Dieses Tutorial zeigt Ihnen, wie Sie Teile eines Bildes mit Keyframe-Animation animieren, um daraus ein niedliches animiertes Emote zu machen!

Wenn Sie mitmachen möchten, können Sie die .clip-Datei hier von meiner Website herunterladen:

Hier ist die Videoversion meines Tutorials. Wenn Sie Text bevorzugen, finden Sie diesen unten.

Aufstellen

Charakterteilebenen

Um eine Figur mit Keyframes zu animieren, müssen sich alle beweglichen Teile auf einer eigenen Ebene befinden. Mein Drache besteht aus sechs Teilen – den beiden Teilen des Eies, dem Kopf, dem Körper und zwei Flügeln.

Mit Keyframes können Sie jede Ebene beliebig verschieben, drehen und skalieren.

 

Die wahre Stärke der Keyframe-Animation besteht jedoch darin, dass Sie sie für Ordner verwenden und mehrere Animationen miteinander verketten können. Ich zeige Ihnen, wie es funktioniert.

Wenn Sie dem Dateidownload folgen, habe ich die Teile so angeordnet, als ob der Drache hinter den Eischichten eingequetscht wäre, sodass es aussieht, als wären sie im Inneren des Eies.

Erstellen Sie eine Ordnerhierarchie

Lassen Sie uns zunächst die Ebenen mithilfe von Ordnern in einer Hierarchie organisieren.

Die obere Eierschale wird auf dem Kopf des Drachens balanciert, also beginne ich damit, einen Ordner zu erstellen und diese beiden Teile hineinzulegen. Ich nenne diesen Ordner „Head“.

 

Als nächstes möchte ich alle Teile des Drachens zusammenschieben, also erstelle ich einen Ordner und lege den Kopfordner zusammen mit dem Körper und den Flügeln des Drachen hinein. Ich werde dieses hier „Drache“ nennen.

 

Wenn sich schließlich das Ei bewegt, bewegt sich auch der Drache, also erstelle ich einen letzten Hauptordner, in den alle Ebenen eingefügt werden, und nenne ihn „Basis“.

 

                                 + **Hinweis:**Die Tastenkombination StrgG (oder**⌘**\GonMac) erstellt einen neuen Ordner mit den von Ihnen ausgewählten Ebenen. Sie können auch einfach die Schaltfläche „Neuer Ebenenordner“ oben in der Ebenenpalette verwenden.

Richten Sie die Zeitleiste ein

Als nächstes benötigen wir eine Animationszeitleiste.

Wenn die Timeline-Palette nicht angezeigt wird, gehen Sie zum Menü „Fenster“ und klicken Sie auf „Timeline“.

Klicken Sie auf die Schaltfläche „Neue Animationszeitleiste“ (grüner Pfeil oben).

 

Das Dialogfeld „Neue Zeitleiste“ wird angezeigt. Ich verwende eine Bildrate von 8 und eine Wiedergabezeit von 24 Bildern, was einer 3-Sekunden-Animation entspricht. Klicken Sie auf OK, wenn Sie fertig sind.

 

Hinweis: Clip Studio Paint Pro hat ein Limit von 24 Animationsbildern pro Timeline, was viele Leute so verstehen, dass Sie nur eine 1-Sekunden-Animation haben können. Das gilt aber nur, wenn Ihre Bildrate 24 FPS beträgt! Durch Reduzieren der Bildrate können Sie längere Animationen erstellen. In Clip Studio Paint EX gibt es keine Einschränkungen.

 

Weitere Informationen zu Bildraten finden Sie in meinem Tutorial zur Animationsübersicht:

Wenn Sie an einer kurzen Animation mit mehreren Ebenen arbeiten, kann es hilfreich sein, die Zeitleiste stattdessen vertikal anzuzeigen.

Klicken Sie auf die Registerkarte der Palette und ziehen Sie sie, um sie an der Seite Ihres Arbeitsbereichs neu zu positionieren.

