Introduction

Dans ce tutoriel, nous allons parler des pinceaux et de quelques-uns des outils que nous pouvons utiliser pour les modifier. Si vous préférez regarder la vidéo, voici le lien YouTube :

Les fondamentaux

Fondamentalement, il n'existe que 2 types de pinceaux : les pinceaux à bords durs et les pinceaux à bords doux. Lorsque nous parlons de bord doux, nous faisons référence au dégradé que la peinture a du bord vers son centre. Et dans les bords durs, nous pouvons voir comment nous passons de l'absence de "peinture" à la présence de peinture (pixels).

De plus, la pointe des pinceaux peut avoir la forme que vous imaginez.

Ce qui nous offre une infinité de possibilités pour créer des pinceaux.

De plus, dans Clip Studio Paint, nous avons de nombreux outils pour modifier nos pinceaux. Voici quelques exemples de ce que nous pourrions créer :

Dans l'exemple, nous voyons une image à bords durs qui, lorsqu'elle est vue dans le tracé, génère une texture/un bruit sur le bord du coup de pinceau. Cela peut être combiné de nombreuses manières et apporter des solutions à différents types de besoins.

 

L'exemple suivant est une combinaison de bords doux :

Lorsque nous voyons ces tracés à une échelle plus petite, nous ne verrons pas entièrement ces effets, mais ils auront toujours un impact qui peut générer un style. Souvent, différentes textures et pinceaux sont utilisés simplement pour générer un style ou pour imiter d'une certaine manière les outils analogiques.

Dans Clip Studio Paint, nous pouvons visualiser les pinceaux de deux manières différentes : par Motif (la pointe du pinceau) et par Trait où nous verrons plus ou moins le tracé généré lorsque nous faisons glisser le pinceau.

Pour visualiser ces options, il faut cliquer sur les 3 lignes horizontales que nous voyons dans le menu des pinceaux, puis aller dans Affichage > Motif ou Trait.

Pour en savoir plus sur les outils modificateurs, nous allons utiliser mon ensemble de pinceaux Aquarelle, mais je vous laisse ici les liens pour télécharger les autres paquets :

Dans cette section, nous allons pouvoir voir quelques-uns des outils pour modifier nos pinceaux.

Mais si nous voulons voir toutes les options, nous devons cliquer sur l'icône de la clé/de l'outil.

C'est ici que nous verrons toutes les options que nous avons pour modifier. Et ici, nous verrons que nous avons l'option de l'œil ou d'un petit carré vide qui, une fois activé, nous permet de le visualiser dans notre panneau de pinceaux, sans avoir besoin d'ouvrir le menu complet. Cela nous permet de modifier rapidement les pinceaux en sachant quels paramètres nous modifions habituellement.

Taille du pinceau

Pour cet exemple, nous allons utiliser le pinceau nommé Pencil1 qui essaie d'imiter un crayon avec ce léger bruit qu'il génère sur ses bords, et comme première option, nous voyons ce que nous connaissons tous, à savoir la taille du pinceau.

Si nous regardons sur le côté, nous avons une icône qui nous permet d'ouvrir un sous-menu supplémentaire qui nous permet d'activer l'une des options les plus utilisées par moi et je pense par la plupart des artistes.

Cela nous permet de voir les options de Pression du stylet. Cela permet d'ajuster la valeur minimale avec laquelle nous voulons que la sensibilité fonctionne lorsque nous appuyons sur le stylet avec plus ou moins de force sur notre tablette.

Si nous ajustons à d'autres valeurs, nous verrions une différence moindre entre le trait doux et le trait fort.

De plus, ce changement sera reflété en haut. Ici, nous verrons comment, si nous avons le tracé minimum à 0, il s'épaissit peu à peu, mais si nous le désactivons, nous verrons la même épaisseur sur tout le pinceau.

Je ne donnerai pas d'exemple concernant l'inclinaison. Je sais qu'il existe des tablettes qui n'ont pas la fonction d'inclinaison, mais cela signifie que l'inclinaison du stylet par rapport à la tablette est importante, ce qui nous donnera un effet différent si elle est activée.

Spécifier la taille du pinceau

Lorsque cette option est activée, la taille du pinceau varie en fonction du "zoom" de la toile. Cependant, si elle est désactivée, le pinceau conservera toujours sa taille telle que nous l'avons utilisée avec différentes tailles de zoom. Je recommande de ne pas l'activer, sauf si vous voulez faire quelque chose de très spécifique.

Pour voir un exemple des outils Aléatoire et Vitesse, nous allons utiliser le pinceau Stylo qui essaie d'imiter un stylo Bic.

Ces stylos ont parfois une irrégularité dans l'encre qu'ils déposent, et c'est ce que nous essayons d'imiter avec cet effet. Nous rendons les tracés aléatoires mais avec des valeurs minimales pas trop basses afin qu'il n'y ait pas trop de variation entre les épaisseurs de ligne.

Et l'effet de vitesse fera que lorsque nous tracerons une ligne rapidement, cette ligne fine se générera au point de se couper tellement elle est fine.

Minimum 1 pixel

Cela permet que la ligne ne se coupe pas malgré les effets que nous utilisons. Si nous faisons quelque chose avec une faible sensibilité, il est possible que rien ne soit détecté, mais avec cette option, un pinceau sera toujours marqué dans notre tracé.

Cela peut nous servir avec le stylo pour laisser un petit tracé à la fin, afin que la ligne ne se coupe pas mais conserve un minimum d'un pixel.

