Bonjour! Aujourd'hui, je vais partager quelques conseils que j'ai pour que vous vous familiarisiez avec la perspective fish-eye et 5pt afin que vous puissiez les utiliser dans vos dessins ! J'aime beaucoup dessiner la perspective et je suis heureux de vous aider si vous avez du mal avec ça!

Point de vue en 5 points

Nous allons commencer par expliquer la perspective en 5 points. Comme son nom l'indique, il a 5 points de fuite contrairement aux autres perspectives courantes que nous utilisons souvent comme la perspective à 2 points et à 3 points. Je vous conseille fortement de vous familiariser avec les bases de la perspective avant d'essayer de dessiner celui-ci à main levée.

Lorsque nous utilisons la perspective à 5 points, nous l'utilisons généralement lorsque nous voulons montrer plus que ce que nos yeux peuvent voir. par exemple, si vous voulez dessiner votre pièce, vous devrez regarder à gauche et à droite pour dessiner les deux coins de la pièce, et pour pouvoir montrer toute la pièce en un seul dessin, vous devrez utiliser une perspective de 5 points.

Plus votre objet s'éloigne du point de fuite central et selon la distance entre les points de fuite, il y aura plus de distorsion dans la perspective et moins il deviendra réaliste.

Si vous n'êtes pas familier avec cette perspective et que vous ne la comprenez pas bien, je vous recommande d'essayer d'abord de dessiner des boîtes en perspective pour vous y habituer. Au début, j'ai eu du mal à dessiner des surfaces courbes en perspective 5 points, mais voici une astuce ; vous pouvez dessiner une boîte, puis saisir l'outil courbe et faire comme le dessin ci-dessus !

 

 

Je ne sais pas si la nouvelle règle de perspective fish-eye n'est que dans la version EX, alors voici comment vous pouvez dessiner sans la règle.

Comme vous pouvez le voir, seules les lignes rouges sont droites tandis que les autres sont courbes, c'est principalement la différence entre la perspective 5pt et fish-eye.

 

Choisissez une ligne directrice de perspective de 5 points parmi les ressources et agrandissez l'image à l'angle souhaité pour votre dessin.

 

Voici les actifs que j'ai utilisés ci-dessous ;

 

 

 

Si vous voulez que la règle ne soit pas gênante, utilisez cet outil dans le panneau de propriétés de votre calque et il le changera en une couleur plus claire afin que vous puissiez le recouvrir, vous pouvez également changer sa couleur.

Maintenant, lorsque vous dessinez les éléments de votre environnement / personnage, suivez les lignes de perspective, si vous n'êtes pas à l'aise, dessinez d'abord des formes simples comme des cubes, puis détaillez la forme plus tard. Notez qu'ici le pont est comme je l'ai dit plus tôt convergeant vers le point de fuite droit, tout en suivant également les autres points de fuite curvilignes. Rappelez-vous simplement la notion d'espace et d'axes XYZ et vous améliorerez votre perspective en un rien de temps.

 

Cette perspective est assez drastique et est souvent utilisée pour montrer une partie du dessin sur laquelle vous voulez vous concentrer, comme par exemple pour mettre en valeur la hauteur massive d'une falaise ou les expressions de votre personnage. C'est pourquoi vous le voyez souvent dans les animes où ils utilisent un effet fish-eye très exagéré pour montrer la détresse / la peur d'un personnage.

Lorsque vous avez terminé de dessiner votre scène, il est temps de bloquer vos valeurs. Comme vous le voyez sur la photo, le premier plan est plus sombre, et c'est à cause de la perspective atmosphérique. Plus un objet est éloigné, plus il devient clair et moins il a de détails, alors gardez également à l'esprit la perspective atmosphérique lorsque vous peignez, surtout si c'est un arrière-plan / environnement que vous faites.

Ensuite, lorsque vous avez terminé de bloquer les valeurs, vous pouvez commencer à peindre les détails de la foudre et des couleurs.

Encore une fois, lorsque vous n'êtes pas sûr de la perspective, commencez par des formes simples comme des cylindres, des cubes et des rectangles pour placer vos objets dans votre scène. Lorsque vous êtes sûr de leur emplacement, commencez à dessiner les détails.