 

Machen Sie sich keine Sorgen, wenn es zunächst den gesamten Arbeitsbereich bedeckt, das lässt sich leicht beheben!

Bewegen Sie den Mauszeiger über den Rand der Timeline-Palette, bis er sich in einen Doppelpfeil verwandelt, und ziehen Sie, um die Größe zu ändern.

                        + Verwenden Sie die Leertaste, um den Cursor in eine Hand zu drehen, um die Ansicht zu verschieben, und verwenden Sie die Strg-Leertaste (oder **⌘** die Leertaste auf dem Mac), um das Vergrößern und Verkleinern zu aktivieren.

 

Das erfordert vielleicht ein wenig Übung, aber wenn Sie lernen, Teile Ihres Arbeitsbereichs auf diese Weise neu zu positionieren, können Sie auf lange Sicht viel Zeit sparen!

Aktivieren Sie Keyframes und passen Sie die Drehpunkte der Ebene an

Keyframe-Animation bedeutet, dass wir unsere Ordner und Ebenen als Objekte verwenden.

Gehen Sie zum Operationstool und stellen Sie sicher, dass das Untertool „Objekt“ ausgewählt ist.

Klicken Sie auf den Basisordner.

 

Hinweis: Sie können Ordner und Ebenen auswählen, indem Sie entweder in der Ebenenpalette oder direkt auf der Zeitleiste mit der linken Maustaste darauf klicken.

 

Klicken Sie auf der Zeitleiste auf „Keyframes auf dieser Ebene aktivieren“, um sie in ein animierbares Objekt umzuwandeln.

Ein Objekt kann verschoben, gedreht und in der Größe geändert werden und verfügt über ein Rotationszentrum oder einen Drehpunkt. Um die Animation zu vereinfachen, gehen wir jetzt die Drehpunkte durch und passen sie an.

Stellen Sie sich vor, wohin die Basisebene gedreht werden soll. Wenn wir möchten, dass das Ei hin und her schaukelt, können wir auf den Drehpunkt klicken und ihn nach unten ziehen.

Beachten Sie, dass auf der Timeline für den Basisordner eine blaue Raute angezeigt wird, die auf einen Keyframe hinweist.

 

Jedes Mal, wenn Sie einen Aspekt einer Ebene ändern, für die die Keyframe-Animation aktiviert ist, wird an der Position des roten Abspielkopfs ein Keyframe angezeigt.

 

Hinweis: Wenn sich Ihr Bild nicht auf Bild 1 befindet, können Sie darauf klicken und es ziehen, um es dorthin zu verschieben.

Wenn Ihr Keyframe außerdem nicht blau ist, klicken Sie auf das Dropdown-Menü „Keyframe-Interpolation“, wählen Sie „Glatte Interpolation“ und klicken Sie dann auf die Schaltfläche „Keyframe hinzufügen“. Ich werde später im Tutorial näher darauf eingehen!

Verstecken Sie nun die beiden Eierschichten, damit wir den Drachen sehen können.

Hinweis: Sie können eine Ebene ausblenden, indem Sie auf das Auge in der Ebenenpalette oder der Zeitleistenpalette klicken. sie machen das Gleiche.

Klicken Sie auf den Ordner „Kopf“ – den gesamten Ordner, nicht nur die Ebene „Kopf“ – und verschieben Sie den Drehpunkt etwa in die Mitte des Nasenhorns, wo es am Hinterkopf mit dem Hals verbunden wäre.

 

Da im Basisordner Keyframes aktiviert sind, erben alle untergeordneten Ordner und Ebenen diese Eigenschaft, sodass auch hier automatisch ein Keyframe angezeigt wird!

 

Hinweis: Ich überspringe ein wenig, da nicht alle Ebenen unabhängig von dem Ordner, in dem sie sich befinden, animiert werden. Es wird mehr Sinn ergeben, wenn wir mit der Animation beginnen.