Encre

Pour ces exemples, nous utiliserons le Watercolor Flat, et ici nous verrons que nous avons l'opacité, ce qui nous donnera plus de transparence plus le nombre est petit.

Mais ce n'est pas tout, si nous ouvrons le menu, nous pouvons avoir les mêmes effets de pression que ceux que nous avions concernant l'épaisseur et la taille du pinceau.

Et nous pouvons l'utiliser pour générer ce type de dégradé dans notre tracé :

Modes de fusion

Les modes de fusion sont les mêmes que ceux que nous pouvons utiliser dans les calques, qui nous donnent différents types d'effets. Ils fonctionnent pratiquement de la même manière, mais sur le tracé des pinceaux.

Un coup de pinceau normal

En ajoutant de la luminosité, utilisez le mode "Ajouter de la luminosité" sur le même tracé.

Mélange de couleurs

Dans cette section, je pense qu'il est préférable de le voir en vidéo pour comprendre comment fonctionne la combinaison de couleurs. Vous pouvez le voir à la minute X:XX.

Forme du pinceau

Lorsque nous avons un pinceau que nous aimons, en enregistrant le préréglage, nous pouvons changer la pointe du pinceau et les intervertir entre elles. Nous pouvons choisir n'importe quelle autre pointe en conservant tous les paramètres que nous avons modifiés précédemment.

Il suffit d'adopter la forme que nous voulons et de modifier sa forme. Par exemple, voici le pinceau WaterBlender avec une autre pointe et cela peut générer cet effet.

Pointe du pinceau

Pour la pointe du pinceau, nous pouvons ajouter plusieurs images ou une seule. Le nombre d'images que nous verrons dépendra de la quantité que nous choisirons. Ces images peuvent être créées ou tirées d'autres matériaux que nous avons téléchargés. Nous pouvons également faire un tutoriel sur la création de ces pointes si vous le souhaitez.

Voici un exemple de ce à quoi cela ressemblerait si nous utilisions ces 3 pointes différentes lors d'un tracé :

L'angle peut nous être particulièrement utile lorsque nous voulons maintenir la direction du tracé, ce qui peut être très utile avec certaines pointes qui nécessitent de conserver leur forme dans une direction spécifique.

Tracé

Si nous allons dans le menu Tracé, nous pouvons ajuster la fréquence d'apparition de ces images. Plus le nombre est élevé, plus l'espace entre les images sera grand. Cela peut être utile lorsque nous voulons maintenir une certaine forme dans le pinceau, mais si nous voulons créer un tracé constant, il faut réduire ce nombre.

Effet de pulvérisation

L'effet de pulvérisation fait que notre particule se multiplie en tailles plus petites et dans la quantité que nous souhaitons. Cet effet peut être utile pour obtenir certains effets comme nous le verrons plus loin, et combiné aux modes de fusion, il peut produire des résultats intéressants.

La pulvérisation continue fait apparaître les particules en permanence, que nous fassions glisser le stylet ou non.

Texture

Enfin, nous parlerons des textures. Celles-ci peuvent nous aider à donner une touche encore plus grande aux pinceaux. Les textures peuvent nous aider à obtenir des effets plus réalistes si nous voulons imiter une technique, il suffit de la sélectionner. Les paramètres de cette section sont, je pense, assez simples et je vous les laisserai explorer.

Ceci est un exemple d'un pinceau sans texture et d'un pinceau avec texture.

Exemples

Dans cette pièce, nous avons utilisé pour le fond le pinceau "Splatter" qui a l'effet de pulvérisation activé, combiné avec la fusion des calques pour obtenir un peu plus de volume sur tout le fond.

 

Nous avons également utilisé le pinceau Estompe du set Basic, pour réaliser certains tracés sur le colibri, par exemple en bas nous pouvons voir comment les tracés vont vers le bas car l'option "suivre la direction du tracé" est activée. Cependant, dans les lettres en bas, le pinceau reste à sa position pour obtenir cet effet.

Cet exemple est simple, utilisant plusieurs pinceaux Aquarelle pour créer des effets qui ressemblent à des aquarelles.

Dans cette pièce, nous utilisons uniquement des pinceaux de base inclus dans Clip Studio Paint. Nous avons seulement changé la texture du crayon pour avoir un peu plus de bruit, mais il n'y a pas de grande différence avec le pinceau original.

Ici, nous utilisons beaucoup les effets de mélange de couleurs pour obtenir cette combinaison de couleurs, faire en sorte que les couleurs se combinent subtilement et concevoir des formes qui reflètent ce que nous recherchons, en plus d'utiliser la Plume G avec l'effet de pulvérisation pour créer de très petites particules afin de simuler les "étoiles" dans l'espace.

Ici, nous avons utilisé d'autres pinceaux, combinant les mêmes techniques : la pulvérisation pour les étoiles, l'éclaboussure pour générer des taches, avec différentes textures pour que les effets ressemblent davantage à une toile, et l'utilisation du pinceau Blender, qui est l'un de mes favoris, a également été utilisée pour réaliser la combinaison de couleurs pour la partie "peau" et les cheveux.

Conclusion

J'espère que cette explication vous sera utile, qu'elle libérera votre créativité et que vous créerez de nombreuses choses qui exprimeront clairement ce que vous voulez. Ce ne sont que des outils qui nous aident à résoudre un besoin et, en combinaison, ils nous offrent de grandes possibilités. J'espère que vous pourrez me laisser des commentaires sur ce que vous avez pensé de tout ce contenu.