De plus, dessiner des formes amusantes en perspective est un excellent exercice pour s'habituer à dessiner en perspective, donc je vous recommande de le faire quand vous le pouvez.

Perspective fish-eye

La perspective fish-eye est un peu différente car elle est souvent utilisée en photographie, donc lorsque vous utilisez la perspective fish-eye dans un dessin, c'est presque comme si vous dessiniez à travers un objectif d'appareil photo.

 

Je vais vous montrer comment utiliser la règle fisheye et une autre technique qui ne l'exige pas.

Je vais utiliser un panorama pour montrer la différence entre les deux

Lorsque vous augmentez la perspective fisheye, vous pouvez clairement voir que cela ressemble plus à un objectif de caméra.

Comme vous pouvez le voir ici, aucun des points de fuite n'a plus de lignes droites et cela peut même donner plus de dynamisme lorsqu'il est utilisé correctement.

Déposez le deuxième élément de panorama que j'ai lié ci-dessus ou quelque chose de similaire et déposez-le dans votre canevas.

Sur la propriété de votre outil, il y a deux curseurs de perspective, l'un appelé perspective et l'autre perspective fish-eye.

La perspective effectuera un zoom avant et arrière et vous permettra de modifier la distance entre les points de fuite.

Le curseur de perspective fish-eye appliquera un niveau de perspective fish-eye en fonction de ce que vous choisissez.

L'image ci-dessus comme un nombre bas pour les deux curseurs.

Ici, j'ai augmenté le curseur de perspective fish-eye et c'est ce qu'il fait.

Et voici à quoi cela ressemblera lorsque les deux curseurs seront à un nombre plus élevé.

Cet atout est formidable car il existe des lignes directrices pour vous aider.

En fonction de la valeur de vos curseurs, vous pouvez rendre l'effet fisheye aussi fort que vous le souhaitez.

Lorsque vous utilisez les curseurs à des valeurs plus élevées, c'est un excellent moyen d'utiliser la perspective pour mettre en valeur quelque chose de plus grand dans votre dessin, comme les bâtiments et les nuages ici par exemple.

 

 

Vous pouvez également ajouter un effet fish-eye dans clip studio sans avoir à dessiner vous-même une perspective à 5 points.

Ici, par exemple, ce croquis est dessiné avec une perspective à 3 points. Si vous souhaitez ajouter un petit quelque chose de plus à votre dessin, c'est un moyen rapide de le rendre un peu plus dynamique.

Allez dans filtre> déformer et objectif fish-eye.

Jouez avec le curseur jusqu'à ce que vous obteniez quelque chose que vous aimez.

Et voilà, parfois si vous abusez des curseurs, cela peut sembler bizarre, alors je le garde généralement apprivoisé.

Si vous avez du mal à dessiner des personnages en perspective, essayez de décomposer le corps humain avec des formes simples comme celles-ci pour comprendre l'essentiel de la pose.

Dessinez ensuite la silhouette générale de vos personnages pour être plus précis.

Vous pouvez ensuite tout nettoyer et avoir leur tenue vestimentaire, n'oubliez pas de faire converger tous les objets/parties de leurs tenues vers la perspective afin que tout soit crédible.

Il en va de même pour le fond que vous dessinez avec vos personnages. N'oubliez pas les axes XYZ et la perspective atmosphérique lorsque vous colorez le dessin.

Et encore une fois, si vous pensez que le dessin n'est pas assez dramatique, vous pouvez toujours ajouter un peu de filtre fish-eye pour faire ressortir un peu plus les choses.

La règle de perspective fisheye

Je suis vraiment heureux que Clip Studio ait récemment publié la règle de perspective Fisheye dans une mise à jour récente. Je suis vraiment content que nous l'ayons finalement obtenu et j'espère que nous pourrons utiliser des modèles 3D avec lui à l'avenir.

Voici comment vous pouvez utiliser la règle.

 

 

Je vais commencer par un simple croquis de ce que je veux que mon dessin soit.

Semblable à l'autre règle de perspective, vous avez vos points de fuite et votre ligne d'horizon et les icônes dont vous avez besoin pour changer la perspective.

1- Déplacer les points de fuite

 

2-Déplacer la ligne d'horizon/le niveau des yeux

 

3-Déplacez toute la règle

 

4-Déplacer le point de fuite selon la ligne directrice

 

5-Déplace simplement la ligne directrice mais pas le placement du point de fuite

Vous pouvez également ajouter la grille de perspective et modifier la taille de la grille dans les propriétés de votre outil.

Voici à quoi cela ressemblera lorsque vous poserez le premier point de fuite. Deux croix apparaîtront et la distance entre ces deux croix déterminera l'intensité de votre perspective.

Commencez par poser le premier point de fuite qui déterminera à quel point votre perspective sera courbée. Si vous faites glisser le premier point de fuite plus loin, vous aurez une perspective plus large. Si vous faites glisser le premier point près de l'autre, tout dans la perspective sera rapproché.

 

Vous pouvez ajouter plus de 5 points de fuite.

Vous pouvez les modifier après les avoir posés comme l'autre règle de perspective, vous pouvez changer la position du point de fuite et déplacer toute la perspective autour de la toile avec les icônes qui apparaissent lorsque vous cliquez sur vos points de perspective avec l'outil objet.

Si vous faites glisser les points de fuite l'un près de l'autre, la perspective sera condensée et étouffante tandis que si vous faites glisser le point de fuite loin de l'autre, le globe sera plus grand et moins dense, ce qui laissera plus d'espace.

Vous pouvez utiliser les deux à votre avantage pour raconter des histoires différentes.

 

 

 

 

Je vais d'abord commencer par bloquer les formes principales parce que la voiture que j'essaie de dessiner est très sinueuse, donc je ne veux pas la dessiner mal.

Pour savoir exactement où se trouve le milieu de ma voiture, je vais tracer les diagonales de ma boîte puis tracer une ligne passant par l'intersection des diagonales en suivant la perspective.

 

Assurez-vous également de vérifier la "règle d'accrochage" dans les paramètres de votre pinceau, sinon elle ne suivra pas la règle de perspective.

Ensuite, tracez tout le reste, désactivez la règle de perspective lorsque vous devez dessiner des formes organiques et remettez-la pour suivre la perspective.

 

 

 

Essayons-en un autre où les points de fuite sont plus hauts et plus proches les uns des autres.

 

Cette composition m'aidera à me concentrer principalement sur les personnages plutôt que sur l'environnement. ces types de composition peuvent être utilisés pour souligner fortement quelque chose sur la peinture, ici c'est pour montrer la dynamique des personnages.

Je vais commencer par le fond et vous voyez déjà que cette perspective est assez exagérée.

Pour les personnages, je vais d'abord dessiner des cubes et tracer les diagonales de chaque face du cube pour avoir des lignes directrices appropriées afin que je sois mieux préparé à les dessiner dans la bonne perspective.

Je continue ensuite à détailler le reste et à bloquer les valeurs. Il peut être assez difficile de dessiner des gens en perspective fisheye car nous ne sommes pas habitués à le voir souvent et devons apprendre cette nouvelle perspective, c'est pourquoi les dessiner dans des formes simples facilite d'abord les choses.

 

 

 

Comme je l'ai dit plus tôt, avec cette perspective, vous pouvez dessiner des endroits petits et exigus comme l'intérieur d'une voiture.

Commencez d'abord par bloquer les objets importants qui prennent place comme les sièges et les fenêtres.

 

Après avoir dessiné les formes les plus importantes, vous pouvez commencer à affiner le dessin et ajouter vos personnages.

Se souvenir des axes XYZ peut vraiment aider à comprendre la notion d'espace et peut vous aider à ne pas vous perdre dans la perspective, alors gardez-les à l'esprit lorsque vous dessinez.

Comme vous pouvez le voir, c'est très différent de la perspective de cette image qui est un gros plan et donc le type peut être idéal pour l'animation par exemple.

Merci pour la lecture !

J'espère que j'ai pu vous aider si vous avez du mal avec la perspective! Encore merci d'avoir lu, vous êtes les bienvenus sur mon instagram ;

À la prochaine!