Der Körper des Drachen wird durch den Ordner „Drache“ gesteuert. Wählen Sie diesen aus und platzieren Sie den Drehpunkt in der Mittelmasse des Körpers.

Als nächstes blenden Sie den Ordner „Kopf“ und die Ebene „Dragon Body“ aus, damit wir die Flügel sehen können.

 

Ihre Position mag etwas seltsam erscheinen, aber vertrauen Sie mir – sie wird richtig aussehen, wenn wir sie animieren!

Konvertieren von Ebenen in Dateiobjekte (optional)

Wenn es sich bei dem Objekt, das Sie animieren, nur um eine kleine einzelne Ebene handelt, beispielsweise um jeden Flügel, können Sie es in ein sogenanntes Dateiobjekt konvertieren.

Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Ebene, gehen Sie zu Dateiobjekt und wählen Sie Ebene in Dateiobjekt konvertieren.

 

Stellen Sie sicher, dass „Bereich“ auf „Zeichnungsfläche“ eingestellt ist und „Originalebene beibehalten“ deaktiviert ist, und klicken Sie auf „OK“.

Sie werden aufgefordert, das Objekt im .clip-Dateiformat von Clip Studio Paint zu speichern. Wählen Sie einen Speicherort und einen Dateinamen und klicken Sie dann auf Speichern.

Wenn Sie diese Meldung erhalten, klicken Sie einfach auf OK.

Jetzt haben wir ein viel kompakteres Objekt, das nur den Flügel umgibt, anstatt die gesamte Leinwand einzunehmen. Das Konvertieren von Teilen der Animation in Dateiobjekte ist optional, aber es ist nützlich, darüber Bescheid zu wissen!

 

Sie können den Drehpunkt auf die gleiche Weise wie bei einem normalen Objekt an der Basis des Flügels positionieren.

 

Wiederholen Sie dann den Vorgang, den rechten Flügel in ein Dateiobjekt umzuwandeln und seinen Drehpunkt zu verschieben.

Ich werde auch die Ebene „Egg Top“ einblenden und in ein Dateiobjekt konvertieren.

 

Der Drehpunkt ist dort, wo er ist, in Ordnung, aber wir möchten trotzdem einen Start-Keyframe auf dieser Ebene haben, also klicken Sie auf die Schaltfläche „Keyframe hinzufügen“.

Animation

Bewegen mit Keyframes

Machen Sie nun alle Ebenen außer der Eieroberseite sichtbar. Wir kommen darauf zurück.

Zuerst wollen wir, dass der Drache aus dem Ei herausspringt. Wählen Sie den Dragon-Ordner aus.

 

Klicken Sie oben auf der Timeline, um den roten Abspielkopf auf Bild 8 zu verschieben.

Bewegen Sie den Cursor über den Rand des Begrenzungsrahmens des Objekts, um das Verschiebesymbol anzuzeigen, und klicken und ziehen Sie, um den Drachen nach oben zu bewegen.

 

Beachten Sie, dass auf der Timeline an der Position des Abspielkopfs in Bild 8 ein zweiter Keyframe angezeigt wurde.

 

Keyframes geben den Start- und Endpunkt einer Animation an und der Computer berechnet den Pfad dazwischen.

Es gibt drei Keyframe-Typen: Linear, Smooth und Hold. Sie beeinflussen, wie sich Ihre Animation zwischen Keyframes bewegt. (Vielleicht erinnern Sie sich an diese Grafik aus meinem Tutorial zur Animationsübersicht!)

 

 + **Linear** – Bewegt sich gleichmäßig zwischen Keyframes

   + **Glatt** – Hat eine natürliche Verlangsamung in der Nähe von Schlüsselbildern

     + **Gedrückthalten** – springt einfach von einer Position zur nächsten

Sie können zwischen ihnen wechseln, indem Sie das Dropdown-Menü verwenden, das ich zuvor gezeigt habe. Für diese Animation verwenden wir lediglich Smooth Interpolation.

