Hé les gars, dans ce tutoriel, je vais parler de la façon dont je crée des paysages urbains futuristes. Je couvrirai mon processus d'esquisse, des moyens faciles de dessiner des dessins au trait et de la coloration, et quelques mini-animations

ESQUISSER

Je commence par pré-esquisser différentes compositions et perspectives. Comme il s'agit d'une étape tout à fait initiale, je n'ajoute pas beaucoup de détails, à la place j'écris les choses que je veux inclure dans l'illustration sur le côté. J'essaie de ne pas dessiner plus de 2-3 croquis de démonstration.

 

Je fais cette étape juste pour voir quel contour et quel aspect général de l'illustration sont les meilleurs

 

-----Pour dessiner quoi que ce soit de futuriste j'ai deux manières pour cela :

 

1. Dessinez un bâtiment qui bat la gravité et qui semble logiquement / architecturalement impossible à construire .

 

 

 

 

 

2. Prendre une chose déjà existante et la mettre à niveau.

 

Par exemple : Ici à gauche, j'ai pris un distributeur automatique classique. Sur la droite, j'ai la mise à jour à laquelle j'ai attaché des bras de robot et des yeux de capteur.

 

J'ai décidé de dessiner le croquis 1 . Maintenant, je vais créer un nouveau canevas et dessiner le croquis complet tandis qu'en écran partagé, je garde le croquis de démonstration sur le côté à utiliser comme référence. J'utilise un stylo souple pour les croquis et je n'utilise aucune règle dans mon processus de croquis. J'aime dessiner mes croquis à main levée et ensuite utiliser une règle de perspective pour effacer les erreurs de perspective.

 

Je n'aime pas ajouter de détails pendant le processus d'esquisse car ce ne sera pas dans la bonne perspective et c'est pourquoi j'écris simplement les choses que je veux dessiner dans mon processus d'esquisse de démonstration

LINEART

-----------------------------------Allez dans CALQUE (menu) > RÈGLE/CADRE > CRÉER UNE RÈGLE DE PERSPECTIVE .

 

 

Une boîte de dialogue "créer une règle de perspective" apparaîtra, dans laquelle je vais choisir une perspective à 2 points et m'assurer que "créer un nouveau calque" est activé, puis cliquez sur ok

 

Si vous pouvez voir l'icône de la règle de perspective sur le calque, nous avons créé avec succès une "règle de perspective à 2 points"

 

-----------------------------------Allez à l'icône de menu> convertir le calque

Une boîte de dialogue « convertir le calque » apparaîtra, sous cliquez sur « calque vectoriel », puis cliquez sur ok. Maintenant, dans le calque, vous pouvez voir l'icône du calque vectoriel qui signifie que nous avons réussi à convertir en calque vectoriel

Passons à la règle de perspective. Maintenant, nous avons notre règle de perspective dans le canevas

 

1. Poignée de la règle : vous pouvez déplacer toute la règle avec celle-ci en cliquant et en faisant glisser .

2. Points de fuite - vous pouvez ajuster et déplacer les points de fuite

3. Poignée au niveau des yeux - vous pouvez déplacer le niveau des yeux

 

Maintenant je vais ajuster les lignes de perspective selon mon envie et commencer à dessiner

Lorsque vous utilisez une règle de perspective, peu importe ce que vous dessinez dans le canevas, elle sera attachée à la perspective.

 

Donc, au cas où vous voudriez dessiner quelque chose hors de perspective, nous pouvons simplement désactiver « accrocher au calque spécial ». Maintenant, nous pouvons dessiner en perspective et pour revenir au dessin en perspective, activez simplement l'option " accrocher à la règle spéciale "

 

Pour avoir de meilleures directives, j'active les grilles. Les grilles fournissent une ligne directrice à partir du point de fuite. Pour activer la grille, cliquez sur (1) opération > sous la propriété de l'outil > (2) grilles

 

 

sous les grilles nous avons 3 types de grilles

(a) plan xy - fournit une grille à partir du point de fuite gauche

(b) plan yz - fournit une grille à partir du point de fuite droit

(c) plan xz - fournit une grille à partir du point de fuite

 

 

(3) On peut même changer la taille des grilles en cliquant sur le "+" et en changeant les valeurs .

