introduction

-Dans ce tutoriel, nous allons voir comment peindre des ongles sur nos personnages d'anime!

 

-J'utilise tous les types de modes de fusion dans mon art. Deux de mes favoris, que nous utiliserons dans ce tutoriel, sont les modes de fusion [Écran] et [Ajouter / Glow].

-Veuillez envisager de regarder la vidéo pour obtenir des conseils et des informations supplémentaires.

 

** J'ai inclus le fichier .Clip, alors n'hésitez pas à suivre ou à regarder de plus près ce que j'ai fait.

 

https://drive.google.com/file/d/10OiBOwTi9u6stsnmFXqEOUdmdPcwx8mq/view?usp=sharing

 

 

[Une configuration

[Toile: 450 x 257 mm; 350 ppp]

[CSP version 1.10.6]

-Avant de commencer, faisons un rapide récapitulatif de tout ce qui est pré-configuré dans la vidéo.

• L'ordre des couches est important.

 

1) En haut, nous avons notre dessin au trait [Pieds], qui est sur un calque vectoriel.

2) Nous avons notre dossier [Colors] - dans lequel nous effectuerons l'essentiel de notre travail.

3) Ensuite, nous avons la [Palette de couleurs] pour garder une trace de nos couleurs.

4) Et enfin en bas, nous avons le [Canvas].

 

• Notre calque vectoriel [Pieds] doit être au-dessus de notre dossier [Couleurs] - afin que nos couleurs ne s’appliquent pas au-dessus de notre dessin au trait.

 

[B] Outils

-Nous allons nous concentrer sur l’utilisation de l ’[Aérographe] et des paramètres de [Mélange des couleurs].

 

-Mais ces pinceaux ne sont pas nécessaires. Pour être honnête, un pinceau pourrait faire le travail des trois pinceaux, mais les choses se compliquent et il est difficile d'apprendre aux débutants comment travailler un pinceau qui fait 4 choses à la fois.

 

• Familiarisez-vous avec les bases, puis trouvez les paramètres que vous aimez le plus.

 

Les deux nouveaux aérographes sont des copies de l'aérographe [Hard] par défaut. Considérez ces trois comme:

[Dur - Moyen - Doux]. L '[Aérographe de fusion] fonctionne exactement comme l' [Outil de fusion], mais nous avons l'ensemble [Aérographe de fusion] qui ajoute également un peu de couleur à chaque trait.

-

Voici les paramètres exacts pour les personnes intéressées. Mais ils n'ont pas vraiment besoin d'être exacts.

-Paramètres de la brosse dure: https://imgur.com/a/Bwf7EfR

-Paramètres de pinceau moyen: https://imgur.com/a/8x5aTtg

-Paramètres de pinceau de mélange: https://imgur.com/a/PCOWhDc

 

 

 

[C] Appartements

Commençons par définir notre couleur de peau de base.

Peau: (R: 255 G: 241 B: 220)

1) Créons un calque [Skin - Flat] et nous allons conserver ce calque au bas du dossier des calques colorés.

 

-Eventuellement, nous allons découper toutes nos couches à cette couleur de peau de base.

-En écrêtant ces calques, toutes nos lumières et ombres ne fonctionneront et seront visibles que sur le calque [Skin -Flat]. Rien ne sortira des lignes!

 

Placer la couleur:

-1) Sélectionnez l'outil [Magic Wand] (les paramètres peuvent varier).

-2) À l'aide de la baguette, sélectionnez l'intérieur du pied et assurez-vous que tout est sélectionné.

-3) Appuyez ensuite sur l'icône de remplissage dans le [Lanceur de sélection]

 

Vérifiez toujours. Assurez-vous que toutes les zones ont été remplies avec notre nouvelle couleur.

 

Les couleurs de ce didacticiel ne sont pas extrêmement importantes. L’écran d’ordinateur et les goûts personnels de chacun sont différents. Tout peut être corrigé ou modifié à l'étape [Correction des couleurs].

 

[D] Configuration des masques

-Nous utiliserons les [Masques] d’une manière qui n’était pas prévue à l’origine. Nous ne les utiliserons pas pour cacher quoi que ce soit.

