INTRODUCTION

Salut tout le monde, bienvenue à D original ["Do you"], avec Daniel. Je vais illustrer l'expression de la lumière et les techniques pour exprimer la lumière.

Mais avant de nous lancer, faisons une petite leçon annexe pour connaître les différentes

Expression De La Lumière Et De L'Ombre

Dans l'affichage 3D ci-dessous, voici une boule circulaire 3D éclairée par une lumière douce.

La lumière crée une division entre la lumière et l'ombre [à la fois la réflexion sombre sur la plateforme et l'expression grise sur la boule].

Pour la famille de la lumière et de l'ombre

De plus, si vous regardez de plus près, vous verrez que la lumière et l'ombre s'expriment différemment et ces expressions différentes sont connues sous le nom de [valeur], et c'est ce qui nous intéresse.

Ci-dessous se trouvent les valeurs de la lumière

Et voici quelques valeurs d'ombres

Vous pouvez considérer chacune de ces familles comme une famille cohésive, qui veut rester entre elles.

De plus, maintenez un écart entre la lumière et l'ombre car, comme vous le savez, la lumière et l'obscurité ne se mélangent pas.

[Et notez que cet écart aide également à clarifier dans votre peinture où chaque famille

Et comme nous savons tous que la lumière est facilement capturée par nos yeux, il est donc justifié de donner plus d'importance à la famille de la lumière qu'à celle de l'ombre.

Pour la famille de la lumière,

Quant à l'implémentation de la valeur de lumière en niveaux de gris, cette lumière moyenne, également connue sous le nom de [valeur moyenne], que vous pouvez appliquer à toute la partie de la lumière qui couvre cette section de la boule 3D.

Ensuite, dans la lumière moyenne, se trouve la partie la plus brillante de la lumière, connue sous le nom de [valeur de surbrillance].

La valeur de surbrillance est représentée en raison de la réflexion de la lumière sur l'objet.

Et aussi, la partie avant l'écart et les valeurs d'ombre, c'est là que la forme commence à s'éloigner de la lumière, c'est ce qu'on appelle la [valeur de demi-teinte].

C'est la partie la plus sombre de la famille de la lumière [notez que même si la valeur de demi-teinte est plus sombre que les autres de la famille de la lumière, elle n'est pas confondue avec une ombre mais appartient à la famille de la lumière].

Et c'est tout pour la famille de la lumière.

La famille de l'ombre,

La valeur d'ombre, comme vous pouvez le voir, a deux formes [la réflexion sombre sur la plateforme et l'ombre gris foncé sur la boule].

Et ce parce qu'il y a deux [tons de base] différents : le sol est plus sombre et la boule est plus claire.

[Notez qu'il y a toujours une bataille constante entre la lumière et l'obscurité].

Maintenant, l'ombre sur la boule 3D est appelée [ombre propre] et est causée par l'objet qui s'éloigne de la lumière.

[ombre propre]

Tandis que celle de la plateforme est appelée [l'ombre portée] et se produit lorsque l'objet bloque la lumière.

[ombre portée]

Ce que vous devez également savoir, c'est qu'un ton de base plus foncé aura également une ombre plus foncée.

Et dans l'ombre portée, la partie sous l'objet est appelée [l'occlusion ambiante], c'est la poche profonde d'ombres.

 

Et dans l'ombre portée, la partie sous l'objet est appelée [l'occlusion ambiante], c'est la poche profonde d'ombres.

[Occlusion ambiante]

Notez que cette partie de l'ombre appelée [ombre moyenne] et l'ombre de base de l'objet 3D est ouverte à l'air et peut permettre à la lumière du ciel, à la lumière réfléchie ou à la lumière ambiante de pénétrer dans cette zone et de l'éclairer.

Pourquoi les bords entre la lumière et l'ombre changent

Pour un objet rond

Quand une lumière douce éclaire un [objet rond], le bord entre la lumière et l'ombre [ombre propre] est plus doux [flou]

En raison de sa forme ronde

Tandis que l'ombre de la plateforme [ombre portée] est plus douce [floue] à mesure qu'elle s'éloigne de l'objet.

Pour un objet carré

Lorsqu'une lumière est dirigée sur un [objet carré] ayant un bord dur entre la lumière et l'ombre [ombre propre]

En raison de sa forme carrée

Si le bord est légèrement courbé, il devient légèrement plus doux [flou].

Mais si elle est plus courbée, elle deviendra plus douce [floue].

Maintenant, revenons.

MÉTHODE POUR EXPRIMER LA LUMIÈRE ET L'OMBRE SUR UN PERSONNAGE

Je vais vous montrer une méthode simple pour exprimer la lumière et l'ombre en utilisant le personnage déjà créé ci-dessous.

[Afin de minimiser le temps, je ne pourrai pas montrer comment dessiner et peindre la couleur de base plate de ce personnage. Veuillez être indulgents avec moi].

Ouvrez un nouveau calque au-dessus de la couleur de base plate, utilisez un calque de masque et masquez le calque de couleur de base plate afin de concevoir un arrière-plan qui n'affecte pas la couleur de base plate.