Folgen Sie durch

Wenn Sie eine schnelle animierte Bewegung ausführen, möchten Sie oft ein wenig über das Ziel hinausschießen, um die Dynamik zu betonen. Dies ist ein Animationsprinzip namens Follow Through.

Gehen Sie zu Bild 6 und bewegen Sie den Drachen etwas höher als an seiner endgültigen Position.

Jetzt werde ich eine Vorschau der Animation anzeigen – aber zuerst ein kurzer Hinweis. Wenn Sie nicht die gesamte Animation abspielen möchten, können Sie die blauen Klammern ziehen, um nur einen ausgewählten Teil davon abzuspielen.

Drücken Sie die Wiedergabetaste, um es in Aktion zu sehen.

Hinzufügen einer sekundären Animation zu einem Unterordner

Im Moment ist der Kopf nach unten geneigt, damit er in das Ei passt, aber wir möchten, dass er auch nach oben ragt.

Stellen Sie sicher, dass Sie sich bei Frame 8 befinden, wählen Sie den Head-Ordner aus und verschieben Sie ihn nach oben.

 

Beachten Sie, dass sich der Kopf immer noch zusammen mit dem Körper nach oben bewegt (da es sich um einen Unterordner des bereits animierten Ordners „Dragon“ handelt), aber er hat auch seine eigene unabhängige Bewegung.

Ich werde auch bei Bild 6 eine kleine Nachzeichnung des Kopfes hinzufügen, damit es natürlicher aussieht.

Separate Positions-, Skalierungs- und Rotations-Keyframes

Zurück bei Bild 8 werde ich auch den Kopfordner ein wenig drehen.

Beachten Sie, dass die Neigung erst erfolgt, wenn wir Frame 6 erreichen, da dort bereits ein Keyframe vorhanden ist. Das mag Ihnen vielleicht gefallen, aber was wäre, wenn Sie möchten, dass sich der Kopf sofort dreht?

Klicken Sie auf die Plus-Schaltfläche neben dem Namen der Ebene oder des Ordners (in diesem Fall des Head-Ordners) und dann auf das Dropdown-Menü, das daneben angezeigt wird.

 

Wie Sie hier sehen können, erstellen Sie für jede Bewegung nicht nur einen, sondern mehrere Keyframes – für Position, Skalierung, Drehung und Drehpunkt.

 

Hinweis: Obwohl wir es für dieses Tutorial nicht verwenden, beachten Sie, dass es einen Keyframe gibt, mit dem Sie auch die Deckkraft anpassen können! Wie man das verwendet, habe ich im Sparkles-Abschnitt meines Tutorials zu 3 magischen animierten Effekten gezeigt, wenn Sie mehr erfahren möchten .

Klicken Sie mit der linken Maustaste auf den mittleren Keyframe neben „Drehen“, um ihn auszuwählen. Dieser Teil ist wichtig – wenn Sie die rote Markierung um NUR den Dreh-Keyframe nicht sehen, löschen Sie möglicherweise mehr, als Sie möchten.

 

Sobald der Keyframe ausgewählt ist, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie „Löschen“.

Jetzt beginnt die Drehung des Kopfes stattdessen bei Bild 1.

Beachten Sie außerdem, dass sich der obere Keyframe in eine kleinere, hohle Rautenform geändert hat, was darauf hinweist, dass nicht jede Eigenschaft in diesem Frame über einen Keyframe verfügt.

Beenden des Pop-up-Antrags

Wählen Sie nun den linken Flügel aus und gehen Sie zu Bild 8. Bewegen und drehen Sie den Flügel in seine endgültige Position.

 

Wie zuvor können Sie bei Bild 6 ein wenig überschießen, um auch hier eine Folgebewegung hinzuzufügen.

 

Machen Sie dasselbe mit dem Flügel rechts.

Blenden Sie den Eierdeckel ein. Da es sich um ein untergeordnetes Element des Ordners „Kopf“ handelt, folgt es bereits der Bewegung und Neigung des Kopfes.