 

-Nous utiliserons ces couches afin de pouvoir [Sélection rapide] la zone de chaque ongle que nous avons installé. Cela prend trop de temps pour continuer à sélectionner la même zone, donc avec cette configuration, nous pouvons facilement sélectionner n'importe quelle zone sur laquelle nous voulons travailler d'un simple clic.

 

-Les masques créeront également une coupe dure ou lisse afin que nous puissions mieux ajouter des lumières et des ombres sur l'ongle lui-même ou sur les zones autour de celui-ci - sans affecter les zones en dehors de la sélection actuelle.

 

1) Créez un nouveau calque et placez-le dans un nouveau dossier appelé [Masks]

2) Choisissez n'importe quel outil de sélection avec lequel vous êtes à l'aise. J'ai utilisé l'outil [Lasso].

3) Sélectionnez la zone générale de l'ongle.

4) Ensuite, allez dans [Sélectionner] -> [Bordure floue] -> ~ 50 px

5) Appuyez sur le bouton [Créer un masque de calque] (juste au-dessus des calques)

6) Activez la fonction [Afficher la zone de masque] (juste au-dessus du bouton «Créer un masque de calque»)

 

• [Blur Border] fait ce que son nom suggère. Il reprend notre sélection et brouille les bords. Assurez-vous simplement de remplir les bords de l'ongle.

 

-Vous pouvez ignorer la méthode [Bordure floue], si vous voulez juste une ligne d'ongle plus nette. Vous pouvez également utiliser l '[Outil de sélection du stylet] et régler ses paramètres de [Dureté] pour obtenir un résultat similaire.

-Pour utiliser la sélection rapide:

1) Maintenez la touche [Ctrl ou Cmd] enfoncée

2) Cliquez sur la vignette du calque.

 

-Pour ajouter plus de zones à la sélection rapide:

1) Maintenez [Ctrl] + [Shift}

2) Cliquez sur les miniatures supplémentaires

 

-Les paramètres de chacun peuvent être différents, mais je pense que la valeur par défaut est le bouton [Ctrl] pour effectuer une sélection rapide. La sélection rapide doit sélectionner tout ce qui se trouve sur ce calque, à l'exception des pixels transparents.

-Lorsque vous utilisez la sélection rapide sur une vignette de masque -> il sélectionne le masque que nous venons de créer.

 

[E] Ombres de base

-Dans cette étape, nous nous concentrerons simplement sur l'application d'ombres brutes. Nous voulons juste une idée générale de la direction que prendra tout. Nous allons tout mélanger dans les étapes ultérieures.

• L'application de lumières et d'ombres peut être très déroutante pour les débutants. Étudiez et tirez pleinement parti des modèles 3D dans Clip Studio.

• Appliquer des lumières et des ombres sur les doigts et les orteils est à peu près le même processus. Pensez à chacun comme à un cylindre ou à un tube.

 

-La zone du cylindre la plus proche de la source lumineuse doit être la plus brillante. Les zones les plus éloignées et couvertes seront les plus sombres.

-Les zones couvertes ont tendance à poser le plus de problèmes aux débutants.

-Pour ce tutoriel, nous allons garder les choses simples - avec la source de lumière descendant directement.

1) Créez un nouveau calque et nommez-le [Ombres]

2) Attachez ce calque au calque [plat]

3) [Sélection rapide] la zone sur laquelle vous souhaitez travailler.

4) Utilisez l'aérographe [Hard] pour définir les ombres. (R: 206 G: 95 B: 86)

5) Si vous souhaitez le nettoyer un peu, utilisez le pinceau [Medium] pour former les ombres.

 

-Les zones que nous ombragerons:

1) sous l'ongle

2) La zone de la cuticule

3) Le bas du pied

4) Le bas de chaque orteil

5) Les zones où la peau est en contact et lissée ensemble.

 

-Comme je l'ai mentionné précédemment, les zones d'ombre couvertes peuvent être assez difficiles à comprendre.

-Le bas du pied et sous l'ongle seront les zones les plus sombres. Il reçoit la nuance générale qu'une forme de cylindre obtiendrait ... mais il a aussi tout au-dessus (ongle) pour le rendre encore plus sombre.

