Antes de corregir el borrador, explicaré cómo organizo mis capas y doy color.

 

[1] Organizar las capas

Primero, creo una nueva carpeta en la parte superior de la carpeta "Personaje 1".

Llamo a la nueva carpeta "Borrador: Personaje 1". Después, manteniendo pulsada la tecla [Mayús], selecciono todas las capas que se encuentran dentro de la carpeta "Personaje 1" y las arrastro a la carpeta "Borrador: Personaje 1".

Tras mover las capas, hago clic en la flecha de la carpeta "Borrador: Personaje 1" para plegarla.

 

Ahora creo una nueva carpeta sobre la carpeta "Borrador: Personaje 1" y la llamo "Superior: Personaje 1".

Guardaré más tarde encima del line art de esta carpeta las capas en las que hemos pintado, pero por el momento la dejaré vacía.

 

A continuación, hago lo mismo con el resto de capas.

En la siguiente imagen puede observar cómo han quedado las carpetas tras haberlas organizado:

 

[2] Diferentes estilos pictóricos

La composición actual de las capas incluye tres tipos de capas: los colores base, el line art (líneas del borrador) y la última capa de pintura.

Al colocar las últimas capas de pintura encima de las capas de los colores base y de las del line art (líneas del borrador), las pinceladas parecen más pictóricas.

 

Usaré colores saturados en esta ilustración para crear un mayor brillo y contraste, pero también podríamos usar colores menos saturados o con un menor contraste para obtener un efecto similar a la acuarela.

 

Gran parte de la gente que trabaja con un estilo pictórico con mucha carga, lo hace sin ningún tipo de line art, con el objetivo de obtener un resultado más realista. Sin embargo, mi estilo involucra el uso de line art. Me gusta dejar las líneas visibles para ubicar la obra entre la realidad y la viñeta.

 

Cuanto más pronunciadas sean las líneas de un elemento, más lo enfatizarán, mientras que las líneas tenues o inexistentes hacen que los elementos se mezclen más con el entorno. 

Ambos métodos tienen sus ventajas. Aplico pinceladas parcialmente visibles, pero dependiendo del tema, decido si me decanto por pinceladas espesas/realistas o si dejo las líneas totalmente visibles. Elijo el estilo en función del equilibrio de la ilustración, el ambiente y los sentimientos que busco generar.

 

En esta ilustración, pintaré los personajes y los elementos del primer plano con líneas parcialmente visibles, y ocultaré las líneas del fondo con pinceladas espesas/realistas para añadir una mayor profundidad.

Empezando desde arriba:

・ Pinceladas espesas/realistas

Si decidimos no usar líneas y en su lugar pintamos haciendo uso de la tridimensionalidad, con luces y sombras, podremos dotar de un mayor realismo a nuestro trabajo.

・ Líneas parcialmente visibles

Este método consiste en dejar las líneas ligeramente visibles para obtener líneas bien definidas y una sensación de pintura pesada (este es el estilo que uso).

・ Líneas completamente visibles

En este método se conservan todas las líneas visibles, con la pintura bajo las líneas. Produce un claro y definido efecto cartoon.

 

Dado que ya hemos terminado de organizar las capas, en las próximas lecciones añadiremos la última capa de pintura.

 

Nota:

"Mostrar capa en 2 paneles": Debido a mi forma de pintar, necesito utilizar muchas capas, así que uso esta función para poder verlas todas en dos paneles distintos.