Bei Bild 10 verschiebe ich es in eine bessere Position und verkleinere es tatsächlich ein wenig, damit es dem Gesicht des Drachen nicht im Weg steht.

Und dann, bei Bild 8, habe ich ein kleines Überschwingen hinzugefügt, sodass es aussieht, als ob die Eioberseite ein wenig nach oben gesprungen wäre, bevor sie sich auf dem Kopf des Drachen niedergelassen hätte.

 

Hinweis: Wenn Sie Animationen in Animationen wie dieser haben, stellen Sie sicher, dass Sie den Abspielkopf durch die Frames hin und her ziehen (dies wird als „Scrubbing“ bezeichnet), um sicherzustellen, dass keine Teile Ihrer Animation die Außenseite des Frames überlappen Leinwand. Möglicherweise müssen Sie Ihre Keyframes ein wenig anpassen, um sicherzustellen, dass die endgültige Animation gut aussieht!

Sehen Sie, wie das Verschieben dieser Bilder ein wenig nach außen eine schöne sekundäre Bewegung hinzufügt? Der Drache bewegt sich und das Ei reagiert nur einen Moment später auf diese Bewegung.

Keyframes kopieren, um die Animation umzukehren (Looping)

Am Ende der Animation taucht der Drache wieder in die Muschel ein. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, die Frames umzukehren.

Erinnerung: Wenn Sie die blaue Klammer nach innen gezogen haben, um Ihre Animation zu kürzen, stellen Sie sicher, dass Sie sie jetzt wieder auf die volle Animationslänge herausziehen.

Klicken Sie mit der linken Maustaste auf den ersten Keyframe in Frame 8, um ihn auszuwählen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf jeden der anderen Keyframes in Bild 8, um sie zur Auswahl hinzuzufügen. Überspringen Sie vorerst die Egg Top-Schicht.

 

Halten Sie die Alt-Taste gedrückt, klicken Sie dann auf die Keyframes und ziehen Sie sie auf Frame 16. Dadurch wird eine Kopie der Keyframes erstellt.

Machen Sie dasselbe mit den Keyframes von Frame 1 und duplizieren Sie sie auf Frame 21. Überspringen Sie erneut das Egg Top und auch den Keyframe auf der Basisebene.

Durch das Kopieren der Keyframes vom Anfang bis zum Ende haben wir jetzt eine Animation erstellt, die sich nahtlos wiederholen lässt!

 

(Außer der Egg Top-Schicht, aber dazu kommen wir gleich.)

Vorwegnahme

Ich kopiere auch die Overshoot-Keyframes und verschiebe sie auf Frame 18.

 

Beachten Sie, dass das spezielle Symbol, das darauf hinweist, dass für den Ordner „Kopf“ in Frame 6 kein Rotations-Keyframe vorhanden ist, erhalten bleibt, sodass es auch in Frame 18 keinen Rotations-Keyframe gibt.

Dieses leichte Anheben vor der Abwärtsbewegung ist eine Animationstechnik, die Antizipation genannt wird.

 

Es ist sozusagen das Gegenteil von Follow-Through. Stellen Sie sich das so vor, als müssten Sie Ihren Körper ein wenig in die Hocke gehen, bevor Sie springen!

Beenden der Animation

Jetzt muss die Oberseite der Eierschale wieder in Position gebracht werden. Da sich der Drache so schnell bewegt, möchte ich, dass die Muschel einen Moment lang schwebt, bevor sie folgt – eine andere Art der Folgeanimation.

Kopieren Sie den Egg Top-Keyframe von Bild 10 auf Bild 18 und den von Bild 1 auf Bild 23.

Da die Eierschale am Kopf befestigt ist, müssen wir hier ein paar zusätzliche Keyframes hinzufügen, um sie manuell in der Luft zu halten.