 

• Bien sûr, tout est subjectif et il n’ya pas de règle selon laquelle il doit être ombré de cette façon. Travaillez avec votre style et trouvez ce qui vous convient le mieux. *

 

[F] Blancs [Mode de fusion Add / Glow]

-Ensuite, nous appliquerons les parties blanches des ongles. Le bord distal et la lunule.

 

 

1) Créez un nouveau calque [Blanc].

2) Accrochez-le au calque [Flat].

3) Réglez le [Mode de fusion] de ce nouveau calque sur [Ajouter / Glow].

4) [Sélection rapide] la zone sur laquelle vous souhaitez travailler.

5) Sélectionnez l'aérographe [Medium].

6) Agrandissez la taille du pinceau et créez le demi-cercle (lunule).

7) Réduisez la taille du pinceau du pinceau [Medium] et créez le bord distal blanc de l'ongle.

(*) Utilisez l'aérographe [Blending] si vous avez des difficultés à façonner l'une ou l'autre partie.

 

 

-Il est difficile de donner une réponse claire sur la façon d'utiliser le mode de fusion [Ajouter / Glow]. Il peut être utilisé de millions de façons différentes. Je l'utilise personnellement pour appliquer des lumières sur les tons de peau.

 

-Ce que fait ce mode de fusion dans notre exemple est:

1) Il prend nos couleurs et les rend plus brillantes.

2) Rend les couleurs autour des [blancs / lumières] plus chaudes.

-Il apporte une touche subtile de couleur et de dégradé à la peau, ce que j'aime bien.

 

• N'oubliez pas que l'ordre des couches est important! Le calque du mode de fusion aura un effet sur les calques en dessous. Expérimentez et essayez ses différents effets.

 

[G] S'allume [Add / Glow]

-Similaire au calque [White], nous allons ajouter un nouveau calque [Add / Glow] pour appliquer une lumière générale sur l'ongle lui-même.

-Avec cette couche, cela rendra l'ongle brillant, lui donnera de la profondeur et lui donnera l'impression de se courber. Il y a plusieurs façons d'effectuer cette prochaine étape, je vais donc vous donner quelques idées.

 

1) Créez un nouveau calque [Glare].

2) Accrochez-le au calque [Flat].

(*) Utilisez une couleur blanche ou une couleur entre le blanc et la couleur de peau de base.

 

Méthode 1 (illustrée dans la vidéo):

1) Sélectionnez le [G-Pen] ou n'importe quel pinceau pointu.

2) Créez une ligne courbe vers la zone de l'ongle qui reçoit beaucoup de lumière.

3) Sélectionnez l'aérographe [Blending].

 

4) Commencez à mélanger un seul côté de la ligne (de préférence le côté opposé à la source lumineuse).

5) À l'aide de l'aérographe [Blending], appliquez plus de lumière vers le haut de l'ongle et mélangez bien le tout.

-Ce qui se passe, c'est: nous créons à la fois le reflet de l'ongle et la courbe que j'ai mentionnée précédemment - pour lui donner plus de profondeur.

-Les deux côtés de la ligne peuvent être mélangés, mais un côté doit être plus flou que l'autre - pour que l'ongle soit net et rigide à ce stade.

 

 

Méthode 2: Outils de sélection:

1) Utilisez n'importe quel outil de sélection que vous aimez

2) Créez une sélection ovale.

3) Sélectionnez l'aérographe [Blending]

4) Commencez à ajouter de la couleur à la partie supérieure de la zone sélectionnée.

 

-C'est à peu près la même méthode que nous utilisons avec le masque. Vous pouvez même configurer un masque pour cette partie. J'ai senti qu'il était plus rapide d'utiliser simplement le g-pen et de le mélanger à sa forme.

 

[H] Ombrage, éclairage et fusion

-Dans cette étape, nous retournons aux calques [Ombre] et [Lumière] et nous ajoutons plus d'ombres et de lumières, puis les mélangons tous ensemble.

• Si vous êtes plus à l'aise avec la fusion de calques, vous pouvez le faire si vous avez plus de facilité à mélanger de cette façon. J'aime tout garder sur son propre calque, dans le cas où je change d'avis sur quelque chose ou fais une erreur.

 

1) Sélectionnez l'aérographe [Medium] ou [Blending].

