En este tutorial, te mostraré cómo lograr diferentes estados de ánimo en el arte Lofi utilizando algunos conocimientos básicos de la teoría del color.

1A - ¿Qué es la teoría del color?

También puedes llamarlo armonía de colores.

 

Ya he discutido esto, pero aquí, lo haré más simple para que sea más fácil de entender para cualquiera.

 

La teoría del color puede ayudarnos a mejorar nuestra composición controlando los colores y el valor tonal, ayudando a nuestra audiencia a ver el punto focal de inmediato.

 

Todos sabemos que separar el primer plano y el fondo es crucial para cualquier arte.

Sin ningún conocimiento básico, tendemos a elegir aleatoriamente cualquier color para nuestra obra de arte en función de lo que vemos a nuestro alrededor, con la esperanza de que funcione. A veces, tenemos la suerte de elegir el color correcto pero no tenemos idea de cómo funcionó.

En la rueda de colores, hay un lado frío y un lado cálido, así que ten esto en cuenta porque lo usaremos más adelante.

1B - Saturación y Valor

Al no tener idea de la teoría del color, tendemos a elegir los colores más brillantes, los más saturados, especialmente en el arte digital. Es por eso que se supone que el arte digital es más difícil de lo que pensábamos debido a esto.

 

Controlar la saturación de colores puede ayudarnos a que el primer plano y el fondo se separen entre sí.

El valor tonal también tiene un papel importante en esto cuando se trata de la profundidad entre el primer plano y el fondo, por lo que verificar la escala de grises puede ayudarnos a ver si la imagen es legible.

Dato curioso: los colores también tienen psicología detrás. Es por eso que ve la señal de alto en rojo porque el rojo puede ser alarmante, también puede crear un gran contraste. Nuestros ojos se distraen fácilmente con el rojo, por lo que tendemos a verlo de inmediato. También se puede usar con un significado diferente, pero no estoy aquí para discutir eso. Solo lo comparto para un poco de conocimiento.

 

 

 

1C - Tipos de armonía de colores

Color Theory está siendo utilizado por artistas profesionales y estoy seguro de que lo viste en alguna parte, pero es posible que no lo hayas notado. Podría ser tu póster de película favorito.

 

Hay 7 tipos de combinaciones de colores.

Las reglas comunes:

 

• Cada Combinación puede girar alrededor de la rueda de color. No tiene que ser específico como los colores que se muestran en la imagen.

 

• No usas todos los colores por igual. Uno o dos colores deben dominar el lienzo

 

• No es necesario ser estricto solo con los colores elegidos. La luz y la sombra son incontrolables. Todavía puede incluir colores fuera de las opciones siempre que no llame demasiado la atención.

 

• Puede controlar el valor tonal de cada color.

Los nombres de combinación son:

1. Monocromático

 

2. Complementario

 

3. Split-Complementario

 

4. Tetrádico o Rectángulo o Doble-Complementario

 

5. Triádico

 

6. Cuadrado

 

7. Análogo

 

2 - Aplícalo a tu Lo-Fi Art correctamente

Lo que verá ahora es solo el color plano de una composición.

Algunos podrían comenzar a pensar, ¿podemos incluso crear un estado de ánimo a partir de esto?

 

Hay mucho color dentro de la imagen, ¿podemos incluso aplicarle la Armonía de color?

 

La respuesta sería sí. Es posible con el uso de la sombra y la luz.

 

La luz siempre tiene su color, al igual que la sombra dependiendo del entorno.

 

Los colores que se mezclan o están del lado de otros colores cambian su apariencia, dando la ilusión de que el color específico pertenece a la imagen.

 

Y cuando la Ayuda del Valor Tonal, todo puede ser posible.

 

Entonces, nuestro objetivo aquí es crear un mejor valor tonal, controlar los colores y crear una mejor iluminación para el estado de ánimo específico que queríamos.

 

..Pero solo porque aplicamos una de las combinaciones de colores, incluso con luces y sombras, no significa que siempre funcione.

 

Al igual que lo que hice aquí con Split-Complementary. Puede verse bien y el color tiene un aspecto realista, pero no hay nada en lo que concentrarse. Los perros no son visibles, la persona no es visible de un vistazo, por lo que no recomiendo seguir esto.

2A - Lo-Fi del mediodía

El mediodía es algo con lo que siempre juego. Debido a la intensa luz que proviene del sol, la luz rebota en cualquier material que golpea y podría iluminar las áreas oscuras.

 

Como persona que vive en un país tropical, este tipo de ambiente es evocador. Quiero que el espectador sienta el calor del mediodía.

 

Aunque para otros, esto puede parecer aburrido, así que podríamos darle un poco de color, en la oscuridad.

Entonces esto podría ser algo que otros preferirían, o tal vez no, depende y está bien ya que cada uno de nosotros tiene sus propias preferencias.

