unterschiedliche Alter darzustellen.

Wenn wir älter werden, verändern und entwickeln sich unsere Gesichter, wodurch sich auch unser gesamtes Erscheinungsbild ändert. Damit wir einen guten Charakter erschaffen können, müssen wir verstehen, wie sich das menschliche Erscheinungsbild im Laufe der Zeit verändert und wie wir es auf unsere Charaktere anwenden können Baby, Kind, junges Mädchen, Teenager, erwachsene Frau und alte Senioren.

Aber für unser besseres Verständnis werde ich kurz die vier wichtigen Lebenszyklen einer Figur durchgehen und sie unterschiedlich berühren, die Änderungen im Erscheinungsbild der Figur bewirken, wenn wir ihr unterschiedliches Alter zeichnen.

 

• Baby,

Wir beginnen damit, die Form des Kopfkreises zu zeichnen, mit kleinen runden Ohren mit kleiner Nase, großen Augen, großer Stirn und dem Hals, der nicht sichtbar ist

Beenden Sie die Babyphase des Charakters, die Farben sind hell und die Augen fangen, um zu zeigen, dass der Charakter sehr, sehr jung ist.

•Für das Kind

Wir zeichnen den Gesichtskreis, aber jetzt mit einer kleinen Form, beginnt die Stirn zu schrumpfen, die Augen werden auch ein wenig kleiner, die Nase beginnt groß zu werden, der Mund bewegt sich weiter vom Kinn nach oben und schließlich ist der Hals jetzt zeigt.

 

Beenden Sie die untergeordnete Phase des Charakters,

Die Farbnatur des Charakters nimmt nun an Helligkeit ab, was zeigt, dass der Charakter erwachsen wird und sich die Haut aufgrund des Umgebungsklimas verändert.

• Für Erwachsene

Wir zeichnen das Gesicht formpsychologisch mit Formen, die Stirn ist jetzt groß durch die Zunahme der Kopfgröße und die Haarreduzierung, die Augen sind jetzt klein, die Ohren werden größer, die Nase bildet eine Formbasis auf dem Geschlecht, der Mund Bewegen Sie sich weiter vom Kinn weg und der Hals wird länger.

Beenden Sie das Erwachsenenstadium des Charakters. Die Farbe dieses Weisen des Charakters verringert sich umso mehr, was zeigt, dass der Charakter lange gelebt hat und die Natur der Haut an Helligkeit verliert

• Für die Senioren

Wir zeichnen das Gesicht, das die Form des Schädels der Figur zeigt, weil die Figur jetzt alt ist und die Haut mit Falten auf Stirn, Augen, Wangen und Hals austrocknet. Auch die Oberkopfhaare trocknen aus und das Ohr wird länger.

Beenden Sie die Seniorenphase des Charakters, die Charakterfarbe wird dunkler, der Charakter nimmt an Höhe ab, da die Knochen zu schrumpfen und sich zu biegen beginnen.

Zeichne Ausdruck, erstelle Modell- und Schlüsselposen

Um das alles abzurunden, müssen wir Schlüsselposen unserer Charaktere erstellen, da sie wichtig sind und kurz die Rolle unseres Charakters ausdrücken und ihren unterschiedlichen emotionalen Ausdruck zeigen.

Zum Beispiel, wenn die Figur wütend, traurig, fassungslos, gelangweilt, schreiend und schüchtern ist.

Ausloggen

Danke Jungs, für das Lesen dieser Illustration, ich hoffe für den beginnenden Künstler, das war hilfreich und wenn jemand immer noch nicht versteht, können Sie sich an mich wenden, indem Sie unten seine/ihre Kommentare hinterlassen oder mich über einen meiner sozialen Kontakte erreichen

 

Twitter https://twitter.com/DanielAdakole12?t=Zb1WwytJgwew7JDH4LS6bw&s=09

 

Facebook

https://www.facebook.com/daniel.adakole.37

 

Instagram https://www.instagram.com/invites/contact/?i=sk3svbm4rm2a&utm_content=okfftkg

 

Youtube

https://youtube.com/channel/UC5F1gDihHLSgDeaGwcZ8KVg