 

Bewegen Sie das Ei ab Bild 19 wieder nach oben auf die Leinwand.

 

Wiederholen Sie dies für die Bilder 20 und 21 und verschieben Sie den Wert jedes Mal ein wenig nach unten.

Noch eine letzte Sache zum Eieroberteil! Gehen Sie zu Bild 24 und heben Sie die Schale an und drehen Sie sie ein wenig, um ihr einen schönen Sprung zu verleihen.

Jetzt verharrt die Spitze noch einen Moment, bevor sie schnell wieder auf die Schale zurückfällt. Wenn es ankommt, hüpft es!

 

Allerdings springt der Drache etwas zu früh direkt ins Geschehen ein, also verschiebe ich den Anfang der Animation noch ein paar Frames nach vorne.

Sie können Keyframes durch Klicken und Ziehen massenhaft auswählen. Wählen Sie alle Keyframes vor der Halbzeitmarke aus. (Wir haben noch keine Animation für den Basisordner erstellt, daher überspringe ich diese.)

 

Klicken und ziehen Sie, um alle ausgewählten Keyframes über zwei Frames zu verschieben.

Ich werde meine Animation abschließen, indem ich mit dem Basisordner eine sanfte Schaukelbewegung hinzufüge, und ich werde auch den Flügeln etwas mehr Bewegung hinzufügen.

 

Hinweis: Denken Sie daran, wenn Sie möchten, dass sich etwas wiederholt, beispielsweise die Animation des schaukelnden Eies, kopieren Sie den ersten Keyframe mit der Alt-Taste und verschieben Sie ihn an das Ende.

 

Wie Sie sehen, besteht die Fertigstellung einer solchen Animation oft nur aus kleinen Anpassungen, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind.

Das bringt uns zur fertigen Animation!

Als animiertes GIF speichern

Überprüfen Sie bei animierten Emotes und Aufklebern die Plattform, auf die Sie sie hochladen möchten, auf das richtige Dateiformat und die richtige Größe. Diejenigen, die ich überprüft habe, wie Discord und Twitch, bevorzugten beide animiertes GIF als Dateiformat, also wählen wir dieses.

Gehen Sie zum Menü Datei -> Animation exportieren -> Animiertes GIF.

 

Hinweis: Hier gibt es mehrere andere Exportoptionen, die ich in meinem Tutorial zur Animationsübersicht!

Wählen Sie einen Speicherort und einen Namen für Ihre exportierte Datei und klicken Sie dann auf Speichern.

Hier können Sie die Größe Ihres fertigen GIFs ändern. Discord empfiehlt 128 x 128, also bleiben wir dabei. Achten Sie darauf, den Exportbereich und die Bildrate an Ihre Animation anzupassen: in diesem Fall Bilder 1–24 und 8 FPS.

 

Gute Nachrichten – ab Clip Studio Paint Version 2.1 können animierte GIFs jetzt mit Transparenz gespeichert werden! Aktivieren Sie das Kontrollkästchen „Hintergrund transparent machen“ unten, um Ihr GIF mit Transparenz zu speichern.

Hinweis: Wenn Ihr Bild Farbverläufe aufweist, kann das Speichern mit aktiviertem Dithering dazu führen, dass es auf Kosten einer größeren Dateigröße viel schöner aussieht. Ich probiere immer beides aus, um herauszufinden, was mir besser gefällt – für diese kleine Drachenanimation ist das jedoch nicht notwendig.

 

Klicken Sie auf die Schaltfläche „OK“, wenn Sie bereit sind, Ihr fertiges animiertes GIF zu speichern.

Abschluss

Und das ist es! Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, mitzumachen, und ich würde gerne Ihre Animationen sehen. Kennzeichnen Sie mich mit @MsRedNebula auf Twitter oder Instagram oder Mastodon und zeig mir deine Arbeit. Folgen Sie mir hier auf Clip Studio Tips oder auf meinem YouTube-Kanal für weitere Kunst- und CSP-Tutorials!