[Masquage]›utilisez une gomme pour effacer la partie où vous ne voulez pas que le motif touche, c'est-à-dire le personnage.

Assurez-vous d'afficher la zone masquée,

 

Ensuite, appliquez un arrière-plan et créez un effet de bordure autour de l'arrière-plan et de l'image.

MODES UTILISÉS★

Calque normal

Calque Couleur plus foncée

Calque Incrustation

Calque Lumière dure

L'EXPRESSION DE L'ÉCLAIRAGE LATÉRAL

Premièrement : avant de nous lancer, faisons une petite leçon annexe sur l'expression de l'éclairage latéral ; vous devez garder à l'esprit que votre lumière vient du côté.

 

Maintenant, créez un autre calque [couleur foncée], utilisez une couleur noire plus foncée sur un côté du personnage.

Ensuite, créez un nouveau calque [calque Division].

Créez un autre calque [Lumière dure], utilisez également un jaune clair et appliquez-le au cercle.

 

Ensuite, créez un autre calque [Normal].

Maintenant, créez un nouveau calque [Incrustation], appliquez une légère couleur jaune doucement à l'arrière-plan.

 

Voici le travail final

L'EXPRESSION DE L'ÉCLAIRAGE VERS LE BAS

[Leçon annexe] ★ Lorsque vous peignez ceci, vous devez garder à l'esprit que l'éclairage de cette pièce viendra d'en bas.

 

Créez un calque [couleur plus foncée] dans lequel vous allez peindre la famille de la lumière et de l'ombre dans la pièce.

 

 

Créez un autre calque [Division] qui sera utilisé pour ajouter des dimensions.

Ensuite, créez un nouveau calque [Lumière dure] qui est utilisé pour ajouter une couleur jaune chaude à l'ombrage afin de le rendre réaliste.

Maintenant, créez un nouveau calque [Normal] et ajoutez une sphère pour représenter la source de lumière.

Enfin, créez un autre nouveau calque [Incrustation] qui est utilisé pour peindre le rayon lumineux dans l'arrière-plan.

Voici le travail final

L'EXPRESSION DE L'ÉCLAIRAGE PAR L'ARRIÈRE

Leçon annexe ★ Cette partie de la peinture n'est pas si compliquée car tout ce que vous devez savoir est que vous n'aurez qu'une seule valeur de lumière [valeur moyenne] et deux valeurs d'ombre [ombre portée] et [ombre propre].

 

Nous commençons par créer un calque [couleur plus foncée] qui, similaire aux précédents, est utilisé pour ajouter de l'ombre à la peinture.

Maintenant, créez un autre nouveau calque [Lumière dure] qui est utilisé pour peindre la sphère représentant la source de lumière.

Enfin, créez un nouveau calque [Incrustation] pour ajouter le rayon lumineux à l'arrière-plan.

Voici le travail final

L'EXPRESSION DE L'ÉCLAIRAGE VERS LE HAUT

Leçon annexe ★ Pour exprimer cela, vous devez garder à l'esprit que la lumière vient et frappe d'au-dessus du personnage.

 

Commencez par créer un nouveau calque [couleur plus foncée] utilisé pour ajouter des ombres sur le personnage.

Ensuite, créez un nouveau calque [Lumière dure] pour ajouter un jaune chaud afin de donner vie au personnage.

Maintenant, créez un autre calque [Normal] et peignez une sphère pour représenter la source de lumière.

Ensuite, créez un autre calque [Lumière dure] pour peindre la surbrillance.

Ensuite, créez un autre calque [Incrustation] et peignez une lumière jaune douce pour représenter le rayon lumineux.

Voici le travail final

L'EXPRESSION DU DÉPLACEMENT DE LA LUMIÈRE DANS L'EAU

Leçon annexe ★ Lorsque vous peignez, vous devez garder à l'esprit que sous l'eau, peu de lumière pénètre et que l'eau produit également sa propre réflexion de la lumière.

 

Premièrement, créez deux calques [Normal et Incrustation] pour l'édition de l'expression de type eau dans l'arrière-plan.

Ensuite, créez un nouveau calque [couleur plus foncée] pour l'implémentation des ombres.

Ensuite, créez un autre calque [Incrustation 2] pour ajouter une réflexion de lumière bleue sur le cou du personnage.

Maintenant, créez un autre calque [Lumière dure] utilisé pour peindre la surbrillance sur le personnage.

Ensuite, créez un nouveau calque [Incrustation] utilisé pour éditer les lignes lumineuses en zig-zag de la réflexion de l'eau sur le personnage.

Voici le travail final

VIDÉO TUTORIEL EN TIME-LAPSE

CONCLUSION

Ce sont quelques-unes des façons dont j'exprime la lumière et l'ombre dans mes œuvres d'art, et si vous souhaitez éditer davantage le personnage, voici quelques-uns de mes travaux.

Il y a tellement de façons d'éditer cette œuvre ou votre œuvre, allez-y à fond et

MERCI DE VOTRE TEMPS

 

 

#ExprimerLaLumière