Hola a todos, En este tutorial compartiré algunos consejos para dibujar a lápiz en Clip Studio Paint.
Existe una versión en Vídeo así como un artículo con imágenes para explicar el proceso.
1. Introducción
El dibujo a lápiz se distingue principalmente por su textura única y variedad de trazos.
En este tutorial, te mostraré cómo uso la herramienta Lápiz en Clip Studio Paint para crear tanto un boceto suelto como una ilustración detallada, junto con algunas otras técnicas que podrías usar en tus propios dibujos.
2.Conozcamos nuestras Herramientas
Lo que necesitas para dibujar a lápiz en Csp:
-Una herramienta de lápiz (Pincel)
-La herramienta de fusión
-Borrador suave y amasado
La herramienta lápiz es un pincel digital que imita la textura de un lápiz real sobre papel.
Una vez que abra Clip Studio Paint: en la barra de herramientas, puede encontrar un conjunto de lápices proporcionados por el software junto con otros pinceles que descargué de Csp Assets.
Puede descargar nuevos lápices y otros pinceles de los activos de Csp accediendo al sitio web:
Aquí hay un enlace a algunos de los lápices que usaré:
No dude en probar una variedad de lápices digitales antes de elegir con cuál trabajará.
En cuanto a las otras herramientas:
Usaremos la herramienta de fusión para suavizar la textura en algunas áreas para obtener un gradiente de valor más suave.
El borrador suave se utilizará para corregir el valor en algunas otras áreas.
En cuanto al borrador amasado lo usaremos en zonas donde necesitemos mantener la textura rugosa.
3. Trazos de lápiz
Existen diferentes tipos de trazos de lápiz dependiendo del lápiz que elijas, su tamaño y la presión que le apliques al dibujar.
El estado de ánimo general del dibujo puede cambiar dependiendo de cómo manejes estos tres aspectos.
Puedo hacer diferentes trazos y crear un gradiente de valores simplemente ajustando la presión que uso en el Lápiz.
Un tamaño pequeño da una línea más definida mientras que si aumentas el tamaño del pincel obtienes un lavado más adecuado para sombrear.
4.Técnicas de sombreado
El sombreado es lo que da la ilusión de una forma 3D en un dibujo 2D y se puede aplicar utilizando diferentes técnicas de trazos de lápiz.
Cuando se trata de dibujar a lápiz, existen algunas formas únicas de sombrear y crear valor utilizando diferentes trazos de lápiz.
A continuación se muestran algunas técnicas de sombreado:
Hatching: Esta técnica consiste en dibujar líneas paralelas para crear la ilusión de forma.
Cuantas más líneas dibujes y más cercanas estén, más oscuro será el valor.
Asegúrese de no presionar demasiado el lápiz y mantenga los trazos ligeros para preservar la textura del lápiz.
Cross Hatching: es básicamente la misma técnica, solo que esta vez dibujamos líneas en dos direcciones diferentes opuestas entre sí.
Punteado: se refiere al sombreado con puntos. Cuantos más puntos haya y más cerca estén, más oscuro será el valor.
Garabatear: como su nombre indica, es una forma libre de sombrear moviendo el lápiz haciendo garabatos al azar.
Como siempre, cuanto más cercanas y gruesas se vuelven estas líneas aleatorias, más oscuro será el valor.
Circulando: es otra técnica que consiste en dibujar círculos continuos.
Y por último lo que me gusta llamar Sombreado Básico:
Esta es una técnica de capas que con lápices reales lo mantendríamos inclinado y sombreado, pero digitalmente tenemos la ventaja de aumentar el tamaño del lápiz y simplemente moverlo alrededor del área y luego colocarlo encima para crear un valor más oscuro. .
5.Usar el lápiz para dibujar
Principalmente uso la herramienta de lápiz para crear el boceto inicial o una miniatura para mis ilustraciones porque un boceto a lápiz suelto me permite no quedar demasiado atrapado en la calidad de la línea en esta fase inicial.
Usaré Pencil-Tilt (enlace arriba) para este boceto.
El lápiz digital debe manejarse de la misma manera que el lápiz real, haciendo uso de los aspectos digitales como capas, deshacer, tamaño del lápiz... y así sucesivamente.
Aumento el tamaño de mi lápiz y lo presiono ligeramente mientras dibujo porque quiero que luzca suelto.
6.Usar el lápiz para dibujar una ilustración realista.
La herramienta lápiz se puede utilizar para dibujar detalles finos y realistas con una textura más tradicional.
Dibujaré una fresa realista usando algunas de las técnicas que aprendimos hasta ahora.
Primero: Simplificar formas
Primero hice un boceto con lápiz afilado y mantuve la forma general simple y clara.
Segundo: Separando luz y sombra
Sabiendo de dónde viene la luz, separé la sombra de la luz.
Tercero: Sombrear con la herramienta lápiz
Empecé a sombrear zonas oscuras usando el mismo lápiz (solo aumenté su tamaño).
Utilicé la herramienta Lazo y seleccioné el interior de la fresa para mantener mis trazos dentro y apliqué menos presión sobre el lápiz para sombrear toda la fresa.
Y luego mezclé todo con una herramienta de mezcla Csp.
Asegúrese de no difuminar demasiado y mantener aparente la textura del lápiz.
Agregué pequeños detalles con trazos nítidos y luego los mezclé para obtener una apariencia natural.
Agregué los reflejos con el mismo lápiz y mezclé
producto final
Aquí están mis redes sociales como referencia: https://www.instagram.com/cherrzart/
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