2) Réglez l'opacité de l'un ou l'autre pinceau à environ: 0-50

3) Utilisez les couleurs de leurs couches respectives et lissez le tout.

(*) Utilisez une couleur plus claire ou plus foncée, si vous pensez que les zones devraient être plus foncées ou plus claires.

 

-Cette partie est la plus délicate à expliquer et à enseigner car l'ombrage et l'éclairage viennent avec l'expérience. Au fur et à mesure que vous vous améliorez, vous commencez à remarquer plus souvent qu'un dégradé est désactivé ou si quelque chose ne va pas.

 

-Les bords de l'orteil sont assez simples, il suffit de créer un dégradé simple qui s'étend du bas de l'orteil vers le haut.

-N'hésitez pas à ajouter plus de lumières sur le dessus de l'orteil, pour une touche supplémentaire et lui donner plus de vie.

-La plus grande partie sur laquelle nous allons nous concentrer est la zone de la cuticule - aka. le pli de l'ongle.

• C'est la zone où la peau et l'ongle sont connectés, de sorte que la peau repose sur le dessus de l'ongle. Nous voulons créer un type d'ombre roulante qui va jusqu'au masque d'ongle que nous avons créé.

 

-La meilleure chose à imaginer est d'ombrer une colline. Le sommet de la colline devrait recevoir le plus de lumière et la zone inférieure devrait recevoir le plus d'ombres.

• Plus vous ajoutez d'ombres et de lumières -> plus la colline est raide.

• Si vous adoucissez les lumières et les ombres -> la colline paraîtra plus plate / plus petite.

[I] Blush (écran)

-Dans cette étape, nous allons créer le blush pour les orteils.

• Les artistes aiment donner un peu de vie aux doigts et aux orteils, ils ajoutent donc des couleurs supplémentaires en plus de la palette de couleurs de peau standard.

-Ces couleurs supplémentaires permettent aux mains et aux pieds de se démarquer davantage des téléspectateurs.

-Il existe un tas de méthodes pour créer le blush, mais nous allons explorer le mode de fusion [Screen].

 

1) Créez un nouveau calque [Blush].

2) Accrochez-le au calque [Flat].

3) Sélectionnez l'aérographe [Hard].

4) Appliquez une couleur rouge très dense jusqu'au bout de l'orteil.

5) Réglez le calque sur le mode de fusion [Écran].

 

-Le mode de fusion d'écran prend ce rouge dense et l'adoucit en un rose subtil.

 

• N'oubliez pas que [les calques en mode de fusion] affectent d'autres calques en plus de lui-même, donc l'ordre des calques est important.

• Cette méthode de screen-blush peut sembler étrange, mais elle est extrêmement utile lorsque vous faites une animation et que vous souhaitez animer le blush sur vos personnages.

 

[J] Ajout de violet

-Le rouge n'est pas la seule couleur sous notre peau. Nous avons également des veines bleues. Et lorsque vous combinez des veines bleues et des artères rouges ensemble, nous obtenons du violet!

 

-J'aime appliquer un peu de bleu ou de violet au mélange, juste pour ajouter un peu de couleur et de réalisme supplémentaires. Donc, dans cette étape, nous ferons ce que nous aurions pu faire avec l'étape [Blush].

 

1) Créez un nouveau calque [Violet].

2) Accrochez-le au calque [Flat].

3) Sélectionnez l'aérographe [Blending].

(*) Sélectionnez rapidement le masque de l'ongle.

4) Avec une faible opacité, appliquez du violet sur le dessus de l'ongle et entre les orteils.

(*) Si vous rendez le violet trop foncé, essayez les différents modes de fusion ou ajustez simplement l'opacité du calque [Violet]

 

• Vous pouvez placer ces couleurs supplémentaires n'importe où.

 

[K] Modification de la couleur de la ligne [facultatif]

-Tout ce que nous avons créé jusqu'à présent a fière allure, mais bien sûr, je veux vous donner quelques idées supplémentaires que vous pouvez appliquer à votre propre art.

 

-Nous venons de travailler dans le dossier [Colors] mais il est maintenant temps de travailler sur le [Line Art]. Avec cette étape, nous allons changer les lignes noires de notre calque Vector en une couleur différente. Nous pouvons faire disparaître les lignes ou même les mélanger avec les couleurs de la peau.

