1. Bloqueo en grandes áreas de sombras

El bloqueo de sombras se refiere al proceso de rellenar grandes porciones de la ilustración con sombras planas y sólidas, lo que ayuda a definir la fuente de luz y crear profundidad. A continuación, se muestra cómo hacerlo de manera eficaz en Clip Studio Paint (CSP):

Método de la herramienta Relleno de lazo:

Paso 1: Seleccione la herramienta Relleno con lazo:

En CSP, elija la herramienta Relleno con lazo (que se encuentra en la sección de herramientas de selección). Esta herramienta le permite dibujar rápidamente alrededor del área donde caerán las sombras y rellena automáticamente el área seleccionada con negro o un color de sombra designado.

Paso 2: Dibuja el área de sombra:

Con la herramienta Lazo, dibuja los contornos de las sombras según la fuente de luz. Imagina de dónde proviene la luz y dibuja la forma de las sombras en el lado opuesto a la fuente de luz. La herramienta Relleno Lazo rellenará inmediatamente esta área con el tono seleccionado (normalmente negro o un tono oscuro).

Paso 3: ajusta la opacidad si es necesario:

Después de rellenar el área, puedes ajustar la opacidad de la capa para atenuar la intensidad de la sombra si quieres que se integre más sutilmente en la escena. Como alternativa, establece el modo de fusión de capas en Multiplicar para permitir que las sombras se integren mejor con las capas subyacentes.

Este método es rápido y, como se basa en selecciones de lazo a mano alzada, es ideal para formas orgánicas y masas de sombras más grandes, como debajo de las extremidades de los personajes o sombras ambientales.

Método de la herramienta Pincel:

La herramienta Pincel brinda más control para dibujar sombras a mano en comparación con la herramienta Relleno de lazo, especialmente cuando se trabaja con áreas de sombras más matizadas o graduales.

Paso 1: Elige el pincel adecuado:

Elige un pincel sólido y de bordes suaves en la configuración de la herramienta Pincel. Un pincel como el G-Pen para áreas más sólidas o un Pincel suave para sombreado gradual es eficaz. Puedes ajustar el tamaño y la opacidad del pincel según lo nítidas o suaves que quieras que aparezcan las sombras.

Paso 2: Bloquea las áreas grandes:

Comienza bloqueando las áreas de sombra más grandes. Esto puede incluir la parte inferior de los objetos, detrás de los personajes o debajo de sus rasgos, como el cuello, debajo de los pliegues de la ropa o los costados de los edificios en el fondo.

Paso 3: Perfecciona los bordes:

Después de aplicar el bloqueo, es posible que quieras perfeccionar los bordes usando un pincel más pequeño para definir la transición de la sombra a la luz con mayor precisión.

2. Difuminar para lograr sombras más suaves

Para lograr un aspecto más suave y matizado, las herramientas de combinación permiten suavizar las líneas de sombras marcadas y crear un efecto más realista o atmosférico. A continuación, se explica cómo usar las herramientas de combinación en CSP:

Herramienta de mezcla (pincel de acuarela suave)

Paso 1: seleccione una herramienta de fusión:

En CSP, seleccione una herramienta de fusión, como el Pincel de acuarela suave o la herramienta Desenfocar, entre los pinceles preestablecidos. Estos están diseñados para suavizar las transiciones entre la luz y la sombra sin borrar por completo las diferencias tonales.

Paso 2: difumina ligeramente los bordes:

Usa la herramienta de difuminado con moderación en los bordes de las sombras bloqueadas. Esto suavizará las líneas marcadas y hará que las transiciones de sombras sean más graduales. El objetivo aquí es evitar que la sombra parezca demasiado marcada a menos que ese sea el estilo deseado (por ejemplo, un trabajo muy estilizado o de cine negro intenso).

Paso 3: Controla la presión:

Ajusta la presión del pincel para controlar la cantidad de difuminado. Una presión más baja produce un difuminado más sutil, mientras que una presión más alta puede disolver casi por completo el borde. Esta herramienta es excelente para áreas como pómulos, objetos redondeados o fondos suaves donde las líneas duras pueden distraer de la composición general.

Métodos alternativos de difuminado:

También puedes utilizar un aerógrafo suave para difuminar, especialmente cuando se trabaja con objetos curvos o tonos de piel. Los bordes suaves del aerógrafo dan un efecto de desvanecimiento natural, perfecto para crear profundidad o forma en los rasgos faciales, el cabello o los pliegues de la tela.

Por qué es importante la combinación:

La combinación ayuda a suavizar las transiciones y añade una sensación de realismo a las sombras. Evita que la ilustración parezca demasiado plana o demasiado dura, ya que garantiza que haya un cambio gradual entre la luz y la sombra, lo que crea un aspecto más tridimensional.

Prácticas recomendadas para combinar ambos métodos:

Utilice la herramienta Relleno de lazo para bloquear rápidamente grandes masas de sombras.

Utilice la herramienta Pincel para crear sombras más detalladas y matizadas.

Aplique las herramientas de fusión con moderación para suavizar las transiciones bruscas o crear degradados más suaves, especialmente en áreas donde la luz se difumina gradualmente en la sombra.

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Si combinas estas herramientas y técnicas de manera eficaz, podrás crear un rico sentido de la tonalidad que hará que tu manga en blanco y negro se destaque. Crearás profundidad, realismo y un tono dramático, todos elementos fundamentales para la narración visual.