 

(4) Aligner sur la grille - Si nous l'activons . tout ce que nous dessinons dans le canevas, il s'alignera sur la grille.

En utilisant tous ces outils, je dessine mon lineart

CONSEILS ET ASTUCES POUR TRAVAILLER RAPIDEMENT

Pour rendre le processus de création d'un paysage urbain plus facile et plus rapide, j'ai répertorié certains de mes outils et astuces préférés utilisant ces outils. La plupart de ces astuces ne fonctionneront que si le calque est un calque vectoriel

 

1. UTILISATION DES PROPRIÉTÉS DE L'OUTIL

 

Si nous activons " accrocher à la règle spéciale " et choisissons n'importe quel outil de figure et les dessinons sur le canevas , il s'accrochera automatiquement à la règle de perspective . En utilisant cela, nous pouvons rapidement travailler sur notre dessin au trait.

 

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2. POINT DE CONTRLE

 

Cela ne fonctionnera que si le calque est un calque vectoriel.

 

Sous la barre d'outils, cliquez sur « ligne correcte » > « point de contrôle »

 

Le point de contrôle vous permet de déplacer, d'ajouter, de supprimer et d'effectuer de nombreux autres ajustements sur une ligne déjà tracée. J'utilise le point de contrôle pour créer des formes difficiles, en particulier lors du dessin d'un paysage urbain, il y aura beaucoup de conceptions abstraites et courbes, donc en utilisant cette fonctionnalité, nous pouvons créer différentes structures

3. PINCEZ LA LIGNE DE VECTEUR

 

 

Cela ne fonctionnera que si le calque est un calque vectoriel.

 

Sous la barre d'outils, cliquez sur « ligne correcte » > pincez la ligne vectorielle

 

Cela nous permet de pincer les lignes déjà tracées. J'utilise généralement le pincement pour les détails de dernière minute et la correction des courbes dessinées à la main qui peuvent sembler tremblantes et désordonnées, donc en utilisant l'outil de pincement, je peux les corriger.

4. REDRESSER LA LIGNE DE VECTEUR

 

Cela ne fonctionnera que si le calque est un calque vectoriel.

 

Sous la barre d'outils, cliquez sur « ligne correcte » > redessiner la ligne vectorielle

 

En utilisant cet outil, nous pouvons redessiner n'importe quelle ligne vectorielle dessinée. J'utilise généralement ceci pour les touches finales lorsque je ne veux pas effacer et redessiner la ligne, donc à la place, je peux simplement pousser la ligne là où je veux qu'elle soit.

 

 

Ce sont quelques-uns des outils que j'utilise lorsque je fais des dessins au trait pour mes illustrations de paysages urbains. Ce qui rend mon processus beaucoup plus facile et plus rapide. En particulier, en utilisant le calque vectoriel, je peux apporter des modifications telles que le redimensionnement et les ajustements sans que la qualité ne diminue.

 

 

 

 

RÉSULTAT :

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COLORATION

Je commence par colorier le fond et pour cela j'utilise le dégradé.

 

Dans la barre d'outils, sélectionnez dégradé > du premier plan à l'arrière-plan. Je vais choisir des couleurs bleu nuit et violet puisque l'illustration se déroule la nuit . En utilisant l'outil de dégradé, je vais juste faire glisser et les couleurs seront appliquées

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Maintenant, je vais créer un nouveau calque ci-dessus. L'un des moyens les plus simples de remplir la base est d'utiliser "Enclose and fill" qui est disponible sous (barre d'outils) Fill> enclose and fill

 

Nous pouvons simplement sélectionner la couleur et encercler les zones où je veux que les couleurs soient remplies. mais comme j'ai utilisé un stylo de designer pour le dessin au trait, "enfermer et remplir" ne fonctionnera pas correctement.