 

-Méthode 1: Effet [Changer la couleur de la ligne]

1) Sélectionnez le calque vectoriel [Pieds]

2) Allez dans l'onglet [Modifier] -> [Changer la couleur de la ligne en dessin]

 

 

-Méthode 2: couche remplie

1) Allez dans l'onglet [Calque] -> [Nouveau calque] -> [Remplir]

2) Sélectionnez une nouvelle couleur. (R: 159 G: 54 B: 61)

3) Attachez ce [Fill Layer] au calque vectoriel [Feet]

 

-Cela prendra la nouvelle couleur et la placera au-dessus de toutes les lignes noires.

 

-Je préfère utiliser [Méthode 2] car il peut y avoir des moments où je veux revenir en arrière et ajouter plus de lignes au calque vectoriel.

-Je devrais alors avoir mon stylo / pinceau réglé sur cette couleur (ou le changer par la suite) ce qui crée une autre étape. D'autres fois, je souhaite ajuster les couleurs de la ligne et il est plus facile d'ajuster les couleurs lorsqu'elle se trouve sur un calque différent.

 

• Ensuite, nous allons ajouter des couleurs supplémentaires en plus de nos nouvelles lignes colorées.

1) Créez deux couches supplémentaires

a) (Lumières [Ajouter / Glow])

b) (Ombres)

2) Attachez-les au calque [Feet].

3) À l'aide de l'aérographe [Blending], ajoutez une couleur blanche au calque [Lights]

4) Utilisez l'aérographe [Dur] ou [Moyen] pour appliquer - noir ou une couleur plus foncée - au calque [Ombre].

 

-Les nouvelles lumières peuvent être placées au-dessus des ongles et en haut du pied / des orteils.

-Et les ombres doivent être ajoutées aux zones qui devraient être les plus sombres, comme le bas du pied / des orteils.

[L] Correction des couleurs

-C'est toujours ma dernière étape. La magie de la correction des couleurs!

• Les [Calques de correction] sont extrêmement utiles et je recommande vivement à chaque artiste d'explorer et de tester chacun d'eux.

-Parfois, nous pouvons ne pas remarquer que les couleurs que nous choisissons peuvent être - trop sombres, trop boueuses ou tout simplement fausses.

• [Les calques de correction] sont là pour nous aider et nous faire comprendre que nous avons été daltoniens tout ce temps.

 

-Nous utiliserons deux couches de correction: [Tone Curve] et [Color Balance]

-Courbe de ton:

1) Allez dans l'onglet [Calques] -> [Nouveau calque de correction] -> [Courbe de ton]

2) Ajustez le graphique [RVB] de sorte qu'il rend les parties claires - plus claires et les parties sombres - plus sombres

3) Ajustez le graphique [Bleu] pour ajouter un peu de couleur bleue au mélange.

 

-Balance de couleur:

1) Allez dans l'onglet [Calques] -> [Nouveau calque de correction] -> [Balance des couleurs]

2) Réglez le paramètre [Demi-tons] [Curseur rouge] sur «19» pour ajouter un peu plus de rouge au mixage. [19,0,0]

3) Ajustez légèrement les curseurs Highlight [0, -3, -4]

4) Ajustez légèrement les curseurs Ombre [9,0,0]

 

-Ces calques de correction ont également leurs propres paramètres de mode de fusion. Les possibilités et les combinaisons sont donc infinies.

-Les couleurs que j'ai choisies pour ce tutoriel sont déjà assez bonnes, mais parfois, nous gâchons simplement nos choix de couleurs, donc ces couches sont très pratiques.

 

• Souvenez-vous toujours… l'art est subjectif! Ces étapes varient d'un artiste à l'autre et la correction des couleurs est facultative.

 

 

Conclusion

Et c’est tout, nous avons terminé!

 

-Désolé pour les randonnées, je voulais tout couvrir et j'ai essayé de le rendre aussi détaillé que possible pour que les débutants comprennent. Si j'ai oublié quelque chose, faites-le moi savoir.

 

-Merci beaucoup d'avoir consulté ce tutoriel! N'oubliez pas de regarder la vidéo!

Continuez à pratiquer, continuez à dessiner!