Y, por supuesto, todavía traté de aplicar algo de armonía de color aquí.

 

Están sucediendo muchas cosas en la imagen, pero siempre que observe el vacío del cielo, lo que indica que hace mucho calor, eso es bueno. Verás el monitor, manteniendo el equilibrio entre la mitad izquierda y la mitad derecha de la imagen, está bien.

 

Aunque la sombra azul no se ajusta al clima "caliente", quizás la primera fue mejor después de todo.

Y todo esto pasando, no debemos olvidar comprobar el valor tonal.

 

Todavía podemos leer el personaje y el perro, lo cual es bueno.

2B - Estado de ánimo lluvioso

En Rainy Weather, los colores son apagados porque no tenemos suficiente luz a nuestro alrededor.

 

De hecho, aún puede ser más oscuro dependiendo de cuán oscuras puedan ser las nubes.

 

Rainy Weather tiende a dar un ambiente sombrío al entorno, por eso, a veces, se siente un poco solitario.

Podemos presionar un color azul en la sombra para que se vea "frío", pero no creo que encaje mucho aquí. Aunque con estilo, aún podría ser válido.

¿Combinación de colores? es Triádica.

 

Contiene verde, azul y rojo.

2C - Estado de ánimo claro de luna

La luz de la luna es interesante. Sé que podríamos ver obras de arte que hacen que todo sea morado, pero siempre quise mostrar algo que también pudiera funcionar incluso en los colores comunes que vemos todos los días.

 

Este es un color complementario obvio con el uso de rojo y azul.

 

Sabemos que el rojo y el azul no se oponen entre sí, pero también mencioné que no es necesario seguir exactamente lo que hay en la rueda de colores.

 

Podemos validar esto porque usamos la Combinación Cálida y Fría.

El rojo es cálido aquí y el azul es el color frío.

 

Debido a esto, cada color crea un peso sobre el otro.

 

También notará que el azul domina toda la imagen, pero el rojo al menos podría sobresalir porque es lo opuesto al azul.

 

Sí, todavía hay verde en la imagen, pero lo hice desaturado para que no se notara y le di al espectador demasiada influencia del azul.

2D - Galaxia

Esto es más difícil de lograr debido a la Luz en los monitores, pero aún puede ser bueno porque ahora estamos viendo al personaje primero que a la galaxia.

 

Esto no puede ser posible en la vida real. Si intentaste tomar una foto como esta, todo se ilumina debido al monitor, así es como funciona la exposición prolongada.

 

Pero aquí estamos haciendo arte, para jugar con la imaginación, entonces esto todavía puede ser válido.

 

 

Esto se considera análogo. Traté de poner púrpura en toda la habitación para darle más color.

 

El amarillo está muy lejos del azul, pero como he dicho, si funciona, funcionaría, después de todo, es un color cálido como el rojo. Ayudó a que la galaxia llamara la atención.

2E - El ambiente de juego

Esto podría ser similar al anterior, Análogo, pero está destinado a ser una combinación de colores cuadrados.

 

Me está costando mucho sacar esto como "Cuadrado" debido a la luz púrpura alrededor de la imagen y cambiará el color de toda la habitación. Otros colores no parecen mostrar más, por lo que aún podríamos verlo como Análogo de alguna manera.

 

Aunque hay una buena composición para Square, esta no es la indicada.

2F - Atardecer

A todo el mundo le encantaría una puesta de sol, y también creo que puede quedar bien en la combinación de colores cuadrados.

Estoy usando naranja, rojo, verde y azul.

 

Ahora, el azul puede faltar pero hay una pequeña cantidad de azul en alguna parte.

 

Era el cielo el que estaba teniendo un poco de azul. Las barandillas pueden ser azules, pero decidimos hacerlas violetas solo para agregar libertad artística, al igual que la sombra en las montañas.

 

Agregar diferentes tonos ayuda a que la imagen sea más interesante.

3. Libertad artística

Por supuesto, como artista, no siempre nos apegamos a la realidad, porque la realidad puede ser aburrida. Somos libres de cambiar todo solo para que se vea bien y expresar lo que queremos para que otros vean lo que podemos hacer.

El primero es sencillo. Bueno, es solo una apariencia típica, pero estoy tratando de lograr una especie de ambiente de televisión de los 90. Solo quería compartir esto, pero no será lo mejor para la mayoría.

Otra cosa que quería compartir se basa en cómo la gente ama el púrpura o el rosa.

 

Como a mucha gente también le gusta la puesta de sol, podemos cambiar su color y seguir trabajando.

Ahora, esta podría ser una combinación análoga atractiva.

4. Sugerencias y consejos

Hay muchas maneras de hacerlo en diferentes combinaciones de colores.

 

Asegúrese de experimentar con cada uno de ellos para ver qué cosas podrían funcionar y cuáles no.

 

Elija un color, planifique con anticipación, no tenga miedo de cometer errores y todo estará bien.