'Enclose and fill' fonctionne mieux dans le G-pen par défaut.

Donc, dans ce cas, nous changeons le pinceau du dessin au trait.

 

Pour faire ça ,

 

1. Assurez-vous que vous êtes sur le calque de dessin au trait dans lequel vous souhaitez changer le pinceau.

2. Cliquez ensuite sur opération > forme du pinceau > sélectionnez g-pen

 

Le stylo de conception sera converti en G-pen

 

 

Maintenant, nous pouvons colorier en utilisant 'enfermer et remplir'

Maintenant, après avoir colorié pour changer le G-pen pour revenir au concepteur, il nous suffit de revenir à l'opération et sous le type de pinceau, choisissez le stylo de concepteur

REMARQUE :

Pour changer les pinceaux, vous devez d'abord ajouter le pinceau à la liste. Pour faire ça

 

1. sélectionnez le stylo que vous souhaitez ajouter à la forme du pinceau

2. cliquez sur paramètres

3. Une boîte de dialogue " sous-outil " apparaîtra

4. Sélectionnez " forme de pinceau"

5. cliquez sur " ajouter aux cadeaux "

 

Le pinceau sélectionné sera ajouté à la 'forme du pinceau'

Maintenant, en utilisant ceci, je vais remplir la couleur de base

Maintenant, je vais m'assurer que je suis sur le calque de couleur de base et cliquez sur l'icône "verrouiller les pixels transparents" qui est disponible sur l'icône du calque

En activant « verrouiller le pixel transparent », nous verrouillons la zone colorée et ne nous permet pas de colorier en dehors de celle-ci

En utilisant cela, je vais colorier le reste de l'illustration.

 

Maintenant, je décide de quelle direction viendra la source de lumière. Pour cette illustration je veux que la source lumineuse vienne de derrière le bâtiment en passant entre les roues

Pour lui donner un aspect futuriste, je garderai la couleur principale de l'illustration qui sera le bleu et le violet. Donc, pour l'éclairage, je crée un nouveau calque au-dessus du calque précédent et je convertis le mode de calque en "ajouter de la lueur" et j'utilise un pinceau doux et une couleur et une couleur jaune pour les lumières

Pour les ombres, je crée un nouveau calque au-dessus et change le mode de calque pour "multiplier" et diminue l'opacité à 50% et colore les zones où l'ombre tombe

Pour la coloration de base j'utilise un pinceau doux et crée le reste de l'illustration

 

 

 

 

RÉSULTAT :

ANIMATIONS COURTES

Pour ajouter des animations simples à certains objets de votre illustration, vous pouvez utiliser ClipStudio Paint : Keyframes.

 

1. Choisissez les calques que vous souhaitez animer.

2. Créez une nouvelle chronologie avec la fréquence d'images et le temps de lecture requis.

 

REMARQUE : l'augmentation de votre temps de lecture au-delà de 24 ips est une fonctionnalité uniquement disponible dans Clip Studio Paint EX.

 

3. Activez l'image clé pour ce calque et choisissez une méthode d'interpolation.

 

 

4. Ajoutez les images clés à la chronologie en sélectionnant une image à la fois.

 

Vous pouvez supprimer des images clés en sélectionnant chacune d'elles et en cliquant sur l'icône suivante

 

5. Créez des guides pour vous aider avec l'animation

 

6. Utilisez l'outil objet pour faire fonctionner le calque. Sélectionnez chaque image clé et modifiez la position ou ajustez l'opacité ou utilisez les paramètres de transformation, etc.

7. Exportez l'animation sous forme de film, de GIF ou d'autocollant.

 

 

8. Réglez la fréquence d'images sur la fréquence d'images de votre animation et cliquez sur OK . Il est prêt à exporter et vous avez terminé !

 

 

RÉSULTAT: