1. Superposition/niveaux de gris->méthode de couleur

Cette méthode convient aux artistes qui s'inspirent de styles artistiques plus semi-réalistes ou réalistes.

La superposition est un outil qui "lave" en quelque sorte les niveaux de gris avec le calque de couleur ou la couleur que vous choisissez. Il ajoute de la couleur aux niveaux de gris tout en conservant l'ombrage et la profondeur.

Vous pouvez trouver cet outil comme ici :

Comme dit ci-dessus, la fonction de superposition "superpose" la couleur au-dessus de l'échelle de gris, en gardant l'ombrage et la profondeur comme ceci :

Donc si vous deviez partir de ceci :

Vous pouvez utiliser le calque de superposition pour ajouter de la couleur comme ceci :

Avantages de la superposition :

1. Cela rend l'ombrage de la peinture/du portrait plus précis car vous pouvez voir clairement la profondeur de l'ombrage et la profondeur de chaque section.

2. Vous n'avez pas besoin de réfléchir à la couleur à choisir pour chaque section d'ombrage, car elle est déjà activée dans le calque de base ou la peinture en niveaux de gris.

Conseils d'utilisation de la superposition :

1. Choisissez une teinte plus foncée que d'habitude car la couleur n'apparaît pas de la même manière sur le calque de superposition. Essayez avec plusieurs couleurs pour voir laquelle est la meilleure.

2. Marquez toujours les couleurs que vous utilisez dans un calque normal afin de pouvoir les récupérer si vous les perdez (c'est parce que les couleurs ne s'affichent pas de la même manière dans le calque de superposition.

2. Pot de peinture/ remplissage

Cet outil est utile pour tout type de style artistique.

 

Ce que fait l'outil pot de peinture, c'est de remplir les grands et les petits espaces pour la couche de base de l'art. Par exemple :

Ligne de travail:

Vous pouvez le trouver ici:

seau de peinture/remplissage :

Conseils d'utilisation du pot de peinture :

assurez-vous que chaque ligne est connectée les unes aux autres, car l'outil ne fonctionnera pas si les lignes ne sont pas connectées.

3. Correction tonale

Les outils de correction tonale qui incluent :

Le contraste de luminosité

Teinte, saturation, luminosité

Correcteur de niveau

courbe de tonalité

Balance de couleur

carte dégradée

Toutes ces fonctions aident à modifier les couleurs déjà disposées pour mieux s'adapter à l'ambiance du dessin. Nous parlions plus en profondeur de ces fonctions maintenant.

3.1. Le contraste de luminosité

Le contraste est VRAIMENT utile lors de la coloration avec la fonction de superposition. Lorsque vous dessinez avec une échelle de gris et que vous la convertissez en couleur à l'aide de la fonction de superposition, vous pouvez constater que la couleur d'ombrage généralement correcte peut être trop claire.

Le contraste est très utile dans des situations comme celle-ci. Le contraste rend les parties les plus blanches de la peinture plus blanches et les parties sombres plus sombres comme ceci :

 

La luminosité est similaire au contraste, mais vous pouvez éclaircir une œuvre d'art sans modifier le contraste ni l'atténuer

Conseils d'utilisation de ces outils :

La luminosité et le contraste sont meilleurs lorsqu'ils sont utilisés ensemble ; lorsque vous augmentez le contraste, diminuez la luminosité, comme si le contraste seul était trop élevé, certaines parties du dessin pourraient ne pas apparaître

3.2. Teinte, saturation, luminosité

La teinte, la saturation et la luminosité sont l'un des outils les plus utiles pour colorer les choses numériquement.

La teinte change la palette de couleurs dans laquelle se trouve la peinture, donc si vous voulez changer rapidement quelque chose que vous avez coloré, c'est vraiment facile à faire !

La fonction de teinte modifie la palette de couleurs de l'ensemble de l'œuvre d'art ou de certaines parties de celle-ci. C'est très bien si vous avez déjà coloré les cheveux ou les yeux ou n'importe quelle partie de votre art et que vous souhaitez le changer.

La saturation est vraiment bonne si vous pensez que votre peinture est trop terne ou fade, ce qui la rend vraiment bonne pour les dessins d'illustration.

Vous pouvez également jouer avec les nombreuses autres fonctions que Clip Studio Paint a à offrir, qui peuvent être trouvées ici :

4. Courbe de tonalité/couleurs d'édition

J'ai mis la courbe de tonalité dans une section différente car je pense que c'est l'un des outils les plus importants lors de la coloration et de l'édition des couleurs.

La courbe de tonalité a toutes les fonctions dans la zone de correction tonale, ce qui signifie que vous pouvez modifier la luminosité, le contraste, la saturation et les morceaux de teinte et BEAUCOUP d'autres choses.

La façon la plus simple de l'utiliser est de modifier la saturation et le contraste de base, etc. Le moyen le plus simple de voir le graphique est le suivant :

C'est le moyen le plus simple de voir la courbe de tonalité.

Mais il y a de nombreuses façons dont la fonction de courbe de tonalité peut faire autre chose comme :

Vous pouvez également l'utiliser pour donner des couleurs vraiment cool à des vêtements ou à d'autres objets sympas !

Ceci peut être réalisé en faisant en sorte que la couleur de la peinture soit opposée ou une valeur/couleur négative, ce que vous pouvez faire en procédant comme suit :

De plus, vous pouvez également changer le ton du dessin avec cette fonction mais en utilisant ce "bouton":

Cette fonction ajoute la tonalité de ce que vous choisissez, rouge, vert ou bleu. Ceci est particulièrement utile pour colorer ou modifier le ton de la peau, car vous devez vous assurer de son équilibre. Cette fonction est particulièrement utile et bonne car vous pouvez éditer chaque graphique de chaque couleur en une seule fois, par exemple :

Dans l'ensemble, je pense que la fonction de courbe de tonalité est l'une des fonctions les plus importantes et les plus utiles lors de la coloration.

4. Ajout de reflets/d'esquive de couleur

La fonction d'esquive de couleur est vraiment utile pour ajouter de la surbrillance, donnant ainsi plus de détails à votre dessin. C'est comme ajouter une touche de soleil d'été sur votre peinture.

Il peut être trouvé ici:

Pour utiliser cette fonction, utilisez simplement un jaune clair ou n'importe quelle couleur que vous voulez (doit être une version claire ou pastel de cette couleur) et ajoutez des reflets à la partie que vous voulez comme ceci :

5. Conclusion

Je pense que ces fonctions sont vraiment utiles et amusantes pour la couleur alors allez les appliquer à vos dessins maintenant !