Introduction

Bonjour à tous, c'est Tamil. Aujourd'hui, je voulais aborder les poses dynamiques. Quand j'ai commencé, beaucoup de mes dessins étaient très rigides. Je veux partager des astuces pour surmonter cela et rendre votre art plus dynamique !

 

Regardez ma vidéo si vous préférez l'apprentissage visuel à la lecture ~(˘▾˘~)

 

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Perspective + Raccourcissement

Il existe de nombreuses façons de rendre votre dessin plus épique. L'une des choses à considérer est de jouer avec la perspective.

 

En photographie, vous pouvez utiliser des objectifs grand-angle et des téléobjectifs. Si vous pouvez voir plus d'éléments dans votre scène et que cela ressemble plus à un effet "fisheye", alors c'est un objectif grand-angle. Nous pouvons utiliser la même technique lors de la création de nos poses et de nos personnages.

Les poses peuvent être grandement améliorées en ajoutant de la perspective. Il existe de nombreuses façons d'utiliser la perspective :

 

• Abaisser ou lever la caméra

• Rendre les objets proches de vous beaucoup plus grands.

• Les objets éloignés seront très petits

• Déformer les proportions pour ajouter de l'emphase (si le personnage donne un coup de poing - agrandir ses bras et ses poings)

Qu'est-ce que le raccourcissement ? Très simplement, c'est quand les choses commencent à se superposer et à se placer les unes sur les autres. Dans cet exemple, vous pouvez voir comment la pose de droite semble plus "en pleine face" car de nombreux objets se chevauchent.

 

L'image de gauche manque de profondeur, même si j'aime aussi dessiner de cette façon ! J'aime la simplicité et les poses faciles à lire. Il n'y a donc pas de bonne ou de mauvaise façon de dessiner. Cela dépend juste du sentiment que vous voulez montrer dans votre art.

On le voit surtout avec les muscles du bras et la main. Beaucoup de formes se chevauchent et se placent les unes devant les autres. Ce n'est pas facile de bien le montrer au début, mais c'est très amusant une fois que l'on s'y habitue.

 

N'oubliez pas que vous pouvez également utiliser les modèles 3D de Clip Studio Paint à votre avantage ! Les poses en 3D peuvent être ajustées en termes de caméra et d'angles.

 

Il suffit de déposer un modèle qui correspond à votre scène. Vous pouvez également les poser vous-même.

Dans les propriétés de l'outil, vous pouvez voir qu'il y a la "perspective manga". Cela nous permettra de créer une scène plus épique. N'oubliez pas que vous pouvez également utiliser la molette de la souris pour changer la perspective.

 

Vous pouvez également agrandir ou réduire des parties spécifiques du corps dans le panneau des paramètres.

 

J'ai déjà fait un tutoriel sur l'utilisation des modèles 3D si cela vous intéresse.

Je ne recommande pas d'étudier les poses dynamiques uniquement avec la 3D. Souvent, le corps humain se tord davantage et a de nombreuses limites. La 3D ne reproduit pas cela. Il est très difficile d'obtenir des résultats réalistes avec des "poseurs". Commencez par des photos ou même prenez une photo de vous-même.

OUBLIEZ l'Anatomie (en quelque sorte)

L'anatomie est TRÈS importante. Surtout pour le travail de conception de personnages. J'essaie d'apprendre autant que possible en étudiant l'anatomie.

 

Ceci dit, si vous débutez, je dirais que la recherche de formes et d'angles est plus importante que l'apprentissage de l'anatomie.

 

Surtout pour les poses dynamiques. Nous plions l'anatomie et essayons de l'intégrer à la perspective et à différentes poses. Quand j'ai commencé, mon plus gros problème était de passer trop de temps sur les muscles et les détails. Cela ne m'a pas aidé à créer de meilleures peintures. Cela m'a ralenti.

 

Le côté gauche, c'est moi qui essaie d'étudier l'anatomie. Beaucoup de muscles, une perspective correcte et des détails. Je pense que tout le monde devrait les étudier, mais que se passe-t-il lorsque vous voulez créer une pose dynamique ? Il est peut-être préférable de simplifier et de trouver le flux.

 

Recherchez les courbes et ne vous concentrez pas sur tous les muscles. Concentrez-vous sur CERTAINS muscles. Comme vous pouvez le voir sur le côté droit, j'ai apporté de nombreux changements pour montrer le flux et moins de muscles. La pose générale semble plus légère et plus facile pour le personnage.

 

Je suis toujours la structure musculaire, mais je n'essaie pas de dessiner chacun d'eux. Cela vient avec le temps et la pratique. Pensez d'abord aux grandes formes. Quelles sont les principales courbes que vous pouvez trouver.

 

RETENEZ les Proportions

J'ai dit que l'anatomie n'était peut-être pas la partie la plus importante, mais je pense que ce à quoi vous devez vraiment penser, ce sont les proportions ! Je ferai certainement une vidéo ou un tutoriel séparé sur les proportions. La principale chose à garder à l'esprit est que chaque personne est différente, mais voici quelques proportions générales à surveiller lorsque vous esquissez des poses dynamiques.

 

Celles-ci sont très approximatives et dépendent si vous visez un style bande dessinée ou réaliste :

 

• La main a à peu près la taille du visage

• Le pied a à peu près la taille du poignet

• Les épaules ont à peu près la largeur de 2 têtes.

• Les jambes sont un peu plus longues que le torse + la longueur de la tête.

• La moitié d'un bras se trouve généralement là où la cage thoracique se termine.

 

Il y a beaucoup d'autres choses que j'ai dû apprendre pour obtenir de bonnes proportions. La bonne nouvelle est que vous pouvez toujours regarder des références. Mesurez simplement la distance entre chaque objet. Du bras à la jambe. De la main au torse. Est-ce que ça semble plus grand ou plus petit par rapport à une référence ? Si oui, essayez de copier d'abord. Corrigez-le en fonction de votre image.

 

L'une des raisons pour lesquelles il est bon d'utiliser des références réelles. Les gens sont petits et grands. Certains sont plus larges ou plus minces. Il y a beaucoup de variété chez les gens, dont nous pouvons beaucoup apprendre.

 

Même si vous ne pouvez faire que des bonhommes allumettes, essayez de vous concentrer sur la longueur de chaque bras ou jambe. Il est très important de dessiner proche de la réalité. Encore une fois, les proportions et le flux sont plus importants pour transmettre la pose. Les muscles et les détails ne vous aideront pas à faire de meilleures images (pas toujours du moins)

 

Ligne d'action

Commencez toujours par une ligne d'action. Vous pouvez toujours pousser votre pose au début, mais il est vraiment difficile de la rendre plus dynamique plus tard.

 

Qu'est-ce qu'une ligne d'action ?

( Je sais, mes ongles sont moches xD )

 

La ligne d'action est une ligne qui peut simplifier le geste que nous dessinons. Beaucoup d'artistes l'utilisent pour obtenir une œuvre plus dynamique.

 

Vous pouvez regarder ma vidéo pour une démonstration en direct. J'ai esquissé beaucoup d'images pour ce tutoriel.

Comme je le mentionnais précédemment. Il est vraiment bon de commencer avec des images réelles. Où pouvez-vous trouver de bonnes images de référence ? Quand j'ai commencé, j'ai trouvé le site web "quickposes" vraiment très utile. Il est très facile à trouver et si vous le cherchez sur Google, vous trouverez des sites web similaires pour vous entraîner.

 

Beaucoup d'entre eux se concentrent sur des sessions courtes et le dessin de poses dynamiques. Je recommande vivement de le faire au moins une fois par jour. Même si ce n'est que pour 30 minutes.

 

Les croquis que je faisais duraient 90 secondes. J'essaie de rester court pour me forcer à me concentrer sur le geste. Ce sera mon dernier conseil. Utilisez des références réelles et essayez de dessiner par courtes périodes. Vous pouvez commencer par 30 secondes, puis 60 secondes, puis plus ! Cela dépend de votre niveau de confort. Ils ne seront pas jolis. Le but est de simplifier et d'essayer de sortir de votre zone de confort.

 

La fin

Merci de votre lecture. J'apprécie vraiment que vous ayez passé du temps avec moi. J'espère que vous avez appris quelque chose.

 

Comme d'habitude, vous pouvez consulter d'autres vidéos pour une expérience plus pratique. Commentez si vous avez des questions spécifiques. J'essaie d'aider les gens quand je le peux ^-^