En este tutorial, le mostraré cómo pasé de mi boceto aproximado a mi ilustración sin líneas de color terminada.

 

Inicialmente, creé un boceto, asegurándome de usar una referencia (Google Images o Pinterest son un gran recurso, ¡asegúrate de usarlas!) Para mantener cierta precisión y al mismo tiempo estar estilizado. Utilicé un pincel con textura y un color cálido para mi dibujo; Como me gusta que mi trabajo sea muy brillante y cálido, al usar un color cálido para dibujar, cuando configuro mi capa de dibujo para que se multiplique, me será más fácil elegir colores y mantener la ilustración coherente.

Pinceles

Para este tutorial usaré tres pinceles, un pincel redondo duro, un pincel con textura y un pincel de tiza grande.

Utilizo un pincel llamado Celcel que es de un paquete gratuito, pero también puedes usar un pincel que viene incluido con Clip Studio Paint. Utilizo este pincel para bloquear mi forma inicial, que luego trabajaré encima, usando máscaras de recorte para permanecer dentro de esa forma inicial.

Para dibujar y agregar detalles más finos (como la cara), uso un pincel con textura llamado Opaque 1 que se puede encontrar en el paquete a continuación. Alternativamente, puede usar un lápiz que viene incluido en Clip Studio Paint.

El pincel final que utilizo es un pincel de tiza texturizado que utilizo para sombrear, esto también se puede encontrar en el paquete a continuación. También puede usar un pincel pastel que viene incluido con Clip Studio Paint.

Agregar color

Después de configurar mi capa de boceto para que se multiplique, creo otra capa debajo de mi boceto y empiezo a bloquear mi corgi usando mi boceto como guía. Utilizo un naranja claro y el pincel Cel para trazar alrededor de los bordes de mi boceto, bajando la opacidad de mi capa de boceto para verificar la forma a medida que avanzo.

Al elegir un tono naranja ligeramente más oscuro que el que elegí para la forma inicial I, creé otra capa y con el pincel Opaque 2 / pastel coloreé aproximadamente la forma (usando una máscara de recorte para asegurar que nada saliera de la forma).

Luego creé otra capa y la recorté en la capa de abajo, usando el selector de color y mi color de capa de boceto multiplicado para elegir un tono naranja más oscuro. Todavía usando el pincel Opaque 2 / pastel, sombreé la mitad posterior del corgi junto con la parte superior de su cabeza para agregar una textura más sutil a mi ilustración.

Al crear una nueva capa y una selección de color a partir del color ahora más oscuro de mi boceto multiplicado, utilicé un naranja más oscuro y el pincel Opaque 1 / pencil para agregar algunos detalles más oscuros a lugares como las patas traseras, donde el pelaje se pliega alrededor de su cuello, el borde de la cara, la parte superior de la cuenca del ojo y las puntas de las orejas. Esto crea más forma y dimensión en la ilustración y ayudará con la legibilidad de la ilustración cuando ocultemos nuestra capa de boceto al final.

Para el siguiente paso de sombreado, elegí un blanco crema / blanquecino y en una nueva capa recortada usé el pincel Opaque 2 / pastel para agregar suavemente marcas en sus patas, sección media, cejas y el interior de sus orejas. Asegúrese de utilizar referencias para ver dónde colocar las marcas que tiene su animal / mascota elegido.

Continuando agregando más detalles con el mismo pincel, también agrego más marcas faciales entre sus cejas y su hocico, agregando una cola suave y difusa y luego uso un color rosa claro para sombrear dentro de sus orejas. Después de esto, creo una nueva capa (no recortada) y uso un blanco para bloquear sus ojos con el pincel Cel / pen. Luego creo una nueva capa para sus ojos, la sombra de sus ojos (en una capa multiplicada) y luego un pequeño punto blanco en cada uno de sus ojos para el reflejo de la luz y luego los recorto en la capa con forma de ojo blanco. Al hacer esto, asegúrese de ocultar la capa de boceto y moverse alrededor de los ojos hasta que esté satisfecho con la ubicación y la dirección en la que mira su animal.

Sigo usando el pequeño pincel Opaque 1 / pencil y sigo agregando detalles más pequeños en la cara, como la nariz, la boca, la lengua y el interior de las orejas. Asegúrese de ocultar su capa de boceto a medida que avanza o disminuir la visibilidad de la capa de boceto para que pueda verificar la ubicación de sus líneas y cómo se leerá cuando la capa de boceto esté oculta al final.

Terminando tu ilustración

Finalmente, oculto mi capa de boceto y agrego algunos detalles más pequeños, como la burbuja de pensamiento, algunas tiras de luz y salpicaduras de pintura que me gusta incluir en mis ilustraciones. Esta técnica se aplica fácilmente a otros animales, ¡diviértete con diferentes razas!