Introducción

Hacer un bolígrafo o pincel que literalmente dispare corazones mientras dibujas es divertido y todo...

¡Pero los mejores pinceles en la pintura de Clip Studio son los que se parecen a los pinceles y bolígrafos analógicos o tradicionales! Te mostraré cómo hacer un par de pinceles analógicos.

Aquí está la ilustración que dibujé para este tutorial:

Medios de dibujo húmedo (tintas, bolígrafos, marcadores, etc.)

Este es bastante fácil de convertir un pincel básico en su bolígrafo de dibujo preferido. Todo lo que necesitas es papel, un bolígrafo técnico de tu elección y la paciencia para hacer puntos.

Muchos puntos:

También necesita dibujar y escanear algunas líneas con el lápiz. Esto será importante más adelante:

Después de escanear el papel lleno de puntos, seleccione el que se vea mejor:

Luego copie y pegue el punto en una nueva capa:

Luego, usando la corrección de nivel, aumente los valores hasta que obtenga los blancos más claros y los negros más negros:

Una vez que esté satisfecho, convierta el blanco en opacidad:

Es importante que hagas eso. De lo contrario, terminas con esto:

Después de todo eso, ve a [Editar]-[Registrar material]-[imagen] y guarda tu puntito con estos ajustes:

Ahora puede comenzar la verdadera diversión. Primero, busque el bolígrafo mili en la pestaña Bolígrafo:

Luego, debajo de la forma del pincel, seleccione el pequeño punto para usar como punta del pincel:

Aquí están los ajustes que usé para este bolígrafo:

Para la configuración 1, desea que su línea se mantenga constante. De lo contrario, puede obtener una pluma que es muy realista en un universo alternativo:

La opción 2 marca la diferencia en cómo dibujas; cuanto mayor sea el porcentaje aleatorio, más texturizado se vuelve el bolígrafo:

Personalmente, lo configuro alrededor del 90 por ciento, pero siéntase libre de configurarlo como desee.

Una cosa más: ¿Recuerdas esas líneas hechas antes?

Estas líneas son útiles para asegurarse de que el pincel coincida con el análogo y hacer los ajustes necesarios, como el tamaño. En el caso, aunque inicialmente configuré el tamaño en .5, lo mismo que mi bolígrafo .5, todavía sale demasiado pequeño. Así que tuve que duplicar el tamaño hasta que esté satisfecho:

Con todo eso, aquí está la ilustración entintada:

Pero estamos lejos de terminar. Movámonos a...

Medios de dibujo secos (lápices, carboncillo, pasteles)

Estos tipos de pinceles son un poco más complicados de combinar con los analógicos, ya que los materiales de dibujo secos tienen una textura un poco variada.

Comencemos con carboncillo para demostrar ya que es el material utilizado para esta demostración.

En un pequeño trozo de papel, haz tantas marcas como puedas, al igual que con la tinta:

Dado que el carboncillo es mucho más variado en trazos, es posible que deba seleccionar más de un punto:

Ahora necesitamos una base para nuestros dibujos al carboncillo. Uno bueno es este lápiz de Clip Studio:

Una vez que haya obtenido todos los puntos y la forma de lápiz que necesita, siga jugueteando con el pincel hasta que coincida con la forma y el tamaño de las líneas en el papel:

Se siente bien hasta ahora, pero le falta algo... Oh, cierto...

La textura puede marcar la diferencia entre un buen pincel analógico y un pincel verdaderamente analógico. De todas las texturas, la mejor es la textura de estuco proporcionada por Clip Studio:

Esto es lo que termino con:

Y aquí está el carboncillo aplicado a la ilustración:

Pintura (Acuarela)

Ahora necesitamos hacer un pincel de acuarela para pintar nuestras ilustraciones.

Los pasos son los mismos que los dos anteriores: pintar, escanear, seleccionar el punto que más te guste, convertir dicho punto en una punta de pincel:

Hay un montón de pinceles de acuarela para elegir para usar como base, tanto oficiales como de la comunidad, pero este es mi favorito:

Además de agregar la punta del pincel que hicimos, estas son las únicas configuraciones ajustadas en este pincel en particular:

Repetí para los otros dos cepillos, haciendo ajustes ligeramente diferentes para cada uno. Para el n.° 12, activé el efecto de rociado:

BONIFICACIÓN: este paso es opcional, pero puede escanear en un papel de su elección y usarlo como superposición de textura. Aunque hace que la pieza digital sea auténtica, personalmente no me molesto porque la textura se verá cuando, por ejemplo, se imprima en papel liso:

Conclusión

Bueno, hasta la próxima...

 

¡Ciao!