Intro

Me encanta ver el arte de Chibi, se ve lindo y atractivo. Nunca lo practiqué mucho, así que estoy contento con mis resultados. Te mostraré parte de mi proceso, ¡así que tal vez tú también puedas aprender algo!

 

Los chibis son estilo caricatura. La distinción más importante suele ser las proporciones. La cabeza es muy grande y el personaje suele tener 2-3 cabezas de altura. Mucho de esto no es realista, pero todavía usa construcción y perspectiva. Intentaré mostrarte ejemplos de cómo usar la pintura de clip studio para dibujarlos.

 

También puede ver mi video para obtener más comentarios y timelapse si lo desea.

Proporciones corporales

El cuerpo debe ser mucho más pequeño que la cabeza. Dibujé tres personajes diferentes para demostrar que puedes improvisar y no tienes que seguir la regla exactamente. Mi personaje final tiene proporciones ligeramente diferentes. Las reglas son más orientativas y si te quedas atascado, pero si se ve bien, debes mantenerlo como está.

 

Estos son bocetos que hice para mostrar que diferentes personajes de Chibi pueden tener diferentes proporciones y aun así verse lindos.

 

A - personaje chibi estándar que tiene dos cabezas. En ese caso, me gusta presionar para tener brazos y piernas más grandes. Ayuda con los gestos y mostrando miradas de dibujos animados.

B - Usé más proporciones de anatomía y establecí la altura en 2.5 cabezas. Puedes agregar más detalles a brazos y piernas y definir más el rostro. Concéntrese en la barbilla y las mejillas. Por lo general, dan la mayor impresión a tu cabeza y rostro del personaje. La forma debe seguir más o menos a un cráneo real. Es una buena práctica seguir la anatomía real al dibujar.

Z - Terminé con 3 cabezas y agregué un círculo en el medio. Hay una caja torácica, vientre para rotación y caderas para una mejor construcción en 3D.

 

Como puede ver, puede exxagarar y agregar detalles para hacer que su chibi sea más realista o más caricaturesco. No tiene por qué verse igual, así que diviértete.

Rostro

La cara y la ropa son lo más divertido que puedes tener con tu chibi. Decidí conseguir una base para la cabeza que usaré para practicar diferentes ojos y bocas para ayudarte a inspirarte. Siempre busque referencias y vea lo que otros artistas están haciendo con su arte.

Siempre que tenga sentido, puedes dibujarlo. No hay tantos dibujos de chibi con esa vista lateral o un ángulo complicado. Se convierte en una cuestión de ternura y estética.

 

Por lo general, desea que sus ojos estén lo suficientemente bajos y separados para que un tercer ojo quepa en el medio. Como puede ver, no seguí esa regla exactamente, pero me permitió hacer algunos ojos interesantes. Es la parte principal que la persona buscará primero, por lo que es importante que se vea bien.

 

Además, las caras tienen frentes muy grandes, así que asegúrate de bajar los ojos.

Aquí hay algunas bocas. Para divertirme, decidí quitarme los ojos y dibujar solo la boca para ver con qué terminaría. Tenga en cuenta la emoción y que cuando abra la boca debe seguir la construcción.

Esto es con lo que terminé por dibujar. Aprendí mucho y los bocetos pequeños te permiten concentrarte en un mayor volumen de trabajo sin sentirte abrumado en el renderizado. Creo que hacer esto cuando empiezas es muy importante. Mi favorito es, sin duda, el del medio y el de abajo.

Las manos

También recomiendo trabajar más en mis manos. Los ojos y las manos suelen llamar mucho la atención. Empiezo con un círculo simple y sigo construyendo sobre eso. Tenga en cuenta que los dedos son simplemente cilindros.

Puedes ver que dibujo a través de mis objetos para asegurarme de que tengo volumen y construcción. Un poco de sombreado básico lo ayudará a verlos en 3D y enfocarse en el formulario. Una vez que haya terminado, puede limpiar el arte lineal y hacer que se vea increíble.

Dibujo final de Chibi

Después de hacer algunos bocetos y practicar, decidí dibujar una ilustración completa de Chibi. Decidí buscar un personaje 3D en la tienda de activos de pintura de clip studio para conseguir algo con lo que trabajar.

Este es el que usé. Me gusta mucho porque era simple y las proporciones me funcionaron. Sin embargo, terminé acortando mucho la mano.

 

Usé este modelo 3D para posarlo y obtener la forma básica.

Aquí está la pose. Quería ir con algo simple para poder dibujar más y agregarle más ropa. El modelo también tiene la ubicación de los ojos y el volumen que ayudan a que se vea tridimensional. Esto es especialmente bueno si tienes poca energía y quieres dibujar algo fácil. No es genial para aprender, pero me da mucha energía cuando hago 3D.

Bajé la opacidad del modelo 3D y dibujé algo de anatomía en la parte superior. Cambié algunas cosas a mi gusto. Después de eso, decidí seguir agregando color y ropa.

Como pueden ver, agregué ropa y algunos elementos de maquillaje. Me gustó mucho cómo quedó la pinza para el cabello. No hay nada loco que use para mis pinceles. Simplemente hago pincel de acuarela o tinta con baja opacidad.

Más tarde creo una máscara de recorte y uso un aerógrafo grande para obtener algunos colores básicos. Usé el modo de color para que no afecte mis valores. Luego entro en la capa de multiplicación y sigo construyendo en la parte superior. A veces haciendo un filtro en blanco y negro para comprobar si se ve bien.

Agregando más contraste y agregando más detalles al dibujo. Mantengo mis colores limitados y me aseguro de que tengan sentido. No hay mucho después de esto porque principalmente es solo renderizado. Puedes verlo en el video que publiqué :)

Este es mi dibujo final. Déjame saber lo que piensas y mira el video si tienes alguna pregunta. Espero que hayas aprendido algo y que disfrutes pintando.

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